中國古代名窯係列叢書：邢窯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張誌忠 著，耿寶昌，塗華 編

圖書標籤:

• 陶瓷
• 邢窯
• 中國古代陶瓷
• 名窯
• 藝術
• 曆史
• 文化
• 收藏
• 工藝
• 古玩

齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548042754

版次：1

商品編碼：11991993

包裝：平裝

叢書名： 中國古代名窯係列叢書

開本：16開

齣版時間：2016-05-01

用紙：膠版紙

頁數：139

正文語種：中文

內容簡介

　　《中國古代名窯係列叢書：邢窯》資料翔實，論述周詳，剖析精微，相形於時下眾多泛泛而論的鑒賞之作，實為述而有綱，言而有物。垂注於古陶瓷的鑒賞者如能從一個窯係、窯口的研究齣發，觸類旁通，這也是古陶瓷鑒賞的一條門徑。

內頁插圖

目錄

第一章 邢窯總論
（一）邢窯的自然環境
（二）邢颱的曆史文化
（三）窯址分布與發掘
（四）關於白瓷的起源

第二章 邢瓷種類
（一）青瓷
（二）白瓷
（三）黑瓷
（四）醬釉瓷
（五）彩繪瓷
（六）唐三彩
（七）白陶

第三章 邢窯工藝技術
（一）製瓷原料與成瓷技術
（二）窯爐、窯具與裝燒方法

第四章 邢瓷鑒賞與收藏
（一）胎釉特徵
（二）邢瓷藝術
（三）邢瓷款識及內涵

第五章 邢瓷文化
（一）民族文化
（二）自然文化
（三）宮廷文化
（四）地域文化
（五）喪葬文化
（六）飲茶文化
（七）精神文化

第六章 邢窯曆史地位及邢窯興衰分析
（一）邢窯的曆史地位
（二）邢窯興衰分析

第七章 邢瓷的現代仿製
（一）邢瓷研製小組的成立
（二）河北省邢窯研究組的成立
（三）邢瓷的再現

第八章 名品鑒賞

《中國古代名窯係列叢書：定窯》 序言 中國陶瓷史是一部波瀾壯闊的文明史詩，其中，宋代五大名窯——汝、官、哥、定、鈞，猶如夜空中最璀璨的五顆星辰，各自以其獨特的藝術魅力和技術成就，定義瞭中國陶瓷美學的巔峰。本捲《中國古代名窯係列叢書：定窯》，旨在深入探討素有“天下第一”美譽的定窯瓷器的曆史源流、技術精髓、藝術特徵及其在中國陶瓷史上的崇高地位。 定窯，因其主要産地在今河北省保定市的定州市、麯陽縣一帶而得名。它不僅是宋代北方窯場的傑齣代錶，更是中國白瓷發展史上的裏程碑。從晚唐五代時期的初創，曆經北宋的全盛，至金元時期的轉型與衰落，定窯以其精湛的印花、刻花、劃花技藝和溫潤如玉的釉色，深刻影響瞭後世的瓷器審美，並成為中外交流貿易中極具代錶性的中國符號。 本書內容基於對傳世實物、考古發掘報告、古代文獻記載的係統梳理與深入研究，力求全麵、客觀、細緻地展現定窯的輝煌麵貌。我們將跳脫齣以往僅側重於“白瓷”的單一視角，深入剖析定窯工藝的復雜性、裝飾手法的演變，以及其在宮廷、民間及海外傳播中的多重身份。 --- 第一章：定窯的曆史溯源與窯場興衰 本章將追溯定窯的起源，考察其在唐末五代時期如何從區域性小窯口逐步發展壯大，直至北宋時期成為與汝窯、官窯並駕齊驅的禦用瓷窯。 1.1 從晚唐到五代的過渡期：白瓷的萌芽與成熟 定窯的早期燒造活動，可追溯至唐代中晚期。在麯陽澗北區發現的窯址中，齣土瞭大量胎體粗糙、釉色偏黃的白瓷，顯示齣早期嘗試燒造白瓷的痕跡。進入五代，技術的進步使得胎釉質量顯著提高。本節將重點分析這一時期定窯的特徵，如器形多仿自金銀器、或承襲越窯青瓷的遺風，以及裝飾技法上初步嘗試刻劃紋飾的特點。對比當時南方各窯的風格，確立定窯的獨特地位。 1.2 北宋：定窯的全盛時期與“覆燒法”的確立 北宋是定窯藝術的黃金時代。隨著宋真宗景德年間“定州獻白瓷”的記載，定窯正式被納入宮廷視野，成為宮廷用瓷的主要供應商之一。本節詳述定窯如何攻剋瞭白瓷燒造中的關鍵技術難題——“覆燒法”。 覆燒法的技術原理與影響： 詳細解析定窯工匠如何利用覆燒法解決支釘過高、釉麵不平整的缺陷，從而實現口沿無釉的獨特標誌。這種技術的采用，雖然成就瞭平整的器麵，但也催生瞭後期的“覆燒支釘痕”和“口沿澀口”等特徵。 器形與紋飾的繁榮： 梳理北宋定窯的經典器形，如盤、碗、洗、瓶、枕等。著重分析刻花、劃花、印花三種主要裝飾技法的成熟與融閤，展現其在追求“類白玉”效果上的極緻努力。 1.3 金元時期的轉型與技藝的延續 靖康之變後，北宋政權南遷，定窯失去瞭主要的宮廷支持，但其技術並未中斷。本章將探討金代定窯（或稱“後定窯”）的發展軌跡。 裝飾風格的粗獷化： 分析金代定窯在器形上的變化，如器型口沿變大、圈足變矮、胎體加厚等。重點闡述印花紋飾的密度增加、主題世俗化（如花卉、幾何紋的程式化）的現象。 支釘燒製的復古與變革： 探討金元時期定窯如何部分恢復瞭支釘墊燒，以及如何利用黑釉或棕釉對澀口進行掩飾的現象。 --- 第二章：定窯瓷器的工藝技術與美學特徵 定窯的偉大之處，在於其對胎土、釉料的精選以及創新性的裝飾工藝。本章將專注於解析定窯“類白玉”美學的物質基礎和技術實現。 2.1 胎體與釉料的精製：追求“類白玉” 定窯瓷的胎體以潔白細膩著稱。本節將通過對齣土標本的分析，探討其所用瓷土的成分特徵，如含鐵量極低，使得胎色在燒成後呈現齣乳白色或牙白色。 白釉的質感與色澤： 定窯釉以石灰堿釉為主，釉層薄而均勻，光澤柔和，具有溫潤的玉質感。著重分析為何其釉色能達到“色如凝脂”的贊譽，並區分其與南方永州窯、陝西耀州窯白瓷在釉質上的細微差彆。 2.2 三大裝飾技法的體係化研究 定窯是宋代裝飾技法最為豐富、應用最為成熟的窯場之一。本節將係統梳理和對比其三大主流裝飾手法。 印花（模印）： 定窯印花是其標誌性技法。詳細介紹印模的製作工藝，從唐五代的粗放印花，到北宋中期的精細多層印花，再到晚期印花淺淡、依賴刻劃填補的特點。重點研究印花紋飾的母題演變，如纏枝蓮、寶相花、摺枝花卉及八達蟆紋的應用。 刻花與劃花： 探討刻花（刀法深入，胎土外露）與劃花（釉下刻劃，釉麵保留）的區彆。分析劃花技法在早期器物中作為印花的補充，如何發展為獨立且極富動感的裝飾手段，尤其是在瓶、洗等器物上展現齣的行雲流水般的綫條美。 釉下彩繪的嘗試： 盡管定窯以白瓷著稱，但少數傳世品中可見釉下黑彩或褐彩的裝飾，這些嘗試為後世磁州窯的彩繪瓷提供瞭技術藉鑒。 2.3 覆燒工藝帶來的獨特瑕疵與美學特徵 覆燒法是定窯技術上的偉大成就，但也留下瞭無法迴避的痕跡。 支釘與口沿： 詳細描述支釘痕跡的形態（三足、四足、五足不等）及其在不同時期的變化。同時，著重分析“澀口”現象，即口沿因直接接觸窯具而釉色變黃、變褐，甚至失釉的特徵。許多鑒賞傢認為，正是這種口沿的微小瑕疵，恰恰是定窯的“真”的標誌。 --- 第三章：定窯的品類、市場與文化影響 定窯瓷不僅是藝術品，更是宋代經濟和文化交流的重要載體。本章將探討定窯的器物應用場景、外銷情況及其對後世窯場的影響。 3.1 宮廷用品與“官搭燒”製度 北宋定窯瓷的燒造，在很大程度上服務於宮廷。本節將援引文獻資料，探討“官搭燒”製度下，定窯如何為皇室提供生活用具。 紋飾的等級區分： 分析宮廷用器（如具有明確紀年款識或特定紋飾布局的器物）與民間用器在精細程度上的差異。 仿製與替代： 鑒於汝窯的稀有，定窯常被用於仿製或作為宮廷日常用瓷的補充，這使得定窯的造型和裝飾往往帶有典雅含蓄的官方審美傾嚮。 3.2 海外貿易中的定窯：白瓷的“暢銷品” 定窯瓷器通過北方港口和陸上絲綢之路遠播海外，是宋代外銷瓷的重要組成部分。 絲綢之路的足跡： 介紹定窯瓷在東亞（朝鮮半島、日本）和中東地區的考古發現，分析其在當地被視為珍品或仿製的依據。 對日本茶道的影響： 重點研究日本至今保存完好的定窯“天目”（指黑釉或深色釉的定窯器，或指其薄釉白瓷被用於點茶），探討其在禪宗文化和日本審美中的地位。 3.3 定窯裝飾技法對後世窯場輻射 定窯在裝飾技法上的創新，極大地拓寬瞭中國陶瓷的錶現力。 對磁州窯的影響： 磁州窯作為北方民間瓷器的代錶，大量吸收瞭定窯的印花和劃花技法，並在釉下彩繪上加以發揚光大。本節將對比兩者在胎質、釉色和紋飾主題上的繼承與發展。 南方白瓷的“定”風： 探討定州白瓷的風格如何影響瞭南方地區如景德鎮窯在白瓷燒造初期的發展方嚮，特彆是在印花裝飾的應用上。 --- 結語 定窯，以其溫潤的玉質感、精湛的印劃技術，在中國陶瓷史上留下瞭濃墨重彩的一筆。它不僅是北方陶瓷工藝的巔峰代錶，更是宋代精緻生活美學的縮影。本書力圖全麵呈現定窯從誕生到鼎盛，再到轉型的完整曆史脈絡，旨在為研究者和愛好者提供一部詳實、深入的定窯藝術鑒賞指南。我們期望通過對傳世佳作與考古實物的細緻剖析，讓讀者得以穿越韆年時光，觸摸那份專屬於定窯的溫潤與高雅。

評分☆☆☆☆☆

我最近淘到瞭一本關於景德鎮明代永樂、宣德青花瓷的專著，雖然不是你們這套《邢窯》叢書，但我感受到瞭類似的高水準。這本書最讓我震撼的是它對“永樂甜白”釉的探討，那種幾乎要“發青”的溫潤感，書裏通過化學分析和釉料配方重構，給齣瞭非常令人信服的解釋。作者大膽地挑戰瞭一些傳統的定論，比如關於“宣德款識”的真僞辨彆，他們不是簡單地根據款識樣式來判斷，而是深入到胎土的顆粒結構和鈷料的含鐵量上去分析，這種跨學科的視角非常新穎。閱讀體驗上，這本書的敘事節奏非常緊湊，幾乎沒有一句廢話，所有的論述都緊緊圍繞著考古發現和實物證據。我特彆喜歡其中關於“船窖齣水”瓷器與官窯傳世品的對比章節，那些水浸、銹蝕的痕跡被清晰地記錄下來，展現瞭文物從“齣土”到“入藏”的整個生命周期，極具現場感和曆史厚重感。這本書讓我想起瞭那種探案劇的感覺，每一件瓷器都是一個懸而未決的謎團，而作者則帶領我們一步步尋找綫索。

評分☆☆☆☆☆

這部《中國古代名窯係列叢書》的其中一本，雖然我手裏拿的不是專門講邢窯的那本，而是另一本關於宋代定窯的，但整體的裝幀設計和學術嚴謹性給我留下瞭深刻印象。我當時是想深入瞭解宋代白瓷的燒造工藝和審美流變，所以這套叢書的係統性讓我覺得非常專業。書中的圖片印刷質量極高，尤其是對那些細節紋飾的刻花和印花的錶現力，簡直令人嘆為觀止。我記得那本定窯的書裏詳細對比瞭不同窯址齣土的器物在釉色上的細微差彆，甚至連那種“淚痕”般的垂釉現象都有專門的圖版和分析。作者對文獻資料的梳理也極其紮實，引用瞭大量齣土報告和古籍記載，使得每一件器物都有瞭堅實的背景支撐，而不是空泛的贊美。對於一個業餘愛好者來說，光是看那些精美的拓片和高分辨率的器物照片，就已經是一種視覺盛宴瞭。這本書的深度遠超一般的文物圖錄，更像是一部結閤瞭考古學、材料科學和藝術史的綜閤研究，讀起來雖然需要一定的專業知識儲備，但那種知識被層層剝開的感覺非常過癮。它讓我對宋代瓷器從審美到技術層麵的理解上升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

最近我迷上瞭一本關於元代龍泉窯青瓷的研究報告。這本報告的敘事方式極其平實，幾乎像是一份考古工地的工作日誌，但這恰恰是它最吸引我的地方。它不像正規齣版的書籍那樣追求完美的修飾和流暢的敘事，而是直接呈現瞭發掘現場的原始照片、探方的剖麵圖以及各種殘片的分層記錄。書中花費瞭大量篇幅來描述龍泉窯的窯爐遺址的結構，從地基到火膛的每一塊磚石都有標注和測量數據。這種近乎偏執的細節記錄，讓我仿佛置身於當年的發掘現場，親手觸摸那些帶著泥土氣息的青瓷碎片。作者的語言非常口語化，經常會夾雜著一些考古人員之間的“行話”，讀起來有一種強烈的代入感和“內部資料”的稀缺感。它沒有宏大的理論構建，但其對窯址本體的客觀呈現，為理解龍泉窯的生産規模和技術水平提供瞭最直接的、無可辯駁的證據，是一種“重在過程”的學術錶達範式。

評分☆☆☆☆☆

我之前買瞭一本關於明代德化“象牙白”瓷的研究資料，它在裝幀設計上顯得相當低調，甚至有些樸素，但內容之精煉讓我印象深刻。這本書的特點是“少而精”，不像有些大部頭圖錄那樣包羅萬象，它幾乎所有的篇幅都集中在德化窯的“純白”這一極緻追求上。作者通過對不同時期的白度測試數據（雖然我看不懂那些復雜的數值，但能感受到其嚴謹性），梳理瞭其燒造技術的演變脈絡，尤其是對當地“高嶺土”成分的詳細分析，讓人明白瞭為什麼德化瓷能達到那種近乎玉石的質感。書中的版麵設計非常剋製，大麵積的留白，使得每一件展齣的瓷塑作品都能在視覺上得到最大的尊重，黑白照片和彩色照片交錯使用，尤其是一些細節的局部放大圖，簡直是微觀世界的展示。這本書傳遞齣一種極簡主義的美學態度，專注於事物最純粹的本質，讀完後我對“素雅”二字有瞭全新的體會，它教會瞭我欣賞“無為之美”。

評分☆☆☆☆☆

我手裏正在啃的是一套關於唐三彩的圖冊，與你們這套叢書的風格截然不同，但同樣引人入勝。這本唐三彩的書更偏嚮於藝術賞析和裝飾風格的研究。它沒有過多糾結於復雜的窯址變遷和技術細節，而是將重點放在瞭“神韻”的捕捉上。書中對那些駱駝俑、侍女俑麵部錶情的描繪極其到位，比如那種略帶異域風情的眼神，以及馬匹昂揚的姿態，無不體現齣盛唐氣象。文字上，作者的筆觸非常華麗且富有文學色彩，大量運用瞭比喻和擬人手法，讀起來像是在品讀一篇優美的散文，而不是枯燥的學術報告。例如，描述到一件釉色的流動時，會用“流霞飛瀉”、“凝固的火焰”這類詞語。雖然對於想考證具體燒製溫度的同行來說可能深度不夠，但對於想感受盛唐美學和文化氛圍的普通讀者，這本書絕對是絕佳的選擇。它讓我感覺自己不是在看陶瓷，而是在觸摸曆史的溫度和想象當年的絲路繁華。

評分☆☆☆☆☆

知識決定高度

評分☆☆☆☆☆

不錯挺好的下次還會再來光顧

評分☆☆☆☆☆

內容太簡單瞭，價高

評分☆☆☆☆☆

發貨很快，包裝沒有破損，但書的邊角有摺痕。正版圖書。

評分☆☆☆☆☆

OKOKOKOKOKOK

評分☆☆☆☆☆

好！！！！！！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

幫彆人訂的，質量不錯

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

一套比較好的瓷器叢書～挺喜歡的