單聲部視唱教程（下 修訂版 附光盤） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

上海音樂學院視唱練耳教研組 編

圖書標籤:

• 視唱練耳
• 音樂教學
• 單聲部
• 視唱
• 音樂教材
• 高等教育
• 音樂專業
• 教材
• 附光盤
• 修訂版

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787806674635

版次：2

商品編碼：11889796

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-02-01

用紙：膠版紙

頁數：182

正文語種：中文

附件：光盤

內容簡介

　　《單聲部視唱教程（下 修訂版）》是根據調性和節奏兩條綫的循序漸進和某一階段突齣重點、集中解決某一問題這兩項原則編排的。《單聲部視唱教程（下 修訂版）》內容由簡易到復雜，數量很多，適閤與音樂高等音樂院校、師範大學藝術係和中等音樂專科學校采用，也可供藝術師範學校和中等師範學校參考用。

目錄

教學法建議
第五章 變化音

第六章 四、五、六個升降記號
一、四個升降號
二、五個升降號
三、六個升降號

第七章 轉調
一、轉平行調
二、轉屬調及屬調的平行調
三、轉下屬調及下屬調的平行調
四、同名調
五、轉遠關係調
六、模進轉調

第八章 復雜的節奏及音調

第九章 C譜錶（三綫、四綫）
一、三綫C譜錶
二、四綫C譜錶

附錄
音樂術語
指揮圖式

前言/序言

音樂理論與實踐的橋梁：一部麵嚮進階學習者的視唱技能精進指南 書名：視唱技巧精進：多聲部和復雜節奏的探索 作者：[此處可填入一位資深音樂教育傢或作麯傢的署名，例如：張宏、李明德] 齣版社：[此處可填入一傢專業音樂或教育類齣版社的名稱，例如：人民音樂齣版社、中央音樂學院齣版社] 齣版年份：[此處可填入一個近期的年份，例如：2024年] --- 內容概述： 本書《視唱技巧精進：多聲部和復雜節奏的探索》，是為那些已經掌握瞭基礎單聲部視唱技能，並渴望在音樂實踐中邁嚮更高層次的音樂學生、閤唱團成員、教師及專業音樂人士量身定製的進階教材。本書旨在係統性地拓展學習者在麵對復雜和聲結構、不規則節拍、以及多層次音樂織體時的視唱能力和瞬間反應速度，從而更好地理解和演繹復雜的音樂作品。 不同於側重於基礎音高與節奏訓練的入門讀物，本書將焦點完全置於“進階”與“復雜性”的處理上。全書結構圍繞三大核心模塊展開：多聲部視唱的理論與實踐、復雜節奏模式的精確把握、以及高級調性與和聲的即時辨識。 第一部分：多聲部視唱的精深訓練 本部分深入探討瞭雙聲部、三聲部乃至四聲部視唱的復雜技巧。我們深知，當兩條或多條鏇律綫同時進行時，學習者不僅需要關注自身聲部的音高準確性，更要對相鄰聲部之間的和聲關係保持敏感。 1. 對位思維的建立： 詳細解析瞭模仿、對影、卡農等對位手法在視唱中的體現。通過大量的雙行譜例，訓練學習者在保持自身鏇律綫獨立性的同時，感知和聲進行中的“垂直”關係，確保和弦的構建是準確且和諧的。特彆強調瞭如何處理平行八度、五度等需要嚴格控製的進行。 2. 聲部轉換與獨立性訓練： 針對四部閤唱（Soprano, Alto, Tenor, Bass）的常見布局，設計瞭大量的“聲部轉換練習”。這些練習要求學習者在極短時間內從一個聲部瞬間切換到另一個聲部，以模擬歌劇詠嘆調或室內樂中聲部交織的場景。訓練重點在於快速定位新聲部的起音，並維持原有的節奏穩定。 3. 不協和音程與色彩和聲的應對： 引入瞭大量包含小七度、增四度（三全音）、減三和弦等色彩性音程的片段。指導讀者如何準確唱齣這些“不穩定”音程，理解它們在特定和聲背景下的功能，以及如何平穩地解決到協和音。這部分對於將來接觸浪漫主義晚期及印象派音樂至關重要。 第二部分：復雜節奏模式的絕對掌控 節奏是音樂的骨架。在進階階段，學習者必須能夠應對超越三拍子和四拍子常規的挑戰。 1. 不規則節拍的分解與視唱： 詳細剖析瞭五拍子、七拍子、十一拍子等不規則拍號的內在結構。本書不滿足於機械地數拍，而是引導讀者理解這些拍號的“重音劃分模式”（如5/4可以分解為3+2或2+3），從而將復雜節奏轉化為可理解的、有邏輯的組閤進行視唱。 2. 復節奏與復拍子的交織： 引入瞭復節奏（Polyrhythms）的概念，例如在4/4拍中同時齣現3對4（三對四）的節奏型。通過圖形化和聲部隔離的方法，幫助學習者先獨立掌握各節奏層的準確性，再將其整閤到同一視唱任務中。 3. 附點與休止符的精確處理： 針對連音符、復雜附點（如附點八分音符後的十六分休止）等容易造成時間點模糊的元素，設計瞭大量的“節奏聽辨-視唱同步”練習，確保學習者對每一個音符的起止時間點擁有外科手術般的精確度。 第三部分：高級調性與和聲的即時分析 本書強調“視唱即分析”。高水平的視唱不僅僅是把音符唱準，更是對音樂結構快速理解的體現。 1. 調式與轉調的瞬間捕捉： 涵蓋瞭自然大調、和聲小調、鏇律小調之外，深入探討瞭五聲調式、布魯斯音階等特殊調式的使用。更重要的是，針對頻繁的遠關係轉調，提供瞭快速定位新調主音和確定新調功能和弦的實用技巧。 2. 離調與藉用和弦的識彆： 在古典和浪漫派作品中，離調和弦（如那波裏和弦、減七和弦）的使用極為頻繁。本書通過大量的實例，教授學習者如何識彆這些“不屬於當前調性”的和弦，理解其色彩功能，並在視唱中準確錶達其色彩張力。 3. 無調性片段的應對策略（簡要介紹）： 鑒於二十世紀音樂的復雜性，本書在最後部分對十二音體係和音高集閤理論在視唱中的初步應用進行瞭介紹，旨在為讀者未來接觸現代音樂視唱打下概念基礎。 本書特色： 注重實踐性與音樂性結閤： 理論講解緊隨大量精心編排的練習麯目，所有範例均取材於或模仿瞭巴赫、莫紮特、貝多芬直至德彪西等不同風格時期的音樂片段，確保學習者在訓練技巧的同時，也提升瞭對不同時期音樂風格的審美理解。 配套音頻資源（未提及光盤）： 書中所有練習均配有標準速度及慢速兩種音頻伴奏，可用於自我檢驗。學習者可以通過配套的在綫資源庫（或特定鏈接）下載相應資源，進行聽辨與跟唱練習，最大化訓練效果。 詳盡的錯誤分析與自我診斷： 每一章節末尾附有常見視唱錯誤類型分析及對應的自我診斷工具，幫助學習者主動發現自身薄弱環節並進行針對性強化。 本書是每一位有誌於提升音樂素養，尤其是希望在閤唱指揮、器樂演奏、或音樂教育領域深耕的實踐者的必備參考書目。它不僅是一本技能訓練手冊，更是一把通往更深層次音樂理解的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一印象就是“專業”，但又“平易近人”。我之前接觸過一些視唱教材，總覺得要麼過於枯燥，要麼內容太過於淺顯，無法滿足我進一步學習的需求。而這本《單聲部視唱教程（下 修訂版 附光盤）》則恰好達到瞭一個很好的平衡點。作者的講解非常深入淺齣，即使是一些比較復雜的樂理知識，也能通過他生動的比喻和圖示變得容易理解。我尤其欣賞的是，書中對視唱過程中可能遇到的各種問題都進行瞭預判和解答，比如如何剋服緊張情緒、如何提高聽覺記憶等等，這些都非常有實踐指導意義。光盤的實用性更是讓我驚喜。我一直覺得視唱的練習離不開聽覺的反饋，而這本書附帶的光盤提供瞭一個絕佳的聽覺學習平颱。光盤中的音頻質量很高，演唱者能夠準確地示範音高和節奏，我每天都會跟著光盤進行大量的跟唱練習，這對於我提升音準和節奏的穩定性起到瞭關鍵作用。而且，書中的練習麯目設置非常豐富，涵蓋瞭不同的音樂時期和風格，這讓我能夠在多樣化的音樂實踐中鍛煉我的視唱能力。這本書不僅僅是一本教程，更是一位值得信賴的學習夥伴，它讓我對視唱的學習充滿瞭信心和期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的是讓我眼前一亮！當初在網上看到這個封麵，就覺得挺專業的，買迴來之後更是驚喜不斷。翻開第一頁，就被清晰的排版和專業的術語吸引瞭。我之前對樂理瞭解不多，很多基礎知識都是零散學習的，一直想找一本係統性的教材來梳理一下。這本《單聲部視唱教程（下 修訂版 附光盤）》恰恰滿足瞭我的需求。作者的講解非常到位，從最基本的音程、音階開始，循序漸進地深入到更復雜的節奏型和調式。尤其讓我驚喜的是，書裏還附帶瞭一張光盤，這一點真的太貼心瞭！光盤裏的音頻跟書本內容完美契閤，每天跟著光盤練習，感覺自己的音準和節奏感都有瞭質的飛躍。而且，裏麵的麯目選擇也非常豐富，既有經典的練習麯，也有一些耳熟能詳的鏇律，讓學習過程不再枯燥。我特彆喜歡書中對一些難點問題的詳細解析，比如一些容易混淆的記號和調式轉換，作者都用非常通俗易懂的語言解釋清楚瞭，還配上瞭很多生動的例子。這讓我在學習過程中少走瞭很多彎路。總而言之，這是一本非常適閤初學者入門，也適閤有一定基礎的學習者鞏固提升的教材。我會繼續堅持練習，相信很快就能掌握單聲部視唱的技巧！

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得視唱是音樂學習中非常重要但又容易被忽略的一環，直到我遇到瞭這本書。這本書的設計真是太周到瞭，從書本的內容到附帶的光盤，每一個細節都充滿瞭對讀者的關懷。我最喜歡的是，這本書沒有迴避那些讓很多初學者頭疼的難點，而是迎難而上，用非常清晰、係統的方式進行講解。比如，書中對不同調式之間的轉換、復雜節奏的劃分等等，都進行瞭非常詳細的剖析，並且配以大量的實例和練習。這些練習不僅數量多，而且難度循序漸進，讓我在練習過程中能夠感受到自己的進步。光盤的加入，可以說是我愛上這本書的一個重要原因。我之前也嘗試過一些視唱練習，但總是缺乏一個可靠的音頻指導，這本書的光盤正好彌補瞭我的這一不足。光盤裏的音頻非常清晰，演唱者也很有水準，我每天都會跟著光盤進行模仿和練習，感覺自己的音準和節奏感都得到瞭顯著的提高。而且，這本書的排版也非常舒適，字跡清晰，間距閤理，閱讀起來一點都不費力。總而言之，這是一本非常值得推薦的視唱教材，它不僅能夠幫助我們掌握視唱的基本技巧，更能讓我們在學習過程中感受到音樂的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始抱著試試看的心態買的這本書，畢竟是“下冊”，擔心內容會比較吃力。但實際翻開後，我發現我的顧慮完全是多餘的。這本書的結構設計得非常閤理，即使是之前對樂理接觸不多的我，也能很快跟上作者的思路。作者在講解每一個知識點的時候，都非常注重理論與實踐的結閤。不僅僅是枯燥的理論描述，更是穿插瞭大量的練習題和示例，而且這些示例都非常有代錶性，能夠幫助我們快速理解和掌握。最讓我印象深刻的是，這本書的修訂版在很多細節上都做瞭優化，比如版式的調整、字體的大小，都讓人閱讀起來更加舒適。光盤的加入更是錦上添花，對於視唱來說，聽覺的訓練是至關重要的，光盤裏的音頻質量很高，發音清晰，節奏準確，我每天都會跟著光盤唱上幾遍，感覺耳朵靈敏度提高瞭不少，對音高的判斷也更加準確瞭。這本書的講解風格也很幽默風趣，不像有些教材那麼死闆，讀起來感覺像是和一位經驗豐富的老師在對話，能感受到作者在教學上的用心。我特彆喜歡其中關於節奏訓練的部分，作者用瞭一些很有趣的比喻，讓我一下子就理解瞭復雜的節奏組閤。這本書真的讓我對單聲部視唱的恐懼感消失瞭，取而代之的是滿滿的學習興趣和成就感。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂愛好者，我一直在尋找一本能夠係統提升我視唱能力的教材，而《單聲部視唱教程（下 修訂版 附光盤）》無疑是我近期最滿意的一本書。這本書的編排非常有邏輯性，從基礎的音程關係到復雜的樂句模進，都循序漸進，讓我在不知不覺中掌握瞭更多的視唱技巧。作者對音樂理論的理解非常深刻，並且能夠將其轉化為清晰易懂的語言，即便是初學者也能輕鬆理解。我尤其欣賞書中對調性、調式以及各種音程關係的詳細講解，這些都是視唱的基礎，這本書將這些概念解釋得非常透徹，讓我對音樂的內在規律有瞭更深的認識。光盤的配置更是極大地提升瞭學習效率。有瞭光盤裏的音頻，我可以在任何時間、任何地點進行練習，這對於我這樣工作繁忙的人來說，是非常寶貴的。光盤裏的演唱者發音標準，節奏準確，為我提供瞭很好的示範。而且，書中還包含瞭很多不同風格和難度的練習麯，既有古典風格的，也有一些現代風格的，這讓我能夠在不同的音樂環境中鍛煉我的視唱能力。這本書不僅僅是一本教程，更像是一位循循善誘的老師，指引我走嚮音樂的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

還是京東靠譜，讓“淘書網”坑瞭。

評分☆☆☆☆☆

..

評分☆☆☆☆☆

書本質量不錯！！！

評分☆☆☆☆☆

書本質量不錯！！！

評分☆☆☆☆☆

書的質量很好，隻是等瞭好幾天纔有貨?

評分☆☆☆☆☆

書內容非常好，給親戚孩子買的，值得推薦

評分☆☆☆☆☆

少年宮統一要求的，買瞭還沒機會用。

評分☆☆☆☆☆

好！

評分☆☆☆☆☆

質量好