墨点练字宝 7天学会行书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王正良 著

图书标签:

• 书法
• 行书
• 练字
• 入门
• 教程
• 墨点
• 7天学会
• 字帖
• 临摹
• 基础

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539485812

版次：1

商品编码：11990782

品牌：墨点

包装：精装

开本：16开

出版时间：2016-08-01

用纸：胶版纸

产品特色

编辑推荐

　　汉字手写体字模字帖，内容丰富，正面书写，反面欣赏。《7天学会行书》囊括常见汉字基础技法，快速夯实基础。

内容简介

　　汉字手写体字模字帖，内容齐全，循序渐进快速写好字；反复循环使用，低碳环保练书法。

1.《7天学会行书》：
　　正面科学规划7天学习内容，囊括常见基本笔画、偏旁部首、间架结构技法，在7天内快速掌握写字要领，强化突击学习，夯实基础，达到事半功倍的效果；
　　反面加上古诗词、名言、美文、作品创作的书写欣赏，一本两用，边写边看。

作者简介

　　王正良，著名书法家，编审职称，书圣王羲之第54代孙，中国书法家协会会员，中央数字电视书法频道特聘教授，浙江省钱江书法研究会会长，曾任，中国硬笔书法家协会主席，《浙江青年报》报社总编辑，《中国钢笔书法》杂志总编辑，浙江省团校校长、书记，浙江省书法家协会理事，首届青年钢笔书法大赛，全国首届硬笔书法大赛，首届“兰亭杯”全国钢笔书法精英擂台赛获得者。

内页插图

前言/序言

翰墨丹青：中国传统书法的审美与实践 一卷展开，天地为之动容；一笔落下，心神为之沉醉。 本书并非专注于速成技巧，而是带领读者深入中国书法艺术的博大精深之中，探寻那些穿越千年的笔墨精神与审美意境。它是一部关于如何“读懂”中国书法的指南，一部关于如何“融入”传统文化血脉的实践手册。 本书将从宏观的历史脉络和微观的技法解析两个维度，为渴望领略书法精髓的同好提供一座坚实的桥梁。我们深知，书法之美，绝非简单的字迹工整，而是“以书为载，以心为笔”的哲学体现。 第一部分：溯源——书法的历史长河与文化基因 (约400字) 本部分旨在构建读者对中国书法艺术的整体认知框架。我们将跳脱出单纯的“谁先发明了什么字体”的线性叙事，转而探讨书法艺术如何与中国哲学、社会结构及文人精神相互塑造、共同演进。 1. 汉字的生命力：从甲骨到篆隶的演变逻辑 首先，我们将详细剖析汉字形态的演变，重点阐释篆书的古朴之美如何蕴含着宇宙观，以及隶书的“蚕头燕尾”如何标志着实用性与审美性的第一次重大转折。我们不会停留于字形符号的介绍，而是深入挖掘这些变化背后的“时代精神”——例如，秦朝统一文字的政治诉求如何影响了小篆的规范化，以及汉代简牍制度如何催生了隶书的成熟与张扬。 2. 魏晋风骨与士人情怀 魏晋时期是书法史上一个至关重要的分水岭。本章将聚焦于王羲之、卫夫人等大家的贡献，但重点在于分析在那个“竹林七贤”与玄学盛行的时代，书法如何从官方应用文体蜕变为表达个体生命体验的艺术载体。我们将探讨“自然天成”的审美理念如何渗透到行草书的飞扬神采之中，使笔墨成为心境的直接投射。 3. 盛唐气象与宋代文人趣味的碰撞 盛唐，楷书达到鼎盛，颜真卿的“颜体”以其雄浑博大，代表了盛世的自信与磅礴气度。我们将细致分析颜体的结构原则，强调其“中宫紧凑，四面开张”的平衡之美。而紧随其后的宋代，苏轼、黄庭坚等“宋四家”则强调“意在笔先”，书法开始追求更强烈的个人趣味和哲学思考，为后世的文人书风奠定了基础。 第二部分：解构——笔墨的物理法则与审美原理 (约550字) 此部分将把读者的视角拉回到案牍之前，专注于分析构成书法的最基本元素——笔、墨、纸、砚，以及“用笔”这一核心技术。 1. 执笔与运腕的身体哲学 我们将摒弃传统上冗长、晦涩的执笔口诀，转而从人体工学和力学角度解析“执笔”的奥秘。正确的执笔是气力贯通的起点。书中将配以详尽的图示，阐释五指如何协同，如何通过手腕的提按、旋转化解来自笔尖的阻力，实现“力透纸背”的内在线条张力。 2. 笔法的“七势”与线条的生命力 线条是书法的骨架。本章将深入解析点画的“起笔、行笔、收笔”三大阶段。重点讲解“藏锋”与“露锋”的运用时机，以及如何通过不同的入笔角度和行笔速度，创造出“金刚杵的刚健”与“美女之手”的细腻。特别强调“中锋”的训练，它并非一成不变的圆柱形轨迹，而是根据笔画的走向，在“侧锋”与“正锋”之间微妙的动态平衡。 3. 结构：点画间的空间对话 结构是书法的灵魂。结构的美学并非随机组合，而是建立在严谨的空间布局之上。我们将探讨古代书论中“疏密得当”、“险中求正”的原则。通过对楷书“间架结构”的拆解，分析字体的重心、笔画的长短、以及横竖撇捺的呼应关系。例如，如何处理偏旁部首之间的避让与亲合，使整个字形在视觉上既稳定又不呆板，充满内在的呼吸感。 4. 墨韵：黑白之间的无穷变幻 墨法，即是墨色的控制艺术。本书将详细介绍“宿墨”、“飞白”、“涨墨”等技法的实现方式。我们强调，墨色浓淡的变化，是书法家心境波动的直观体现。通过对“润墨”的精确控制，读者可以学习如何让线条在干枯处见骨力，在饱满处见厚度，实现“墨分五色”的层次感。 第三部分：实践——从临摹到创作的路径 (约550字) 理论与技法终须回归到案前实践。本部分指导读者如何进行有效的临摹，并逐步过渡到形成个人面貌的阶段。 1. 精准临摹：古人教我的“三步法” 真正的临摹，是“由形入神”的过程。我们将提供一套系统的临摹方法论，区别于简单的描摹： 第一步：形似——骨架的精确复制： 专注于笔画的起止和结构比例的精确把握。 第二步：意似——精神的体悟： 观察原帖的行笔节奏、提按的幅度，揣摩书写时的气息连贯性。 第三步：神似——心法的融会： 抛开原帖的限制，用自己的理解去重构字体的结构，检验对古人笔法的掌握程度。 2. 选帖的智慧：不同风格的入门与进阶 不同的碑帖代表了不同的审美高度。本书将针对初学者推荐具有典范意义的范本，例如，以欧阳询的端正入手，以颜真卿的雄厚为基石。我们会提供详细的“风格对比分析”，指出不同流派在用笔上的细微差异，引导读者根据自身的性格倾向进行选帖，避免盲目跟风。 3. 创作：从模仿到形成“我”的书写 创作并非空中楼阁，而是“集大成、出新意”的升华。本章将引导读者思考“书写什么”与“如何书写”的统一性。讨论如何将前人积累的笔法融会贯通，使其自然流淌于自己的作品之中。强调创作时，要关注章法的布局，包括行与行之间的疏密关系、整体气势的连贯性，以及作品主题与书写风格的契合度。真正的书法创作，是与自我对话的过程，是心手相应，物我两忘的境界。 本书致力于提供一条深入传统、注重内涵与技法并重的书法学习路径，让每一位阅读者都能在笔墨之间，寻找到属于自己的那份宁静与力量。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这本书给我的感受是：它成功地将传统书法的精髓，通过现代的教学逻辑进行了重新包装和拆解，使其变得不再高不可攀。它没有给我们灌输那些虚无缥缈的“书法家情怀”，而是聚焦于“技法”和“效率”，这非常符合当下快节奏生活的需求。七天这个周期设置，虽然略带夸张，但通过它严谨的递进式教学，我能清晰地看到自己的笔画从生涩到相对流畅的转变轨迹。它更像是一个耐心且专业的私人家教，在你每一个容易出错的地方亮起警示灯，引导你避开误区。这本书的价值不在于让你成为书法大家，而在于让你在短短的时间内，建立起一个正确的行书书写习惯，并享受到自己动手写出漂亮字体的成就感，这份实用性和可操作性，是它最大的亮点。

评分☆☆☆☆☆

这本《墨点练字宝 7天学会行书》的封面设计，初看之下，确实抓住了“速成”和“实用”这两个核心卖点。我喜欢它那种简约而不失传统的色调搭配，墨黑与宣纸白的对比，立刻让人联想到笔墨纸砚的真实触感，而不是那种花里胡哨的现代设计。特别是那个“7天”的字样，用了一种略带飞白的书法字体来呈现，显得既有力度又充满诱惑力，让人忍不住想翻开看看，这七天里究竟藏着什么“乾坤”。装帧的质感也很好，纸张拿在手里有一定的分量，不是那种轻飘飘的廉价感，这点对于练字帖来说至关重要，毕竟要经受上百次的描摹和书写。内页的装订方式也考虑到了实用性，翻开时能平铺在桌面上，保证了书写过程中的平整，不会因为书页卷曲而影响到笔画的连贯性。从外在包装和初步的视觉感受来看，它成功地传递出一种“高效、专业、易上手”的信号，让人对后续的内容充满了期待，希望它不仅仅是一个空有其表的口号，而是真能帮我这个业余爱好者在短时间内看到明显的进步。整体而言，第一印象非常积极，它在众多同类产品中，凭借这种沉稳而有重点的包装策略，成功吸引了我的注意力。

评分☆☆☆☆☆

我翻开书本的第一感觉是，排版布局非常人性化，简直是为我这种“手残党”量身定做的。它没有一上来就堆砌那些晦涩难懂的笔法口诀，而是非常直观地将“字帖”和“讲解”分成了不同的模块，界限清晰。最让我惊喜的是，它对每一个基本笔画的分解步骤，竟然细致到了如同工程图纸一般的精确度。你看那“横”的起笔、行笔、收笔，每一个转折处的墨色浓淡变化，甚至连握笔时的力度建议，都配上了详细的图示和文字说明，简直是手把手教学的电子版。很多其他的字帖，要么是只有范字，要么就是讲解过于笼统，买了之后还是得靠自己瞎琢磨。但这本书似乎深知初学者最大的痛点在于“不知道该怎么下笔”，所以它把“形”与“意”的结合，做到了极其细致的量化分析，让人觉得“行书”这个听起来飘逸的字体，其实也有迹可循，是有章可依的。这种由浅入深、注重基础肌肉记忆培养的设计思路，让我觉得这七天的承诺并非虚言，而是建立在扎实的教学逻辑之上的。

评分☆☆☆☆☆

在练习过程中，我尤其关注到它对“连带”和“气韵”的处理方式。行书的精髓在于“行云流水”，但很多时候，练字的人很容易练成“断断续续的楷书”或者“潦草的草书”，抓不住那个度。这本书在这方面做得非常巧妙，它不是简单地把楷书的笔画连起来，而是引入了一些像是“牵丝”和“呼应”的概念，用非常现代的语言来解释古代的笔法意境。比如，书中有一课专门讲解如何处理相邻两个字的连笔，它会用箭头和虚线标注出笔势的流向，让你明白这个“气”是从上一笔的收势，自然地引向下一笔的起笔，中间不能有任何停顿的犹豫。这种对动态过程的捕捉，是我在其他任何教材上都没见过的细致阐释。阅读这些章节时，我感觉自己不是在学习写字，而是在学习一种“运笔的节奏感”，这对于提升字体的整体观感至关重要。它让我意识到，行书的魅力不在于写得快，而在于写得“顺”。

评分☆☆☆☆☆

关于配套的练习材料和工具的推荐，这本书也体现了它的“宝”字名副其实。虽然它自己不附带昂贵的墨水或毛笔，但它对初学者应该选择哪种纸张、哪种墨水浓度进行说明，非常到位。它明确指出，初学者不应盲目追求昂贵的全开宣纸，而应该先用偏硬、吸墨性适中的米黄色练习纸来培养控笔能力，这非常务实。更重要的是，它在每一单元的末尾都设置了“自测与反思”的版块，这种互动性设计极大地增强了学习的参与感。它不是让你机械地重复抄写，而是要求你对比自己前一天的作品，找出“哪里出现了僵硬的转折”、“哪里气口不顺”，然后给出针对性的矫正练习。这种“反馈-修正-再练习”的闭环系统，是真正能够固化学习成果的关键，它把“练”和“思”结合起来，让七天的学习过程充满了主动思考，而不是被动模仿。

评分☆☆☆☆☆

好，经过使用还是比较不错的！

评分☆☆☆☆☆

等了好久总算到货！开始阅读！

评分☆☆☆☆☆

感觉很科学的，希望有用，期待自己的字能变好看

评分☆☆☆☆☆

在开始练习了，感觉很不错

评分☆☆☆☆☆

好，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，

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书没有折损，送货也挺快

评分☆☆☆☆☆

笔生锈了 笔芯这不出水

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

一般般，效果不是如介绍所说的那么好，而且不咋地，只能用无语形容