国学国艺：中华传世行书神品（线装全彩 套装共4册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 传世名作
• 文化艺术

店铺： 子午图书专营店

出版社： 北京联合出版公司

ISBN：9787110273382

商品编码：11533160247

丛书名： 国学国艺必读丛书

开本：16开

出版时间：2016-04-01

用纸：轻型纸

页数：672

套装数量：4

内容简介

本书是中国历代行书作品合集，精选底本，遴选作品，全部重要行书作品都有收录，彩色邮墨，精心印制，以求全面展示古代书法佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。

行书，介于楷书、草书之间，可以说是楷书的草化或草书的楷化，弥补了楷书书写速度过慢和草书的难于辨认缺陷。其笔势不像草书那样潦草，也不要求楷书那样端正，结体和用笔都比较自由，弹性度较，具有『不拘不放，易认好写』的优点，所以笔札函牍皆使用此体，古今人学书，亦特别重视此体。

笔墨丹青，传承千载——中华传世行书神品鉴赏 在中国浩瀚的历史长河中，书法艺术以其独特的魅力，成为了中华文化不可或缺的瑰宝。它不仅是文字的载体，更是情感的抒发，是精神的寄托，是文人雅士的灵魂写照。从甲骨文的古朴庄重，到篆书的婉转圆润，再到隶书的洒脱飘逸，直至行书的流转如意，草书的纵横恣肆，楷书的端庄秀美，每一种字体都凝聚了时代的印记和艺术的匠心。而在诸体之中，行书以其兼具楷书的易识性与草书的流动性，成为历代书家最为钟爱的书体之一，涌现出无数巧夺天工的传世佳作。 本书系“国学国艺”系列之中，精心遴选并集结了中华历史上公认的、具有划时代意义的行书神品，旨在为广大书法爱好者、国学研究者以及对中国传统文化心怀敬意的读者，提供一次近距离品读、深入理解和深度感悟中华行书艺术精髓的绝佳契机。我们倾力呈现的，并非泛泛的艺术通史，而是聚焦于那些历经岁月洗礼，依旧熠熠生辉的行书杰作，让它们在当今时代重焕光彩，滋养读者的心灵。 “传世神品”之甄选标准： 此次集结的“传世神品”，绝非随意取舍，而是遵循了严苛的艺术价值、历史地位及文化影响力等维度进行层层筛选。我们关注的作品，首先是那些在书法史上具有里程碑意义的，它们代表了某一时期或某一大家的书法艺术高峰，对后世产生了深远的影响。其次，作品的艺术表现力必须卓越，无论是在笔法、结构、墨韵还是章法上，都达到了炉火纯青的境界，能够展现出作者深厚的功力与独特的艺术个性。再者，这些作品必须是真正“传世”的，历经千年而不衰，受到无数文人墨客的传颂与推崇，其价值已得到历史的检验，成为中华文明的骄傲。最后，我们也考量了作品所承载的文化内涵。每一幅传世行书，往往都与作者的人生经历、思想情感、所处时代的历史文化背景紧密相连，深入品读，便是对中国古代文人的生活方式、精神世界以及时代风貌的一次深刻解读。 内容精要与亮点解读： 本书系以“线装全彩”的精美形式呈现，力求在视觉呈现上最大程度地还原原作的风采。每一册都凝聚了我们对细节的极致追求，从纸张的选择到印刷的工艺，无不体现着对传统文化рного美学的尊重与传承。 第一册：溯源与开创——早期行书的璀璨星光 本书系的开篇，我们将带领读者回溯行书的起源与早期发展。从汉末的动荡不安到魏晋的士人风流，正是那个风云激荡的时代，孕育了行书艺术的萌芽与初步繁荣。我们将深入探究那些被誉为“书圣”的书法巨匠，他们的行书作品，笔意纵横，情感充沛，开启了行书艺术的辉煌篇章。 重点赏析： 届时，我们将对诸如“三希”之一的王羲之《兰亭序》的精妙之处进行深入剖析。这幅被誉为“天下第一行书”的作品，其笔法的变化无穷，结构的天衣无缝，情感的自然流露，无不展现了书圣超凡脱俗的艺术造诣。我们将从笔势的起收、点画的曲直、结体的疏密等多个角度，解析其精绝之处，并探讨其背后所蕴含的魏晋风度与人生感悟。 其他代表： 同时，也将对钟繇、王献之等早期重要书法家的行书作品进行详细解读，呈现他们各自的风格特点，以及对行书发展所做出的重要贡献。我们力求在尊重史实的基础上，以生动翔实的语言，揭示这些早期行书神品所蕴含的艺术密码。 第二册：集大成与新变——唐宋行书的鼎盛气象 唐宋时期，是中国封建社会经济文化高度繁荣的时期，也是书法艺术发展的又一个高峰。行书在这个时期迎来了更为成熟和多元的发展，涌现出大量风格各异、各具千秋的大家。 重点赏析： 颜真卿的行书，一扫二王以来柔媚之风，以雄浑、端庄、厚重著称，展现出盛唐的气象。我们将详细解析其《祭侄文稿》和《争座位帖》等名作，体会其饱满的笔力，遒劲的骨力，以及其中蕴含的家国情怀和凛然正气。 其他代表： 欧阳询、虞世南、褚遂良等唐代名家，在继承晋唐传统的基础上，各自发展出独特的风格，或严谨，或秀丽，或潇洒。进入宋代，苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“宋四家”的出现，更是将行书推向了新的高度。苏轼的丰腴奔放，黄庭坚的瘦劲奇崛，米芾的跌宕险峻，蔡襄的温润秀美，他们各自以不同的艺术语言，诠释着宋人尚意、强调个人情感表达的书法理念。本书将对他们的代表作进行细致的解读，让读者领略宋代行书的独特魅力。 第三册：雅俗共赏与时代风貌——元明清行书的流变 元明清三代，是中国历史上的一个重要转折时期，书法艺术也随之呈现出更为复杂和丰富的面貌。在这个时期，行书依然是主流，但其风格和审美趋向发生了显著的变化。 重点赏析： 赵孟頫作为元代书坛的领袖，他的行书温润秀雅，继承了二王传统，并加以创新，形成了“玉润珠圆”的独特风格。我们将深入品读他的《洛神赋》、《赤壁赋》等作品，分析其用笔的精准，结构的匀称，以及在传统基础上融入的文人雅趣。 其他代表： 明代文徵明、王铎、傅山等人的行书，风格各异，有的继承传统，有的力求创新，展现出更加丰富和个性的面貌。王铎以其“纵横跌宕，不可绳检”的狂放笔调，书写出激荡的情感；傅山以其“宁丑勿媚”的独特美学，在书法中注入了刚毅的民族精神。清代的书法，经历了从复古到创新的演变，刘墉、何绍基、赵之谦等大家，在继承前人墨迹的基础上，也融入了新的时代精神，形成了各自独特的艺术风格。我们将对这些作品的笔墨特点、结构安排、章法布局进行深入剖析，展现元明清时期行书艺术的丰富性与时代印记。 第四册：传承与发展——近现代行书的创新与探索 进入近现代，随着社会变革的加剧和中西文化的交流，中国书法艺术也面临着新的挑战与机遇。本册将聚焦于近现代涌现出的杰出行书大家，他们的作品在继承传统的基础上，融入了时代精神，展现出新的艺术探索。 重点赏析： 于右任先生作为近代民主革命的先行者，他的草书被誉为“最后的草圣”。他的行书，虽然以草书闻名，但其行书作品同样具有雄浑、古朴、大气、开阔的特点，展现出磅礴的生命力。我们将深入剖析其行书作品的结构特点、笔墨运用以及情感表达，感受其作为一位伟大爱国者和书法家的艺术魅力。 其他代表： 齐白石、吴昌硕、沈尹默、林散之等近现代大家，都在行书领域留下了宝贵的遗产。他们或将金石气、诗书画融为一体，或在继承传统的同时，探索更为现代的书写方式，都为行书艺术的发展注入了新的活力。本书将选取他们的代表作，从技法、风格、时代背景等多个维度进行解读，展现近现代行书艺术的创新与发展脉络。 阅读价值与意义： 本书系不仅是一部精美的书法图典，更是一部蕴含着深厚文化底蕴的国学读物。通过对这些传世行书神品的深度品鉴，读者将能够： 1. 提升审美能力： 近距离接触历代书法大家的精妙之笔，感受线条的韵律、墨色的变化、结构的和谐，从而潜移默化地提升自身的艺术审美水平。 2. 理解书法内涵： 深入了解不同时代、不同书家在创作行书时所注入的情感、思想与精神，体会书法艺术与人生、与时代之间的紧密联系。 3. 掌握书写技巧： 通过对具体笔画、结构、章法的分析，学习和借鉴大师们的创作经验，为自身的书法学习提供有益的指导。 4. 体悟国学精神： 书法是中国传统文化的重要载体，通过品读这些传世名作，读者可以更深层次地理解中华民族独特的哲学思想、人文精神和审美情趣。 5. 丰富人文素养： 了解书法家的生平事迹、时代背景，能够极大地丰富读者的历史知识和人文素养，构建更全面的知识体系。 装帧特色： “线装全彩，套装共4册”的精美装帧，是对中华传统文化рного美学的高度致敬。线装古法，便于翻阅，更显古朴典雅；全彩印刷，则力求最大限度地还原原作的墨色质感与细节纹理，让每一笔、每一画都触手可及，仿佛穿越时空，与大师对话。四册的精心编排，使得内容层次分明，逻辑清晰，便于读者循序渐进地进行学习和欣赏。 《国学国艺：中华传世行书神品》系列，诚邀您一同踏上这场穿越古今的书法艺术之旅，领略中华民族在笔墨丹青中积淀的智慧与风雅，感受那份源远流长的文化传承。这不仅仅是简单的书籍，更是一扇通往中华千年文脉的窗户，一盏照亮心灵的智慧明灯。

评分☆☆☆☆☆

从实用的角度来说，这四册的编排逻辑非常符合学习的递进关系。我感觉编者在策划时，充分考虑到了学习者从入门到精研的路径。早期的册页可能侧重于基本笔画和结构规范的建立，而后续的册页则开始涉及篇章布局和意境的营造。这种由浅入深的结构设计，极大地降低了学习的门槛，也避免了初学者一开始就被过于复杂或气势磅礴的作品所震慑。我个人已经开始尝试对着其中的一两篇进行“对临”，发现那种细致的引导，真的能帮助我把控住力道的转换。比起那些零散的单本字帖，这种成套、有体系的编排，更能培养起一种持续学习的动力和系统性的认知，让学习过程变得更有条理、更有效率。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧，那种“全彩”的设定，让我对以往一些传统书法帖的刻板印象彻底改观了。过去很多书法集，为了追求古朴，色彩处理得比较暗淡，反而在临摹时难以分辨笔画的层次感。然而，这套书的彩色印刷，非常精准地还原了碑帖中微妙的墨色变化和纸张的肌理，这对于研究笔法的“干湿浓淡”至关重要。比如，欣赏赵孟頫的作品时，那份温润的墨韵和线条的内敛力量，通过这精细的色彩呈现得淋漓尽致。这种对“原貌”的追求，让临习者能够更直观地体会到古人创作时的心境和技术控制。它不仅是学习的工具，更是艺术鉴赏的载体，让中华文化的精髓以最饱满的姿态呈现在我们面前，这方面做得非常出色，值得称赞。

评分☆☆☆☆☆

作为一名书法爱好者，我最关心的自然是内容的选择和呈现的清晰度。这套书的选本眼光独到，汇集了历代行书的精华，从王羲之、颜真卿到苏轼、米芾，几乎囊括了行书发展脉络中几个关键节点的代表人物。我特意对比了其中几幅名家作品的摹本，其细节还原度非常高，临摹时能清晰地捕捉到笔锋的提按顿挫和墨色的浓淡变化。特别是对于一些篇幅较长、流传有序的经典，它进行了系统的收录，这对于系统学习和深入研究提供了极大的便利。书中的注释虽然不多，但恰到好处地点明了关键技巧和风格特点，让初学者不至于迷失方向，也让有基础的人能从中汲取更深层次的理解。这套书的价值，体现在它提供了一个高质量、高密度的学习素材库。

评分☆☆☆☆☆

这套《国学国艺：中华传世行书神品》的装帧设计真是让人眼前一亮，刚拿到手的时候，那种沉甸甸的质感和散发出的墨香，就让人觉得这是一件值得珍藏的艺术品。我尤其欣赏它采用的线装工艺，每一页都像是被小心翼翼地对待过，翻阅起来有一种回到古代文人书房的庄重感。色彩的运用也非常考究，即便是印刷的摹本，也能感受到原作的笔墨韵味和气韵生动，看得出在制版和印刷上花了不少心思。这种对传统工艺的尊重，使得这本书不仅仅是一本字帖，更像是一件工艺品。装帧的细致处理，让它在众多出版物中脱颖而出，每一次拿出来欣赏，都感觉像是与古人的审美进行了一次跨越时空的对话。对于追求高品质阅读体验的书友来说，单从外在包装和制作工艺上，就已经值回票价了。

评分☆☆☆☆☆

当我把这套书摊开放在书桌上时，那种扑面而来的文化气息是其他普通出版物无法比拟的。它不仅仅是知识的载体，更像是一种精神的寄托。线装的厚重感，四册的完整性，以及对历代行书巅峰作品的精选，都体现了一种对中华传统美学的极致追求。我注意到，即便是装订处的细节处理也十分考究，能感受到出版方在制作这本书时，倾注了大量的敬畏之心。对于我这种对传统文化有着深厚情感的读者而言，拥有这样一套精美的书籍，本身就是一种精神享受。它无疑是提升个人文化素养、丰富案头陈设的绝佳选择，是近年来我收藏中分量很重的一套书。