具体描述
编辑推荐
《戏剧艺术十五讲(修订版)》：兼具知识性与趣味性，文字流畅，配图精美。内容简介
《戏剧艺术十五讲(修订版)》是在大学戏剧课程讲义基础上整理而成的，从理论、历史、实践三个“维度”上讲授戏剧艺术的基本理论与相关知识，既注重知识性、趣味性、普及性，又不忽视学科前沿的重要问题。面向大、中学生，戏剧影视从业人员，以及爱好文学、戏剧的广大读者，帮助他们学习戏剧艺术的基础理论和相关知识。此次进行了全书的修订，吸收了新的研究成果，更有针对性，如加大了戏剧教育一讲的比重等，注重实践性，更适应艺术院校的教学需要。作者简介
董健，南京大学中文系教授、博士生导师,戏剧研究专家。主要著作有《中国当代文学史初稿》、《陈白尘创作历程论》、《中国现代戏剧史稿》、《田汉传》等。目录
第一讲 什么是戏剧艺术……………………………………………………………第一节 戏剧的发生和起源
第二节 戏剧的本质和特征
第三节 戏剧的文化意义
第二讲 戏剧艺术的分类……………………………………………………………
第一节 戏剧分类的意义与方法
第二节 舞台呈现的不同样式
一 话剧（含诗剧）：表演艺术与语言艺术的结合（xxx，页码，下同）
二 歌剧：表演艺术与音乐艺术的结合
三 舞剧：表演艺术与舞蹈艺术的结合
四 木偶剧：表演艺术与造型艺术的结合
五 哑剧：演员表演艺术的单项变体
第三节 剧情构成与题材选择造成的不同样式
一 内容三要素与不同的剧情构成
二 题材选择与不同的戏剧体裁
第三讲 戏剧性…………………………………………………………………………
第一节 戏剧与戏剧性
第二节 文学构成中的戏剧性
第三节 舞台呈现中的戏剧性
第四讲 悲剧、喜剧、正剧…………………………………………………………
第一节 三大戏剧体裁的由来及其发展趋势
一 喜怒哀乐，人之常情
二 两种发展趋势
第二节 悲剧与喜剧的基本特征
一 悲剧美感与悲剧精神
二 喜剧美感与喜剧精神
第三节 悲喜剧与正剧的基本特征
一 悲喜剧是喜剧的一种
二 正剧并非悲喜相加之和
第五讲 剧本与戏剧文学……………………………………………………………
第一节 戏剧里的文学世界
一 戏剧文学是第三种类型的文学
二 剧作家的重要性
第二节 戏剧的情节与结构
一 情节
二 结构
第三节 戏剧的人物和语言
一 人物
二 语言
第六讲 演员与表演艺术……………………………………………………………
第一节 "人"既是表现的对象又是表现的工具
一 表演：话剧求真而戏曲求美
二 演员：从生活出发与从程式学起
第二节 近代剧表演中的表现与体验
一 表现派与体验派的理论分野
二 角色创造中的两对关系
第三节 戏曲程式与角色创造
一 程式与行当
二 角色创造与程式翻新
第七讲 导演与导演艺术……………………………………………………………
第一节 导演其人其事
一 什么是导演
二 导演创作的限制与自由
第二节 导演构思
一 创作准备
二 导演构思
第三节 舞台调度与舞台形象
一 导演计划与舞台调度
二 演出节奏与戏剧风格
第八讲 舞台美术……………………………………………………………………
第一节 舞台与舞美
一 舞台样式
二 舞台美术
第二节 景物造型
一 景物造型的结构与功能
二 会"说话"的灯光与音响
第三节 人物造型
一 话剧化装：性格化与据史设计
二 戏曲化装：类型与同化
第九讲 剧场与观众…………………………………………………………………
第一节 剧场是演戏和看戏的地方
一 剧场结构与观演关系
二 观众的由来
第二节 看戏是一种"集体经验"
一 剧场的文化整合功能
二 精神共享和直接参与
第三节 剧场是民族文化的象征
一 西方剧场的公民精神
二 勾栏与消闲
第十讲 戏剧的欣赏与批评…………………………………………………
第一节 戏剧文学欣赏
一 看戏和读剧本
二 "场上之曲"与案头剧
第二节 剧场心理
一 个体与群体
二 间离与共鸣
第三节 戏剧批评
一 立场与视角
二 批评的价值
第十一讲 戏剧的风格与流派………………………………………………
第一节 "戏剧风格"的多义性
一 戏剧风格是多重因素的融合
二 戏剧风格的载体与表现形态
第二节 戏剧流派是怎样形成的
一 表现形态的特殊性
二 价值观念与审美方式
第三节 中国戏剧的风格与流派
一 古代戏曲为何难以形成流派
二 京剧流派及其代表剧目
第十二讲 中国戏剧--从古典到现代 …………………………………
第一节 中国古典戏剧
一 简要的历史回顾
二 中国古典戏曲的基本艺术特征
第二节 由古典向现代的转型
一 戏剧价值观念的转变
二 戏剧表现形态的变化
第三节 现代戏剧的曲折历程
一 古与今、旧与新、传统与现代的关系问题
二 本土文化与外来文化的关系问题
三 "文"与"用"即文化功能问题
第十三讲
精彩书摘
《戏剧艺术十五讲（修订版）》：其实，影视对戏剧的影响并非完全是负面的。它把一部分观众分流出去，留下来的“戏迷”多数具有较高的文化修养，他们对戏剧提出了更高的精神要求，这对戏剧艺术的提高是有好处的。过去，在人类生活单调、认知方式比较统一的漫长岁月里，戏剧曾经是最主要的大众艺术，也确实在各民族的统一中起到了非常重要的作用。当代则是一个社会、思想分化严重，“整一性”解体的时代，艺术分化和观众分流都是自然而然的事情。当代也是一个彻底商业化的时代，任何新兴艺术的生存和发展都必须先走通俗化的路子，以争取多数人的支持，同时迫使历史悠久的戏剧艺术向精英化、高雅化的方向发展，重新对自己进行文化定位。例如有的剧院把大中学生作为自己未来的观众，做了很多深入细致的艺术普及工作，正在逐步培养起一个新的观众群体。尤其是现代话剧，观众从来就以知识青年为主。他们思想活跃，关注未来，容易接受新生事物，是话剧的天然盟友。在当代小剧场话剧和实验话剧活动中，观众几乎是清一色的大中学生。随着全民文化教育水准的迅速提升，现在戏剧的精英化也许就是明天的大众化。抓住了青年知识分子，也就掌握了戏剧的未来。英国戏剧的复兴，就是从青年一代思想觉醒并重返剧场开始的。
……
用户评价
作为一名对西方文化颇感兴趣的读者，我一直对西方戏剧的丰富遗产感到着迷。从古希腊的悲剧到莎士比亚的喜剧，再到现代主义戏剧的探索，西方戏剧史犹如一条波澜壮阔的河流，孕育了无数经典。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，我非常期待它能在其中展现西方戏剧艺术的精髓。我希望书中能够系统地梳理西方戏剧的几个重要发展阶段，并重点分析不同时期代表性的戏剧流派，例如古典主义、浪漫主义、现实主义、荒诞派戏剧等等。我想了解这些流派是如何产生的，它们各自的艺术特征是什么，以及它们对后世戏剧产生了怎样的影响。同时，我也对西方戏剧中的伟大剧作家及其代表作品有着浓厚的兴趣，希望书中能够对他们的创作理念、艺术风格进行深入的解读。例如，古希腊三巨头、莎士比亚、易卜生、契诃夫、贝克特等，他们的作品是如何体现时代精神和人性深度，并至今仍能引起观众共鸣的？这本书，我期待它能成为我理解西方戏剧艺术的“百科全书”，为我打开一扇通往西方戏剧丰富宝藏的大门。
评分终于拿到这本《戏剧艺术十五讲（修订版）》，早就听说这本书在戏剧理论界有着举足轻重的地位，一直想深入了解戏剧的精髓。拿到手后，迫不及待地翻阅起来。书的装帧设计很简洁大气，封面上“戏剧艺术十五讲”几个大字，透着一种沉静而厚重的力量，而“修订版”的字样则暗示了内容的更新和完善，更加让人期待。我是一个对戏剧充满好奇的爱好者，虽然看过不少演出，也阅读过一些戏剧文本，但总觉得对戏剧的理解停留在比较表面的层面，缺乏系统性的理论支撑。这本书的出现，恰好填补了我在这方面的空白。我非常看重理论与实践的结合，希望这本书不仅能带给我深刻的理论启示，还能指导我更好地欣赏和理解戏剧作品。我已经准备好一张白纸和笔，随时准备记录下那些触动我的观点和思考，相信这次阅读之旅一定会收获满满，让我对戏剧艺术有一个全新的认识和感悟。我特别期待书中关于戏剧起源、发展历程，以及不同戏剧流派的分析，也希望能从中学习到如何去解读舞台上的每一个细节，理解导演的意图，演员的表演，以及文本背后的深层含义。这本书不仅仅是一本教科书，更像是一本通往戏剧殿堂的指南，引导我一步步探索其丰富而迷人的世界。
评分作为一名长期关注戏剧发展的从业者，我一直在寻找能够深化我理论认知、拓宽我艺术视野的专业书籍。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这个书名，立刻引起了我的注意。我深知“十五讲”的结构往往意味着内容的精炼与聚焦，能够抓住戏剧艺术的核心要点。更重要的是“修订版”的出现，让我相信这本书并非一成不变的陈旧理论，而是经过了时代的洗礼和学界的检验，吸收了最新的研究成果和发展动态。我非常期待书中对于当代戏剧发展趋势的分析，以及对新兴戏剧形式的探讨。例如，数字技术对戏剧的影响，跨界融合的戏剧实践，以及后现代主义思潮如何在戏剧领域得到体现等等。这些都是当前戏剧界非常热门的话题，也是我作为从业者迫切需要了解和思考的方向。同时，我也希望这本书能提供更深入的视角去分析戏剧作品的内在逻辑和结构，帮助我更好地理解导演的创作意图、演员的表演技巧，以及剧本语言的艺术性。这本书，我希望它不仅仅是知识的传递，更能激发我进一步的思考和创新，为我的艺术实践提供更坚实的理论基石和更广阔的艺术想象空间。
评分我对于艺术的理解，总是倾向于从其最基本的构成元素入手。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，以“十五讲”为结构，听起来就充满了条理性和逻辑性，这对于我这样喜欢系统学习的人来说，无疑具有极大的吸引力。我希望能在这本书中找到关于戏剧艺术最核心的要素的解读。例如，什么是戏剧的本质？它与文学、电影等其他艺术形式有何根本性的区别？我期待书中能够清晰地阐释戏剧的“现场性”和“共同体验性”所带来的独特性。同时，我也非常关注戏剧中的“冲突”是如何产生的，以及它又是如何被构建和解决的？这对于理解戏剧的张力和戏剧性的形成至关重要。此外，我对于舞台空间的运用，以及观众与舞台之间的关系也充满好奇。这本书是否会深入探讨这些舞台上的“语言”？希望它能为我揭示戏剧艺术的“分子结构”，让我能够从最基础的层面去认识和欣赏戏剧的魅力。
评分一直以来，我都认为戏剧具有一种独特的社会功能，它能够反映时代、批判现实、启迪民智。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，在我看来，很可能是一本能够帮助我深入理解这种社会功能的著作。我非常想知道，这本书是否会追溯戏剧艺术的起源，以及它在人类文明发展进程中所扮演的角色？例如，古希腊的戏剧是如何与当时的政治、宗教、哲学紧密联系的？中世纪的宗教剧又是如何传播教义和道德观念的？而近代以来，戏剧又如何成为社会变革的重要推手？我希望通过这本书，能够理解不同历史时期，戏剧所承担的社会使命和价值。此外，我也对戏剧的教育功能和文化传承作用充满好奇。这本书是否会探讨戏剧在教育领域的应用，以及它如何作为一种重要的文化载体，将民族精神和价值观念传递给后代？我对书中关于戏剧的社会学分析和文化解读的内容尤为期待，希望能够从中获得更深刻的洞见，理解戏剧艺术是如何与社会现实相互作用，并共同塑造我们对世界的认知。
评分戏剧，在我看来，是一种集多种艺术形式于一体的综合性艺术，它既是文学的，也是表演的，更是视觉的。我一直对这种高度集成的艺术形式感到着迷，并试图去理解它的构成要素和运作机制。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，从书名上来看，就给人一种系统而全面的感觉。我特别想知道，这本书是如何界定“戏剧艺术”这个概念的？它所涵盖的范围有多广？是仅仅指舞台戏剧，还是也包括影视剧、音乐剧等其他相关形式？我希望它能提供一个清晰的框架，让我能够理解戏剧艺术在整个艺术谱系中的位置。同时，我也对戏剧的叙事方式和结构有着浓厚的兴趣。例如，一出戏是如何构建起它的故事，如何设置冲突，如何发展情节，又如何达到高潮和结局的？这本书是否会分析不同的戏剧结构，如三一律，还是其他的创新性结构？我也对戏剧的语言和诗意充满期待，希望它能解释清楚，为什么有些戏剧的台词能够如此打动人心，甚至成为经典？这本书，我希望它能帮助我更好地理解戏剧作品的“骨架”和“灵魂”，让我能够从更专业的角度去欣赏每一部精彩的戏剧演出。
评分艺术的生命力在于其不断地革新与发展。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，我最期待的是其中对于当代戏剧发展的新趋势和新观念的探讨。我深知，戏剧艺术并非停滞不前，而是随着社会的发展和技术的进步而不断演变。我希望这本书能够引领我关注当下戏剧界的热点话题，例如数字技术与戏剧的结合，虚拟现实、增强现实在戏剧中的应用，以及新媒体艺术对传统戏剧的挑战和融合。我也对跨文化戏剧的交流与碰撞充满好奇，希望书中能够分析不同文化背景下的戏剧实践，以及它们之间的相互影响和借鉴。此外，我一直关注戏剧的社会责任和现实关怀，希望这本书能探讨当代戏剧如何回应社会问题，如何引发公众思考，以及如何成为一种积极的社会力量。这本书，我希望它能为我提供一个观察和理解当代戏剧的“望远镜”，让我能够洞察戏剧艺术的未来发展方向，并从中汲取前沿的艺术理念。
评分我一直认为，一部优秀的戏剧作品，不仅仅是台词的堆砌，更是表演、舞美、导演等多种元素的完美融合。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，我希望能从中获得关于这些“幕后”工作的深入了解。我非常好奇，导演在一部戏剧创作中究竟扮演着怎样的角色？他们是如何解读剧本，并将自己的艺术理念融入到舞台呈现中的？我对“导演的二度创作”有着特别的兴趣，希望书中能有相关的分析和案例。同时，我也想了解舞台美术，包括布景、灯光、服装、道具等，是如何为戏剧服务，如何营造氛围，如何烘托人物，以及如何强化主题的？这些视觉元素在戏剧中扮演着至关重要的作用，却常常被观众忽略。此外，我也希望书中能对演员的表演艺术进行深入的剖析，例如如何塑造人物，如何运用声音和肢体语言，以及如何在舞台上与对手和观众产生互动？这本书，我期待它能让我明白，一场精彩的戏剧是如何“炼成”的，让我对舞台上每一个细节都充满敬意和理解。
评分我一直对艺术的起源和发展有着浓厚的兴趣，尤其是戏剧作为一种古老而又充满活力的艺术形式，其背后蕴含着丰富的文化和历史信息。收到《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，我满怀期待地想去深入探究戏剧艺术的脉络。从书名就能感受到其内容的系统性和专业性，十五讲的结构安排，想必能够循序渐进地带领读者走进戏剧的殿堂。我尤其想了解的是，这本书是如何梳理戏剧从古至今的演变过程的？是否存在一些关键性的转折点，是如何影响了戏剧的形态和思想的？同时，我对不同国家和地区的戏剧风格也颇感兴趣，例如东方戏剧与西方戏剧的差异，以及它们各自独特的魅力所在。这本书是否会重点分析这些内容？我希望通过阅读，能够建立起一个关于戏剧艺术的宏观认知框架，理解不同时期、不同文化背景下戏剧所承载的社会功能和艺术价值。此外，我也关注书中对于戏剧表演、舞台设计、导演艺术等具体元素的探讨，这些都是构成一部完整戏剧作品不可或缺的部分。这本书的修订版，也让我对其内容的权威性和前沿性充满信心，相信能够从中汲取到最及时、最深刻的戏剧洞见。
评分我对戏剧的兴趣，更多源于观剧时的强烈情感冲击和思想启迪。每一次走进剧场，都像是一场心灵的冒险，让我得以窥探人性的复杂，感受情感的澎湃，甚至反思社会的现状。《戏剧艺术十五讲（修订版）》这本书，我是在一次偶然的机会中了解到它的，当时看到它的介绍，就觉得它可能能够帮助我理解那些让我感动、让我深思的戏剧瞬间背后的原因。我一直很想知道，究竟是什么样的戏剧原理，才能让演员将角色演绎得如此生动，让舞台呈现出如此丰富的意义？这本书是否会深入剖析演员的表演方法，例如斯坦尼斯拉夫斯基体系，或者其他更具东方特色的表演理论？我对于戏剧的节奏、张力，以及观众在观剧过程中所产生的心理反应也十分好奇。希望这本书能解释清楚，为什么有些戏让我废寝忘食，有些戏却让我昏昏欲睡。此外，我也想了解戏剧是如何通过不同的舞台调度、灯光设计、服装造型等元素来营造氛围、传递情感的。这本书，我希望它能成为我理解和欣赏戏剧的“秘密武器”，让我不再只是一个被动的观赏者，而是能成为一个更有深度、更有见解的鉴赏家。
评分不错
评分物流非常快！
评分很好很好很好很好
评分不错
评分很好很好很好很好
评分不错不错 不错 不错不错不错
评分书很扎实，推荐入门者阅读
评分很好很好很好很好
评分不错
相关图书
![大学代数几何（英文版） [Undergeaduate Algebraic Geometry] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.windowsfront.com/10184578/5229d0ac-0e44-466d-9db3-114c0878cc2d.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有