森系新娘化妆与造型实例教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

安洋 著

图书标签:

• 森系妆容
• 新娘妆
• 日系妆容
• 化妆教程
• 造型设计
• 婚礼妆
• 清新妆
• 自然妆
• 美妆技巧
• 发型设计

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115381354

版次：1

商品编码：11666304

品牌：数艺社

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-03-01

用纸：胶版纸

编辑推荐

本书中讲解的森女风格新娘妆容造型是近年来颇受欢迎的一个门类。在本书中，将妆容分为黄色、绿色、蓝色、紫色、橙橘色、玫红色、彩色7种色调，并且在每一种色调的妆容案例中搭配了十余款造型案例解析，使大家能更好地了解森女风格新娘妆容造型的特点及技术要领。希望大家从本书中汲取灵感，创作出更多、更好的作品。

内容简介

森系新娘就像是从森林里走出来的少女，她们披着嫁衣，唯美而梦幻。本书以森系新娘妆容造型为主题，根据妆容色彩将案例分为7组，每组都有一款妆容，并且为这一款妆容搭配12款造型。每一款妆容都通过步骤分解、妆容风格解析、配色方案和打造提示向读者进行展示；每款造型则展示了4个角度的效果图，以及步骤图、步骤解析、所用手法、造型重点和造型提示。本书图例清晰，讲解详细，力求从思考角度和操作技法等方面给读者以启发。本书不仅向读者展示了打造妆容与造型的方法和技巧，更为读者提供了创作的灵感源泉。
本书适合影楼化妆师、新娘跟妆师使用，同时也可作为化妆爱好者的学习资料。

作者简介

化妆造型讲师
服装设计师
时尚摄影师
创办“安洋化妆造型培训机构”
北电影视艺术学校客座讲师
北京擎天盛世影业集团客座讲师
“美在中国”彩妆造型邀请赛银奖
“霓裳杯”服装设计师大赛奖
ZFC 环保彩妆大赛特邀评委
金鸡百花电影节化妆师
央视“中华情”晚会化妆师
北京国际时装周化妆师
北京国际车展化妆师
北京大学生微电影节化妆师
国际环球旅游小姐颁奖圣典主持人化妆师
“腾讯网”汽车宝贝大片化妆师
浙江卫视“快乐蓝天下”“爽食行天下”栏目化妆师
贵州卫视“唱出爱火花”栏目主持人化妆师
重庆卫视“爱尚健康”栏目主持人化妆师
湖北卫视“包公来了”栏目化妆师

内页插图

前言/序言

恋物之美：古董珠宝与私藏配饰的鉴赏与搭配指南 一、引言：时间沉淀下的光影魅惑 在快节奏的现代生活中，我们越来越倾向于追寻那些能够承载故事、拥有独特灵魂的物件。本手册并非聚焦于瞬息万变的时尚潮流，而是将目光投向那些历经岁月洗礼，依然散发着永恒魅力的古董珠宝与私藏配饰。它们是凝固的历史片段，是昔日工匠技艺的结晶，更是佩戴者个人品味与情感的隐秘载体。本书旨在成为您探索这一迷人领域的引路人，从材质、年代、风格到保养维护，为您提供一套全面而深入的鉴赏与搭配体系。 二、第一部分：溯源千年——古董珠宝的历史脉络与风格演变 1. 早期文明的信物：从埃及法老到罗马贵族 本章将带领读者回溯珠宝设计的源头。我们将详细解析古埃及的圣甲虫与荷鲁斯之眼，探讨其宗教象征意义。随后深入古希腊与罗马时期，研究宝石的早期切割技术（如凸圆形切割的初级形态）以及黄金的铸造工艺。重点分析早期珠宝如何作为权力、财富和地位的象征，而非单纯的装饰品。 2. 中世纪的神秘主义与文艺复兴的光辉 中世纪的珠宝设计深受基督教文化影响，哥特式风格的尖拱、镂空工艺成为主流。我们将剖析这一时期对珐琅（如秘工珐琅/Plique-à-jour）的精湛运用。紧接着，文艺复兴的兴起带来了人文主义色彩，设计开始追求对称与和谐，天然宝石的价值得到空前重视，例如巴洛克珍珠的流行。 3. 巴洛克与洛可可的奢华盛宴 (17世纪至18世纪中叶) 巴洛克时期强调戏剧性和强烈的对比，钻石的明亮式切割开始萌芽，以展现宝石的火彩。洛可可风格则转向更为轻盈、柔美的曲线，常见的主题是自然元素如贝壳、花卉和仙女。本章将通过细致的图版对比，教您辨识这两种风格在宝石镶嵌方式上的细微差异。 4. 维多利亚时代的浪漫与哀悼 (19世纪) 维多利亚女王的漫长统治孕育了风格极其多样的珠宝时代。我们将分期探讨：早期对自然主义的偏爱（如花卉胸针）；中期的“纪念珠宝”（Mourning Jewelry），包括使用黑玛瑙、缟玛瑙以及头发编织工艺的特殊作品；以及晚期对异域风情（如埃及和东方主义）的借鉴。重点解析“螺丝钉”扣环和安全链在这一时期的普及意义。 5. 新艺术运动的自然宣言 (Art Nouveau, 1890s-1910s) 新艺术运动是珠宝史上一次革命性的转向。它彻底抛弃了传统对钻石的迷恋，转而推崇有机形态、女性化的线条和柔和的色彩。我们将聚焦于著名设计师如拉利克（René Lalique）的玻璃和珐琅作品，解析其如何将自然界中的蜻蜓、鸢尾花、长发女性等元素融入金属框架之中。 6. 装饰艺术的几何力量 (Art Deco, 1920s-1930s) 咆哮的二十年代带来了对速度、现代感和几何学的狂热。装饰艺术珠宝以其大胆的色彩组合（如黑缟玛瑙与白钻石的强烈对比）、阶梯式切割（如祖母绿式切割）和对称的线条著称。本章将分析装饰艺术如何受到对古埃及、玛雅文明考古发现的深刻影响。 三、第二部分：私藏配饰的深度挖掘——材质、工艺与鉴定 1. 宝石的秘密语言：从天然到人造 本章侧重于珠宝的“硬通货”——宝石。我们将详细区分天然宝石、仿制品与合成宝石之间的光学和物理特性差异。内容包括： 钻石的4C标准在古董珠宝中的局限性与修正：早期古董钻石（如单重/欧式切割）的火彩评估方法。 有机宝石的鉴别：珍珠的生长环境、珊瑚和玳瑁的合法性与鉴定标准。 有色宝石的优化处理识别：热处理、辐照处理在不同年代的应用和市场接受度。 2. 金属的呼吸：黄金、白金与银的家族史 我们将探讨不同时期使用的贵金属合金技术。例如，18K金在维多利亚时代与装饰艺术时期的成分差异，以及铂金（白金）在20世纪初期的首次大规模应用。重点解析珠宝背后的“印记”系统——从克拉标记到制造商徽章的解读。 3. 精密工艺的复原：微观下的手工痕迹 古代珠宝的价值很大程度上体现在失传或难以复制的工艺上。本章将以图文并茂的方式解析： 密镶与爪镶的演变：从早期的“钉镶”到现代的“微距镶嵌”。 珐琅工艺的进阶：剔透的Plique-à-jour、不透明的Opaque Enamel与细腻的Kiln-Fired Enamel的区别。 宝石的开窗与打磨：不同切割面对光线的折射效果对比。 四、第三部分：搭配的艺术——风格融合与个人叙事 1. “混搭”的哲学：新旧交融的现代穿搭 古董珠宝不应被束之高阁。本章提供实用的日常搭配策略： 对比与呼应：如何用一件厚重的爱德华时期胸针搭配极简主义的现代服装。 色彩学在配饰中的应用：根据服装色调选择合适的宝石颜色，避免“脏乱”感。 层次感构建：项链、吊坠与领口设计的黄金比例。 2. 针对特定场合的造型设计 针对婚礼、晚宴、商务会晤等不同场合，提供量身定制的配饰方案。例如，如何选择恰当的古董头饰或发夹来衬托发型。 3. 投资与收藏的实用建议 对于有志于收藏的读者，本书将提供鉴别市场陷阱、评估增值潜力的初步框架。重点关注具有设计师签名（Maker’s Mark）的作品和保存完好的“全套”（Boxed Set）收藏价值。 五、结语：将历史穿在身上 古董珠宝和私藏配饰不仅仅是配饰，它们是触手可及的文化遗产。掌握了鉴赏之道，您便能以更深刻的眼光去佩戴它们，让逝去的时光，在您的举手投足间重新焕发生机。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的婚庆行业从业者，我见过无数的新娘和各种风格的造型，但《森系新娘化妆与造型实例教程》这本书，无疑给我的工作注入了新的灵感。过去，我们常常会将森系理解为简单的田园风格，但这本书却将森系新娘的定义拓展得更加丰富和有深度。它不仅仅是关于妆容的“化繁为简”，更是一种对“真我”的回归。书中对于如何通过妆容来放大新娘本身的气质，而非过度修饰，这一点我深表赞同。它提出的“留白”概念，让我意识到，有时候适度的“不完美”反而更能体现森系的独特魅力。在造型方面，它不仅仅是关于头纱和鲜花的搭配，更是关于如何利用自然元素，例如枝叶、藤蔓，甚至是一些带有自然肌理的面料，来与新娘的整体造型融为一体。我特别喜欢书中关于“呼吸感”的讨论，无论是妆容还是发型，都强调一种轻盈、透气的感觉，这非常符合当下年轻人追求的自然、不做作的婚礼风格。这本书为我们这些专业人士提供了一个更广阔的视野，帮助我们更好地理解和诠释森系新娘的精髓，我相信它会成为我们与新娘沟通时非常有力的工具。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影师，我一直在寻找能够捕捉到新娘内心最真实、最动人瞬间的方法。《森系新娘化妆与造型实例教程》这本书，给了我一个全新的视角来理解“美”。它没有去追求那些当下流行的、网红式的夸张妆容，而是回归到一种更纯粹、更本质的美。书中关于“眼神的塑造”这一章节，让我深受启发。它不仅仅是教你如何画出灵动的眼妆，更是强调如何通过妆容来传递新娘眼中的情绪，是温柔、是坚定，还是带着一丝少女的懵懂。这些细腻的表达，是我们在摄影中最需要捕捉的。而且，书中关于“妆容的层次感”和“光影的运用”，也为我的拍摄提供了很多灵感。我可以通过这些技巧，更好地捕捉新娘面部细微的光影变化，让照片呈现出更强的立体感和生命力。在造型方面，书中倡导的“不经意的精致”这一点，尤其吸引我。它告诉我们，森系新娘的美，恰恰在于那些看似随意，实则精心设计的细节。比如那些用自然素材点缀的发饰，或者那些随着微风轻轻飘动的发丝，都充满了诗意。这本书让我意识到，森系新娘的魅力，在于她与自然的和谐统一，而不仅仅是表面的装饰。它让我更加期待，在未来的拍摄中，能够通过我的镜头，将这种由内而外的自然美，完美地呈现出来。

评分☆☆☆☆☆

我是一名即将毕业的化妆造型专业的学生，在学校里接触了各种风格的化妆术，但总觉得少了点什么。当我在书店偶然翻到《森系新娘化妆与造型实例教程》时，瞬间就被它的专业性和独特性吸引了。这本书不仅仅是停留在表面的“好看”，而是深入剖析了“森系”这个概念背后的文化内涵和美学追求。它不仅仅是教你如何使用化妆品，而是引导你去理解森系新娘所代表的那种回归自然、纯粹、淡雅的生活态度。我尤其欣赏书中关于“情绪与妆容”的章节，它教你如何通过妆容来传达新娘内心的情绪，是宁静、是喜悦、还是带着一丝小小的羞涩。这对我来说是一种全新的思考角度，让我明白化妆不仅仅是一项技术，更是一种情感的表达。书里关于发型设计的讲解也让我眼前一亮，它不是简单地罗列几种发型，而是从发质、发量、脸型等多个维度去分析，并提供了很多创意性的编发和盘发灵感，很多造型都充满了层次感和飘逸感，完美契合了森系新娘那种不拘一格、随性而又精致的美。我能预见到，这本书将成为我未来化妆职业生涯中不可或缺的参考资料。

评分☆☆☆☆☆

我一直都幻想我的婚礼能够充满自然的气息，那种置身于森林深处，被绿叶和阳光环绕的感觉。当我拿到《森系新娘化妆与造型实例教程》的时候，我感觉我的梦想好像离我更近了！这本书简直就是为我量身定做的。它不仅仅是教你如何画眼妆、画唇妆，而是从整体的“森系女孩”形象出发，告诉你如何构建一个从头到脚都散发着自然光彩的造型。我最喜欢的部分是关于“肌肤光泽感”的打造，书中没有使用任何浮夸的技巧，而是教我如何通过日常的护肤和巧妙的底妆产品选择，来让皮肤看起来像是被晨露亲吻过一样，那种健康、自然的透亮感，是我一直追求的。还有那些关于花艺与头饰搭配的建议，实在是太棒了！它不是那种死板的教你用什么花，而是告诉你如何根据婚礼的场地、季节，甚至是新娘的服装风格，来选择最能呼应的自然元素，让整个造型看起来浑然天成。我甚至开始想象，我可以在书里学的几种简单的手捧花和小花环制作方法，自己动手来完成，那样一定会更有意义。这本书让我觉得，成为一个森系新娘，原来可以这么简单，这么美。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《森系新娘化妆与造型实例教程》真是太惊喜了！作为一个一直以来都对森系风格情有独钟的准新娘，我简直迫不及待地翻阅起来。书的整体设计就充满了治愈感，淡雅的色调，清新的插画，还没开始看具体内容，就已经被它温柔的氛围所吸引。我特别喜欢它那种从细节入手的方式，比如书中提到的如何根据新娘的脸型、肤色来选择最适合的妆容基底，还有那些关于如何打造“仿佛天生好皮”的妆前准备步骤，都写得非常详尽。我平时化妆就有点手残，看到这些详细的讲解，感觉像是找到了救星一样。而且，它不仅仅是教你画出森系妆容，还深入讲解了妆容的“灵魂”——如何通过色彩的搭配来营造那种自然、不做作的美感，比如腮红和唇色的选择，还有眼影颜色的层次感，都给了我很多启发。特别是书中提到的“光影的运用”，让我意识到原来化妆不仅仅是遮瑕和色彩堆砌，更是一种对脸部轮廓的雕塑，这对我这种脸部线条不够明显的人来说，简直是福音。我真的非常期待能在我的婚礼上，用书里学到的技巧，打造出一个既符合我心目中森系理想，又自然发光的自己。