近现代名家篆刻系列:易大厂印举(袖珍印馆)

近现代名家篆刻系列:易大厂印举(袖珍印馆) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

上海书画出版社 编
图书标签:
  • 篆刻
  • 易大厂
  • 印学
  • 艺术
  • 书法
  • 传统艺术
  • 名家作品
  • 袖珍印馆
  • 鉴赏
  • 收藏
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 上海书画出版社
ISBN:9787547910634
版次:1
商品编码:11769755
包装:平装
开本:32开
出版时间:2015-08-01
用纸:胶版纸
页数:128
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  《近现代名家篆刻系列:易大厂印举(袖珍印馆)》为“袖珍印馆”(第四辑)丛书之一,对近现代篆刻史有着深远的影响。易大厂印款极别致,阴刻单刀款逸笔草草,颇近六朝砖文,阳刻造像,古拙天真,皆有情趣。
  《近现代名家篆刻系列:易大厂印举(袖珍印馆)》在遴选印章时,在注重代表作的同时,也注意收集较少面世的作品,加上现代化的印刷技术,使得印谱的内容更加接近于原钤水准。

前言/序言


好的,以下是关于一部不涉及《近现代名家篆刻系列:易大厂印举(袖珍印馆)》的图书的详细介绍,旨在呈现一部内容丰富、具有学术价值的艺术类书籍: --- 《魏晋风骨:汉隶碑刻的文化意蕴与书法实践研究》 第一章:风云际会——魏晋南北朝的时代背景与碑刻艺术的兴起 引言: 魏晋南北朝,一个动荡而又充满创造力的历史时期,是中国传统文化,尤其是书法艺术,经历深刻变革的转折点。在这一特殊的历史语境下,碑刻艺术以前所未有的姿态登上历史舞台,成为记录时代精神、彰显文人士子风骨的重要载体。 1.1 乱世的底色与精神的皈依: 本章首先深入剖析了东汉末年政治格局的剧变,社会动荡对知识分子群体精神状态的影响。在士族阶层对传统儒家秩序进行反思与重构的过程中,对“魏晋风度”的追求成为一种时代潮流。这种对个体生命体验、对超脱尘世的向往,深刻地影响了艺术的表达方式。 1.2 隶书的嬗变与楷书的孕育: 汉代成熟的隶书在魏晋之际开始发生结构性的变化。本节详细考察了碑刻中隶书向楷书过渡的“楷化”过程。通过对一批早期碑刻的细致比对,揭示了横平竖直的笔画如何逐渐取代蚕头燕尾的波磔,预示着后世端庄楷书的成熟。重点分析了“波磔”的简化与“点画”的独立性增强,这是书体演进的关键节点。 1.3 碑刻材料的地域性差异: 魏晋南北朝时期的碑刻材料极为丰富,从北方的花岗岩、片麻岩到南方的砂岩、青石,材料的物理特性直接影响了刀法的运用和字体的风貌。本章通过对不同地域出土碑刻的对比研究,探讨了地域性环境如何塑造了北方峻峭雄浑的“北碑”风格与南方秀逸内敛的“南碑”倾向。 --- 第二章:风格的矩阵——南北碑刻的流派与典型范式 魏晋南北朝碑刻艺术呈现出“南对北望”的格局,形成了风格迥异、影响深远的碑刻流派。本章旨在梳理和界定这些主要的风格矩阵。 2.1 北朝雄强:龙门二十品与北魏正书的典范: 龙门二十品作为北魏晚期至东魏碑刻的代表,以其古朴、拙重、气势磅礴的特点,成为后世学习北碑的圭臬。本节详细分析了龙门二十品中隶楷相杂的特征,尤其是其独特的刀法——“方笔入纸,斩截有力”。探讨了这些碑刻如何体现出鲜卑民族的文化融合与力量感。 2.2 东魏、北齐的承上启下: 东魏和北齐是碑刻艺术风格形成和定型的关键时期。以《郑文公碑》、《毕达摩碑》为代表,本章分析了笔法由隶意向楷书的进一步纯化,以及笔势中逐渐融入的晋人笔意。特别是对《郑文公碑》中“丰肥浓厚”的体势和“圆润”的结体进行了深入的笔法解析。 2.3 南朝的清峻与文人趣味: 相比北碑的阳刚之气,南朝的碑刻,如《瘗文》、《祭文》等,则更注重笔墨的韵味和士人的审美情趣。本节考察了南碑中楷书笔画的纤细化和连带感增强的趋势,这些特征预示着隋唐时期法帖的出现,显示出书法实践由“刻石”向“书写”本体的回归。 --- 第三章:刀法与笔法的辩证关系——碑刻实践的技艺解析 碑刻的特殊性在于其媒介是“石”而非“纸绢”,这使得“刀法”成为了理解碑刻艺术的关键。本章将艺术表象回归到雕刻工艺层面进行剖析。 3.1 “凿”、“刻”、“勒”的不同刀法: 详细区分了碑刻中常用的三种基本刀法:用尖凿刻出的峻峭线条(凿法),用于刻划轮廓的平稳线条(刻法),以及用平凿处理的转折处(勒法)。通过拓片与原碑的对照分析,展示了不同刀法如何影响字体的视觉厚度与线条的内在张力。 3.2 笔意在刀下的转化困境与突破: 书法之“笔意”需要在坚硬的石材上被“刀意”所诠释。本节重点讨论了“出锋”和“收笔”的难题。例如,在书写连笔和钩捺时,如何通过深浅、角度的变化,使原本在纸上流畅的笔势在石上得以体现,避免僵硬和断裂感。分析了在不同硬度石材上,工匠对笔法处理的取舍策略。 3.3 线条的“墨化”倾向: 随着时间推移和风化侵蚀,一些早期的碑刻线条逐渐显露出“墨化”的视觉效果,即笔画的边缘被磨圆,呈现出类似墨迹的柔和感。本章探讨了哪些碑刻更早地具备了这种“墨化”倾向,这反映了书写者在创作时对未来残损的潜在预判,或仅仅是材料本身的自然反应。 --- 第四章:文化意蕴的投射——碑刻中的思想与审美 碑刻并非孤立的艺术品,它们是特定历史时期社会思潮、宗教信仰和丧葬礼制的物质载体。 4.1 佛教造像碑与“秀骨清像”的审美: 魏晋时期,佛教的盛行直接催生了大量的造像碑。本节聚焦于佛教主题碑刻中的题榜文字,分析这些文字如何吸收了当时流行的“秀骨清像”的审美趣味,表现出脱离世俗的、清瘦俊逸的书风。这种风格与纯粹的文人碑刻形成了有趣的对比和互鉴。 4.2 墓志:逝者如斯的个人叙事: 墓志铭是研究魏晋南北朝个人精神世界的重要窗口。与官方的摩崖石刻不同,墓志往往更贴近书写者的真实面貌。本章分析了墓志中常见的追忆生平、阐述德行、以及对身后世界的想象,探讨了这些文字内容如何影响了书法的布局和情感基调。 4.3 儒释道思想的交融对书风的影响: 儒家的中庸之道、道家的自然无为、佛教的因果轮回,共同构成了魏晋士人的精神底色。本章考察了这些思想如何具体地体现在碑刻的结构平衡感(儒家)、线条的自由度(道家)和笔画的内在气韵(佛家)之中,构建了一个多层次的审美体系。 --- 结语:不朽的印记——魏晋碑刻的历史地位与当代价值 《魏晋风骨》的研究不仅是对古代石刻的考证,更是对中国书法美学从古典到近代的演变轨迹的追踪。魏晋碑刻以其坚韧的物质形态和充沛的时代精神,为后世书法提供了取之不尽的资源,也为我们理解“风骨”二字的真正内涵提供了最直接的物证。本书期望能为当代书法学习者和研究者,提供一把通往魏晋书风核心的钥匙。 --- 图书规格与特色: 篇幅详实: 全书约三十余万字,系统梳理了近四百年的碑刻实践。 图版丰富: 包含近三百幅高清拓片与原碑对比图,重点拓片提供细致的放大解析。 学术严谨: 引用了大量出土文献、同时期文论,并结合地质学和雕刻技术进行跨学科分析。 目标读者: 碑帖研究者、书法史学者、书法专业学生及对中国魏晋文化有深度兴趣的读者。

用户评价

评分

作为一名业余爱好者,我时常苦于找不到清晰、权威的印谱资料来系统学习。很多时候,网上的图片分辨率低下,或者排版混乱,根本无法准确辨识刀痕的来去和线条的起收。这套“袖珍印馆”在这方面做得非常出色,选取的印作都经过了精心的整理和高精度扫描,即便是放大镜下观察,那些细微的顿挫和转折也脉络分明。我曾对照着书中的一印章,尝试在自己的练习稿上模仿其结构布局,发现很多以前忽略的细节,比如边款的处理方式,都变得清晰可循。这种“手把手”的视觉教学效果,远胜过空洞的文字描述,对于提升自己的技艺,起到了潜移默化的引导作用。

评分

我对这套书的收藏价值也十分看重。在如今这个数字化信息泛滥的时代,实体书的意义愈发凸显,尤其是这种具有特定文化品位和纪念意义的系列丛书。它不仅仅是工具书,更像是一种文化符号的载体。我看到这套书的选题眼光非常具有前瞻性,似乎在努力构建一个近现代篆刻艺术的完整谱系。每一本都像是一扇窗,让我们窥见一个时代的审美趣味和刀法流变。这种成系列、有体系的出版规划,体现了出版方对传统艺术的深厚敬意和推广的责任感,而不是仅仅追求短期效益的快餐式出版物,这一点非常值得称赞和支持。

评分

最近我正好在琢磨如何将传统篆刻的章法运用到现代设计中,苦于找不到古今结合的范例。翻阅这套书时,我惊喜地发现,虽然它们是古代或近现代大师的作品,但其内在的平衡感、疏密处理以及对留白的运用,简直是现代构成学的教科书。那些看似随意的线条背后,蕴含着极高的数学和美学原理。特别是对一些布局奇特的印章进行研究时,我获得了全新的构图灵感。这本书让我明白,真正的艺术是超越时代的,大师们的智慧可以跨越时空,为当下的创作者提供源源不断的营养。它激发了我去思考,如何在尊重传统刀法的同时,用更现代的眼光去重新诠释印章的视觉效果。

评分

这套书的装帧设计真是别出心裁,小巧玲珑的“袖珍印馆”概念,拿在手里颇有把玩一番的乐趣。我特别喜欢那种可以随身携带的感觉,在地铁上看或者在咖啡馆里翻阅,都显得既雅致又方便。纸张的质感摸上去很舒服,印刷的清晰度也相当不错,即使是微小的篆刻细节也能看得一清二楚。虽然尺寸不大,但编排的用心程度却丝毫不打折,能感受到设计者在有限的空间里为我们呈现出最大信息量的诚意。这种形式对于初学者来说非常友好,不会因为厚重的画册而产生畏惧感,反而激发了想要一探究竟的兴趣。我收了同系列好几本,放在书架上错落有致,形成了一道独特的风景线,每次看到都觉得心情愉悦,完全是集艺术性、实用性于一体的佳作。

评分

我一直对近现代的篆刻大师们充满敬意,他们的刀法和意境总能给我带来很多启发。这套书的选本眼光独到,不像有些画册那样只罗列那些耳熟能详的“大路货”,而是深入挖掘了一些在特定领域有独到建树的艺术家的作品。我从中领悟到,一个优秀的篆刻家不仅要遵循传统,更要在作品中融入自己对时代的思考和对生活的感悟。尤其欣赏的是,它似乎没有过多地去解释理论,而是用作品本身说话,让读者通过视觉冲击去感受那种“无声胜有声”的艺术魅力。这种克制的表达方式,反而更考验读者的鉴赏能力,也让艺术的解读空间变得更为广阔和自由,每次细品都能发现新的光彩。

评分

真的很不错,用都来很方便,大品牌值的信任,相信京东,一直买东西在京东,开心的一次购物

评分

很好的一套书,印刷的也很好,内容选的也很不错,快递也很高效。包装的很好。

评分

真的很不错,用都来很方便,大品牌值的信任,相信京东,一直买东西在京东,开心的一次购物

评分

很好的质量

评分

年底较忙,评价晚了,好商家!好作品!

评分

好书,这套评价比较高,很有用

评分

这套书印刷一般情况,但资料性强,比较全面,虽然不能尽如人意,但目前也没有可以替代的,聊胜于无,有活动就买了,下个月店庆估计力度更大,但看每本所剩不多,怕到时候没货,就顾不上算计价钱了。

评分

还可以,下次再购

评分

双11特价,值得

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有