建筑快题设计与表达 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈志，张光辉，绘世界考研快题训练营 编

图书标签:

• 建筑设计
• 快速设想
• 方案设计
• 图纸表达
• 手绘
• 建筑快题
• 设计方法
• 建筑学生
• 设计灵感
• 建筑绘图

出版社： 中国林业出版社

ISBN：9787503871177

版次：1

商品编码：11419283

包装：平装

开本：12开

出版时间：2014-03-01

用纸：铜版纸

页数：197

字数：200000

正文语种：中文

内容简介

　　《建筑快题设计与表达》共六个章节：第一章，概论，介绍建筑快题设计的概念和基本原则，明确建筑快题设计的知识考点与任务要求；第二章，建筑快题设计的方法和步骤，明确建筑快题设计的目标和类型，从任务书解读、方案构思到空间塑造和理念诠释，帮助考生掌握建筑快题设计的基本过程；第三章，建筑快题设计的知识要点解析。训练考生在考试中如何抓重点，如何避免细节丢分，如何解决难点，如何让自己的方案在设计上更加出彩；第四章，建筑快题设计的表现技法，使生掌握基本的应试表现技法与技巧，何为设计而变现；第五章，怎样表现建筑快题设计的图纸内容，本章具体讲解建筑快题设计中图纸内容，使生明白考试中应如何表达图纸内容，以及图纸中必要的图幅；第六章，建筑快题设计的常见类型与真题实例，以真题的形式，从快题类型、总平面设计原则、设计要点三方面下手，并结合实际案例，着重讲解建筑开题设计的思想与表达。
　　需要说明的是，《建筑快题设计与表达》编著的初衷，是为了帮助建筑学专业学生了解建筑快题设计，因此在书中大量采用了设计的语言——图解。图解是设计创作的重要方法，是有效的设计表达和设计交流媒介之一。图的表达内容十分丰富，并给人思考和延伸的余地，不同的人会有不同的理解。从设计的角度来说，建筑快题设计是一种创造，因此采取图解的形式更适合建筑学专业快题设计的考生。

目录

前言
导读
第一章：概论
1.1 相关概念
1.2 建筑专业快题考试的特点
第二章：建筑快题设计的方法和步骤
2.1 考前准备
2.2 审题
2.3 分析
2.4 方案构思
第三章：建筑快题设计的知识要点解析
3.1 常见问题和解决方法
3.2 建筑快题设计常用规范
3.3 怎样建立建筑结构体系

第四章：建筑快题设计的表现技法
4.1 材料与工具
4.2 建筑快题设计中的线稿表现
4.3 建筑快题设计中的马克笔的技法应用
4.4 快题设计用纸解析
第五章：建筑快题设计的常见类型与真题实例
5.1 博物馆、纪念馆建筑设计
5.2 旅馆建筑设计
5.3 文化馆建筑设计
5.4 办公类建筑设计
5.5 教学类建筑设计
5.6 住宅类建筑设计
第六章：作品欣赏
后记
参考文献

前言/序言

《设计之翼：空间叙事的艺术与技巧》 引言 建筑，不仅仅是钢筋水泥的堆砌，更是承载人类情感、思想与生活方式的容器。而“设计”作为建筑的灵魂，是实现这一切的载体。当我们在探讨建筑的“快题”时，它往往承载着一种急迫的使命——在有限的时间内，将脑海中闪烁的灵感、构思的空间逻辑以及对场地条件的理解，清晰、有力地传达给他人。然而，真正的建筑设计，其魅力远不止于此。它是一场深入人心的对话，是情感的传递，是叙事的展开。 《设计之翼：空间叙事的艺术与技巧》一书，并非聚焦于建筑设计中的某个特定阶段或工具，而是将目光投向了更深邃、更广阔的领域——如何通过空间本身，讲述引人入胜的故事，如何让每一个设计都拥有鲜活的生命力，触动观者的内心。本书旨在探索建筑设计背后更为宏观的视角，它关乎设计的哲学，关乎情感的注入，关乎思想的表达，更关乎如何将抽象的概念转化为具象的空间体验，从而引发共鸣，塑造影响。 第一章：空间的情感温度——从功能到情感的跨越 建筑的起点是功能，是解决居住、工作、娱乐等基本需求。然而，伟大的建筑却总能超越功能，触及人的情感深处。本章将深入剖析空间如何承载并唤起情感。我们将探讨光影的运用如何营造不同的心境，材质的选择如何传递温度与质感，色彩的搭配如何引发心理共鸣，尺度与比例的设计如何影响人的感知与行为。 光影的语言： 从自然光线的穿透与引导，到人工照明的精心设计，光影不仅是照明的手段，更是情绪的营造者。我们将分析不同类型的光照（如漫射光、定向光、间接光）在不同空间（如起居室、卧室、书房）中所能产生的不同情感效应，例如温暖、宁静、活力或神秘。 材质的触感： 粗糙的石材带来朴实的力量，温润的木材传递自然气息，光滑的金属折射现代的光泽，柔软的织物则赋予空间舒适与亲切。我们将研究不同材质的物理属性与文化象征，以及它们如何通过触觉、视觉和听觉（如脚步声的回响）共同构建空间的情感氛围。 色彩的魔法： 色彩是情绪最直接的表达。暖色调的张扬与活力，冷色调的沉静与内敛，中性色的优雅与包容，都将在本章中被细致解读。我们将探讨色彩在不同文化中的象征意义，以及如何在建筑设计中运用色彩的饱和度、明度与搭配，来引导观者的情绪，强化设计的意图。 尺度的呼吸： 空间的尺度并非仅仅是物理尺寸的衡量，更关乎人在其中活动的感受。高耸的空间带来崇高感，紧凑的空间提供亲密感。本章将研究如何通过天花板的高度、门窗的比例、家具的尺度等设计元素，来调控空间给人的心理感受，从而营造出或宏伟、或私密、或舒适的体验。 第二章：叙事性的空间构建——故事在建筑中的流淌 建筑本身就可以成为一个引人入胜的故事。从入口的引导，到动线的展开，再到空间的转换与高潮，每一次步入建筑，都是一次阅读与体验。本章将探讨如何将叙事性的思维融入建筑设计，让空间本身讲述引人入胜的故事。 入口的序章： 建筑的入口是与外部世界连接的第一个界面，也是故事的开端。它需要具备吸引力，引导访客进入，并初步奠定空间的基调。我们将分析不同类型的入口设计（如仪式性的入口、隐蔽的入口、流动的入口）如何影响访客的心理预期和初次印象。 动线的诗意： 空间的流动性是叙事的重要载体。如何在空间中设计一条既高效又富含趣味的动线，让观者在探索中不断发现新的景观与体验，是本章的重点。我们将研究直线、曲线、折线等不同动线形式所能带来的感受差异，以及如何通过空间的节点、转折和视线引导来丰富行进的体验。 空间的层次与转折： 好的故事需要有起伏和转折。建筑空间亦然。本章将探讨如何通过空间的体块组合、高低错落、虚实对比，来制造视觉上的冲击与情感上的变化，让观者在探索过程中不断产生惊喜与期待。 视线的策略： 良好的视线设计能够引导观者的目光，聚焦于重要的景观或功能区域，同时也能在不经意间创造出意外的惊喜。我们将研究如何通过开窗、隔断、对景等手法，来控制空间的视野范围，营造出或开阔、或私密、或引人遐思的观看体验。 细节的伏笔： 故事的精彩往往藏匿于细节之中。建筑中的每一个构件、每一处装饰、每一件家具，都可能成为故事的伏笔，等待观者去发现和品味。本章将强调细节在构建空间叙事中的重要性，例如一件雕塑、一幅壁画、一段精致的栏杆，都能为空间注入独特的文化内涵与故事性。 第三章：设计的哲学与观念——思想的注入与表达 每一个成功的建筑设计，背后都蕴含着设计师深刻的思想与哲学。本章将引导读者思考设计的本质，探寻如何将抽象的哲学观念转化为具象的空间形态，并赋予设计以深刻的文化内涵和社会意义。 场所精神的追溯： 每一个场地都有其独特的历史、文化、自然环境与社会背景。理解并回应“场所精神”是建筑设计的根本。我们将研究如何通过对场地文脉的深入挖掘，将地域特色、历史记忆、文化符号巧妙地融入设计之中，使建筑成为场所的延伸，而非突兀的介入。 可持续性的价值： 在当下，可持续性已不再是一个可选项，而是建筑设计的核心价值观。本章将探讨如何从材料选择、能源利用、生态平衡等多个维度，将环保理念融入设计，创造出与自然和谐共生，且具备长久生命力的建筑。 人的尺度与社区的关怀： 建筑是为人而设计的，更是为生活在其中的社区而存在的。本章将强调在设计中始终以人为本，关注人的生理与心理需求，并思考建筑如何促进社区的交流与互动，提升居民的生活品质。 抽象概念的空间化： 许多伟大的设计灵感来源于抽象的哲学、艺术或科学概念。本章将展示如何将这些抽象的思考，通过空间的形式、结构、比例、材料等元素，转化为可感知、可体验的具体空间形态。例如，如何用空间表达“时间流逝”或“自由意志”。 设计的伦理与责任： 建筑师不仅是空间的创造者，更是城市环境和社会价值的塑造者。本章将引发对设计伦理的思考，探讨建筑师应如何承担社会责任，在追求艺术的同时，兼顾经济效益、社会效益与环境效益。 第四章：沟通的桥梁——情感与思想的有效传递 即便拥有再绝妙的设计构思，如果无法有效地传递给他人，其价值也将大打折扣。本章将探讨如何建立一座连接设计者与观者的沟通桥梁，让设计的情感与思想得以清晰、有力地传达。 意象的提炼与象征： 通过提炼设计中的核心意象，并运用恰当的象征手法，能够快速而深刻地抓住观者的注意力，并引发其对设计内涵的联想。我们将研究如何从自然、历史、文化、艺术等领域汲取灵感，创造具有独特象征意义的建筑元素。 氛围的营造与感知： 空间设计不仅仅是形式的组合，更是氛围的创造。本章将强调如何通过对空间要素的综合运用，营造出具有感染力的整体氛围，让观者在第一时间感受到设计的基调与情感导向。 故事性的引导与展开： 如何在视觉传达中，巧妙地引导观者跟随设计的叙事线索，一步步深入了解设计的理念与细节。我们将探讨如何通过草图、模型、渲染图的逻辑顺序，以及文字说明的配合，来构建一个引人入胜的空间故事。 情感的共振与价值的认同： 伟大的设计能够引起观者的情感共鸣，让他们在潜意识中认同设计的价值与意义。本章将研究如何通过设计中蕴含的情感元素，引发观者的共鸣，建立情感上的连接，从而提升设计的说服力。 超越技术的表达： 本书并非排斥技术，但强调技术是为设计服务。有效的沟通，更多地依赖于设计本身的深度与创意，而非仅仅依靠华丽的渲染或精湛的建模。我们将探讨如何在技术手段的辅助下，最大限度地释放设计的潜能，传递其内在的情感与思想。 结语 《设计之翼：空间叙事的艺术与技巧》并非一本教导如何“画得快”的书，它是一本关于“如何设计得深邃、表达得真挚”的书。它邀请您一同踏上探索建筑设计中情感、叙事与哲学的旅程，学习如何让每一个空间都拥有自己的生命，讲述动人的故事，触动人心。希望本书能为您插上设计的翅膀，在广阔的想象空间中自由翱翔，创造出真正意义上能够触动灵魂的建筑作品。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受是它在“表达”这一块做得尤为出色。以往我接触到的很多快题书籍，更多地侧重于设计的方法和技巧，但对于如何将这些想法清晰、有说服力地呈现出来，却往往一带而过。而这本《建筑快题设计与表达》则将“表达”提升到了与“设计”同等重要的地位。书中花了大量的篇幅来讲解图面的绘制规范、节点详图的处理、立面和剖面的表现力，以及如何运用手绘和电脑辅助软件相结合的方式，来达到最佳的视觉效果。我特别欣赏书中关于“图面叙事性”的讨论，作者通过分析一些优秀快题作品，阐述了如何让图纸本身能够讲述一个完整的设计故事，从宏观的整体规划到微观的细节处理，都能够逻辑清晰地呈现。书中还提供了一些实用的图层管理、线型规范、色彩搭配的建议，这些看似微小的细节，却能在很大程度上提升图面的专业度和可读性。对于我这样在图面表达上一直有些吃力的学生来说，这本书无疑是雪中送炭，它让我明白了，好的设计需要好的表达才能被看见，而好的表达，本身就是设计的一部分。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我惊喜的是它的“可操作性”。它不是一本停留在理论层面的书，而是提供了许多非常具体、实用的方法和技巧，可以立即应用到实际的设计练习中。比如，书中关于“快速草图绘制”的指导，提供了多种行之有效的练习方法，能够帮助我快速地将脑海中的想法落地。还有关于“图层管理”和“色彩运用”的建议，都非常具有指导意义。在实际练习中，我尝试运用书中提到的“图层叠加”和“灰度渐变”的方法，明显感觉图面的表现力得到了提升。这本书让我明白，快题设计不仅仅是天赋，更是一门可以通过系统学习和刻意练习来掌握的技能。它就像一本“秘籍”，为我揭示了通往优秀快题设计的捷径，让我在备考的路上更加自信和从容。

评分☆☆☆☆☆

这本书在“细节”的处理上做得非常出色，让我觉得作者是真的站在考生的角度去思考问题。比如，在讲到“节点详图”绘制的时候，书中不仅给出了规范的画法，还特别强调了要根据设计的重要性来决定详图的绘制尺度和表现方式。有些地方，作者甚至会给出一些“小窍门”，比如如何快速有效地绘制地形，如何通过不同的阴影处理来表现空间的层次感等等。我特别喜欢书中关于“图纸排版”的建议，如何合理安排平面、立面、剖面、分析图等不同图纸在整体图面上的位置，如何通过留白来提升图面的整体美感，这些都是我在实践中常常忽略但又非常重要的方面。此外，书中还提到了很多关于“考试技巧”的内容，比如如何在有限的时间内完成高质量的图纸，如何应对突发状况等等，这些都让我觉得这本书非常实用，真正能够帮助我在考试中取得好成绩。

评分☆☆☆☆☆

我是一名正在准备考研的建筑系学生，最近一直在寻找一本能够系统性地帮助我提升快题设计能力的书籍。这本《建筑快题设计与表达》的内容组织和逻辑性令我印象深刻。它并非仅仅罗列一些案例，而是从最基础的设计思维出发，循序渐进地引导读者理解快题设计的核心要义。从前期审题的技巧，到如何快速提炼设计概念，再到空间组织、功能布局、流线设计等关键环节，书中都进行了细致入微的讲解。尤其让我受益匪浅的是关于“设计语言”的阐述，作者不仅仅强调了图面表达的规范性，更深入地探讨了如何通过图形、文字、色彩等多种媒介，有效地将设计理念传达给评委。书中的图例丰富且高质量，每一个案例的分析都剥茧抽丝，清晰地展示了从概念生成到最终图面落地的完整过程。我反复研究了几遍关于“空间形态推敲”的部分，作者提出的几种不同思维模式，让我认识到以往自己可能过于局限于单一的解决方案，而这本书则提供了更广阔的视角和更多元的可能性。它不仅仅是一本“教你画图”的书，更是一本“教你思考”的书，这对于准备快题考试的学生来说，是至关重要的。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷是为了提升我在建筑设计竞赛中的表现。在阅读过程中，我发现这本书的内容不仅适用于考研快题，对于其他类型的建筑设计竞赛同样具有很高的参考价值。书中关于“创意生成”和“概念深化”的部分，给出了许多非常有启发性的思路。作者并没有提供现成的“模板”式解决方案，而是鼓励读者去探索不同的设计可能性，并强调要找到能够打动人心的“核心创意”。书中引用了许多国内外知名建筑师的案例，这些案例的选取非常具有代表性，能够让读者看到不同风格和理念下的快题设计是如何实现的。我尤其对书中关于“形式推敲”和“材料选择”的论述很感兴趣，作者详细地分析了不同形式语言对建筑意象的影响，以及材料肌理和色彩如何影响建筑的感知。这本书让我意识到，优秀的快题设计，不仅仅是满足功能需求，更需要有独特的设计语言和鲜明的个性，能够在众多方案中脱颖而出。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者显然是一位经验丰富的建筑师，他对快题设计的理解非常深刻，并且能够用一种非常接地气的方式来传达给读者。书中没有过多冗余的理论术语，而是将复杂的概念拆解成易于理解的步骤。我印象最深的是关于“场地分析”那一章节，作者强调了从宏观的城市肌理到微观的微气候，全方位的场地信息对于设计的重要性，并且给出了多种实用的分析方法。例如，他提出的“ SWOT分析”在快题设计中的应用，让我眼前一亮，这是一种非常系统化的分析工具，能够帮助设计师快速识别项目的优势、劣势、机遇和挑战，从而更有针对性地进行设计。此外，书中关于“功能流线组织”的讲解也十分到位，作者通过大量的图示，清晰地展示了不同类型建筑在流线组织上的考量，以及如何通过优化流线来提升空间效率和用户体验。这本书就像一位耐心且博学的老师，循循善诱，一点点地将我从困惑中引导出来，让我对快题设计有了更清晰、更系统的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容给我最大的启发在于它对“思考过程”的强调。它不仅仅告诉你“怎么做”，更重要的是让你明白“为什么这么做”。书中会引导你去思考每一个设计决策背后的逻辑，去理解不同的设计手法可能带来的不同结果。例如，在讨论“空间组织”时，作者会分析几种常见的空间组织模式，并详细说明每种模式的优缺点，以及在何种情况下更适合使用。这让我认识到，好的空间组织并非随意的堆砌，而是基于对场地、功能、流线以及设计目标的深入理解。书中还引用了许多“思考实验”，引导读者进行类比和联想，从而激发新的设计灵感。这种“启发式”的学习方式，比简单的“照搬”案例更有价值，因为它培养的是独立思考和解决问题的能力，这对于一个建筑师来说是至关重要的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计相当出色，封面选用了一种偏暖色调的亚麻纹理纸，触感温和且有质感，封面上“建筑快题设计与表达”几个字采用烫金工艺，在不同光线下会折射出微妙的光泽，显得既专业又不失艺术感。书脊的压痕清晰，合上后严丝合缝，能感受到出版社在印刷和装订上的用心。翻开书的第一页，不是枯燥的目录，而是印着一幅意境悠远的建筑速写，线条流畅，空间感十足，仿佛瞬间就把读者拉入了那个充满创造力的世界。纸张的厚度适中，墨迹印刷清晰，长时间翻阅也不会感到眼睛疲劳。我尤其喜欢它在细节处的处理，比如每章节开头的小引文，都选自大师级的建筑师的语录，极富启发性。目录的排版也很人性化，采用了层级分明的树状结构，便于查找和定位感兴趣的内容。封底的简介用简洁的语言概括了本书的核心价值，但又留下了足够的想象空间，让人迫不及待想一探究竟。整体而言，这本书从外在到内在，都散发着一种沉静而专业的学术气息，作为一本关于建筑快题的书，它在视觉和触觉上的第一印象就给我留下了极好的观感，这无疑是成功的第一步，也让我对接下来的阅读内容充满了期待，相信它不会辜负这份精心打造的外表。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常清晰、流畅，而且充满了人文关怀。作者用词精准，没有太多空泛的理论，而是用生动的语言和真实的案例来阐述观点。我特别喜欢书中那些充满哲思的段落，它们不仅仅是关于建筑设计，也包含了对生活、对美学的思考。例如，在讲述“如何寻找设计灵感”时，作者并没有止步于对建筑本身的分析，而是鼓励读者从自然、艺术、人文等多个维度去汲取养分。书中还穿插了一些作者个人的设计经历和感悟，这些真实的分享让我觉得非常亲切，也让我看到了一个真正的建筑师是如何在实践中不断成长和探索的。这本书就像一位经验丰富的长者，在向你娓娓道来他的人生智慧和职业心得，读起来让人受益匪浅，也让我对建筑设计这个行业有了更深层次的理解和热爱。

评分☆☆☆☆☆

我特别注意到这本书在“案例分析”部分的处理方式，它不是简单地展示图纸，而是深入剖析了每一个案例的设计理念、创新点、技术难点以及最终的图面表达效果。作者会从多个角度对案例进行解读，比如从场地文脉的角度，从功能需求的满足程度，从空间体验的独特性，以及从图面语言的有效性等等。这种“多维度”的分析，让我能够更全面地理解一个优秀快题作品的内在逻辑和外在表现。书中还包含了一些“对比分析”，将不同设计师对同一类题目的处理方式进行比较，从中找出各自的优势和不足，这对于我学习不同的设计策略非常有帮助。我反复研究了几遍书中关于“城市设计”和“居住建筑”的案例，它们提供了非常多值得借鉴的设计手法和空间组织思路，让我对如何应对不同类型的快题题目有了更清晰的认识。