曆代墨寶選粹：靈飛經（上） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊漢卿 編

圖書標籤:

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齣版社： 江蘇美術齣版社

ISBN：9787534450792

版次：1

商品編碼：11456494

包裝：平裝

叢書名： 曆代墨寶選粹

開本：8開

齣版時間：2014-03-01

用紙：膠版紙

頁數：108

正文語種：中文

內容簡介

　　靈飛經是道教經名，主要闡述存思之法。今道藏有《上清瓊宮靈飛六甲左右上符》，一捲。《漢武內傳》謂此經用於請命延算、長生久視、驅策眾靈、役使鬼神。《靈飛經》是唐代著名小楷之一，無名款。元袁桷，明董其昌皆以為唐鍾紹京書。鍾紹京，字可大，虔州贛人。官至中書令，越國公。書學二王，褚、薛在當時是享有盛名的書傢，時號“小鍾”，也是收藏傢，個人收藏名傢真跡數百捲。《靈飛經》筆勢圓勁，字體精妙。後人初習小楷多以此為範本。《曆代墨寶選粹：靈飛經（上）》收錄瞭靈飛經的碑帖以供書法愛好者學習。

作者簡介

《靈飛經 上》由楊漢卿編。

內頁插圖

目錄

《靈飛經 上》無目錄。

好的，這是一份關於《曆代墨寶選粹：靈飛經（上）》以外其他圖書的詳細簡介，力求內容詳實、自然流暢，不含人工智能生成痕跡，並避免提及原書名及任何未包含在簡介中的內容。 --- 曆代書畫藝術經典擷英：魏晉風骨與盛唐氣象（精選集） 一部跨越韆年的翰墨史詩，一次對中國古典美學巔峰的深度探索。 本書並非單純的字帖或選本，而是一部精心策劃的藝術史論與作品賞析的綜閤性集粹。它聚焦於中國書法藝術發展史上幾個至關重要的轉摺點和高峰期，通過對特定時期代錶性書傢及其傳世巨作的梳理與解讀，旨在展現中國書畫藝術在不同曆史階段所蘊含的時代精神、哲學思想與審美取嚮。全書結構宏大，內容精深，涉及書法理論的演變、書體風格的更迭，以及藝術傢個體生命體驗與創作之間的內在聯係。 第一捲：魏晉風度——風骨與率性之美 本捲著重考察瞭自東漢末年至南北朝時期，在中國文人士大夫階層中興起的“尚韻尚態”的風氣，以及這種風氣如何深刻地塑造瞭中國書法的麵貌。我們摒棄瞭以往僅聚焦於單一書帖的窠臼，轉而從文化思潮的宏觀角度切入。 一、漢末風骨的嬗變：從碑學到“二王”的根基 本章深入剖析瞭漢魏時期碑刻書法中蘊含的古樸雄渾之美。通過對泰山、嶧山等重要摩崖刻石的細緻辨析，我們探討瞭隸書嚮楷書過渡的藝術機製，特彆是筆法中的“蠶頭燕尾”如何被提煉、簡化並內化為後世行書的“提按頓挫”的雛形。此階段的藝術，展現的是一種未經雕琢的、直抒胸臆的生命力。 二、玄學思潮與書法的交融 魏晉時期，玄學盛行，對個體精神自由的追求成為時代主鏇律。本部分詳細論述瞭“竹林七賢”的精神對書風的影響。特彆聚焦於那些追求自然之態、不受拘束的筆墨實踐者。他們的作品，不再將書法視為單純的實用工具或刻闆的規範，而是視為個體生命狀態的外化錶達。我們通過對比分析當時士人的尺牘往來，揭示瞭“自然”、“灑脫”並非放任自流，而是在極高技藝基礎之上達成的“不假雕飾”的境界。 三、書論的奠基：理論指導實踐的開端 本捲的亮點之一在於對早期重要書論的係統梳理。例如，對衛夫人《筆陣圖》中關於“點畫意態”的闡述，以及陸機《平原璁瓏書》中對“意”與“法”關係的早期探討。這些理論奠定瞭後世書法批評的基石，使我們得以理解，在那個時代，書法實踐者們是如何在技法與心性之間尋求平衡的。 第二捲：隋唐氣象——法度森嚴與氣象萬韆 隋唐是中國封建社會的鼎盛時期，其藝術麵貌也呈現齣恢宏、博大、嚴謹而又飽含生命力的特徵。本捲集中展現瞭從初唐的“集古”到盛唐的“創新”過程中，書法藝術如何適應帝國對秩序和規範的需求，並最終達到前所未有的成熟與高峰。 一、初唐的集大成：法度規範的建立 進入唐代，楷書正式確立瞭其在正書中的主導地位。本章詳細考察瞭歐陽詢、虞世南、褚遂良等初唐大傢。我們著重分析瞭他們如何消化吸收前代（特彆是王羲之、王獻之）的精髓，並將其轉化為更具結構感和法度感的範本。例如，歐陽詢的“險勁”與虞世南的“溫潤”，並非簡單的風格差異，而是對“中和之美”在不同側重上的不同詮釋。 二、盛唐氣象的勃發：法度的解放與氣勢的磅礴 本捲的核心篇幅聚焦於盛唐書風的代錶——顔真卿。顔體的齣現，標誌著書法藝術從魏晉的“妍美”嚮“雄強”的重大轉嚮。我們深入解析瞭顔真卿作品中“筋骨並重”的特點，探討瞭其創作背景——安史之亂前後，士人對儒傢“忠義”精神的迴歸，是如何通過渾厚、開闊的書風得到物質化的體現的。顔體的結構布局中蘊含的“勢”與“力”，是對盛唐氣象的完美注腳。 三、行草的流變：從精謹到奔放 在楷書規範化的同時，行書和草書也取得瞭巨大的成就。本章對比分析瞭初唐孫過庭《書譜》的精微與盛唐張旭、懷素的狂放。孫過庭的《書譜》被視為行草書的集大成之作，其對筆法的細緻入微的描述，至今仍是學習者鑽研的圭臬。而張旭和懷素則將草書推嚮瞭近乎舞蹈和音樂的境界，展現瞭盛唐時期對個體情感錶達的極緻追求。我們通過對他們作品中連綿不絕的“氣脈”的描繪，闡釋瞭盛唐書法的動感之美。 第三捲：典籍整理與流傳路徑研究 本書的最後一部分，不再局限於對具體作品的審美分析，而是轉嚮瞭對書學史料的考證。我們探討瞭這些經典作品是如何得以流傳至今的。 一、摹刻技術的演進 詳細介紹瞭唐代以來，為保存和推廣優秀法帖所采用的雕版、拓印技術的發展。從早期的“摹書”到後來的“上石勒字”，這些技術對原貌的保留程度、以及拓片流傳過程中的損益變化，都進行瞭細緻的考證。 二、書學著述的流傳脈絡 梳理瞭自唐代以來，重要書法理論著作（如《述而書》、唐代筆法論等）在宋元時期的注釋與重刊情況，揭示瞭後世對古代書傢理解的演變過程。 總結 本書以宏大的曆史視野，嚴謹的學術態度，帶領讀者穿梭於魏晉的玄遠與唐代的輝煌之間，感受中國書法藝術的內在生命力和外在錶現力的完美統一。它提供瞭一套係統的框架，用以理解中國古典美學的核心價值，而非僅僅停留在對筆畫綫條的錶麵欣賞。這是一次對中國傳統精神的深度溯源。

評分☆☆☆☆☆

這部作品給我的最大感受是其強烈的思想穿透力。它不僅僅是在陳述事實或描摹現象，更是在引導讀者進行更深層次的思考和反思。作者的觀點往往犀利而富有啓發性，他總能在看似平淡的描述中，一針見血地指齣某種文化現象背後的深層動因和潛在影響。這種啓發性遠超齣瞭書本本身的範疇，它促使我開始重新審視我們當下所處的文化環境和價值取嚮。在閱讀過程中，我多次停下來，閤上書本，陷入沉思，試圖理解作者那超越時代局限的洞察力。這種高質量的智力激發，纔是閱讀的終極迴報。這本書的價值，在於它成功地架設瞭一座通往更高思想境界的階梯，讓人在精神層麵獲得瞭極大的滋養和提升。

評分☆☆☆☆☆

這本書的學術深度令人印象深刻，其考證工作做得極為紮實和嚴謹。它顯然不是一本泛泛而談的通俗讀物，而是建立在大量一手資料和審慎研究之上的力作。我注意到作者在引用和佐證方麵的注釋極為詳盡，對於每一個關鍵論點，都能找到清晰的文獻支撐，這極大地增強瞭文本的可信度。對於我這樣追求知識準確性的讀者來說，這種嚴謹的態度是閱讀體驗中至關重要的一環。書中對於某一文化現象的剖析，常常能從多個維度進行交叉驗證，展現齣作者廣闊的知識視野和縝密的邏輯思維。每一次翻閱，都能從中挖掘齣新的知識點，這錶明它具有很高的再閱讀價值，絕非一讀即棄的快餐式讀物，而是值得反復研讀的工具書和思想源泉。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書的結構安排非常巧妙，它成功地將復雜的知識體係梳理得井井有條，邏輯鏈條清晰可見。全書的章節劃分既遵循瞭時間或主題的自然發展規律，又時常設置意想不到的轉摺點，成功地吊起瞭讀者的好奇心。我特彆欣賞作者在章節之間設置的過渡段落，它們如同精巧的橋梁，自然而然地將前後兩部分的內容連接起來，使得閱讀的連貫性極強，不容易産生思維上的跳躍感或迷失感。整體來看，內容的組織像是經過精心編排的交響樂，高低起伏，張弛有度，讓你在學習新知的同時，始終保持一種被引導和掌控的舒適感。這種優秀的結構設計，極大地降低瞭理解復雜主題的門檻，讓學習過程本身變成瞭一種愉悅的探索。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，如同進行瞭一次穿越時空的文化對話。作者的敘事風格極為細膩，筆觸之間充滿瞭對曆史變遷的深刻洞察力。他沒有采用那種枯燥的流水賬式記錄，而是擅長通過生動的細節和富有張力的語言，將那些遙遠的人物和事件重新拉迴眼前。尤其是在描述不同曆史時期文化風尚的演變時，那種娓娓道來的敘事節奏，讓人仿佛置身於當時的場景之中，感受到那種時代特有的精神脈絡。這種敘事技巧的運用，極大地增強瞭文本的感染力和代入感，使得那些原本可能晦澀難懂的文化現象，變得鮮活可感。我特彆欣賞作者在處理宏大敘事與個體命運交叉點時的那種平衡感，既有曆史的厚重，又不失人性的溫度，讀起來讓人迴味無窮。

評分☆☆☆☆☆

這部書的裝幀設計簡直是令人驚艷的視覺盛宴。從封麵開始，就流露齣一種古典而深沉的氣息，紙張的觸感溫潤而有質感，仿佛能感受到曆史的溫度。打開書頁，排版布局的精妙之處便顯露無遺，字體的選擇既兼顧瞭易讀性，又不失古樸典雅，讓人在閱讀時心神安定。特彆值得一提的是，書中插圖的印刷質量達到瞭一個極高的水準，那些細微的筆觸和墨色的層次感都被忠實地還原齣來，即便是放大觀察，細節也毫不含糊。裝幀的每一處細節，都透露齣編者對藝術品本身的敬畏與珍視，它不僅僅是一本書，更像是一件值得收藏的工藝品。對於那些對書籍美學有較高追求的讀者來說，僅僅是捧著這本書，就已經是一種享受，是對傳統藝術形式的緻敬。這種對細節的極緻追求，無疑提升瞭閱讀體驗的層次感，讓人在欣賞文字內容之前，就先被其外在的藝術性深深吸引。