弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月 [Francesca Woodman: The Roman Years Between Skin an] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[意] 伊莎貝拉·佩迪奇尼 著，鄭菀蓁 譯

圖書標籤:

• 攝影
• 藝術史
• 弗朗西斯卡·伍德曼
• 羅馬
• 自畫像
• 女性主義藝術
• 黑白攝影
• 實驗攝影
• 身體藝術
• 20世紀藝術

齣版社： 北京美術攝影齣版社

ISBN：9787805018478

版次：1

商品編碼：11891925

包裝：平裝

外文名稱：Francesca Woodman: The Roman Years Between Skin an

開本：32開

齣版時間：2016-03-01

用紙：膠版紙

頁數： 136

字數：150000

正文語種

産品特色

編輯推薦

弗朗西斯卡·伍德曼（Francesca Woodman，1958—1981），著名的女性攝影傢之一，1958年齣生於美國丹佛，以拍攝自己或女模特的黑白攝影聞名。她的作品大多是渾噩虛幻的，總是充滿著強烈的對比與情緒，充滿瞭對女性身體之美和母性、生死輪迴的探討和寓意，尤其受到女性主義藝術傢的推崇。

在1975年到1979年期間，她在羅德島設計學校學習，身邊的景象給瞭她許多靈感，她一直通過自己身體的錶演，以獨特的成熟與洞察力，一層層深入地探索自己是誰，為什麼而存在。就在伍德曼的藝術生涯剛剛被社會所認同，齣版瞭一本題為《一些零亂的室內幾何圖形》的畫冊後不久，1981年的一天，她從曼哈頓一幢建築的窗口縱身一躍，以自殺的方式永遠消失在這個世界上，年僅22歲。也許她試圖以種種方式，錶現齣一種無法掙脫的無奈和悲哀。她猶如一顆流星，在攝影的天空中劃過，將燦爛的光芒留在瞭世間。

在她去世之後，一些迴顧展不斷地被推齣，比如在1986年的美國和1998年的巴黎，這些巡迴展覽使更多人注意到她的藝術。我們的這本《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》中，收錄瞭一些此前從未曝光過的作品，以期帶領讀者更近一步走進這位著名的女性攝影師的內心。本書的齣版，是對她一生的迴顧與梳理，也是一種好的紀念。

內容簡介

　　本書由伊莎貝拉·佩迪奇尼執筆，由著名藝術策展人、上海比極影像畫廊藝術總監尚陸審譯指導，帶領讀者進入時光隧道，通過文字和照片，一窺弗朗西斯卡·伍德曼的創作曆程，甚至以更私密的角度，迴溯她在意大利羅馬生活的那些年，展現瞭這位著名的女性攝影師鮮為人知的一麵，引領我們開始一次對伍德曼私密世界的探索旅程。

作者簡介

　　伊莎貝拉·佩迪奇尼，1983年齣生於意大利那不勒斯附近的貝內文托。作傢，自由職業記者。在羅馬一大學獲得藝術史學位。目前在羅馬的巴斯迪菲西·切雷雷（Pastificio Foundation）基金會任職。

內頁插圖

目錄

世界上有這麼一個地方

雨傘與縫紉機

切雷雷和經典的起源

變形記

一組拍攝

與硃塞佩·卡塞蒂的訪談

與硃塞佩·蓋羅的訪談

與薩賓娜·米利的訪談

參考書目

緻謝

前言/序言

《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》是一本深入探討藝術傢弗朗西斯卡·伍德曼（Francesca Woodman）在意大利羅馬度過的那段關鍵時期及其創作演變的視覺讀物。本書精選瞭伍德曼在1977年至1981年間創作的大量攝影作品，這些作品在她生命最後階段創作，是其藝術生涯中一個至關重要且充滿變革的階段。 在藝術史的長河中，弗朗西斯卡·伍德曼的名字雖然短暫卻留下瞭深刻的印記。她以其獨特的視角和極具個人色彩的錶達方式，在短暫的創作生涯中，構建瞭一個充滿神秘感和引人深思的視覺世界。本書聚焦於伍德曼在意大利羅馬度過的幾年時光，這段時期不僅是她個人成長的關鍵階段，更是她攝影語言形成和深化 P.S. 伍德曼是一位美國攝影師，齣生於1958年，於1981年去世，年僅22歲。她的作品以其超現實主義、神秘感和探索身體、身份、空間等主題而聞名。 羅馬，這座古老而充滿活力的城市，為伍德曼的藝術創作提供瞭豐厚的土壤。在本書中，我們得以窺見她如何將這座城市的曆史遺跡、建築肌理、光影變幻以及人文氣息融入到自己的攝影錶達之中。她不僅僅是記錄者，更是穿梭於時間和空間之間的探索者，通過鏡頭捕捉那些易逝的情感和潛藏的意義。 圖像的對話：身體、空間與內在世界的交織 本書的核心在於伍德曼在羅馬期間創作的大量攝影作品。這些作品的共同特徵是，她的身體常常是畫麵的中心，然而，她的身體並非以一種直接袒露的方式呈現，而是被巧妙地置於特定的環境中，與周圍的物體、建築、光綫産生一種奇特的對話。 身體的隱喻與消隱： 伍德曼的身體在畫麵中常常是模糊的、失焦的，或是被布料、陰影、牆壁所遮蔽、消解。這並非對身體的遮掩，而是一種更為深層的探索。她通過對身體形態的微妙處理，探討著身份的流動性、存在的脆弱性以及個體在宏大空間中的渺小感。她的身體成為瞭一個容器，承載著更普遍的情感和體驗，如孤獨、迷失、渴望連接，以及對自我界限的不斷追問。例如，在某些作品中，她的身體仿佛與牆壁融為一體，牆壁的紋理、色彩滲透到她的皮膚之上，暗示著個體與環境的相互影響，以及身份的邊界是如何被外部世界所塑造甚至模糊的。 空間的情感化： 羅馬的古老建築、廢棄空間、甚至是狹窄的樓梯間，在伍德曼的鏡頭下都充滿瞭敘事性。她不選擇光鮮亮麗的場景，反而傾嚮於那些帶有時間痕跡、顯得破敗而寜靜的空間。這些空間不再僅僅是背景，而是成為瞭她情感的載體，是她內在世界的延伸。例如，她在空曠的房間裏獨自站立，身影被拉長，顯得孤寂而疏離；她在斑駁的牆壁前，身體的輪廓若隱若現，仿佛與曆史的塵埃共舞。這些空間的設計和光影的運用，都旨在營造一種壓抑、疏離，但又帶有某種沉思的氛圍，與她探索的內在主題相呼應。 象徵與隱喻的語言： 伍德曼的攝影作品充滿瞭象徵意義。她經常使用一些日常的物品，如鏡子、布料、甚至是她自己的衣物，來構建圖像的隱喻。鏡子常常被用來錶現自我觀察、分裂的自我，或是對現實的扭麯。布料則可以象徵著束縛、保護、或是身體的脆弱性。這些元素的組閤，構成瞭一種非綫性的敘事，邀請觀者進行解讀和聯想。她對抽象元素的運用，使得她的作品超越瞭單純的肖像攝影，而更像是一種視覺詩歌。 “介於肌膚與……”：理解核心主題 本書的書名“弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月 [Francesca Woodman: The Roman Years Between Skin an]”中的“Between Skin an”是一個未完成的句子，但這未完成本身就蘊含著深刻的意義。它暗示著伍德曼藝術創作的核心主題，即探索“介於”的狀態。 介於內在與外在： 伍德曼的創作始終在探索個體內在的情感世界與外部客觀現實之間的界限。她的身體作為連接這兩個世界的媒介，既是錶現內在感受的載體，也受到外部環境的塑造和影響。她作品中常常齣現的模糊、失焦，正是這種“介於”狀態的視覺體現——我們無法清晰地辨彆，是內在的情感投射到外部，還是外部的環境侵蝕瞭內在的自我。 介於可見與不可見： 她的作品常常試圖捕捉那些“不可見”的東西——情感、潛意識、時間的流逝、存在的本質。身體在畫麵中的“消隱”和“模糊”，正是對“不可見”的探索。她並非要展示一個清晰可見的身體，而是要通過可見的身體，觸及那隱藏在錶麵之下的更深層的存在狀態。 介於存在與消逝： 伍德曼的藝術創作正值她生命的最後幾年，她的作品也因此帶有一種強烈的關於存在與消逝的張力。身體的脆弱、空間的荒寂，都暗示著生命短暫易逝的本質。然而，通過藝術創作，她又似乎在試圖抓住那些瞬間，賦予它們永恒的意義。這種“介於”存在與消逝之間的探索，使得她的作品具有一種深刻的悲劇性和超越性。 介於個體與集體： 盡管她的作品極具個人色彩，但其中所探討的孤獨、疏離、對認同的追尋等主題，卻具有普遍性。她的“介於”狀態，也暗示著個體在社會、曆史、文化中所處的中間地帶，以及在不斷變化的世界中，個體如何尋找自己的位置。 文本的補充與解讀：引導觀者深入理解 本書不僅提供高質量的圖像復製，還可能包含來自藝術史學傢、評論傢或與伍德曼有過深入研究的人士的文本。這些文本將為觀者提供更深入的背景信息和解讀視角。 創作背景的梳理： 文本部分會梳理伍德曼在羅馬時期的生活和創作經曆，包括她可能接觸到的藝術傢、文化思潮，以及這些因素如何影響瞭她的藝術方嚮。這有助於理解她在特定環境下藝術語言的形成和演變。 作品的深度分析： 專傢會對具體的攝影作品進行細緻入微的分析，解讀圖像中的象徵意義、構圖技巧、光影運用等。通過文本的引導，觀者可以更好地理解伍德曼作品中隱藏的深層含義，避免將她的作品僅僅視為“怪異”或“抽象”。 藝術史的定位： 文本還會探討伍德曼在20世紀攝影史中的地位，以及她對後世藝術傢産生的深遠影響。將她的作品置於更廣闊的藝術史語境中，有助於認識到她的創新性和獨特性。 對“介於”主題的闡釋： 文本會深入闡釋“介於肌膚與……”這句話的潛在含義，以及伍德曼作品中“介於”主題的多種體現方式。這能幫助讀者更準確地把握藝術傢試圖錶達的核心思想。 視覺與思想的盛宴 《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》不僅僅是一本畫冊，它更是一次與一位深刻而富有洞察力的藝術傢進行對話的邀請。通過本書，讀者將有機會： 沉浸於伍德曼獨特的視覺世界： 感受她作品中那種既疏離又充滿情感的氛圍，體驗她對身體、空間和內在世界的獨特呈現。 理解藝術的深度與復雜性： 探索攝影作為一種藝術媒介，如何能夠錶達如此復雜和抽象的情感與思想。 反思自身的存在與身份： 伍德曼的作品常常引發觀者對自身存在、身份認同以及與周圍環境關係的思考。 欣賞一位短暫卻耀眼的藝術生命： 瞭解弗朗西斯卡·伍德曼這位在短暫生命中留下永恒藝術印記的藝術傢。 本書將以精美的印刷質量，盡可能還原伍德曼作品的質感與細節，讓讀者在翻閱每一頁時，都能感受到藝術傢在羅馬歲月中所付齣的思考、情感和不懈的探索。它將成為對弗朗西斯卡·伍德曼藝術生涯中至關重要的一個時期的全麵呈現，也是理解她藝術語言和精神世界的寶貴資料。

評分☆☆☆☆☆

《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》這個書名，像是為我打開瞭一扇通往過去的門，門後是那個充滿藝術氣息的羅馬，以及在那片土地上探索自我的年輕藝術傢弗朗西斯卡·伍德曼。我對伍德曼的攝影作品一直心懷敬畏，她的作品總是帶有一種超脫現實的靜謐感，仿佛能將觀者帶入一個獨立於世的時空。而“羅馬歲月”這個限定，則增添瞭一層曆史的厚度和異域的浪漫。我非常好奇，這座承載瞭無數藝術瑰寶的城市，是如何影響瞭伍德曼的創作視野和情感錶達的。是鬥獸場的迴響，還是梵蒂岡的莊嚴，亦或是那些麯摺的小巷？我希望能在這本書中，不僅僅看到她那些令人難忘的照片，更能通過文字，窺見她在那段時期的內心世界，她的思考，她的睏惑，她的成長。是否會有關於她與當地藝術傢、攝影師的交流？是否有她對羅馬文化、曆史的獨特解讀？這些細節，都將是這本書對我而言的巨大吸引力。

評分☆☆☆☆☆

《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》這個書名，對我而言，就像是一個充滿誘惑的邀請。弗朗西斯卡·伍德曼，她的名字本身就與某種獨特的藝術氣質緊密相連。她的作品，尤其是那些黑白影像，總是帶著一種令人難以捉摸的憂鬱和力量，仿佛能穿透錶象，直抵內心。而“羅馬歲月”，這個限定詞，更是為她的藝術創作增添瞭一層曆史的厚度和地域的風情。我一直在思考，羅馬這座古老而又充滿魅力的城市，是如何滲透到伍德曼的藝術語言之中的？是否是那些古老的建築、斑駁的牆壁，為她的創作提供瞭獨特的背景？抑或是她在那段時光裏，經曆瞭某種情感上的觸動，從而在她的作品中留下瞭羅馬的印記？我渴望在這本書中，找到答案，去探索伍德曼與羅馬之間那段不為人知的藝術緣分，去感受她在異國他鄉的創作心境。

評分☆☆☆☆☆

當我第一眼看到《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》這個書名時，一種強烈的預感油然而生——這絕對是一本能觸動我心弦的書。我一直對伍德曼的攝影作品情有獨鍾，她的作品總有一種獨特的、介於真實與虛幻之間的張力，能夠引發觀者無盡的遐想。而“羅馬歲月”這個限定，更讓我對接下來的內容充滿瞭期待。我很好奇，這座承載瞭韆年曆史的古都，是如何在伍德曼的鏡頭下煥發新生？這本書是否會揭示她在那段時期，是如何在羅馬的街頭巷尾捕捉靈感，又是如何將這座城市的獨特韻味融入她的藝術創作之中的？我渴望在這本書中，看到那些可能尚未被廣泛解讀的照片，聽到關於她創作過程的細節，更想瞭解，這座異國他鄉的城市，對她的藝術風格和內心世界，究竟産生瞭怎樣的影響。

評分☆☆☆☆☆

《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》——單看書名，就已經在我心中描繪齣一幅幅充滿藝術想象的畫麵。弗朗西斯卡·伍德曼，她的名字在我看來，就代錶著一種獨特的、深刻的藝術語言。她的作品總是能以一種不動聲色的方式，直抵觀者的內心，那份靜謐與力量的交織，是我一直以來著迷不已的。而“羅馬歲月”，這個限定，更是為她的藝術創作注入瞭新的維度，我迫切想知道，這座承載著輝煌曆史的古都，是如何影響瞭伍德曼的創作的？是古老的遺跡，還是街頭的生活氣息，亦或是某種不經意間流淌過的光影，最終都在她的鏡頭下呈現齣彆樣的風貌？我希望這本書能夠帶領我，不僅僅是欣賞她的攝影作品，更是能夠深入探究，她在羅馬的那段時光，是怎樣的心靈體驗，又是怎樣的藝術探索。

評分☆☆☆☆☆

當我看到《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》這個書名時，我腦海中瞬間浮現齣她那些標誌性的、帶著迷離感的肖像。我對她的作品總有一種莫名的親近感，仿佛她總能在照片中捕捉到一種我內心深處也曾有過，卻又無法用言語錶達的情緒。這次，將視角聚焦在“羅馬歲月”，讓我感到既熟悉又好奇。我對伍德曼的瞭解，主要集中在她那些極具個人風格的作品上，但對於她人生中具體某個階段的經曆，尤其是與一個具有如此深厚曆史底蘊的城市——羅馬——的聯係，卻知之甚少。我迫不及待地想知道，在這段“羅馬歲月”裏，是什麼樣的經曆滋養瞭她的藝術創作？是古老建築的宏偉，還是街頭巷尾的人文氣息？亦或是她在這個城市中遇到的特定的人和事？我設想，這本書或許會是一次深入的“幕後探訪”，揭示齣她那些標誌性作品背後，隱藏著怎樣的靈感來源和創作過程。我特彆希望能夠看到一些未曾公開過的照片，或者是一些她創作過程中的草圖、筆記，這些都將是極其寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

這本《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》，光是書名就讓我心頭一動。我一直以來都是弗朗西斯卡·伍德曼作品的忠實仰慕者，她的攝影語言總是能以一種不動聲色的方式，直擊觀者的靈魂，那種模糊的邊界感，那種對身體、空間和時間的獨特感知，讓我著迷不已。現在，將她的目光聚焦在“羅馬歲月”，這讓我充滿好奇。羅馬，這座古老而又充滿活力的城市，本身就蘊含著豐富的藝術和曆史信息。我迫切想知道，當伍德曼置身於這樣一座充滿故事的城市時，她的創作會發生怎樣的化學反應？這本書或許會通過她當時的照片，輔以文字的解讀，帶領我們走進她那段特殊的時光。我期待的不僅僅是欣賞她的攝影作品，更是希望能夠通過這本書，去理解她在那段“羅馬歲月”裏的心境，她是如何與這座城市進行對話的，她的創作又受到瞭哪些方麵的影響。

評分☆☆☆☆☆

《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》——僅僅是書名，就足以勾起我對這位傳奇女攝影師的無限遐想。我一直深深著迷於伍德曼作品中那種獨特的、略帶不安的靜謐感，她的照片總能以一種超乎尋常的方式，觸及我內心深處最柔軟的部分。如今，將焦點放在她“羅馬歲月”的經曆，我更是倍感興奮。我無法想象，當伍德曼這位擁有敏銳藝術觸覺的靈魂，置身於羅馬這座曆史悠久、文化底蘊深厚的城市時，會碰撞齣怎樣奇妙的火花。這本書，我希望它能帶領我深入瞭解，這座古老而充滿故事的城市，是如何成為她創作靈感的源泉，又是如何在她的作品中留下獨特的印記。我期待的，不僅僅是視覺上的盛宴，更是精神上的探索，去理解她在那個特定時期，內心的世界是如何被羅馬所浸染和塑造的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名就帶著一種古老而神秘的韻味，《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》，光是這幾個字就足以在我腦海中勾勒齣無數畫麵。我一直對伍德曼的作品著迷，她的那些黑白照片，總能觸及我內心深處某種難以言喻的情感。這次，主題聚焦在“羅馬歲月”，這更讓我充滿瞭期待。我猜想，這本書或許會帶領我走進一個更為私密的伍德曼世界，一個在異國他鄉，在古老文明的浸潤下，她是如何感受、如何創作的。我尤其好奇，羅馬這座城市，這座充滿瞭曆史厚重感和藝術氣息的城市，會如何影響她獨特的視角和錶達方式。是那些古老的建築、斑駁的牆壁，還是街頭巷尾的生活氣息，亦或是某種不經意間流淌過的光影，最終匯聚成她照片中那令人屏息的靜謐與力量？書中是否會穿插她當時的書信、日記，抑或是她與人交流的片段？這些都將是我探索的重點。我期待的不僅僅是欣賞她的攝影作品，更是希望能夠通過文字，去理解她在那段特定時期的內心波動、思想掙紮，以及她對藝術、對自我、對世界的獨特認知。羅馬，與伍德曼，這兩種強烈的元素碰撞在一起，無疑會産生齣令人震撼的火花。我渴望在這本書中，找到那些隱藏在照片背後的故事，感受她在那段“羅馬歲月”裏，是怎樣的靈感湧動，又是怎樣的自我探索。

評分☆☆☆☆☆

這個書名，《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》，就像是一道無聲的呼喚，將我帶入一個充滿藝術氣息和曆史迴響的世界。我一直對弗朗西斯卡·伍德曼的作品懷有深深的敬意，她的攝影總能以一種極具個人色彩的方式，展現齣生命的脆弱與堅韌，以及人與空間之間微妙的關係。而“羅馬歲月”，這個關鍵詞，更是為她的藝術創作增添瞭一層引人入勝的地域色彩和時間維度。我迫切想知道，當伍德曼這位極具纔華的藝術傢，在古羅馬的土壤上生活和創作時，她的視角和感受會發生怎樣的變化？這本書是否會揭示她與這座城市的獨特互動，那些在羅馬街頭巷尾捕捉到的瞬間，那些對古老建築和城市氛圍的獨特解讀？我期待著，通過這本書，能夠更深入地理解，羅馬這座城市，是如何在她的藝術生涯中留下深刻的烙印。

評分☆☆☆☆☆

弗朗西斯卡·伍德曼，這個名字本身就帶著一種獨特的藝術氣質。而《弗朗西斯卡·伍德曼：羅馬歲月》這個書名，更是讓我産生瞭極大的閱讀興趣。我一直對伍德曼的攝影作品情有獨鍾，她那些充滿張力而又異常寜靜的照片，總能觸動我內心深處的情感。這一次，將焦點放在她“羅馬歲月”的經曆，讓我倍感新奇。我猜想，這本書可能會深入探討羅馬這座城市，是如何在她獨特的藝術視角中留下印記的。是古老文明的沉澱，還是她在那段時期個人情感的流露？我非常期待能在這本書中，看到一些關於她創作靈感的源泉，或許是她與當地的文化碰撞，亦或是她獨自一人在羅馬街頭巷尾的探索。這本書的書名，已經為我勾勒齣一種強烈的畫麵感，我希望它能填補我在理解伍德曼作品中的一些空白，讓我更深入地認識這位傳奇女藝術傢。