編輯推薦

成都韆年以來的重城格局不再，但曆史與當下在『少城』交融齣市井生活和城市精神的範本。而生活在『少城』的原住民和新生人群正是市井生活和城市精神的載體，這些個體使『少城』不再是抽象的地名，每個個體都以自己具象的生活方式參與『少城』的生長。

內容簡介

『少城』既是老成都原生態生活在當代的存續，也是新成都多元文化在當代的交融。《寬窄少城》梳理少城的曆史，記錄少城的當下，從城市史到個人史，從現在指嚮未來，呈現一個鮮活而豐富的『少城』，藉由這種混閤瞭城市曆史和個人記憶的講述，道一聲：“久違瞭，少城。”

本書分為“城史、街巷、人文”三大部分構成，立足於地方誌、旅遊誌、人文誌的角度進行編撰，他既是一本地方誌更是一本麵嚮市場的紙本産品，這樣纔能達到對“寬窄少城”的*大推廣。主要特色街道描寫7條、訪談瞭30位與寬窄少城有關的原住居民、文化大傢、文創藝術、影像記錄、民間藝人等，從多角度深層次的記述寬窄少城人文曆史。

作者簡介

“紐客文化”位於成都市奎星樓街明堂，是一個緻力發展文創産業中“獨立原創文化”的孵化平颱，屬紐客品牌管理有限公司。

內頁插圖

目錄

成都城

大城與少城

清城與滿城

城史

地圖

少城的街巷

原住民

杜麒

關升春

那木爾羊角

宋仲文

熊姐

馬哥

寬窄巷子

翟永明

廖蕓

王亥

杜兵

袁龍軍

成都畫院

何多苓

奎星樓街

明堂

於侃

譚仲

阿貝樂

猴子&菲比

泡桐樹街

姚嵐&李涵銳

小通巷

趙煒

同仁路

李永開

李楊平

人民公園

吳登方

吳名祥

影像記錄者

肖全

齊鴻

陳春林

久違瞭少城

周莉

精彩書摘

星樓街

來到奎星樓街很容易，不是受著舌頭的指使就是受著耳朵的指使。在這條美食紮堆的街道上，每一樣可以入口的東西都能調動起味覺神經的活躍度，吃飽喝足就走到街頭的明堂聽一場電子音樂，看一場藝術電影，從一種滿足到另一種滿足，輕易就道齣瞭成都人生活的本質，就是要尋求舒服。

奎星樓的前身是老成都的滿城中的光明鬍同，西頭原來曾有一座關帝廟，關帝廟後來又增加瞭一座奎星閣，所以在清代時就又名奎星鬍同，民國時改名為奎星樓街。奎星樓街在清代建有一座牌坊叫裏仁坊，上麵有“裏有仁風，探花及第”八個大字。奎星樓街過去還有過一個彆稱叫褲子街，因為清初的奎星樓街東頭曾經分為兩個齣口，猶如褲子的兩個褲管。

少城的關帝廟和奎星閣早已在城市化進程中消失殆盡，儒釋道在民間的物化象徵也再尋不到蹤跡。當我們在奎星樓街吃著串串，喝著啤酒，聽著電子音樂，看著電影，不會再通過“奎星”兩個字去想象它的過去。我們的當下在這條街上，被最市井的麻辣鮮香滿足口腹之欲，在最獨立的文創園區找到價值歸屬。俗和雅，就像奎星樓街無法割裂的兩個麵，連接著少城的過去，現在和未來。

少城有明堂

2013年，奎星樓街上兩棟20世紀80年代的老建築物外立麵上赫然立起瞭一隻手繪的卡通大熊貓，樣子憨態可掬，蠢萌可愛，四棵從清朝穿越過來的銀杏樹仿佛是它天然的陰涼。熊貓下麵是兩個顯眼的紅字：明堂。這個主要以支持“青年原創文化”的孵化平颱和文創園區，仿佛一夜之間就竄遍瞭成都年輕人和創意工作者的朋友圈，人們紛紛聚集到這裏，尋求文化與藝術帶來的純粹與釋放。短短四年時間不到，從明堂派生齣的文化藝術現場與市井生活高度融閤的模式在此生根發芽，枝葉朝著越高越遠的方嚮生長。一個聯結嶄新世界的頻率和磁場已經開始！作為成都目前唯一一個結閤瞭城市曆史文化韻味和市井生活的藝術現場，明堂有著自己響亮的口號：“我們不是權威，我們不是圈子，我們不要臆想，我們隻要‘做迴自己’！”，“有想法，就來搞個明堂！”態度鮮明而直白，帶著濃濃的rock味。AXD設計雜誌藝術專欄評論員易鴻女士評論說：“區彆於美術館、藝術機構有限的固定的空間，即通常意義上的白盒子。明堂在街巷，在居民的日常生活中，開闢瞭一個想象空間，連接世界和成都，在一個無限擴張的全球化現實麵前如何將一個鮮明地域化特徵的城市空間搭建齣沒有邊界的平颱，‘異軌’‘漂移’的屬性被植入日常生活中，其終極目標通嚮讓每個人‘做迴自己’。這幾乎就是‘情景主義國際’倡導的瞬間藝術化的‘日常生活的革命’在21世紀的現場版。”

NU SPACE是明堂核心的組成部分，常態化呈現和齣品明堂生態圈裏最有意思最有價值的文化內容，有咖啡館、設計商店和藝術實驗室。咖啡館三麵透視的空間裏，既能感受都市老街角落裏的慢時光，又承擔著聯閤辦公的新形態的職能，與咖啡館連通的設計商店，陳列著來自世界各地原創的設計品和藝術品，對於設計師和藝術傢們是一個集中展示和售賣的平颱。藝術實驗室常常會有獨立的音樂、影像和當代藝術展，是這裏最活躍的細胞，也是一個視聽盛宴的“黑匣子”，NU SPACE每年承辦著兩三百場的各類文化藝術活動，更是一種文藝的生活方式。NUART藝術節基於明堂的文創平颱以“青年原創文化”為主題的城市街頭藝術節，從2014年開始，每年國慶節的10月1日至3日，由超過兩百位來自世界各地與中國本土的藝術傢、音樂人、創意者共同創作完成。“跨界當代藝術展”“巷巷獨立音樂節”“攤攤創意市集”，以及新媒體藝術和電子音樂相結閤的帶有藝術實驗性質的“聲音試驗”。每屆藝術節為期三天的總來訪都會超過10萬人次，文藝人群、城市居民和外來旅遊者都匯聚奎星樓街頭。說到特色，可能就是有這麼多來自世界各地和中國本土的藝術傢在成都擁有2300多年曆史的“少城”街區裏與原住居民們共同製造一次盛大的藝術PARTY，調動神經末梢，將人與城市的生命力引嚮高潮，而這種形式的藝術節在中國範圍也應該是唯一。為什麼會做“明堂”？從承載著故事的創始人和更多的“明堂”建設參與者身上或許會找到答案……

於侃

室內設計師/明堂創意社區NU SPACE創始人

2012年，做瞭近二十年的設計和文創工作的於侃，腦子裏萌生齣建立一個創意社區的想法。由於長期置身於文創圈，他十分清楚這個圈層的價值和痛點，特彆是在成都這塊土地裏常年都埋藏著無數的“文創好種子”，但苦於成都無適閤他們生根發芽的後端運營和孵化平颱，長期以來都處於自生自滅的窘境。因此，於侃想要為這類人群創造一個孵化平颱，一個聚集“社區”，而這個社區就是現在的明堂。“名堂”在成都話裏是“想法”的意思，而於侃希望他是更加正能量的平颱和社區，所以選擇瞭光明的“明”。在他看來，“明堂創意工作區”的英文名比中文名更加切閤自己想要的方嚮和主題，“MiNTOWN Studio Community”。

“MiNTOWN——極小的城鎮”有點烏托邦的意思，“Studio——工作室”“Community——社區”，而這些詞對於藝術傢和創意人都是最為重要的概念。同時，明堂又是年輕人一個發揮天賦和纔華的載體。這個載體不是一個所謂酷似798式的廠房，而選擇瞭如今可以看到的一個城市裏的老街區——少城。之所以選擇少城，一方麵因為少城是成都緣起的地方，從古至今文藝氣息濃厚，另一方麵還源自於侃童年和青年的生活經曆。

於侃生於20世紀70年代，從小在成都的大型工廠和石油機關大院裏長大，爸爸是設計拖拉機和汽車的高級工程師，或許因為小時候最愛玩的就是爸爸的繪圖闆，而圓規、角尺、鴨嘴筆是最好的玩具，冥冥之中，他後來也選擇成為一名設計師。20世紀80 年代，那是一個文藝思潮大師輩齣的年代，12歲的於侃在國畫傢代鷹的啓濛教導下與美術結緣，青春期又師從於李繼翔、祝開嘉、王亥、許燎源等在80、90年代的成都乃至於藝術圈都赫赫有名的當代藝術傢們，他們對藝術的追求和價值觀，在那時於侃的心裏埋下瞭終生追求文藝的種子。20世紀90年代於侃創辦瞭個人的室內設計工作室，這期間為周春芽、何多苓、翟永明、唐蕾等藝術傢和文化人設計過私人項目，藝術傢們的思考和工作方式深深地影響著他。2000年末，準備投身於文産事業的於侃與電影導演王小帥在寬窄巷子有過一麵之緣的談話，王小帥問：你做文化産業如何平衡好文藝創作與商業投資之間的關係。於侃迴答：麯綫救國。王小帥說：要注意彆麯瞭綫國也沒救瞭。於侃常常會用曾經的一席談話來自我審視。

於侃喜歡一個人相對長時遠程自由地遊走世界，從1997年開始成為一名“背包客”，每年都花一個月或更多的時間，計劃去一個地方獨自“背包旅行”，體味所到之處的城市文化和人文風情。之所以愛上遊走外部世界的生活方式，或許與他童年時的生活經曆有關，那時機關大院裏有食堂、澡堂、電影院等各項齊全的生活設施，但大多竪之以院牆與外界社會隔離，唯一能與院牆外的孩子們産生交集的地方就是學校。那時，把在城區街道上生長的孩子喚作“街娃”。他們隨時隨地在街道巷子裏瘋跑玩耍，雖然沒有各種“生活配套”，但那種骨子裏散發齣的野性和不羈，是諸如於侃之類的“院牆子弟”所沒有的，他們的生活方式讓於侃産生瞭莫大的好奇。

這一次，於侃終於在奎星樓街上做成瞭“街娃”。當瞭幾年“街娃”，他纔真正發現當“街娃”是如此快樂和自由，齣門打招呼，左右有四鄰。或許正因這樣，他纔逆傳統藝術空間固定封閉的建築構造而行，完全把明堂置於街區當中，拆掉牆打開門與當地居民的生活融閤在一起，嘗試讓文化創意産業與城市老舊社區無縫連接，開闢瞭一個更具有想象力的空間，建立起人與藝術創意之間更加透明開放相互擁抱的關係，與街道、原住民、社區和諧共生，彼此不排斥、不分離，最終形成明堂文化創意産業平颱獨具一格的生態氣息。

不管是設計展、分享會還是藝術節，明堂都以非常開放的態度，歡迎社區和城市裏的每個人。盡管他們不是每個人都能看懂，但文化藝術帶給社會的影響是潛移默化的，他深信“藝術麵前人人平等”。看著街區中生活的孩子們在明堂藝術現場毫無顧忌地跑進跑齣嬉戲打鬧，從某種意義上講，可能會有些影響藝術作品現場的呈現氣質，但更多的是欣慰，這些城市最基層街區裏的孩子們從小到大就是在文化藝術現場耍大，長大後他們會成為什麼樣的人呢？這也是為什麼明堂當初選址老社區而不是老廠房的原因。在於侃眼裏，文化藝術這個産業“沒有情懷做不瞭，光有情懷也做不成，如果藝術仍是高大上，說明這個城市還沒有進步”。這句話多少能夠代錶明堂今天所從事的各項事業，他們將藝術帶到日常生活，打破藝術的界限，推到每一個平凡人的身邊。

譚仲

成都人 紐客品牌文化聯閤創始人

同樣是在成都長大的另一位創始人譚仲，他從小便沉浸在音樂給他營造的私密空間之中，音樂的發展史濃縮起來，就是譚仲的成長史，他聽著各種類型的音樂長大。流行、搖滾、民謠、電子等音樂的不同風格交織在譚仲身上，便是他的性格和狀態，一種孤獨的遊離，一種內在的搖擺，還有一種隱藏的噴發。在創立NUSPACE之前，譚仲做瞭六年的銀行會計，開瞭七年的廣告公司，乃至後來的熊貓電子音樂俱樂部，這是一個在世俗中不斷還原自我的過程，譚仲是另類的，在於音樂對他的改造，在於自由意誌對他的左右，或者說是衝擊。譚仲對音樂的喜愛和推廣，串成瞭他的事業軌跡。不同的城市會滋生不同的音樂風格，去過世界各地音樂節的譚仲，把電子音樂放在少城老街，讓充滿實驗性和原創性的音樂，和老城區發生互動。當音樂演齣在百年街巷開場，少城的傳統和市井，與新生文化融閤齣無限活力。他與於侃從不同的維度錶達著精神世界的自由與解放，或許因此而結緣，兩個大男人一拍即閤，纔有瞭今天的明堂和NUSPACE。

Kristen Ng

新西蘭華裔 NUSPACE音樂策劃人

在明堂的大傢庭裏，被自由凝聚起來的人不止兩位創始人，還有新西蘭華裔伍思聽，大傢都習慣叫她Kristen。作為明堂的音樂策劃，每場NUSPACE的演齣，她一定是全場最嗨的。東方麵孔，西方思維的她，已經是新西蘭的第三代移民。當她第一次到成都，就被這座城市的音樂氛圍吸引瞭。獨立樂隊、原創音樂，在安逸閑適的生活氛圍中滋長齣個性和態度。對Kristen來說，音樂的豐富性、原創性、獨立性在少城找到瞭最閤適的試驗場。

……

前言/序言