摩登主义：1927-1937上海文化与文学研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张勇 著

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• 摩登主义
• 上海文化
• 1920年代
• 1930年代
• 文学研究
• 文化研究
• 现代性
• 城市文化
• 中国现代文学
• 历史文化

出版社： 中国社会科学出版社

ISBN：9787516159125

版次：1

商品编码：11746857

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-07-01

用纸：胶版纸

页数：251

编辑推荐

　　《摩登主义(1927-1937上海文化与文学研究)》系在著者博士论文基础上修改而成。主要内容是关于1927～1937年间上海的“摩登主义”文化和文学现象，即把新兴的社会思潮、外来文化当作时髦加以模仿和趋附，将其从西方或中国的文化、现实语境中剥离出来，变成一种文化消费的现象。本书从20世纪30年代上海的时尚生产、日常生活美学、“集纳主义”的时间性、印刷技术的革新等角度考察了这种文学和文化的生产机制；从文化消费、现代想像的角度考察了“摩登主义”文学的重要特质；并将其置于30年代整体的“摩登”与“反摩登”潮流之中，考察摩登与现代之间的暧昧关系，进而分析通俗的现代性和精英的现代性之间复杂的纠缠关系。“摩登主义”研究可为读者提供一个认识和批判现代性的重要维度。

内容简介

　　作为一种文学和文化现象，“摩登主义”对新兴的社会思潮、外来文化进行时髦化的模仿和趋附，剥离它们的实践目标和文化、现实语境，将其变成文化消费品。张勇所著的《摩登主义(1927-1937上海文化与文学研究)》从时尚生产、日常生活美学、杂志生态等方面考察1927-1937年间上海“摩登主义”现象的形成机制；从文化消费、现代想象的角度分析“摩登主义”文学的重要特质；在20世纪30年代“摩登”与“反摩登”力量的竞争、协商之中，揭示摩登与现代之间的复杂纠缠关系。

作者简介

　　张勇（1973- ），安徽合肥人。2008年1月毕业于清华大学中文系，获文学博士学位。现为西安交通大学中文系副教授，2014年3月至2015年3月为哈佛大学比较文学系访问学者。主要从事中国现当代文学及文化研究，主持国家社科基金项目1项，发表论文、译文多篇。 张勇（1973- ），安徽合肥人。2008年1月毕业于清华大学中文系，获文学博士学位。现为西安交通大学中文系副教授，2014年3月至2015年3月为哈佛大学比较文学系访问学者。主要从事中国现当代文学及文化研究，主持国家社科基金项目1项，发表论文、译文多篇。

目录

第一章 导论
第一节 海派文学与摩登
第二节 作为文化实践的摩登与反摩登
第二章 “摩登”考辨
第一节 从“Modern”的音译词到“时髦”
第二节 词性色彩：从中性到贬义
第三节 “摩登”与“现代”的纠缠
第三章 “摩登主义”：日常生活的美学
第一节 时尚、商品美学与日常生活
一 时尚生产体系：以时尚杂志为中心
二 作为商品的“新”与“摩登”
第二节 时尚杂志与海派文学的生产
一 时尚与作家的互动
二 “集纳主义”与海派文学生产
第三节 现代主义抑或“摩登主义”？
——新感觉派作家的文学实践
一 追逐“新兴”与“尖端”
二 “摩登主义”
第四章 “革命文学”与“革命”摩登
第一节 何为“革命文学”？
一 “同情”？“热情”？“情绪”？
二 “荣冠”？“意识”？“实践”？
第二节 鲁迅“革命文学论”的形成及其独特性
一 从北京到广州：“穿湿布衫”
二 “革命文学”论战：“打破这包围的圈子”
三 文学：作为“永远革命”的场域
第三节 “革命”摩登
一 “革命”叫卖
二 “为文学而革命”
第五章 “摩登主义”与文化消费
第一节 20世纪30年代的杂志生态
一 杂志重要性的凸显与文人归趋
二 杂志的“商业竞卖”与消费主义文学的兴起
第二节 名人效应、“文人无行”与新黑幕小说
一 所谓“提拔无名作家”
二 “自传年”：自传类作品的兴起
三 “文人无行”与新黑幕小说
第三节 “摩登主义”与异国情调
一 都市作家的洋派生活方式
二 作为价值观念的异域情调
三 异域情调的政治
第六章 “摩登主义”文学中的现代体验及想象
第一节 本埠新闻与都市想象
一 看不见的城市
二 情色化的城市
第二节 “疾病”的意义——现代体验及其叙述
一 作为叙事结构的“疾病”
二 作为都市生活不适应症的“疾病”
第三节 重新掌控“她者”——女性嫌恶征
一 由“摩登女郎”引起的焦虑
二 重新掌控“她者”
第七章 摩登与反摩登
第一节 “真实”之辩
第二节 左翼文学的反摩登——以张天翼为例
第三节 国货运动、新生活运动中的“摩登破坏团”事件
一 国货运动与摩登
二 新生活运动与摩登
第四节 尾声：“全盘西化”、“中国本位的文化建设”与现代化
一 “全盘西化”与“世界化”
二 “中国本位的文化建设”的虚妄
三 一个未完的问题：如何现代化？
第八章 结论
参考文献
后记

前言/序言

摩登主义：1927-1937上海文化与文学研究 一段黄金时代的繁华回响 20世纪20年代末至30年代中期，上海，这座被誉为“东方巴黎”的都市，正经历着前所未有的文化激荡与艺术繁荣。在时代变革的洪流中，一股名为“摩登主义”的新思潮如旭日初升，席卷了这座国际化大都市的文化与文学领域。本书，正是对这一波澜壮阔的文化运动进行的一次深入探究。 时代背景：纸醉金迷与思想解放 1927年至1937年，是中国历史上一个充满矛盾与转折的十年。政治上，国民政府迁都南京，内战与抗日救亡的阴影交织；经济上，上海作为远东最大的金融中心，吸引着全球的目光，资本主义的浪潮滚滚而来，霓虹闪烁，歌舞升平。与此同时，西方现代文明的涌入，带来了新的艺术观念、生活方式和社会思潮，冲击着传统的东方文化。 正是在这样的时代背景下，上海成为了中西方文化碰撞与融合的试验场。租界林立，信息流通，社会结构变迁，消费文化兴起，这些都为“摩登主义”的生长提供了肥沃的土壤。知识分子、艺术家、作家们在上海这片充满活力的土地上，既看到了西方现代化的诱惑，也感受到了民族危机的紧迫，这种复杂的情感催生了对“摩登”的全新理解和诠释。 摩登主义的核心：现代性、都市性与自我重塑 “摩登主义”并非一个单一、固定的文化符号，而是一个动态发展的概念，其内涵随着时代的变迁而不断丰富。本书将深入剖析“摩登主义”的核心特质： 现代性追求： 摩登主义者渴望摆脱陈规旧习，拥抱新事物，追求科学、理性、效率。他们对新技术、新观念、新生活方式充满好奇与热情，试图将上海打造成一个真正意义上的现代化都市。这体现在建筑、设计、交通、通讯等各个层面。 都市生活美学： 上海这座城市本身就成为了“摩登主义”的重要载体。高耸的建筑、繁华的商业街区、西式的咖啡馆、舞厅、电影院，以及随之而来的消费文化，共同构建了一种新的都市生活美学。本书将考察这种美学如何体现在文学作品的描绘中，以及它如何塑造了当时人们的审美趣味和价值取向。 主体性与自我重塑： 在全球化和都市化的冲击下，传统的身份认同受到挑战。摩登主义者在不断变化的世界中，积极探索个体的存在意义和价值。他们尝试打破性别、阶层、地域的界限，塑造独立、自主、开放的新型人格。这种自我重塑的努力，也深刻地影响了文学创作中的人物塑造和叙事视角。 文学的镜鉴：都市风景与心灵图景 文学是时代精神最敏感的载体。“摩登主义”的浪潮，在当时的上海文学界激起了层层涟漪。本书将重点关注以下几个方面： 新市民小说的兴起： 以张恨水、郁达夫、施蛰存、施叔青等为代表的一批作家，创作了大量以都市生活为背景的小说。他们笔下的上海，不再是传统文学中熟悉的江南水乡，而是充满了摩天大楼、汽车、电车、留声机、香水、时装等现代元素。小说人物多为生活在都市中的白领、学生、交际花、买办等，他们的情感纠葛、人生选择，都折射出摩登时代特有的困境与魅力。 鸳鸯蝴蝶派的转型与创新： 长期以来，鸳鸯蝴蝶派被视为通俗文学的代表。然而，在摩登主义的影响下，该派的一些作家也在尝试融入新的时代气息，关注都市男女的情感变化，描绘现代生活场景，尽管有时仍带有些许保守的色彩，但其对都市情感的细腻捕捉，仍然值得研究。 左翼文学的批判与反思： 另一股重要的文学力量，即左翼文学，则对摩登主义带来的社会问题进行了深刻的批判。他们看到了在光鲜亮丽的都市表象之下，隐藏的贫富差距、阶级压迫、道德沦丧等问题。左翼作家们以笔为刀，揭露社会的黑暗面，呼唤社会变革，他们笔下的“摩登”往往带有一种悲剧性的色彩。 新女性的形象与追求： 摩登主义也极大地解放了女性的思想和行为。在文学作品中，涌现出了一批独立、自信、追求自由爱情和事业的新女性形象。她们打破了传统对女性的束缚，大胆表达自己的情感和欲望，成为时代变迁的积极参与者。 跨文化语境下的身份认同： 上海作为中西交汇之地，其文学创作不可避免地带有跨文化的印记。本书将探讨在摩登主义语境下，作家们如何处理中国传统文化与西方现代文明之间的关系，以及在这一过程中，知识分子和文学创作如何构建和重塑自身的身份认同。 研究视角与学术价值 本书的研究视角将是多维度的，不仅关注文学文本本身，还将结合当时的社会史、经济史、文化史、城市发展史等，力求还原一个更加立体、生动的1927-1937年的上海文化图景。通过对“摩登主义”这一核心概念的深入解析，我们可以更好地理解： 中国现代文学的发生与发展脉络。 20世纪初上海作为文化中心的地位及其辐射效应。 全球化浪潮对中国本土文化产生的复杂影响。 在剧烈社会变迁中，个体如何寻找自我与确立价值。 本书的意义 “摩登主义”是理解20世纪中国现代性进程的关键一环。它既是中国社会转型时期的一种文化宣言，也是当时知识分子和艺术家在时代洪流中，对现代生活、都市文明、个体命运进行的深刻探索。本书的出版，希望能为读者呈现一个更加丰富、 nuanced的“摩登上海”，让人们重新审视那个充满活力、矛盾与创新的黄金时代，并从中汲取对当下文化的启示。 本书适合对中国近现代文学、文化史、社会史、城市研究感兴趣的读者，以及所有渴望了解20世纪上海独特魅力的人们。它将带您穿越时空，重返那个纸醉金迷、思想激荡的年代，感受“摩登主义”所散发出的持久生命力。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最初被这本书吸引，更多的是源于对“上海”这个名字自带的魔幻现实主义色彩的好奇。毕竟，上海在民国时期，就是一个充满传奇色彩的城市，而“摩登主义”这个词，又总让人联想到那些光怪陆离的浮华与前卫。然而，这本书带给我的惊喜，远超预想。作者以严谨的学术态度，却用极其生动的笔触，勾勒出了1927-1937这十年间，上海文化发展的脉络。它不是一本简单的史料堆砌，而是一次对那个时代精神气质的深度挖掘。书中对于不同流派的文学作品的解读，既有宏观的时代背景分析，又不乏对具体作品、甚至字里行间的精妙解读。我印象特别深刻的是，作者在分析一些当时的左翼文学时，并没有简单地将其标签化，而是深入探讨了作家们在特定历史环境下，其思想的复杂性与矛盾性。同时，书中对商务印书馆、开明书店等出版机构在推广摩登主义文化中所扮演的角色，也进行了细致的梳理，让我看到了文化传播的另一面。这本书让我对那个时代的文化生态有了更全面、更立体的认识，也让我更加佩服那个时代文人的创造力与勇气。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受就是，那个时代的上海，真的太迷人了。1927年至1937这十年，仿佛是中国文化的一个奇点，各种新思潮、新艺术在这里碰撞、激荡，催生出了令人惊叹的文化活力。作者的笔触，就像一位经验丰富的向导，引领我穿越时光的迷雾，去感受那个时代的脉搏。我尤其喜欢书中对文学作品的解读，它不仅仅是简单地介绍作品内容，更是深入挖掘了作品背后的时代背景、社会思潮以及作家们内心的情感世界。我曾经对一些民国时期的文学作品感到有些疏离，但通过这本书，我才发现，那些文字所描绘的，正是当时人们最真实的生活状态和最深刻的思想追求。书中对“摩登”这一概念的多元解读，让我看到了它不仅仅是物质上的革新，更是精神上的解放与追求。我印象深刻的是，作者在分析一些作品时，巧妙地运用了当时的照片、漫画等视觉材料，让整个阅读体验更加丰富和立体。这本书让我对那个时代的文化发展有了更深切的认识，也让我更加热爱海派文化那种包容、开放、创新的精神。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字很吸引人，起初我以为会是一本关于现代艺术风格演变的通俗读物，毕竟“摩登主义”这个词语本身就充满了时代感和视觉冲击力。然而，真正翻开书页，我才意识到它远不止于此。作者并没有停留在对建筑、设计等视觉艺术的简单描绘，而是将目光投向了1927年至1937年间那个特殊的十年，聚焦于上海这座当时中国的“东方巴黎”。阅读的过程中，我仿佛置身于那个风云变幻的时代，亲眼见证了西方摩登主义思潮如何在中国这片土地上生根发芽，又如何与本土文化碰撞、融合，最终催生出独特的海派文化。书中对当时文学作品的分析尤其精彩，那些被历史洪流冲刷而渐渐淡去的作家们，通过作者的笔触重新焕发了生命力，他们的文字，或热情奔放，或低沉忧郁，都深深地触动了我。我尤其对书中关于“新女性”形象的探讨印象深刻，当时社会对于女性角色的重新定义，以及文学作品中对此的多元呈现，让我看到了那个时代女性思想解放的轨迹。这本书不仅仅是对一个历史时期的文化梳理，更是一次深入人心的思想对话，它让我反思，在不同文化元素的交融碰撞中，我们如何保持自身的主体性，又如何从中汲取养分，创造出属于自己的独特价值。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，研究历史，尤其是文化史，最忌讳的就是枯燥和空洞。而这本书，恰恰打破了这一陈规。作者以一种非常“接地气”的方式，将1927年至1937年上海的摩登文化，以一种生动鲜活的姿态展现在读者面前。我仿佛置身于当时的弄堂里，听着留声机里传出的爵士乐，看着报纸上刊登的最新小说，感受着那个时代特有的气息。书中对当时社会思潮的解读，特别是关于“新生活运动”与摩登主义思潮之间的张力，让我看到了那个时代复杂而深刻的社会变革。我尤其欣赏作者对文学作品的细读，对那些被后人忽视的篇章，也赋予了它们新的生命。我记得书中有一段关于左翼文学的讨论，作者并没有简单地将其归类，而是深入探讨了作家们在理想与现实之间摇摆的挣扎，以及他们内心深处的痛苦与希望。这种 nuanced（细致入微的） 的分析，让我对那个时代的文学和作家有了更深的理解。这本书让我意识到，历史并非尘封的档案，而是充满活力的生命体，它依然可以影响和启发着我们今天的思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一本打开了上海滩秘密花园的钥匙，让我得以窥见那个时代特有的风华。1927年至1937年，这十年无疑是中国近代史上一个极其特殊的时期，而上海，则成为了这场文化变革的中心。作者并没有将“摩登主义”局限于西方思潮的输入，而是深刻地展现了它如何与中国本土的文化基因进行奇妙的“化学反应”。我特别喜欢书中对当时电影、戏剧等新兴艺术形式与文学作品之间相互影响的分析，那种跨媒介的叙事，让整个文化图景显得更加鲜活。我曾经对那个时代的文学作品总有一种隔阂感，觉得它们离我太遥远，但读了这本书之后，我才发现，那些文字中蕴含的情感、思考，依然能够穿透时空，直抵人心。书中对一些被忽视的女性作家作品的重新发掘，尤其让我动容，她们的文字，或展现出对传统束缚的反抗，或流露出对独立人格的追求，都充满了令人惊叹的力量。这本书不仅是历史的梳理，更是一次对我们当下文化思考的启迪，它让我们看到，在看似遥远的过去，依然有值得我们学习和借鉴的宝贵经验。