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陈嘉超，祝建平，郑星，王浩 著

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出版社： 中国广播影视出版社

ISBN：9787504376732

版次：1

商品编码：11963925

包装：平装

丛书名： 高清演播室实用技术指南

开本：16开

出版时间：2016-08-01

用纸：纯质纸

页数：413

内容简介

　　《高清演播室实用技术指南》是一套涵盖演播室视音频技术要点、常用设备的设置和操作方法、技术工作操作规范等内容的技术手册，包括“视频技术”与“音频技术”两本分册。《高清演播室实用技术指南》的内容来源于国内一线电视台演播室技术系统，根据日常节目需求，凝聚成具有实际意义的操作流程和方法描述。通过文字、照片、框图、表格、注释、计算等多种展现方式，将庞大的现代高清演播室技术体系浓缩为一套“指南”。“视频技术”部分包括视频切换台、矩阵、摄像机、录像机、监看、通话、周边、TALLY、大屏幕、以及图文包装系统。“音频技术”部分包括系统设计、调音台、话筒、以及周边部分。

《光影炼金术：探寻视觉叙事的奥秘》 一、 导论：流动的画布与无声的语言 人类对“看”的感知，远比我们想象的要复杂和深刻。当我们凝视一副画作，感受其色彩的温度和构图的力量；当我们沉醉于戏剧表演，体验角色情绪的跌宕起伏；当我们穿越历史的洪流，通过影像资料窥见往昔的真实，这一切都离不开一种核心的媒介：视觉叙事。而“视觉叙事”，简而言之，就是利用视觉元素，如画面、光影、色彩、构图、运动以及声音的配合，来讲述故事、传递情感、表达思想的艺术。它是一种跨越语言障碍的通用符号，能够瞬间触动人心最柔软的角落，唤醒深埋的情感，激发无限的联想。 在信息爆炸的时代，视觉信息以惊人的速度淹没我们的生活。从社交媒体上的短视频，到大银幕上的史诗巨制，从博物馆里的数字展览，到新闻报道中的纪实影像，视觉叙事无处不在，并以前所未有的力量塑造着我们的认知和理解。它不再仅仅是娱乐的工具，更是教育、宣传、艺术创作乃至社会变革的重要载体。《光影炼金术：探寻视觉叙事的奥秘》正是基于对这一强大媒介的深刻洞察，旨在揭示那些隐藏在光影背后，让画面“说话”的秘密。本书将带领读者踏上一段探索之旅，深入理解视觉语言的构成要素，领略不同视觉风格的魅力，并最终学会如何运用这些工具，创造出引人入胜、发人深省的视觉作品。 二、 视觉语言的语法：构图、色彩与光影的魔术 正如文字拥有词汇和语法，视觉语言同样遵循着一套独特的规则和法则，使得信息能够清晰、有效地传递。本书将首先聚焦于视觉叙事最基础的“语法”：构图、色彩与光影。 1. 构图：画面的灵魂与秩序 构图是决定画面美感和信息传递效率的关键。它并非简单的“摆放”元素，而是通过对画面空间的组织和安排，引导观众的视线，强调重点，营造氛围，并最终服务于故事的表达。我们会深入探讨各种经典的构图法则，例如： 三分法 (Rule of Thirds)：如何利用黄金分割点和分割线，将画面主体放置在视觉焦点上，创造出平衡而生动的画面。 引导线 (Leading Lines)：如何运用线条（如道路、河流、建筑边缘）自然地引导观众的视线，将目光引向画面的主体或延伸至画外的空间，产生深度和动感。 对称与均衡 (Symmetry and Balance)：探索对称构图带来的稳定感、正式感，以及非对称构图如何通过视觉重量的调整，达到动态的平衡，引发观众的思考。 框架式构图 (Framing)：如何利用前景中的元素（如门框、窗户、树枝）形成一个“画框”，将观众的注意力集中在画面的核心内容上，增强画面的层次感和故事性。 景别与视角 (Shot Size and Angle)：从全景到特写，从平视到俯视、仰视，不同的景别和视角如何影响观众对人物、场景的感知，以及情绪的解读。例如，仰视镜头可以赋予人物庄严感和力量感，而俯视镜头则可能暗示渺小或压迫感。 本书将结合大量经典影片和艺术作品的实例，分析这些构图技巧是如何被巧妙运用，以达到特定的叙事目的。我们将不仅仅是学习“是什么”，更重要的是理解“为什么”要这样构图，以及“如何”运用这些原理创造出具有独特风格和感染力的画面。 2. 色彩：情感的调色板与意义的载体 色彩是视觉语言中最具情感表现力的元素之一。它不仅能直接唤起观众的情绪反应，更能承载丰富的文化象征和意义。本书将带领读者走进色彩的奇妙世界： 色彩心理学 (Color Psychology)：探讨不同颜色（红、蓝、绿、黄、黑、白等）在不同文化和语境下所代表的情感、象征意义和心理暗示。例如，红色常常与热情、危险、爱或愤怒相关联，而蓝色则可能代表宁静、忧郁或科技感。 色彩搭配与和谐 (Color Harmony)：学习互补色、相似色、三色组等色彩搭配原则，以及如何利用色彩对比和统一，创造出和谐、引人注目或具有强烈冲突感的视觉效果。 色彩的叙事功能 (Color in Narrative)：分析电影、绘画中色彩是如何被用作叙事工具的。例如，通过色彩的转变来暗示人物的心境变化、时间的流逝，或者划分不同的叙事空间和主题。本书将特别关注“色彩分级 (Color Grading)”这一现代视觉创作中的重要技术，探讨它是如何通过后期调色来进一步强化影片的风格和情感表达。 冷暖色调的运用 (Warm and Cool Tones)：理解冷暖色调如何影响画面的氛围，冷色调常营造冷静、疏离或忧郁的感受，而暖色调则能带来温暖、活力和亲近感。 我们将通过对《布达佩斯大饭店》中精心设计的色彩美学，《辛德勒的名单》中令人难忘的黑白与一抹红的对比，以及《阿凡达》中充满想象力的潘多拉星球色彩等案例的深入剖析，展示色彩的强大叙事力量。 3. 光影：塑造空间与情绪的雕刻刀 光影，是视觉艺术中最古老也最神秘的元素之一。它能够塑造物体的形态，定义空间，引导视线，更重要的是，它能够直接影响观众的情绪，烘托气氛，甚至成为故事本身的一部分。《光影炼金术》将深入探究光影的奥秘： 光线的类型与方向 (Types and Direction of Light)：从自然光到人造光，从柔和的漫射光到硬质的直射光，以及不同方向的光线（顶光、侧光、逆光、伦勃朗光等）对画面质感、人物立体感和情绪表达的影响。 明暗对比 (Chiaroscuro)：探讨高对比度的明暗运用，即“明暗对照法”，如何在光影交错中创造出戏剧性的张力，突出重点，营造神秘、悬疑或庄重的氛围。我们将追溯伦勃朗等大师的光影运用，并将其与现代电影中的表现手法进行对比。 阴影的叙事作用 (The Narrative Function of Shadows)：阴影并非简单的“没有光”，它本身就具有丰富的叙事潜力。它可以隐藏信息，制造悬念，象征人物内心的不安或隐藏的秘密，或通过其形状和动态来增强画面的动感和表现力。 光线的色彩与质感 (Color and Texture of Light)：不同光源的色温会带来不同的色彩感受，例如暖色调的灯光营造温馨感，冷色调的光线则带来疏离感。光线还能通过其强度和投射方式，展现出物体的纹理和质感，赋予画面更丰富的触感。 本书将通过对黑色电影、恐怖片、史诗片的经典光影处理案例进行分析，例如《公民凯恩》中标志性的低角度光线，《银翼杀手》中充满赛博朋克气息的霓虹与阴影的交织，以及如何运用光影来塑造人物的性格和内心的挣扎。 三、 运动的诗学：镜头语言与动态叙事 静态画面固然重要，但赋予画面生命和流动性的，是镜头的运动。《光影炼金术》将聚焦于镜头语言的艺术，探讨运动如何增强故事的张力，引导观众的情感，并创造出独特的观看体验。 1. 镜头的“眼睛”：景别、角度与推拉摇移 景别与视角 revisited：在运动中，景别和视角的变化更加动态。近景的细腻情感，远景的宏大叙事，特写的冲击力，都随着镜头的移动而产生不同的观看体验。 镜头运动的种类与目的 (Types and Purposes of Camera Movement)： 推/拉 (Push-in/Pull-out)：画面从远景推向近景，逐渐聚焦于某个人物或细节，增强观众的代入感，突出重点。反之，拉出镜头则能揭示更多信息，或营造一种疏离感。 摇 (Pan)：镜头围绕固定支点水平转动，用于展现广阔的场景，跟随移动的物体，或在人物对话中在两人之间切换视线。 移/跟 (Track/Dolly)：摄影机在轨道或移动平台上向前、后、左、右移动，能够以平稳的视角跟随人物，穿越场景，或营造一种沉浸式的空间感。 升/降 (Tilt)：镜头围绕固定支点垂直转动，用于展现垂直空间，跟随人物的动作，或制造视线上的变化。 变焦 (Zoom)：通过镜头本身的调节改变焦距，实现画面的放大或缩小。虽然与推拉的视觉效果有相似之处，但变焦改变的是视角，而非摄影机的位置，因此常带有更强烈的“观看”感。 定镜 (Static Shot)：并非所有运动都必需。有时，固定不动的镜头反而能带来一种冷静、观察的视角，让观众有更多时间去思考画面中的信息。 本书将通过对经典追逐场面（如《亡命驾驶》中的长镜头）、情感表达（如《卡萨布兰卡》中里克凝视英格丽·褒曼的特写推入）以及空间展现（如《指环王》中壮丽的霍比特人故乡展现）的分析，来阐释不同镜头运动所带来的独特叙事效果。 2. 剪辑的节奏与韵律：连接片段，构建意义 剪辑是电影的“第二次创作”，它将独立的画面片段连接起来，构建出连贯的时空，塑造叙事节奏，并最终影响观众的情感体验。 跳切、连续剪辑与蒙太奇 (Jump Cut, Continuous Editing, and Montage)： 连续剪辑 (Continuity Editing)：追求画面的连贯性和流畅性，使观众不易察觉剪辑的存在，仿佛一切都在真实发生。我们将探讨180度规则、轴线原则等，理解如何保证画面逻辑的清晰。 跳切 (Jump Cut)：故意打破画面的连续性，制造一种突兀感，可用于表现时间跳跃、人物情绪的波动或非现实的感受。 蒙太奇 (Montage)：将一系列独立的画面快速剪辑组合，以表达抽象的概念、时间的流逝、情感的累积或制造强烈的对比效果。例如，爱森斯坦的“蒙太奇理论”，以及现代影片中常见的“快速蒙太奇”。 叙事节奏的控制 (Controlling Narrative Rhythm)：通过剪辑的长短镜头、剪辑点的选择（例如，在动作结束时还是开始时剪辑），来控制影片的快慢节奏，营造紧张、舒缓、激动或平静的氛围。 剪辑的叙事功能 (The Narrative Function of Editing)：剪辑不仅仅是连接，它还能创造新的意义。不同画面的并置会产生“第三种意义”，即观众基于前一个画面和后一个画面的联想而产生的新的理解。我们将探讨“库里肖夫效应 (Kuleshov Effect)”等剪辑原理。 本书将通过对《教父》中不同时间线的巧妙穿插，《十二怒汉》中单一空间内剪辑节奏的精准控制，以及《盗梦空间》中多层梦境的复杂剪辑技巧等案例的分析，展示剪辑作为“流动的艺术”是如何构建出引人入胜的叙事。 四、 声音的维度：构建真实与想象的桥梁 尽管本书的重点在于“视觉”叙事，但我们绝不能忽视声音的力量。声音与画面相辅相成，共同构建了我们感知世界的完整体验。 音效与环境声 (Sound Effects and Ambient Sound)：雨声、风声、汽车的鸣笛声、脚步声……这些逼真的音效能够增强画面的真实感，将观众带入特定的场景。环境声更是营造空间氛围、暗示时间、天气和地理位置的重要手段。 对白与旁白 (Dialogue and Narration)：语言是直接传递信息和情感的重要方式，但好的对白应自然流畅，富有角色个性。旁白则可以提供背景信息，揭示人物内心，但需谨慎使用，避免画蛇添足。 配乐与音乐 (Score and Music)：音乐是情感的强大催化剂。恰当的配乐可以烘托气氛，引导观众情绪，强化画面的冲击力。我们将探讨不同风格的电影配乐如何与画面协同作用，例如，激昂的音乐配合宏大场面，悲伤的旋律渲染离别场景。 声音的视觉化 (Visualizing Sound)：有时，声音本身也需要被“看见”。例如，通过画面表现出声音的来源、强度，或者通过角色的反应来暗示他们听到了什么。 本书将举例说明，声音是如何在《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》中创造出极致的视听体验，《穆赫兰道》中令人不安的音效如何加剧悬疑感，以及《天使爱美丽》中俏皮的配乐如何塑造了角色的独特气质。 五、 风格的烙印：流派、时代与创作者的签名 在掌握了视觉语言的基本语法之后，我们便可以开始理解不同风格的魅力。风格是创作者的个性和时代的烙印，它赋予作品独特的面貌和辨识度。 电影流派的视觉美学 (Visual Aesthetics of Film Genres)： 黑色电影 (Film Noir)：阴暗的光影，强烈的明暗对比，压抑的都市氛围，以及疏离的人物塑造。 西部片 (Western)：广袤的自然景观，粗犷的人物形象，以及标志性的黄沙、枪战和广角镜头。 科幻片 (Science Fiction)：未来主义的视觉设计，科技感十足的特效，以及对社会和人性的哲学思考。 动画片 (Animation)：从手绘到3D，动画片能够突破现实的限制，创造出无限的视觉可能，其风格从写实到卡通，从奇幻到抽象，包罗万象。 不同时代的视觉演变 (Evolution of Visual Styles Across Eras)：从默片时代的夸张表演和黑白影调，到彩色电影的兴起，再到数字时代的特效革新，视觉风格始终与技术发展和时代审美紧密相连。 作者电影与个人风格 (Auteur Theory and Personal Style)：理解那些伟大的导演，如何通过其独特的构图、色彩运用、镜头语言和剪辑方式，留下不可磨灭的“作者签名”。例如，库布里克式的对称构图和冰冷美学，塔可夫斯基式的诗意长镜头和对自然元素的运用，以及维斯·安德森式的色彩饱和度和对称美学。 本书将通过分析《公民凯恩》、《2001太空漫游》、《低俗小说》、《少年派的奇幻漂流》等不同流派和时代的作品，揭示不同风格的形成原因，及其如何影响观众的观看体验。 六、 结论：用视觉讲好你的故事 《光影炼金术：探寻视觉叙事的奥秘》的目的，并非仅仅是罗列技巧和案例，而是希望为读者打开一扇通往视觉世界的大门。通过深入理解视觉语言的构成，学会分析他人的作品，我们就能更好地运用这些工具，来创造属于自己的视觉叙事。 无论是作为一名潜在的创作者，还是仅仅想更深入地理解我们所观看的世界，本书都将提供一个框架和视角。它鼓励读者在观看电影、欣赏绘画、解读照片时，不再是被动地接受，而是主动地去分析、去感受、去思考。 视觉叙事是一种力量，它能够改变认知，触动情感，激发想象。掌握了这门“光影炼金术”，我们就能更好地与世界沟通，更好地讲述属于自己的故事，并在流动的光影中，发现更广阔的艺术天地。

评分☆☆☆☆☆

我最近在书店偶然翻到了这本《地球生态系统的奥秘》，出于对大自然的热爱，我毫不犹豫地买下了它。这本书简直打开了我的新世界！我一直以为自己对自然界有所了解，但这本书却以一种我从未想象过的方式，深入浅出地剖析了地球上各个生态系统是如何相互关联、相互依存的。作者用优美的文字描绘了从亚马逊雨林到深海珊瑚礁，从广袤的草原到严酷的极地，每一个角落都充满了生命的奇迹。书中对于食物链、能量流动、物种多样性以及气候变化对生态系统的影响的解释，都让我拍案叫绝。我尤其被关于“关键物种”的章节所吸引，它讲述了某些看似不起眼的物种，一旦消失，就会引发整个生态系统的崩溃，这让我对生命的脆弱性和重要性有了全新的认识。这本书不仅仅是科学知识的堆砌，更充满了对自然的敬畏之情。它提醒我们，人类是地球生态系统的一部分，而不是主宰者，我们的行为直接影响着地球的健康。读完这本书，我深深地感受到了大自然的神奇与伟大，也更加坚定了保护环境的决心。它让我对身边的每一片绿叶、每一滴水都充满了感激。

评分☆☆☆☆☆

最近购入的这本《人工智能伦理指南》，简直是为我量身定做的！作为一名对AI发展既好奇又担忧的普通人，我一直希望能找到一本既能解释清楚AI的伦理困境，又能提供切实可行解决方案的书。这本书完全做到了。它没有用晦涩难懂的术语，而是用通俗易懂的语言，结合大量鲜活的案例，比如自动驾驶汽车的道德选择、AI在招聘中的偏见问题、以及面部识别技术可能带来的隐私侵犯等等，让我对AI伦理的复杂性有了深刻的认识。书中的讨论非常深入，不仅仅停留在理论层面，还积极探讨了监管框架的建立、企业责任的划分、以及公众参与的重要性。我特别欣赏它关于“AI的责任归属”这一章节，它详细阐述了在AI出错时，责任应该由开发者、使用者还是AI本身承担，并提出了几种可能的解决方案。读完这本书，我感觉自己不再是那个对AI伦理一知半解的门外汉，而是能够更清晰地思考和讨论这些重要议题了。它提供了一种理性的视角，帮助我们如何在拥抱AI技术进步的同时，也确保其发展符合人类的共同利益和价值观。这本书也让我意识到，AI伦理并非高高在上的理论，而是与我们每个人息息相关，影响着我们的未来生活。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对未来科技充满好奇的科技爱好者，最近入手了这本《量子计算的革命前沿》。这本书简直是一次思维的洗礼！我一直听说量子计算很厉害，但总觉得离我们很遥远，而且概念很抽象。然而，这本书却以一种非常独特的方式，将量子计算的原理、发展现状以及潜在的应用，以一种引人入胜的方式展现在我面前。作者没有回避那些复杂的概念，而是用形象的比喻和生动的案例，比如“量子比特”如何同时处于多种状态，“量子纠缠”如何实现超远距离的信息传递，以及量子计算机如何能够解决传统计算机无法解决的复杂问题，比如新药研发、材料科学突破、甚至人工智能的飞跃。我特别被关于“量子霸权”和“量子优越性”的讨论所吸引，它让我看到了量子计算在未来可能带来的颠覆性变革。虽然书中涉及的理论深度不浅，但作者的写作风格非常清晰流畅，让我能够逐步理解那些看似高深的知识。这本书不仅满足了我对前沿科技的好奇心，更让我对人类未来的科技发展充满了无限的遐想和期待。

评分☆☆☆☆☆

我一直对心理学领域抱有浓厚的兴趣，尤其关注人们行为背后的心理机制。最近，我终于读完了这本《人类行为的深层密码》。这本书真是让我醍醐灌顶！作者以一种非常严谨又不失趣味的方式，剖析了人类行为的方方面面，从我们为什么会产生某些情绪，到我们如何做出决策，再到我们如何与他人建立和维护关系。书中引用了大量的心理学实验和研究成果，比如关于“认知偏见”、“依恋理论”、“社会影响力”等等，并将其与现实生活中的案例相结合，让我对自己的行为以及身边人的行为有了更深入的理解。我尤其喜欢关于“动机与目标追求”的章节，它详细阐述了不同类型的动机如何驱动我们的行为，以及我们如何设定并实现目标，这对我个人成长非常有启发。这本书不仅仅是理论的讲解，更充满了实践的指导意义，它提供了许多实用的方法，帮助我们更好地认识自己，管理情绪，提升人际关系，并最终实现自我价值。读完这本书，我感觉自己对人性的理解又上了一个台阶，也对如何成为一个更健康、更快乐的人有了更清晰的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代历史文化非常着迷，所以当我看到这本《宋代市井生活风情录》时，立刻就被它吸引住了。这本书真的太精彩了！它不仅仅是枯燥的史书，而是用一种非常生动、细致的笔触，为我们还原了宋朝普通百姓真实的生活场景。作者通过大量的史料和考古发现，描绘了宋代城市里的市集、茶馆、酒肆、勾栏瓦舍，以及人们的衣食住行、娱乐消遣、婚丧嫁娶等等。我仿佛穿越回了那个繁华的时代，看到了卖艺的艺人、算命的术士、叫卖的小贩，还有文人雅士在茶楼里吟诗作对的场景。书中对宋朝社会经济的描述也十分到位，展现了当时商品经济的繁荣和市民阶层的兴起。我特别喜欢关于“宋代饮食文化”的章节，它详细介绍了当时人们的早餐、午餐、晚餐，以及各种特色小吃，读得我垂涎欲滴。这本书让我对宋朝有了更加立体、鲜活的认识，它不仅仅是一个朝代的名称，更是一个充满烟火气、人情味的世界。读完它，我对中国古代的文化传统有了更深的理解和热爱。