凤凰文库艺术理论研究系列：蒂耶波洛的图画智力 [Tiepolo and the Pictorial Intelligence] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 斯维特兰娜·阿尔珀斯，[英] 迈克尔·巴克森德尔 著，王玉冬 译

图书标签:

• 艺术史
• 绘画
• 蒂耶波洛
• 18世纪艺术
• 威尼斯画派
• 艺术理论
• 图像学
• 巴洛克艺术
• 视觉文化
• 艺术哲学

出版社： 江苏美术出版社

ISBN：9787534460586

版次：1

商品编码：11520052

包装：平装

丛书名： 凤凰文库艺术理论研究系列

外文名称：Tiepolo and the Pictorial Intelligence

开本：16开

出版时间：2014-08-01

用纸：胶版纸

页数：340

字数：267000##

编辑推荐

据称，艺术家具备一种为他们所独有的“图画智力”，而威尼斯画家蒂耶波洛的画作可据说就是对这类“图画智力”的一个较好展现。阿尔珀斯和巴克森德尔在本书中重构了蒂耶波洛在再现世界和人类活动时所运用的各种模式，并藉此复原了蒂耶波洛的“图画智力”。本书依循蒂耶波洛的创作程序，先后探讨画家的素描作品、小幅油画稿以及大型壁画。其中，对维尔茨堡阶梯厅天顶《四大陆》壁画的分析，是本书的高潮部分。

本书的具体论题包括：蒂耶波洛如何在绘画中抵制叙事性事件，他如何积极地利用绘画过程中的不确定性和重复性，他又是如何去“演绎”过去、如何去“演绎”自己，他的素描如何在他整个绘画过程中发挥自己的建构作用，他如何利用设计与成品之间在比例上的差异，自然光与图画的内部光在他的作品中如何展开对话，观者自身的移动如何影响了他的创作，二维与三维之间的那种紧张关系怎样成为了他的一种表现手段，洛可可艺术形式结构背后隐藏了怎样的深层逻辑，以及蒂耶波洛那些并无明显道德说教的画作最终如何获得了一种莫名的道德力量，等等。

本册中文版共约27万字，收录了原版图书的172幅插图，其中三分之二为彩色，多为蒂耶波洛的壁画清晰照片，便于读者欣赏对照。

内容简介

《凤凰文库艺术理论研究系列：蒂耶波洛的图画智力》依循蒂耶波洛的创作程序，先后探讨画家的素描作品、小幅油画稿以及大型壁画。其中，对维尔茨堡阶梯厅天顶《四大陆》壁画的分析，是本书的高潮部分。具体论题包括：蒂耶波洛如何在绘画中抵制叙事性事件，他如何积极地利用绘画过程中的不确定性和重复性，他又是如何去“演绎”过去、如何去“演绎”自己，他的素描如何在他整个绘画过程中发挥自己的建构作用，他如何利用设计与成品之间在比例上的差异，自然光与图画的内部光在他的作品中如何展开对话，观者自身的移动如何影响了他的创作，二维与三维之间的那种紧张关系怎样成为了他的一种表现手段，洛可可艺术形式结构背后隐藏了怎样的深层逻辑，以及蒂耶波洛那些并无明显道德说教的画作最终如何获得了一种莫名的道德力量，等等。

作者简介

　　斯维特兰娜·阿尔珀斯（Svetlana Alpers，1936- ），“新艺术史”的积极倡导者之一，长期任教于加州大学伯克利分校艺术史系。主要著作包括《帕拉达要塞的装饰》（1971）、《描写的艺术：17世纪荷兰的艺术》（1983）、《伦勃朗的企业：画室与市场》（1988）、《鲁宾斯的形成》（1995）、《艺术的烦恼：维拉凯斯及其他》（2005）等。
　　
　　迈克尔·巴克森德尔（Michael Baxandall，1933-2008），20世纪后半叶重要的艺术史家之一。曾任教于瓦尔堡研究所、伦敦大学和加州大学伯克利分校。主要学术著作包括《乔托与人文学者》（1971）、《15世纪意大利的绘画与体验》（1972）、《文艺复兴时期德国的椴木雕刻家》（1980）、《意图的模式》（1985）、《阴影与启蒙》（1995）、《图画的文字》（2003）等。自传《记忆片段》与小说《走近卡斯帕尔》出版于2010年。

内页插图

精彩书评

　　★斯维特兰娜·阿尔珀斯和迈克尔·巴克森德尔，这两位当代具启发性的艺术史作家出版了一部关于蒂耶波洛的书，这实在是一件出人意料的事情……两人此前都不属于研究18世纪威尼斯艺术的专家圈子，不过也正因如此，他们的书反而成为了一个关于蒂耶波洛独有绘画天才的具原创性的研究；此书提出的令人耳目一新、富含启发性的方法，不仅适用于蒂耶波洛的作品，也同样适用于其他具象艺术家，这其中就包括了那些我们所处的“后现代”的艺术家们。”
　　——休·奥纳尔（《艺术的世界史》作者）：《纽约书评》
　　
　　★“阿尔珀斯和巴克森德尔教授的初衷是去重新发现一个具体的画家，但事实情况是，他们不仅从正统艺术史之中重拾了这位画家，同时也为这部艺术史拯救了这位画家……他们的文字尽情享受着他们的种种发现，扣人心弦……从表面上看，第二章只是对画家创作准备阶段的一个直白讨论，但它却是我至今所读到过的、对素描与发明现象所作的较好的分析之一……《蒂耶波洛与图画智力》是可以带来极大共鸣的一次批判性演绎。通过具体实例，它向我们展示了一种批判性思维，而这种思维正应该是艺术史事业所本有的东西。”
　　——戴维·罗森德（哥伦比亚大学艺术史教授）：《时代文学增刊》

前言/序言

好的，根据您的要求，我将为您撰写一份不包含《凤凰文库艺术理论研究系列：蒂耶波洛的图画智力 [Tiepolo and the Pictorial Intelligence]》具体内容的图书简介。这份简介将专注于描绘一个关于艺术理论研究的系列丛书的整体特征、风格和研究范畴，旨在吸引对艺术史、视觉文化和理论探索感兴趣的读者。 --- 凤凰文库艺术理论研究系列：洞察视觉文化深层结构 系列总览 “凤凰文库艺术理论研究系列”旨在构建一个前沿、跨学科的学术平台，致力于深入挖掘艺术实践、理论建构与社会文化变迁之间的复杂互动。本系列聚焦于从古至今的视觉艺术现象，不仅仅停留在对作品风格的描述与考证，而是力求穿透表象，直抵艺术生产背后的思维逻辑、认知结构以及其在特定历史语境中的意义生成机制。 本系列坚信，艺术并非孤立的审美活动，而是人类认知、社会权力与物质条件相互作用的产物。因此，我们所关注的研究议题覆盖了从古典美学范式到当代数字媒体的演变，从具象绘画的叙事策略到抽象艺术的本体论探索，从艺术品的功能性（如宗教、政治、商业）到其作为思想载体的形而上学潜力。 研究范畴与核心关切 本系列涵盖的研究领域极为广阔，旨在以批判性的视角审视艺术史学的传统叙事，并引入哲学、符号学、社会学、认知科学及媒介理论的最新成果。我们特别关注以下几个核心研究方向： 一、 图像学的重构与视觉本体论的探索： 本系列关注图像如何“成为”知识的载体。这不仅仅是对图像内容的解读，更是对图像媒介自身的物质性、感知结构及其在人类心智中产生效应方式的探究。研究者们试图剥离传统图像学中过于固化的符号学框架，转而探讨图像的“在场性”（Presence）与“缺席性”（Absence），分析视觉表征如何构建和颠覆我们对实在的理解。例如，对早期光学仪器、透视法的发明如何重塑主体性认知的研究；或是对当代影像中“拟像”（Simulacra）与真实边界消融的深入分析。我们重视对“看”（Seeing）这一行为本身进行理论化，考察观看的伦理维度与政治后果。 二、 艺术实践中的认知过程与生成逻辑： 本系列对艺术创作的“智力”层面抱有深厚的兴趣。这里的“智力”并非指单纯的技巧或模仿能力，而是指艺术家在面对材料、空间和观念时所展现出的独特的问题解决能力与结构化思维。研究者们致力于揭示那些不依赖明确语言表达的、内在于艺术形式之中的“认知实践”。这可能涉及对构图原则的数学分析、对色彩与形式的心理声学研究，或是对不同文化中“技艺”（Techne）与“知识”（Episteme）关系的考察。我们旨在描绘艺术家是如何通过非语言的、直观的、却又是高度结构化的方式来组织和传达复杂的思想体系的。 三、 艺术在社会结构中的功能与抵抗： 本系列高度重视艺术与权力、意识形态的关系。我们不将艺术视为中立的装饰品，而是将其置于社会、经济和政治的宏大场域中进行考察。研究议题涵盖：赞助人制度如何塑造艺术品的叙事倾向、艺术市场的机制如何异化（或赋权）创作者、以及艺术在抵抗主流意识形态、维护文化记忆或建构新型社群身份方面的作用。从巴洛克的宫廷装饰到现代主义的乌托邦实验，本系列力求呈现艺术在社会变迁中的动态角色，审视其作为意识形态工具或颠覆力量的双重性。 四、 媒介转型与艺术的未来形态： 面对信息时代的挑战，本系列持续追踪技术进步对艺术本体论带来的根本性影响。从摄影的发明到录像艺术的兴起，再到生成式人工智能（AI）介入创作的现状，我们探讨媒介的物质属性（如时间性、可复制性、互动性）是如何重塑艺术作品的定义、接受方式以及其持久性。本系列对跨媒介实践（Transmediality）保持开放态度，关注艺术语言如何从单一媒介的约束中解放出来，形成更加流动的、体验式的存在形态。 本系列特质 “凤凰文库艺术理论研究系列”的出版物通常具备以下特点： 1. 跨学科的对话精神： 本系列鼓励对艺术史内部的学科壁垒进行消解，积极吸收哲学、人类学、信息论等领域的最新理论工具，构建更具包容性和穿透力的分析框架。 2. 批判性与原创性： 每一部作品都要求作者提出新的理论视角或对既有研究范式进行深刻的反思与超越，避免重复性的文献综述或简单的风格梳理。 3. 文本的严谨性与可读性的平衡： 我们追求学术研究的深度和精确性，同时致力于清晰、富有逻辑的论证结构，确保复杂理论能够被具有学术训练的读者群体所有效吸收。 本系列，如同浴火重生的凤凰，旨在为当代艺术理论研究注入新的活力，推动我们对“何为艺术”、“如何理解视觉经验”这两个永恒议题进行持续、深入的探索与思辨。它是一扇通往视觉文化深层逻辑的智识之门。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的开篇，最直观的感受是作者的叙事逻辑极富张力，犹如一位技艺高超的指挥家，在开场就以一种宏大而又细密的笔触，迅速将读者带入了一个复杂的历史情境之中。它似乎并没有急于抛出核心论点，而是选择了一条蜿蜒曲折的路径，从当时的社会文化思潮入手，层层剥开艺术创作的物质基础和精神土壤。我特别欣赏作者对于“语境”的构建能力，那种对细节的把握，比如某个特定时期威尼斯贵族家庭的宴会习俗，或是当时颜料供应商的供货情况，都被巧妙地编织进叙述中，使得人物和作品的出现不再是孤立的事件，而是历史河流中必然的产物。这种由外向内、由宏观到微观的推进方式，极大地增强了阅读的代入感，让人感觉自己不是在旁观一个艺术家的生平，而是亲身参与了一场需要精密计算和深刻洞察的创造性活动。这种细腻的笔触，使得原本可能枯燥的史料陈述，焕发出了一种近乎小说般的阅读魅力。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的结构布局显示出极高的学术野心，它不仅仅是对某一位艺术家的全面回顾，更像是一次对特定历史时期艺术创作范式的深入“解剖”。我尤其关注到它对于作品间相互影响的梳理，作者似乎总能穿透时间迷雾，捕捉到不同画作之间那种潜藏的、非线性的对话关系。这种对“智力”层面艺术生产过程的追溯，使得阅读过程充满了智力上的挑战和愉悦。它引导我思考：那些看似随性的创作选择，背后究竟蕴含着怎样一套严密的思维体系和文化编码？全书的论证链条坚韧有力，即便是涉及大量生僻的史料考证和晦涩的符号学解读时，作者也能以清晰的逻辑将其串联起来，最终汇入一个令人信服的结论。读完合上书卷时，内心涌起的是一种被充分喂养的满足感，它提供了一套全新的分析工具和观察视角，足以改变未来审视类似艺术作品时的既有模式，这才是真正优秀的学术著作的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的行文风格极其鲜明，它拒绝了那种学院派常见的冷峻和疏离，转而采用了一种极富个人情感色彩的、近乎辩论式的探讨方式。作者在论证过程中，时常会引用一些出人意料的哲学思辨或文学典故来佐证其观点，使得原本聚焦于视觉艺术的探讨，意外地拓宽到了更广阔的人文领域。这种跨学科的融会贯通，无疑是其学术魅力的重要来源。我能感受到作者在字里行间洋溢着一种近乎“固执”的探索精神，他似乎总是在试图挑战读者既有的认知边界，迫使我们重新审视那些看似已经被定论的艺术现象。比如，对于光影处理的分析，与其说是纯粹的技术描述，不如说更像是一场关于“可知性与不可知性”的哲学对话。这种带着强烈个人印记的表达，虽然偶尔会让习惯了中立叙述的读者感到一丝“冒犯”，但不可否认，它为这部作品注入了强烈的生命力和持久的讨论价值，绝对不是那种读完即忘的“背景资料”。

评分☆☆☆☆☆

在视觉材料的运用上，这本书的处理方式达到了令人赞叹的平衡。大量的作品图像被精心挑选并置于最恰当的文本位置，它们的印刷质量相当出色，色彩还原度高，细节层次分明，这对于研究视觉艺术理论的书籍来说至关重要。更难能可贵的是，作者并非简单地将图片作为插图点缀，而是将图像本身视为论证过程中的核心证据。每一幅插图的选取都经过了深思熟虑，它们不仅是例证，更是作者观点的延伸和深化。我发现，书中对于特定细节的放大和对比分析，非常有助于读者理解那些微妙的笔触差异所蕴含的深层意义。这种将“看”与“读”紧密结合的编排策略，有效地避免了纯理论阐述可能带来的抽象和空泛感，让复杂的理论变得触手可及，使得读者在阅读时能够时刻感受到视觉证据的支持，仿佛有一位眼光独到的策展人在身边进行全程导览。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计，尤其是封面那一抹沉静的赭石色调，着实让人眼前一亮。触感上，它不同于常见的平滑铜版纸，带有一种微妙的颗粒感，仿佛在暗示内页即将呈现的内容也同样是经过精雕细琢、富有肌理的。书脊处的烫金字体在光线下闪烁着低调而典雅的光芒，与“凤凰文库”这几个字的气质完美融合，让人联想到某种跨越时空的学术传承。初次捧起时，就能感受到它相当的分量，这不仅仅是纸张的物理重量，更像是一种内容密度带来的心理重量感，预示着这是一部需要沉下心来仔细研读的力作，而不是可以轻松翻阅的消遣读物。从开本的选择上来看，它显然是为案头细读而准备的，字体排版间距适中，注释的编排也显得颇为考究，这一切都传递出一个清晰的信号：出版方对这部作品的学术价值给予了高度的肯定，并致力于提供最佳的阅读体验。这种对实体书本身的尊重，往往是判断一部严肃学术著作质量的初步标准，它体现了出版方对艺术史研究群体的体贴，让人对接下来的阅读内容充满了美好的期待和敬意。

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很不错的书，值得购买

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非常好的书，增加对艺术的直观理解。

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4、绝句

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中国古代将合乐的诗歌称为歌，将不合乐的诗歌称为诗。无论合乐与否，都具有很强的音乐美。

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近体诗的一种体式，分五绝和七绝，四句一首，一般认为是"截律诗之半"而成。

评分☆☆☆☆☆

范景中和沈语冰编的这套“凤凰文库·艺术理论研究系列”可以说是一套填补空白的作品，类似的译著不多，这套书比较成体系，不知道能不能一直出下去，就是价格不菲。这本《蒂耶波洛的图画智力》内容很好，内页图片清晰，内容翻译严谨，

评分☆☆☆☆☆

一直想看这本书，刚好搞活动，书的内容不错

评分☆☆☆☆☆

（五）文学是艺术的一个门类，属社会意识形态。中国在先秦时，含文学与博学二义。现代专指以语言塑造形象反映社会生活，并作用于社会生活的一种艺术形式。中国一般分其为诗歌、散文、小说、戏剧文学等四类。

评分☆☆☆☆☆

非常好！看了一下，纸张质量很好，主要是书好！