中国文学史（第三版 第四卷）/面向21世纪课程教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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袁行霈，黄霖，袁世硕 等 编

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• 中国文学史
• 文学史
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• 高等教育
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• 第四卷
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• 21世纪课程
• 文学研究
• 文化史

出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040325720

版次：3

商品编码：11473675

包装：平装

丛书名： 面向21世纪课程教材

开本：16开

出版时间：2014-05-01

用纸：胶版纸

页数：516

字数：610000

正文语种：中文

内容简介

　　《中国文学史（第三版 第四卷）/面向21世纪课程教材》是教育部“高等教育面向21世纪教学内容和课程体系改革计划”的成果，既是高校教材，又是学术研究著作。全书的编写倡导文学本位，并将文学置于广阔的文化背景之中，翔实地描述中国古代文学的发展历程，做了一些具有创新性的考证和论述。各章均有详细的附注，以介绍各家观点；各卷之后又有研修书目，为读者进一步的学习和研究提供线索。全书具有鲜明的开放性和前瞻性，以及较大的信息量，在出版后曾经获得国家图书奖、北京市哲学社会科学优秀成果特等奖、全国普通高等学校优秀教材一等奖。
　　《中国文学史（第三版 第四卷）/面向21世纪课程教材》在2005年修订过一次。此次修订，是在2005年第二版的基础之上，在保留原书编写宗旨、指导思想、体例、框架、篇幅等特色的前提之下，对原书进行的一个中等规模的修订。主要是对第二版的一些缺失之处予以修正，并审慎地加入了新的研究资料和学术成果，保持《中国文学史（第三版 第四卷）/面向21世纪课程教材》的内容前沿性。
　　《中国文学史（第三版 第四卷）/面向21世纪课程教材》适合作为高校中文专业的通用教材，亦可以供古代文学爱好者、研究者参考。

内页插图

目录

第七编 明代文学
绪论
第一节 商业经济的繁荣与城市文化形态的形成
工商业的发展与城市的繁荣
市民阶层的壮大
新的读者
群的形成
新的内容与新的形象
审美趣味的转变
文学的商业化
第二节 王学左派的兴起及其对文学创作的推动
政治思想由高压趋向失控
王学左派的兴起与禅宗思想的广泛渗透
张扬个性和对人欲的肯定
新思潮的先天不足
第三节 俗文学的发展与对文学特性认识的深化
小说、戏曲等俗文学地位的提高及其繁荣
对于文学特性认
识的深化
雅文学与俗文学的交融
第四节 众多的文学群体及文学的论争
不同文学群体的形成
明代文学论争的特点
文学论争与
文学创作的关系
第一章 《三国志演义》与历史演义的繁荣
第一节 《三国志演义》的成书、作者与版本
三国故事的长期流传与发展
关于罗贯中
《三国志演义》的成书时间
《三国志演义》的主要版本
第二节 在理想和迷惘中重塑历史
《三国志演义》的主旨
政治上向往“仁政”
人格上注重道德
才能上崇尚智勇
关于“拥刘反曹”
在悲怆和迷惘中追寻传统
第三节 波澜壮阔、气势恢弘的历史画卷
虚与实的结合
非凡的叙事才能
全景式的战争描写
特征化性格的艺术典型
历史演义体语言
第四节 《三国志演义》的影响
历史演义的繁荣
列国系统的小说
隋唐系统的小说
明末的时事小说
对于社会文化生活的广泛影响
《三国志演义》在国外
第二章 《水浒传》与英雄传奇的演化
第一节 《水浒传》的成书过程与作者水浒故事的流传与发展作者问题
《水浒传》的版本
第二节 奸逼民反与替天行道
一曲“忠义”的悲歌“忠义”观的形成及其复杂性
丰富的思想内涵
《水浒传》与所谓“暴力崇拜”
第三节 用白话塑造传奇英雄的群像
白话语体成熟的标志
同而不同的英雄群像
传奇性与现实性的结合
连环钩锁、百川入海的结构
第四节 《水浒传》的影响
《水浒传》的社会影响
《水浒传》的文学地位 《杨家府
演义》《大宋中兴通俗演义》等 《水浒传》在国外
第三章 明代前期诗文
第一节 明初诗歌与散文
高启：抒写时代与个人命运的孤吟者杨基、袁凯诗中的乱世悲音
宋濂、刘基的散文创作
第二节 台阁体与茶陵派
台阁体的特征
台阁体与时局及作家遭际的关系
李东阳与茶陵派
第三节 明代的八股制义文
八股文与科举的关系
八股文的体制与创作特征
八股文对文学创作的影响
第四章 明代中期的文学复古
第一节 李梦阳与前七子的文学复古
前七子的复古主张
时政题材中的危机感与批判意识
……
第八编 清代文学
第九编 近代文学

精彩书摘

　　在封建社会，科举考试是上层统治集团选拔人才的一种常用手段，也是广大士子借以走上仕途、建树功业、获取名利的一条途径。明代的科举制度是由唐、宋时代科举体制传袭而来，并且始以八股文作为科举考试规定文体。《明史》卷七十《选举二》：“科目者，沿唐、宋之旧，而稍变其试士之法，专取四子书及《易》《书》《诗》《春秋》《礼记》五经命题试士，盖太祖与刘基所定。其文略仿宋经义，然代古人语气为之，体用排偶，谓之八股，通谓之制义。”由于八股文为官方所规定的科举应试文体，而一般文士如果想通过科举这一关，跻身仕宦的行列，势必要对这种应试程文苦苦研习。这就造成明代八股文的流行。
　　八股文的主要文意在于诠释经书的义理，并要求据题立论，所以很少有作者自由阐发的空间，而它的重要体裁特征便是对偶性，即每股文字要求排比对仗。明成化以前，八股文的句式基本上“或对或散，初无定式”，尚相对自由。成化以后，句式趋于严格化，八股对偶结构越来越明显。如明宪宗成化二十三年丁未（1487）会试《乐天者保天下》文，明孝宗弘治九年丙辰（1496）会试《责难于君谓之恭》文，程式的要求已充分强调文体的对偶性。应该说，对偶句式并不是八股文的独创，它作为一种修辞手段早在先秦、汉代诗文和辞赋中就已应用。南北朝时期则形成了一种以偶句为主要特征的文体即骈文。唐宋时代，骈文的句式更趋严整。八股文的成熟，与它吸取古代骈文的艺术体制显然是分不开的。明代洪武至成化、弘治年间，八股文逐渐趋于成熟，并出现了一些创作名家，如当时的王鏊、钱福等人便是具有代表性的八股文作家。尤其是王鏊，为八股文制作的一位大家被人推崇，所谓“制义之有王守溪（即王鏊）”，“更百世而莫出者”（俞长城《可仪堂一百二十名家制义》序）。他的名篇如《百姓足君孰与不足》《邦有道危言危行》等文，破题简洁明了，议论平缓不迫，结构紧凑，对偶工整，比较典型地体现出八股文的一些基本特征。
　　进入正德、嘉靖以后，八股文的创作走向兴盛，在众多的作者当中，较有名气的则有归有光、唐顺之、胡友信。《明史》卷二八七《胡友信传》：“明代举子业最擅名者，前则王鏊、唐顺之，后则震川（即归有光）、思泉（即胡友信）。”除此之外，如茅坤、瞿景淳也是当时八股文制作的大家。归有光、唐顺之、茅坤等人是唐宋文风的推崇者，人称“唐宋派”，他们时或将古文作法融人八股文之中，从而给八股文创作带来某些新的特点。如归有光《有安社稷臣者》一节：大臣之心，一于为国而已矣。夫大臣以其身为国家安危者也，则其致忠于国者可以见其心矣，其视夫溺于富贵者何如哉？且夫富贵为豢养之地，荣禄启幸进之媒，人臣之任职者，或不能以忠贞自见矣，而世乃有所谓安社稷臣者何如哉？盖惟皇建辟，而立之天子，非以为君也，以为社稷之守也；惟辟奉天，而置之丞弼，非以为臣也，以为社稷之辅也。人臣之寄在于社稷而已。顾糜恋于好爵，则移其心于循利；婴情于名位，则移其心于慕君，而社稷之存亡奚计哉？这段文字古朴简练，畅达有致，句式散对相间，并不像一般八股文那样显得过于拘泥刻板，从中可略见古文作法一二。又，文章虽是围绕圣贤旨意而阐发，但字里行间也透露出作者自己一些治国立政的意见，即认为大臣者当以社稷天下为重，而不应贪恋“好爵”“名位”，置国家存亡于不顾，不失为一种切实高超的态度。
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《中国文学史（第三版 第四卷）》：开启文化长卷的钥匙 这部巨著，书名《中国文学史（第三版 第四卷）》本身就承载着厚重的历史积淀与学理深度，它并非一本孤立的读物，而是面向21世纪高等教育的一次系统性梳理与革新。作为“面向21世纪课程教材”的重要组成部分，它所指向的，是为当代大学生构建一套系统、科学、现代的中国文学史知识体系，使其能够深刻理解中华民族数千年文化薪火相传的脉络，洞察文学演进背后的社会、思想与艺术动因，并为未来的创作与研究奠定坚实基础。 穿越千年，文学的壮丽史诗 《中国文学史（第三版 第四卷）》的卷帙浩繁，恰如其分地承载着中国文学从远古萌芽直至近代汹涌澎湃的宏大叙事。它将带领读者踏上一段穿越时空的文化之旅，从《诗经》的质朴歌谣、《楚辞》的浪漫想象，到汉赋的铺陈、唐诗的辉煌、宋词的婉约、元曲的豪放，再到明清小说的世情百态，每一个时代、每一个流派，都如同璀璨的星辰，在历史的长河中闪耀着独特的光芒。 本书的价值，不仅在于对文学作品的罗列与阐释，更在于其对文学现象的深入剖析。它将文学置于其所处的历史语境中，考察社会变革、思想演进、文化交流如何深刻地影响着文学的形态与内容。例如，在论述唐诗时，它不会仅仅停留在对李白、杜甫、白居易等大家的作品进行赏析，更会深入探讨安史之乱对诗坛带来的冲击，佛教、道教思想对诗歌意境的影响，以及科举制度对文人群体的影响。同样，在分析宋词时，词境的开阔与情感的细腻，与宋代城市经济的繁荣、市民阶层的兴起、理学思想的渗透，都将一一得到精妙的解读。 “第三版”的时代精神与学术 rigor “第三版”的冠名，意味着本书并非一成不变的古老经典，而是经过了学术界反复打磨、不断更新的最新成果。它汲取了当代文学研究的最新理论成果，采纳了近年来重要的考古发现与文献考证，对传统的研究视角进行了拓展与深化。在学术方法的运用上，它可能融合了西方文学理论的视角，但又坚守中国文学自身的独特性，力求在融通中外、古今交融中呈现更全面、更深刻的中国文学图景。 “面向21世纪课程教材”的定位，则赋予了本书鲜明的时代特征。它摒弃了陈旧的教材模式，力求以更开放、更包容、更具启发性的方式，引导学生主动思考，激发他们的求知欲。这意味着本书在内容编排上，会更加注重逻辑的清晰与叙事的生动；在学术观点的呈现上，会鼓励学生进行批判性思考，而非全盘接受；在语言风格上，也会力求避免枯燥乏味的学术术语，以更加平实、易懂的语言，拉近学生与文学经典的距离。 第四卷：特定历史时期的聚焦与升华 作为《中国文学史》的“第四卷”，它并非内容上的补充，而是对特定历史时期中国文学发展的深度聚焦。每一卷的划分，都蕴含着作者对中国文学史独特的分期与结构逻辑。第四卷所涵盖的具体历史时期，将是作者精心选择的、在中国文学发展史上具有重要转折意义或达到艺术高峰的阶段。 在这一卷中，读者将跟随作者的笔触，深入那些塑造了我们文化记忆的文学时代。可能是魏晋南北朝的玄言诗与山水文学，文人的风骨与对自由的追求；可能是唐代诗歌的繁盛，各家各派的争鸣与辉煌；也可能是宋代词的转型，从花间到豪放，再到婉约的极致；或是元代杂剧的兴起，白朴、关汉卿等人的艺术创造；乃至于明清小说，吴承恩、曹雪芹、施耐庵等巨匠如何以笔为刀，刻画人间百态。 第四卷的独特之处，还在于它可能对特定时期的文学思潮、艺术风格、代表作家及其作品进行更细致、更深入的分析。例如，在讨论某个时期文学的“高峰”时，本书会详细剖析其形成的原因，包括社会背景、文化土壤、前代积累等，并深入解读其艺术成就，如诗歌的格律、词的意境、小说的结构、人物塑造的技巧等。同时，本书也不会忽视同一时期其他文学形式或流派的发展，力求呈现一个完整而丰富的文学生态。 超越教材，启迪智慧 《中国文学史（第三版 第四卷）》不仅仅是一部讲述历史的著作，它更是一扇通往中华民族精神世界的窗口。通过阅读本书，学生将不仅仅掌握一批文学作品和作家名字，更重要的是，他们将学会如何去理解文学作品的意义，如何从字里行间体察古人的情感与思想，如何认识文学在塑造民族性格、传承文化基因中所扮演的关键角色。 本书的编撰者，必定是中国文学史研究领域的大家，他们以深厚的学养和严谨的治学态度，为学生构建了一个清晰、系统、具有启发性的学习框架。他们会引导学生思考，文学是如何反映时代、如何引领时代；文学的创新是如何发生的，又面临哪些挑战；不同的文学流派之间是如何传承与碰撞的。 总而言之，《中国文学史（第三版 第四卷）》是一部凝聚了当代中国文学研究最新成果、面向未来教育的扛鼎之作。它以其系统性的梳理、深刻的洞察、严谨的治学态度，将带领读者穿越千年的文学长河，感受中华文明的独特魅力，启迪智慧，塑造更深刻的文化自觉与民族认同。它是一把开启中国文学宝库的钥匙，更是照亮我们文化根脉的明灯。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国文学史》的第三版第四卷，对于我这样一直试图构建起中国古代小说宏观图景的学习者来说，简直是一场及时雨。在过去，我常常因为不同小说流派、代表作品的时代跨度而感到迷茫，缺乏一条清晰的线索来串联它们。而这本书，通过对小说发展历程的系统梳理，巧妙地将各个时期的小说特色、创作手法以及社会影响有机地结合起来。我尤其欣赏书中对章回体小说、笔记小说等不同体裁的详尽论述，它们之间的演变关系和相互影响被讲解得非常透彻。阅读过程中，我能够清晰地看到小说艺术是如何在历史的洪流中不断发展、创新，并逐渐成熟的。书中对一些经典作品的选段分析也十分精彩，不仅仅是简单的情节概括，更深入到了人物塑造、情节设计、叙事技巧等方面，让我对这些作品的艺术价值有了更深的体会。这本书为我打开了理解中国古代小说世界的一扇大门，让我能够更自信、更有条理地去探索这个丰富多彩的文学宝库。

评分☆☆☆☆☆

对于一个想要全面了解中国文学发展历程的人来说，这本书提供了一个非常扎实的基础。我一直认为，要理解一个民族的文学，就必须把握住其历史的脉络，而这本书正是沿着历史的纵轴，将中国文学从古至今的演变轨迹清晰地呈现出来。书中对每个时期文学的特点、代表作家、重要作品的介绍都非常到位，让我能够形成一个相对完整的知识体系。我特别喜欢书中对于文学作品的解读，它不仅仅是停留在表面，而是深入到作品的艺术手法、思想内涵以及其在文学史上的地位。每一次阅读，都让我对中国文学的博大精深有更深的体会。这本书对于我这样想要系统学习中国文学的读者来说，无疑是一本不可多得的工具书，它为我铺就了一条清晰的学习路径，让我能够更有方向、更有深度地去探索中国文学的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排方式，对于我这种习惯于深入挖掘特定历史时期的文学特征的学习者来说，简直是一种福音。我一直对中国古代的文学思潮和文学批评非常感兴趣，但往往苦于缺乏一个系统性的梳理和解读。这本书恰好满足了我的需求。它不仅仅是罗列了各个时期的文学流派和代表人物，更重要的是，它深入剖析了这些文学思潮产生的社会历史背景，以及它们在中国文学发展中的作用和影响。我特别欣赏书中对于不同文学批评理论的介绍，它们之间的联系与区别，以及它们如何塑造了当时文学创作的风貌，都被讲解得条理清晰。阅读过程中，我仿佛置身于那个思想激荡的时代，与那些文学家、批评家一同探讨文学的真谛。这本书让我对中国文学的发展规律有了更深刻的认识，也让我理解了文学创作并非孤立的存在，而是深深植根于其所处的时代和社会之中。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！我一直对中国古代诗歌有着浓厚的兴趣，尤其钟爱唐诗宋词。这本书的编排方式恰到好处，它并没有一股脑地将所有朝代的诗歌堆砌在一起，而是以一种循序渐进的方式，先带领我回顾了诗歌的起源和早期发展，然后深入到唐宋时期，详细解读了李白、杜甫、苏轼等大家的作品。书中的注释非常详尽，不仅解释了字词的含义，还对诗句的意境和作者的创作背景进行了深入分析，让我对这些千古名篇有了更深刻的理解。每一次阅读，都像是与那些伟大的灵魂进行一次跨越时空的对话。尤其是书中对于不同诗人风格的比较分析，让我对诗歌的艺术魅力有了全新的认识。以前觉得只是读懂文字的意思，现在才知道，原来诗歌的精髓在于其背后的情感、时代的烙印以及作者独特的个人经历。这本书不仅仅是一本教材，更像是一位循循善诱的老师，引导着我在浩瀚的文学海洋中畅游。我非常期待继续阅读这本书的后续部分，希望它能带我领略更多中国文学的璀璨篇章。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国古代散文和戏曲始终抱有好奇心的读者，这本书的出现简直是解决了我的“痛点”。长久以来，我对散文的理解可能停留在一些零散的名篇，对于其整体发展脉络和各个流派的特点了解不够深入。这本书则系统地梳理了从先秦诸子到明清散文的发展演变，让我对不同时代散文的风格、思想内涵有了更清晰的认知。而对于戏曲部分，我更是惊喜连连。书中对于元曲、明清传奇的介绍，不仅仅是列举了代表作家和剧目，更深入探讨了戏曲在文学史上的地位，以及它如何与社会生活、民俗文化相互渗透。阅读时，我仿佛能听到锣鼓声响，看到演员在舞台上的一颦一笑，深刻感受到戏曲作为一种综合性艺术的魅力。书中的一些专业术语解释也恰到好处，既保留了学术的严谨性，又不至于让非专业读者感到晦涩难懂。这本书让我对中国古代散文和戏曲的认识，从碎片化的了解，上升到了结构化的理解，极大地提升了我对中国古典文学的整体感知。

评分☆☆☆☆☆

《中国文学史》（第三卷）这本书看起来还不错哦！

评分☆☆☆☆☆

买来用来专接本的学习，到货速度非常快，拿到手之后感觉很满意。给好评！

评分☆☆☆☆☆

包装完好，物流很快，应该是正版。

评分☆☆☆☆☆

一次买了三本，考研用书，质量很好

评分☆☆☆☆☆

不错，正版新书，值得信赖

评分☆☆☆☆☆

书的质量好极了。书皮很厚实，里面的纸张光滑有韧性。用这么好的书准备考试，接本也更有信心了呢。快递很是给力，双十一也是次日达的。比心?

评分☆☆☆☆☆

《中国文学史（第3版 第1卷）/面向21世纪课程教材》在2005年修订过一次。此次修订，是在2005年第二版的基础之上，在保留原书篇幅及编写宗旨、指导思想、体例、框架等特色的前提之下，对原书进行的一个中等规模的修订。主要是对第二版的一些缺失之处予以修正，并审慎地加入了新的研究资料和学术成果，保持本书的内容前沿性。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

袁行霈，1936年生。北京大学国家研究院院长、中文系教授、博士生导师。主要著有《中国诗歌艺术研究》、《中国文学概论》、《陶渊明集笺注》、《中国文学史》四卷本（主编）。