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朱宪民 著

图书标签:

• 中国艺术研究院
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• 作品集
• 艺术史

出版社： 文化艺术出版社

ISBN：9787503961304

版次：1

商品编码：11974990

包装：精装

丛书名： 中国艺术研究院著名艺术家精品集

开本：8开

出版时间：2016-07-01

用纸：胶版纸

页数：79

正文语种：中文

内容简介

　　本书为中国艺术研究院艺术家精品集系列丛书之一，该丛书共19册。本册收录了朱宪民先生从1960年到2010年的摄影作品，其作品所呈现出来的社会现场，是中国社会和现实生活变迁的在场证明，耐人寻味、不可重复。

作者简介

　　朱宪民，1942年生于山东省濮城。毕业于吉林省戏曲学校，曾任吉林画报社记者，《中国摄影家》杂志社社长兼主编，中国艺术摄影协会副会长，中国摄影家协会理事，中国新闻摄影协会理事、中国摄影家协会艺术创作协会主任、中国艺术研究院摄影高级教授等职

目录

农家小院
进城打工的山东农民
城市应届毕业生到农村参加军事化劳动锻炼
爱毛主席，读毛主席的书王姝红（三岁）
农村小学的劳动课
人民公社开大会演出文艺节目
边疆女民兵
龙潭湖鸟市
山村集镇上的小孩
奶奶和孙子
农村儿童
十一届三中全会后的第一个春节
天安门广场
小姐妹
民以食为天
小伙伴
黄河中原摆渡的农民
在中国美术馆前晨练的老人
引水上山
黄河摆渡的老艄公
正月十五闹元宵
外来女工的宿舍楼
东单看崇文门大街
白塔寺
藏族小姑娘
时尚的打工妹
牲口市场
提亲
等看新娘
工地
发廊妹
早市上卖葡萄的兄妹俩
村政府墙外的农民
古戏台上下
爷孙俩
大树下的人们
凌汛
邓小平逝世的第二天早晨
外地打工农民“棒棒军”
山村小学

前言/序言

《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》是一部集结了当代中国艺术界璀璨明星作品的珍贵文献。本书精选了中国艺术研究院所属的各位著名艺术家们最具代表性、最具艺术价值和历史意义的精品力作，旨在全面展现中国当代艺术的最高水准和发展成就，并为后人留下宝贵的艺术遗产。 本书的出版，不仅是对中国艺术研究院在推动中国艺术发展方面所做贡献的一次集中展示，更是对中国当代艺术脉络的一次梳理与回溯。它汇聚了不同艺术门类、不同风格流派的艺术家，通过他们的画作、雕塑、书法、摄影、设计等形式，勾勒出中国当代艺术发展的多元图景，反映了艺术家们在各自领域内不断探索、创新、突破的精神风貌。 艺术的殿堂，大师的印记 中国艺术研究院作为国家级的艺术科研机构，汇聚了中国最顶尖的艺术家、学者和评论家。他们是中国艺术发展的中坚力量，其作品不仅代表了个人的艺术高度，也承载着时代的精神和民族的文化记忆。本书所收录的艺术家，无一不是在各自的艺术领域内享有崇高声誉，其作品被国内外各大艺术机构、博物馆和私人收藏家珍藏，并屡获殊荣。 本书的编纂，严谨而审慎。每一件作品的选择都经过了专家组的反复斟酌与严格评定，力求达到艺术性、思想性、创新性和时代性的高度统一。从古典写意到现代抽象，从传统技法到实验探索，本书展现了中国当代艺术的丰富性与包容性，既有对民族文化的深刻挖掘与传承，也有对西方艺术观念的吸收与融汇，更有艺术家们在时代变革中的独立思考与大胆实践。 多元的视角，繁荣的图景 本书的亮点之一在于其艺术门类的多样性。它涵盖了中国画、油画、版画、雕塑、书法、篆刻、摄影、设计等多个艺术门类，为读者提供了一个全方位的艺术视野。 中国画： 无论是工笔的细腻雅致，还是写意的挥洒写意，抑或是融合了现代元素的创新尝试，都展现了中国画在当代语境下的生命力。艺术家们在继承传统笔墨精神的同时，也积极探索新的表现手法和题材，将中国画的艺术魅力推向新的高度。 油画： 从具象的写实到抽象的探索，从民族题材的深情描绘到西方现代艺术的借鉴与创新，本书中的油画作品折射出中国油画界的多样探索。艺术家们以西方的媒介，表达着东方的意境，描绘着时代的变迁，抒发着个体的生命体验。 版画： 木版、铜版、丝网版等多种技法，在艺术家手中被赋予了新的生命。他们或以精湛的技艺挑战传统，或以独特的视角挖掘题材，为版画艺术注入了鲜活的时代气息。 雕塑： 从具象的写实人物到抽象的观念表达，从材质的多元运用到空间的巧妙构思，本书中的雕塑作品展现了艺术家们对形态、空间与材质的深刻理解与无限想象。 书法与篆刻： 传承千年的中华传统艺术，在当代艺术家手中焕发新的光彩。他们或临池不辍，追求古法；或别出心裁，自成一家，将汉字和方寸之间的艺术发挥到极致。 摄影： 时代的记录者，视觉的讲述者。本书中的摄影作品，或聚焦社会变迁，或捕捉人文关怀，或探索自然之美，以独特的镜头语言，凝固了珍贵的瞬间，传递了深刻的情感。 设计： 艺术与生活的融合，创意的无限延伸。无论是平面设计、工业设计还是视觉传达，本书中的设计作品都展现了艺术家们在实用性和艺术性之间寻求平衡的智慧与才能。 精品的呈现，细节的解读 本书在作品呈现上，力求精益求精。每一件作品都配以高清的图像，细致地展现了作品的色彩、质感、笔触和构图。对于部分重要作品，还可能附有艺术家自述、创作感悟或专家解读，帮助读者更深入地理解作品的创作背景、艺术理念和思想内涵。 本书的编排设计也充分考虑了读者的阅读体验。清晰的目录、精美的排版，以及对艺术家和作品信息的准确标注，都使得本书成为一本既具学术价值，又具有观赏性的艺术读物。读者可以通过翻阅本书，近距离地欣赏到中国艺术研究院旗下各位著名艺术家的杰出成就，感受他们独特的艺术魅力。 艺术的传承，时代的见证 《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》不仅仅是一本艺术作品的汇编，它更是一部关于中国当代艺术发展的史书，一份关于艺术家精神的写照。通过这部作品，我们可以看到中国艺术界在改革开放以来所经历的辉煌历程，感受到艺术家们在艺术创作中的不懈追求与不屈精神。 本书的出版，对于艺术院校的学生、研究者、艺术家以及广大艺术爱好者而言，都具有极其重要的参考价值。它能够启发新的创作灵感，提供深入的学术研究素材，更能够引领读者走进一个更加广阔和精彩的艺术世界。 《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》是献给中国当代艺术的一份厚礼，也是献给所有热爱艺术、追求真善美的读者的精神食粮。它将成为中国艺术发展史上一颗璀璨的明珠，闪耀着不朽的光芒，启迪着一代又一代的艺术家和艺术爱好者，继续在中国艺术的道路上探索前行。 本书的出现，意味着对中国艺术研究院在艺术创作、理论研究、人才培养等方面所取得的卓越成就的一次有力肯定。它不仅梳理了研究院内一批重量级艺术家的艺术成果，更通过这些精品，向社会传递了中国艺术的活力、创新与深厚底蕴。 每一位艺术家在本书中的呈现，都是他们艺术生涯中的一次高光时刻的凝结。他们用画笔、刻刀、镜头、文字，记录着时代变迁，抒发着个人情怀，也探索着艺术的无限可能。本书的价值在于，它将这些分散的艺术星光汇聚在一起，形成了一片璀璨的星空，让观者可以一览无遗地欣赏中国当代艺术的群星璀璨。 对于朱宪民先生，作为本书的聚焦艺术家之一，其在摄影艺术领域的贡献与成就，通过本书中的精选作品得以淋漓尽致地展现。他的影像语言，或许是对中国社会现实的深刻洞察，或许是对普通人生活的温情记录，又或许是对时代精神的独特捕捉。本书的出版，无疑为朱宪民先生的艺术创作提供了一个集中而权威的展示平台。 本书的读者，可以从中窥见中国艺术研究院作为国家级艺术机构的学术品格和艺术水准。它所代表的，不仅仅是少数几位艺术家个人的才华，更是中国艺术研究院整体的学术视野、艺术追求和对中国文化艺术事业的贡献。 本书的编纂和出版，无疑是对中国当代艺术生态的一次重要的文献整理与价值梳理。它将帮助人们更系统地认识中国当代艺术的发展脉络，理解艺术家们的艺术追求，并为未来的艺术研究和创作提供宝贵的参考。 总而言之，《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》是一部集艺术欣赏、学术研究、文化传承于一体的重量级艺术画册。它不仅是中国当代艺术发展的重要见证，也是每一位艺术爱好者不容错过的珍藏。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》，我感受到一种来自内心深处的震撼。朱宪民先生的作品，有着一种独特的生命力和感染力。他不是在拍摄“模特”，而是在与“人”对话，在捕捉“生命”的瞬间。那些画面中的人物，无论是孩童的纯真，还是老者的沉静，亦或是劳动者的辛勤，都充满了真实的情感和深刻的内涵。他的镜头，仿佛有一种魔力，能够穿透表象，直抵人性的最深处。我常常会在作品中，看到一种超越苦难的坚韧，一种朴实无华的乐观，一种对生活最真挚的热爱。这些情感，是如此真实，如此动人，让我不禁为之动容。画册的设计，也是独具匠心。高质量的印刷，精美的排版，都为作品的呈现增色不少。每一页的留白，都像是一次呼吸，一次沉淀，让我可以更好地去体会和感悟作品。这本书，对我而言，不仅仅是一本画册，更是一次心灵的洗礼。它让我看到了摄影艺术的另一种可能，一种更加贴近生活、更加贴近人心的可能。它让我更加珍惜眼前的生活，更加体会到人与人之间情感的联结，以及生命本身的厚重。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》，我首先被封面那充满力量与诗意的画面所吸引。朱宪民先生的名字，即便是在我这样的普通读者心中，也早已与那些直击灵魂的影像紧密相连。这本画册，与其说是一本作品集，不如说是朱宪民先生艺术生命的一次回顾与沉淀。每一幅作品，都像是一扇窗，让我得以窥见那个时代的脉搏，那些普通人的生活轨迹，以及朱宪民先生本人那颗敏感而深刻的灵魂。他的镜头语言，从来都不是简单的记录，而是充满了人文的关怀和对生命本身的敬意。我尤其喜欢那些描绘日常生活场景的照片，它们没有刻意的摆拍，没有华丽的装饰，只有最真实的情感流露。一个农妇朴实的笑容，一个孩童纯真的眼神，一个老者沧桑的脸庞，在朱宪民先生的镜头下，都焕发出了动人的生命力。这种力量，来自于对生活的深刻理解，来自于对被拍摄者内心的尊重和共情。我仿佛能听到照片中传来的乡间炊烟升起的声音，闻到泥土的芬芳，感受到淳朴的民风。这不是一次简单的观展，而是一次深入人心的对话，一次跨越时空的共鸣。画册的装帧设计也相当考究，纸张的触感、色彩的还原度，都让我感受到了出版方对朱宪民先生艺术的重视和尊重。每一页的留白，都仿佛为我的思绪留下了广阔的空间，让我可以在安静的阅读中，与作品进行更深层次的交流。这本画册，无疑是中国摄影艺术宝库中的一颗璀璨明珠，值得我反复品味，细细珍藏。

评分☆☆☆☆☆

当我捧起《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》这本书时，一股沉甸甸的艺术气息扑面而来。我不是专业的摄影评论家，但我是一位热爱生活、热爱艺术的普通读者。朱宪民先生的作品，对于我来说，就像是一首首无声的诗，一幅幅生动的史诗。他捕捉到的不仅仅是瞬间的影像，更是时间的流逝，是人生的况味。我记得其中有几幅作品，画面中的人物面容饱经风霜，眼神却透露出一种超越苦难的坚定与平静。那种平静，不是麻木，而是一种历经世事后的豁然开朗，一种对生活本质的洞察。朱宪民先生的镜头，似乎有一种魔力，能够穿透表象，直抵人心的最深处。我总是在想，是什么样的情感，什么样的经历，能够让一位摄影师如此精准而深情地捕捉到这些瞬间？他的作品，让我重新审视了“真实”的意义。摄影的真实，并非是对客观世界的百分百还原，而是包含着摄影者对世界的理解、情感的投射和价值的判断。朱宪民先生的真实，是带着温度的，是充满人文关怀的，是能引起观者内心共鸣的。画册的编排，也让我看到了作者的用心。作品的顺序，画面的大小，文字的穿插，都恰到好处地引导着读者的情绪和思考。我在这本画册里，找到了久违的感动，也收获了对人生新的理解。它像是一面镜子，映照出我内心深处的某种渴望，某种对纯粹与美好的追寻。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》这本书，让我领略到了一种独特的摄影美学。它不是那种追求视觉冲击力的奇观式摄影，也不是刻意制造的戏剧性场景，而是从最平凡的生活中提炼出最动人的诗意。朱宪民先生的镜头，像是长在普通人中间，他关注的，是那些被我们常常忽略的面孔，那些被时间磨砺出的皱纹，那些藏在眼角眉梢的喜怒哀乐。我看着那些照片，总能感受到一股浓浓的乡土气息，一种对土地和人民深厚的情感。他的作品，让我看到了中国大地上生生不息的力量，看到了普通劳动者的尊严与坚韧。我尤其喜欢那些色彩运用得恰到好处的照片，它们不是鲜艳夺目，而是带着一种沉静而温暖的光晕，仿佛是岁月本身的光泽。这种色彩的运用，与人物的气质，与画面的意境，都达到了完美的统一。它让我体会到，摄影不仅仅是记录，更是一种再创造，是一种将平凡之物升华为艺术的奇妙过程。这本书，不愧为中国艺术研究院的精品集，它所收录的作品，无不展现了朱宪民先生在摄影艺术上的高超造诣和对生活深刻的理解。在快节奏的现代生活中，能有这样一本能够静下心来阅读的书，实在是一种难得的享受。它像一股清流，涤荡了我的心灵，让我重新感受到了生活的美好与力量。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》这本书，为我打开了一扇通往内心世界的大门。朱宪民先生的摄影作品，总能以一种不动声色的方式，触动我最深沉的情感。他关注的，不是那些转瞬即逝的潮流，而是那些恒久不变的人性与情感。我看着他镜头下的人物，无论是面容饱经风霜的老者，还是眼神清澈的孩子，都仿佛在诉说着各自的人生故事。他用画面，记录了时代变迁的痕迹，记录了普通人的喜怒哀乐，记录了中国大地上一代代人的坚守与传承。他的作品，有一种强大的叙事力量，无需多言，便能引起观者的共鸣。我尤其喜欢他作品中那种温暖而沉静的色调，它仿佛是岁月本身的光泽，散发着一种迷人的魅力。画册的整体设计，也尽显艺术品位。精选的纸张，高质量的印刷，都让每一幅作品都得到了最好的呈现。这本书，对我而言，不仅仅是一本摄影作品集，更是一次与伟大灵魂的对话。它让我看到了，真正的艺术，能够以最朴实的方式，触及人心最柔软的部分，引发我们对生活、对情感、对生命的深刻思考。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》，便被一股浓郁的生活气息所包围。朱宪民先生的摄影作品，没有矫揉造作，没有刻意为之，而是将镜头对准了最真实的普通人，捕捉他们最自然的瞬间。我在这本书中，看到了无数鲜活的生命，看到了他们脸上的笑容、泪水、汗水，看到了他们眼神中的坚韧、希望、无奈。他的作品，就像是一部无声的电影，讲述着中国大地上普通人的故事。我特别欣赏他作品中对细节的把握，无论是人物的表情，还是服饰的纹理，亦或是环境的刻画，都显得如此细腻而真实。这些细节，共同构建了画面的整体意境，让观者仿佛身临其境。画册的编排也十分精妙，作品的顺序，画面的大小，都经过了精心考量，能够引导读者一步步深入到朱宪民先生的艺术世界。这本书，让我看到了摄影的魅力，它不仅仅是记录，更是一种表达，一种对生活的热爱，对人性的关怀。它让我更加理解了“平凡”的力量，让我看到了在平凡之中蕴藏的伟大。

评分☆☆☆☆☆

阅读《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》，就像是进行了一场跨越时空的灵魂对话。朱宪民先生的作品，具有一种超越时空的魅力，他捕捉到的瞬间，仿佛凝固了时间，让我们得以窥见历史的印记，人性的光辉。我特别着迷于他镜头下那些人物的眼神，那些眼神里，有岁月的痕迹，有生活的磨砺，更有不屈的精神和对未来的希望。他不是在拍摄一张照片，而是在记录一个生命的故事，一个时代的变迁。他的作品，有一种强大的叙事能力，即便没有文字的说明，我也能从画面中读出丰富的情感和深刻的内涵。这种能力，源于他对生活细致入微的观察，对人物内心世界的深刻洞察。画册的整体设计，也极具艺术品位。精选的纸张，高质量的印刷，都让作品的呈现更加出色。那些恰到好处的留白，更是为我的思绪留下了充足的空间，让我可以静静地品味每一幅作品所蕴含的深意。这本书，让我对摄影这门艺术有了更深的理解。它不仅仅是记录，更是一种表达，一种对生命的热爱，对时代的关切。它让我看到了，伟大的摄影作品，能够以一种最直接、最动人的方式，触动我们的心灵，引发我们对生活和生命的思考。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》这本书，让我看到了一位摄影大师如何用最质朴的镜头语言，讲述最深刻的人生哲理。朱宪民先生的作品，有一种直抵人心的力量，它不依赖于华丽的技巧，也不追求浮华的特效，而是源于对生活最真切的观察和最深刻的理解。我印象深刻的是他拍摄的那些劳动人民，他们的脸上刻满了岁月的痕迹，但眼神中却闪烁着对生活的热爱和对未来的期盼。朱宪民先生的镜头，赋予了这些普通的面孔以不朽的生命力，让他们在我的脑海中留下了深刻的印记。我常常会在阅读过程中，不自觉地发出感叹，仿佛我真的置身于那些场景之中，与画面中的人物一同呼吸，一同感受。这种强烈的现场感和情感共鸣，是许多摄影作品所难以企及的。画册的编排也很有讲究，作品的选取和顺序，都仿佛经过精心设计，能够引导读者一步步深入到朱宪民先生的艺术世界。每一幅作品，都是一个独立的生命体，但又与其他的作品相互呼应，构成了一个完整而动人的叙事。这本书，让我看到了摄影艺术的另一种可能，一种更加贴近大地、更加贴近人心的可能。它不仅仅是一本艺术家的作品集，更是一本关于中国普通人命运和情感的史书。

评分☆☆☆☆☆

手捧《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》，我感觉像是打开了一个充满故事的宝箱。朱宪民先生的作品，总是带着一种朴实无华的力量，能够轻易触动人心最柔软的部分。我不是摄影专家，但能感受到他镜头下人物眼神中的故事，那种眼神，或深邃，或清澈，或带着岁月的沧桑，都仿佛在无声地诉说着生命的跌宕起伏。他捕捉到的，是人物内在的精神世界，是他们在生活洪流中的挣扎、坚韧与希望。我常常会对着一张照片，独自沉思良久，想象着照片中人物的生活，他们的喜悦，他们的悲伤，他们的奋斗。这种代入感，正是朱宪民先生作品的魅力所在。他的摄影，不仅仅是技术，更是情感的传递，是人文的关怀。画册的整体设计，也显得十分用心。高质量的印刷，精美的排版，都让我感受到一种艺术品的质感。我喜欢那些作品之间留白的处理，它给了我喘息的空间，也给了我的思绪自由驰骋的疆域。这本书，对我而言，不仅仅是一本画册，更像是一位智者，用画面向我讲述着关于人生、关于情感、关于时代的深刻道理。它让我更加珍惜眼前的生活，更加体会到人与人之间情感的联结，以及生命本身的厚重。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术研究院著名艺术家精品集·朱宪民》这本书，是一次深入人心的艺术体验。朱宪民先生的摄影作品，给我留下了极为深刻的印象。他不是在刻意寻找轰轰烈烈的大场面，而是能在最平凡的生活瞬间中，捕捉到最动人的情感和最深刻的意义。那些画面，充满了生活的气息，那种泥土的芬芳，那种淳朴的笑容，那种饱经风霜的面孔，都让我倍感亲切。我常常会对着照片中的人物，产生一种强烈的共情，仿佛他们就是我的亲人，我的邻居，我的同胞。他用镜头，记录了普通人的生活，记录了时代的变迁，记录了中国大地上生生不息的力量。这种力量，不是来自于宏大的叙事，而是来自于每一个普通生命个体的坚韧与闪光。画册的装帧和印刷，也达到了极高的水准，色彩的还原度非常棒，纸张的质感也很好，让我能真切地感受到每一幅作品的细节和质感。这本书，不仅仅是一本摄影作品集，更像是一部关于中国普通人生活史诗的画卷。它让我重新审视了“平凡”的意义，让我看到了在平凡之中蕴藏的伟大。