经典国画临摹实技：白描·敦煌壁画 [The Practical Copy Technique of Classic Chinese Painting Line Drawing Dun Huang Paintings on the Wall] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵栗晖 著

图书标签:

• 国画
• 白描
• 敦煌壁画
• 临摹
• 绘画技法
• 艺术
• 中国传统绘画
• 绘画教学
• 艺术史
• 入门

出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531454724

版次：1

商品编码：11681027

包装：平装

外文名称：The Practical Copy Technique of Classic Chinese Painting Line Drawing Dun Huang Paintings on the Wall

开本：8开

出版时间：2015

内容简介

　　线描练习是中国画教学过程中的一个重要环节，而临摹能使学生正确掌握毛笔并运用线条来表达物象。对中国传统人物画的白描练习，不仅仅是训练学生熟练把握毛笔和运用线条的能力，更重要的是加深对中国人物画意象造型观念的理解，有助于在线条的勾勒过程中把握线条的节奏韵味以及在整个造型过程中对于传统程式化语言的认识和掌握。《经典国画临摹实技：白描·敦煌壁画》中所选用的线描均来源于古丝绸之路上的敦煌壁画艺术珍品，其中绝大部分为唐代绘画的线描摹本，是我们在学院教学中所使用的资料，也是适合初学者学习借鉴的一个样本。

作者简介

　　赵栗晖，又名赵耘，毕业于天津美术学院中国画系，20世纪90年代参加国家级工程“敦煌石窟文物保护研究陈列中心”特级石窟的壁画临摹复制工作达两年之久，深入探究前人壁画传统技艺。重彩工笔作品分别获得全国工笔画大展银奖，全国美展优秀奖和天津美术作品展金奖等奖项，为人民大会堂天津厅独立绘制完成大型金箔重彩屏风画，为国内率先将壁画技法融入当代艺术创作的画家之一。现为天津美术学院中国画系副教授，中国画材料与技法实验室主任，中国美术家协会会员，中国美术家协会重彩画研究会理事。
　　在2007年敦煌国际学术研讨会上做了题为《壁画的解读与应用》的论文演讲，提出了“敷色用笔的书写性”“程式学习的重要性”以及“以古人的心为心去解读传统”等个人观点。在金箔重彩创作中，在古代贴箔技巧的基础上创“画箔”技艺。
　　2010年应邀在法国埃克斯一普罗旺斯一马赛第一大学艺术系教授中国工笔重彩绘画，并在阿维尼翁考察研究古代湿壁画。

内页插图

前言/序言

笔尖下的千年回响：走进敦煌，触摸绝代风华 提起敦煌，人们脑海中便会浮现出那片广袤无垠的戈壁，以及隐藏其间的巍峨石窟，它们如同历史长河中璀璨的明珠，诉说着古老文明的辉煌。而在这座艺术的宝库中，敦煌壁画以其瑰丽的色彩、精湛的线条和丰富的内容，吸引着无数的目光，成为了中华民族艺术史上一座不可逾越的高峰。千百年来，无数艺术家、学者乃至普通观众，都被壁画中那栩栩如生的人物、神祗、飞天、山水以及斑斓的装饰图案所深深打动。它们不仅是宗教信仰的载体，更是当时社会生活、文化交流、审美情趣的生动写照。 本书，并非简单地陈列敦煌壁画的图片，更非一本走马观花的介绍。它是一次深入的、充满敬意的艺术探索之旅，一次将古人的智慧与技艺，通过临摹的方式，重新激活与传承的实践。我们旨在引领读者，不仅仅是用眼睛去“看”敦煌，更是用手去“触碰”，用心去“感受”。通过对这些千年壁画的精细临摹，我们将得以窥见大师们在创作时的心绪，理解他们对线条的把握，对结构的洞察，对神态的刻画，以及对整体意境的营造。 一、 白描：线条的灵魂，意境的先声 在敦煌壁画宏伟的画卷中，白描，作为一种最朴素也最直接的绘画语言，扮演着至关重要的角色。它抛却了色彩的繁复，以纯粹的线条勾勒出事物的轮廓、骨骼与神韵。然而，看似简单的白描，却蕴含着极高的艺术功力。它要求画师对物象的形态有着深刻的理解，能够用最精炼、最具表现力的线条，捕捉其本质特征。一条粗细变化、顿挫转折的线条，便能勾勒出人物饱满的面颊、飘逸的衣袂，亦或是神祗威严的仪态。 本书将深入探讨白描在敦煌壁画中的运用。我们将从最基础的线条训练开始，引导读者体会不同用笔方式所能产生的不同质感和韵味。是刚劲有力的“折钗”，是流畅婉转的“铁线”，还是绵密精细的“游丝”？不同的线条，承载着不同的情感与力量。我们会仔细分析敦煌壁画中人物、佛陀、菩萨、飞天、供养人等不同形象的白描勾勒手法，从发髻的细丝到衣纹的起伏，从眼眉的微动到肢体的舒展，一一拆解，细致讲解。学习白描，不仅仅是学习一种绘画技巧，更是学习如何以最简洁的语言，传达最丰富的信息，如何通过线条的“呼吸”，赋予画面以生命力。 二、 临摹：与古人对话，师造化而化其神 临摹，是艺术学习中最为传统也最为有效的途径之一。它并非简单的复制，而是一种深入的“再创作”，是与古人进行跨越时空的对话。通过细致地临摹敦煌壁画，读者将有机会近距离地观察、体会这些艺术瑰宝的每一个细节。从整体的构图布局，到局部的人物造型，再到服饰纹样的精美，乃至背景山水的处理，都将被一一拆解、分析，并通过亲身的笔墨实践，转化为自身的能力。 本书的临摹部分，将以敦煌壁画中的经典题材为蓝本，涵盖人物、神祗、飞天、动物、花卉、山水以及建筑纹样等多个方面。我们将选取最具代表性、最具艺术价值的壁画片段，以详细的步骤指导，带领读者一步步完成临摹。这不仅仅是技术上的指导，更是对经典作品的理解与解读。我们将分析临摹过程中可能遇到的各种问题，例如线条的力度是否恰当，结构是否准确，神态是否生动，以及如何通过临摹，掌握作者的造型思路和表现方法。 我们会强调“神似”的重要性。临摹并非要求一笔不差的复刻，而是要通过对原作的深刻理解，捕捉其内在的精神气质。例如，在临摹飞天时，我们不仅要画出其优美的身姿，更要捕捉其轻盈飘逸、自由翱翔的神态。在临摹佛陀时，我们不仅要画出其庄严的面容，更要体现其慈悲为怀、超凡脱俗的气质。通过临摹，读者将学会如何“读懂”一幅画，如何从线条和墨色中体会作者的情感和思想。 三、 敦煌壁画的艺术密码：跨越时代的审美风韵 敦煌壁画之所以能够历经千年而不衰，其艺术价值是毋庸置疑的。它融合了汉、魏、晋、南北朝、隋、唐等多个时代的艺术风格，又吸收了西域的艺术元素，形成了独树一帜的“敦煌风格”。本书将尝试揭示隐藏在这些壁画中的艺术密码，让我们能够更好地理解其艺术成就。 人物造型的演变与突破： 从早期人物的相对写实，到隋唐时期人物的丰腴秀美，再到晚期人物的写意与程式化，敦煌壁画的人物造型经历了巨大的变化。我们将分析不同时期人物造型的特点，探讨其背后的社会文化原因。例如，盛唐时期圆润饱满的人物形象，反映了当时开放、自信、繁荣的社会风貌。 线条的丰富表现力： 除了纯粹的白描，敦煌壁画中的线条也常常与设色相结合，形成独特的艺术效果。我们将分析不同时期、不同题材壁画中线条的运用，例如，人物的衣纹如何通过粗细、虚实、疏密的变化，表现出衣料的质感和人物的动态；山水的勾勒如何表现出其巍峨险峻或秀丽多姿。 色彩的和谐运用与象征意义： 尽管本书侧重白描，但理解敦煌壁画的色彩运用，对于更深入地理解其整体艺术风格至关重要。我们将简要介绍敦煌壁画中常见的色彩组合，以及不同色彩所可能蕴含的象征意义。色彩与线条的配合，共同营造出壁画的宏伟气势与宗教氛围。 叙事与装饰的完美结合： 敦煌壁画不仅是艺术品，更是承载佛教故事、宣扬教义的载体。我们将分析壁画是如何通过精巧的构图和生动的人物描绘，将佛教故事娓娓道来。同时，我们也将关注壁画中大量的装饰图案，如宝相花、卷草纹、联珠纹等，这些图案不仅丰富了画面，也体现了当时高超的装饰艺术水平。 四、 传承与创新：古韵新声的时代回响 学习经典，并非为了被其束缚，而是为了在理解其精髓的基础上，融入自身的时代精神与个人理解，实现艺术的传承与创新。本书的最终目的，是希望通过对敦煌壁画的深入学习与临摹，帮助读者建立扎实的白描功底，开阔艺术视野，提升审美能力。 我们鼓励读者在掌握了基本技法之后，可以尝试将敦煌壁画的元素，融入到自己的创作之中。可以是借鉴其人物造型的生动性，可以是学习其线条的韵律感，也可以是提取其装饰图案的精美，将其应用到现代的绘画、设计等领域。让古老的艺术，焕发出新的生命力。 本书特色： 精选范例： 选取最具代表性的敦煌壁画精华，进行细致的讲解与示范。 步骤清晰： 从基础线条到复杂构图，提供系统化的临摹步骤指导。 深入解析： 深入剖析敦煌壁画的艺术语言，揭示其背后的文化内涵。 理论与实践结合： 既有艺术理论的阐释，又有大量的实践练习指导。 鼓励创新： 在传承经典的基础上，激发读者的创作灵感。 翻开本书，您将踏上一段穿越时空的艺术朝圣之旅。您将不再是旁观者，而是亲历者。用您的画笔，去感受笔尖下的历史脉络，去触摸那些已经沉寂千年的绝代风华。愿这趟旅程，能点燃您心中对中国传统艺术的热爱，助您在艺术的道路上，迈出坚实而精彩的一步。

评分☆☆☆☆☆

从内容上来说，我最欣赏的是本书在讲解白描技巧时，不仅仅局限于“怎么画”，更注重“为什么这么画”。它会结合敦煌壁画的历史背景和艺术特征，来解释某些线条的处理方式是如何体现佛教艺术的庄严、祥和，或是如何反映当时社会生活的风貌。这种“知其然，知其所以然”的教学方式，极大地提升了学习的深度和趣味性。我不再只是机械地模仿线条，而是开始理解每一笔、每一画背后的文化含义和审美追求。这种理解上的突破，让我对中国传统绘画的认识又上了一个台阶。

评分☆☆☆☆☆

我特别看重这本书的“实技”二字。很多艺术类书籍，往往侧重于理论的探讨，而忽略了实际操作的指导。但这本书，从书名到内容，都充满了实践的导向性。它鼓励读者动手去画，去临摹，去体会。我尝试着书中的一些练习，发现即使是看似简单的几根线条，在经过作者的讲解和示范后，也能焕发出不同的生命力。我开始注意到自己下笔时的力度、速度，以及对笔墨控制的精细程度，这些在之前都是我容易忽略的。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的最大感受是，敦煌壁画的白描，并非只是简单的勾勒，而是一种高度提炼和概括的艺术语言。作者在解读时，常常会指出，古代画师是如何用最少的笔墨，去描绘出最丰富的内涵。例如，对于人物的眼睛，可能只用一两根线条，就能画出炯炯有神、充满智慧的光芒；对于云纹的绘制，可能只是几个起伏的线条，就能展现出飘逸灵动的姿态。这种“以少胜多”的艺术手法，在书中得到了淋漓尽致的展现，也让我对白描有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一个亮点在于其精选的范本。敦煌壁画博大精深，数量庞大，要从中挑选出适合白描临摹的题材，并进行系统化的整理，本身就是一项巨大的工程。本书的作者显然在这方面花费了大量的心血，所选取的壁画内容，既有经典的佛像、菩萨像，也有生动的人物故事场景，还有精美的花卉、祥云等装饰元素。这些范本的选择，不仅涵盖了敦煌壁画的精华，更重要的是，它们在白描技法的运用上具有很高的代表性。例如，对于人物的脸部刻画，书中会详细分析如何用极其简练的线条勾勒出人物的表情和神韵；对于服饰的褶皱表现，则会着重讲解如何利用线条的转折和顿挫来展现其飘逸和垂坠感。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样的业余爱好者来说，最怕的就是学而不得其法，走弯路。这本书的系统性和条理性，恰好解决了我的这个顾虑。它将复杂的敦煌壁画白描技法，分解成易于理解和掌握的步骤，并且提供了大量高质量的范本作为参考。我甚至可以将这本书带到画室，一边临摹，一边对照书中的讲解，遇到问题时，随时翻阅，都能找到解答。这种“伴随式”的学习体验，让我觉得非常有安全感，也更加有信心去坚持下去。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，学习中国画，很大程度上就是在学习一种对线条的驾驭能力。线条不仅仅是构成物体的轮廓，更是传递情感、表现意境的载体。这本书在这方面给予了我极大的启发。作者在讲解时，反复强调要“写”线条，而不是“画”线条。意思是，每一笔线条都应该是有生命力的，是有感情的，是如同书法一样，一气呵成的。书中对一些经典作品的临摹示范，让我深刻体会到了这一点，那种线条的流动感和韵律感，是任何其他绘画形式都无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己对中国传统绘画的理解，又向前迈进了一大步。它不仅仅是一本技法指导书，更是一扇通往中国艺术宝库的大门。我开始更加深入地思考，如何将书中所学到的白描技法，运用到我自己的创作中去，如何在临摹的基础上，形成自己的风格。这本书让我意识到，白描的力量是无穷的，它能够以最纯粹的方式，展现出物体的本质和精神。我迫不及待地想拿起画笔，去尝试用自己的双手，去描绘出属于我的“敦煌之美”。

评分☆☆☆☆☆

读这本书，我常常有一种与古人对话的感觉。书中的每一幅临摹范本，都凝聚了无数古代画师的心血和智慧。而本书的作者，则像是连接我们与古人之间的桥梁，他用现代的视角和精炼的语言，为我们解读这些古老的艺术瑰宝。我尤其喜欢书中对于线条的“生命力”的强调。书中反复提及，好的白描线条，不应是僵硬的，而是要有“呼吸感”、“动感”。作者通过大量的实例，展示了如何通过线条的变化，赋予画面以生命，让静止的画面也能“活”起来。

评分☆☆☆☆☆

对于像我一样，希望通过临摹来提升绘画功力的读者来说，这本书的实用性无与伦比。它不仅仅是一本“好看”的画册，更是一本“能用”的教材。书中对每个临摹步骤的讲解都非常清晰，比如，如何起稿，如何确定基本轮廓，如何进行细节的勾勒，以及最后如何进行必要的墨色渲染，等等。而且，书中还提供了一些临摹的建议和注意事项，例如，临摹时如何保持笔墨的润泽，如何控制用笔的力度，如何通过虚实结合来增强画面的层次感。这些细节的指导，对于我们这些在摸索中前行的学习者来说，是弥足珍贵的。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《经典国画临摹实技：白描·敦煌壁画》，迫不及待地翻开，一股浓郁的艺术气息扑面而来，仿佛穿越了时空的隧道，来到了那个辉煌而神秘的敦煌。我是一个热爱中国传统绘画的爱好者，尤其对敦煌壁画情有独钟，那些线条流畅、色彩斑斓、意境深远的壁画，总是能触动我内心最柔软的部分。市面上关于临摹的书籍不少，但真正能系统性地讲解白描技法的，并且以敦煌壁画为范本的，却屈指可数。这本书的出现，无疑为我这样的绘画学习者提供了一个绝佳的平台。 首先，我被这本书的整体编排深深吸引。它并非简单地罗列一些壁画作品，而是遵循了由浅入深、循序渐进的学习路径。从最基础的线条训练开始，作者用极其细致的笔触，向我们展示了如何去理解和把握白描的精髓。比如，对不同线条的粗细、虚实、刚柔的区分，以及如何通过线条的疏密来表现物体的体积感和空间感，这些都讲解得非常透彻。我印象特别深刻的是关于“游丝描”的阐述，书中通过分解动作，一点点地引导读者去感受线条的流动性，那种细腻入微的讲解，让我这个初学者也能体会到其中的奥妙。

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非常非常好

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内容很详细，入门用这个最合适了

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喜欢

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太糙了

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不错，推荐

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学白描的好选本，活动入手。

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印刷精美，内容丰富，很好的一本书

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好

评分☆☆☆☆☆

超乎预期，很好啊