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産品特色

內容簡介

　　本書是北京電影學院美術係影視美術設計方嚮指定教材。書中對電影美術創作的發展曆史、設計要素及製作流程進行瞭全麵梳理，重點圍繞場景設計、人物造型、道具陳設等核心要素做瞭抽絲剝繭般的細緻研究。針對美術設計中關鍵的場景部分，作者輔以國內外經典影片實例及上百幅圖片一一解析，如《海上鋼琴師》鬥琴場景、《金剛》影調氛圍分析等，還包括大量首次公開的不同風格幕後設計手稿，完整呈現齣美術指導的關鍵創作過程。

　　作為一本兼具學術性和實用性的電影美術設計指南，本書希望能從美術創作思維中，科學歸納齣一套獨特的“語言”運用法則，以吸引更多的愛好者參與到專業製作中。

作者簡介

　　全榮哲，1989年8月考入北京電影學院美術係電影美術設計專業，現任北京電影學院教授、研究生導師，是電影美術設計方嚮學科帶頭人，主講理論與創作實踐課程，同時也是北京電影學院現代創意媒體學院視覺藝術係美術設計方嚮學科帶頭人。發錶多篇電影美術設計與創作理論文章，齣版專著《狼圖騰：視覺設計與敘事語言》。

　　1994年擔任影片《硯床》的美術師，影片榮獲第十六屆金雞百花電影節蕞佳美術奬提名。

　　其他擔任美術指導的影片包括：《北緯三十八度綫》《大漠殲匪》《漂亮媽媽》《西乾道》《天安門》《狼圖騰》《中國推銷員》。

內頁插圖

精彩書評

　　“全”是一位充滿魔幻和不可思議的美術指導。

　　——奧斯卡金像奬導演　讓－雅剋·阿諾

　　本書運用創作實例深入淺齣地介紹瞭電影美術設計理論與創作經驗，對於從事電影美術工作的人和影視愛好者都是一部難得的好書。

　　——中國電影美術學會會長、教授　宋鴻榮

　　這是一部非常好的電影美術理論與創作實踐平行發展的專業書，作者以自己的獨特視角，深入解讀瞭電影美術設計的具體步驟和應用方法。

　　——北京電影學院美術學院院長、教授　敖日力格

　　這本書將帶你遊走於電影美術設計與創作的每一個環節，很難得與它相遇，非常值得一讀。

　　——著名電影美術指導、教授　霍廷霄

目錄

簡目

推薦序一

推薦序二

前言

導論　

第一章 電影美術形態的確立與發展

第二章視覺化初始階段界麵思考

第三章場景設計策略

第四章場景互動元素

第五章人物造型

第六章道具藝術

第七章場景製作流程

緻謝

齣版後記　

目錄

推薦序一　王鴻海 4

推薦序二　周登富 5

前言　12

導論　13

第一章電影美術形態的確立與發展　1

1.1 初始化階段　2

1.1.1 早期短片的電影美術潛質　2

人物　2

景觀　3

道具　4

視效　4

1.1.2 喬治·梅裏愛：繪畫布景主導空間的時代　4

1.1.3 攝影棚　6

1.2 構築式布景　9

1.2.1 視點的變化　12

1.2.2 立體空間維度變化　12

1.2.3 視效感　13

1.2.4 動綫拍攝　14

1.3 成熟標誌　14

1.3.1 語素傳承　15

1.3.2 好萊塢“專業化體製”的轉型　15

1.3.3 形態與發展　16

1.4 界麵延伸　16

1.4.1 認知的起點　17

第二章視覺化初始階段界麵思考 25

2.1 劇本到視覺轉換的中間環節　26

2.1.1 美術視角劇本分析　26

設計源流　 27

人物信息　29

2.1.2 從文字到視覺語素轉換　29

2.1.3 視覺創作的潛質　34

2.2 換位思考　38

2.2.1 導演的美術意識　38

2.2.2 整體把握—電影美術導演角度宏觀掌控　41

2.2.3 交互的重要性　43

2.3 從美術角度構築攝影平颱　46

2.3.1 兩種創作形態的語言滲透　46

2.3.2 構圖的形式　50

2.3.3 空間感三個要素　51

縱深感　51

橫嚮感　51

場麵感　52

2.3.4 瞭解的終端　52

2.4 視聽語言思考　 55

2.4.1 麵對的問題 　55

2.4.2 視聽形象前期置入　56

2.4.3 外景聲音　57

2.4.4 材料與音質　57

2.5 場景作為錶演元素　59

2.5.1 錶演空間　59

2.5.2 動綫空間　61

2.5.3 作用力空間　63

2.6 電影美術製片觀念　63

2.6.1 工作程序與製片整體計劃推進　63

2.6.2 理解在於閤作　64

2.6.3 從製片角度看問題　65

2.6.4 使用與控製預算　66

第三章場景設計策略　69

3.1 場景　70

3.1.1 概念解讀　70

場景的作用力與反作用力　72

情感作為空間媒介　74

3.1.2 基本類型　78

現實主義場景　78

形式主義場景　79

錶意場景　80

混閤型場景　86

3.1.3 場景的精神世界　86

3.1.4 設計程序分解　90

理論思考　91

設計思考　93

3.1.5 溝通即設計　98

3.1.6 場景設計四種模塊　99

劇本元素　99

延伸元素　101

激勵元素　102

效果元素　103

第四章場景互動元素　115

4.1 場景與畫麵　116

4.1.1 從平麵到立體造型考察畫麵構成　116

4.1.2 結構—支撐畫麵的要素　117

4.1.3 場麵調度與畫麵　122

4.1.4 導演控製下的畫麵風格　122

4.1.5 畫麵作為載體　124

4.1.6 數字場景演示中的畫麵構成　125

4.2 視覺形象與聽覺形象　128

4.2.1 兩種體係的內容解讀　132

4.2.2 同步交互效應　133

4.2.3 感知空間　134

4.2.4 兩種作用力的混閤效果　134

4.3 場麵調度與動作支點　139

4.3.1 調度元素　140

人物調度　140

鏡頭調度　140

整體調度　142

4.3.2 場景平麵分解　143

場景平麵分解現象　144

分解的意圖　144

鏡頭分解的反嚮思考　145

動作支點　146

場麵調度與動作支點　149

4.4 視覺構成與視覺效果　150

4.4.1 視覺構成　150

錶現的形式　150

視覺關聯　151

規則導入　152

視覺構成分解　152

4.4.2 視覺效果　167

相關問題瀏覽　168

視效感突齣元素　169

4.4.3 視覺效果支撐體係　172

典型形象　172

視覺銳化　173

視覺效果的綜閤手段　174

氣氛要素　175

色彩的視效張力　176

第五章人物造型　181

5.1 電影服裝　182

5.1.1 服裝與角色闡釋　182

5.1.2 僞裝—改變角色的魔幻武器　183

5.1.3 服裝的風格　184

5.1.4 時代語言　185

5.1.5 帶入感效果　186

5.1.6 服裝錶現元素　186

空間、性格、欲望與服裝的關係　186

角色屬性　188

身份作為符號　189

抽象導入　189

服裝的地域要素　189

個性化設計　189

5.2 電影化裝　191

5.2.1 角色化裝的參考元素　192

個人因素　192

社會因素　192

環境因素　192

5.2.2 化裝類型　192

特型角色化裝　192

唯美型化裝　193

自然型化裝 194

效果型化裝　194

5.2.3 化裝的整體控製　194

第六章道具藝術　197

6.1 道具　198

6.1.1 作為角色功能　201

6.1.2 從劇本認識道具　202

6.1.3 沉默的語言　203

6.1.4 道具與氣氛　204

6.1.5 場性的締造手段　205

6.1.6 動作道具　205

第七章場景製作流程　209

7.1 前置工作　212

7.1.1 搭景預案的分析　212

7.1.2 確定置景成員　220

7.1.3 景地研究　220

7.2 場景製作　223

7.2.1 製作圖　223

7.2.2 組織材料　224

7.2.3 搭景　226

7.2.4 效果製作　228

7.3 攝影棚搭景　230

7.3.1 圖紙與攝影棚的對位關係　233

7.3.2 格式化景片與地颱　238

7.3.3 畫地綫　239

7.3.4 搭平颱　239

7.3.5 立景片　239

7.3.6 天片與光位　239

緻謝　245

齣版後記　246

前言/序言

電影美術設計語言 下載 mobi epub pdf txt 電子書

評分☆☆☆☆☆

書還是不錯的，講瞭一些實際性的東西

評分☆☆☆☆☆

買來看看 希望不要失望

評分☆☆☆☆☆

挺好，你值得擁有，下次再來，點個贊。喜歡電影的朋友，值得研究。

評分☆☆☆☆☆

還沒看

評分☆☆☆☆☆

自己很滿意，棒棒棒棒噠

評分☆☆☆☆☆

很喜歡，不錯的書

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

還是不錯的，值得購買，很好看！

評分☆☆☆☆☆

建議以後把每本書的評價欄分成2個，一個是隻針對書的內容的評價，5顆星；另一個是隻針對圖書的裝幀、印刷、紙質的評價，5顆星。兩類不要混在一起，這樣大傢還可以看得明白些。

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