人美画谱-龚贤

人美画谱-龚贤 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

绘 著,陈文瑛 编
图书标签:
  • 龚贤
  • 人美画谱
  • 明代绘画
  • 中国绘画
  • 绘画技法
  • 绘画教程
  • 艺术史
  • 绘画作品
  • 传统绘画
  • 绘画参考
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 人民美术出版社
ISBN:9787102078434
版次:1
商品编码:12295135
包装:平装
丛书名: 人美画谱
开本:8开
出版时间:2017-10-01
用纸:铜版纸

具体描述

产品特色

内容简介

  本系列丛书臻选中国古代、近现代绘画典范之作,囊括山水、花鸟、人物诸科。
  ●延续古代画谱编纂思路,让初学者认识古人习画的方法,让进阶者熟知中国绘画的传承体系。
  ●组织国内高等院校及研究机构的著名画家和专业教师,对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。
  ●高清临摹步骤一一详解,技法演示视频同步推出,全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要。
  第一批书单:
  1石涛:ISBN978-7-102-07864-9作者:刘荣
  2髡残:ISBN978-7-102-07842-7作者:刘荣
  3王翬:ISBN978-7-102-07868-7作者:于跃
  4王原祁:ISBN978-7-102-07861-8作者:于跃
  5王鉴:ISBN978-7-102-07859-5作者:于跃
  6王时敏:ISBN978-7-102-07857-1作者:于跃
  7王蒙:ISBN978-7-102-07847-2作者:张伟平张雨婷
  8黄公望:ISBN978-7-102-07873-1作者:张伟平张雨婷
  9龚贤:ISBN978-7-102-07843-4作者:陈文瑛刘荣
  10郑板桥:ISBN978-7-102-07875-5作者:邓晓岗
  11赵之谦:ISBN978-7-102-07850-2作者:刘阔
  12华岩:ISBN978-7-102-07874-8作者:刘阔
  13恽寿平:ISBN978-7-102-07849-6作者:刘阔
  14任伯年(人物)ISBN978-7-102-07851-9作者:钟捷
  15徐渭:ISBN978-7-102-07863-2作者:李延李坤
  16王希孟:ISBN978-7-102-07869-4作者:许俊
  17沈周:ISBN978-7-102-07870-0作者:方勇
  18弘仁:ISBN978-7-102-07871-7作者:方勇
  19吴昌硕:ISBN978-7-102-07844-1作者:赵辉于光华


笔墨丹青,胸中丘壑——龚贤的山水画世界 龚贤,字半千,号菊邻,又号半千居士,明末清初的金陵画派代表人物。这位出身寒微的画师,以其独树一帜的山水画风,在画史上留下了浓墨重彩的一笔。他的作品,不似当时流行的程式化、文人化的清雅之风,而是以深厚的生活体验和独特的观察视角,创造出雄浑苍劲、气象万千的山水意境,堪称一代画宗。 龚贤的山水画,其最鲜明的特色在于“浓墨法”与“淡墨法”的巧妙结合,以及由此产生的独特视觉效果。他并非简单地将浓淡墨汁堆砌,而是通过对墨色层次的精微控制,营造出画面的立体感和空间感。浓墨,在他的笔下,不是简单的黝黑,而是饱含力量、厚重而富有生命力的色块,用以勾勒山石的骨骼,表现其坚实与巍峨;淡墨,则如轻纱笼罩,晕染出山间的云雾,烘托出朦胧的意境,又或是用以表现远处层叠的山峦,赋予画面以深度。这种浓淡相宜、虚实相生的处理手法,使得龚贤的山水画既有“如在目前”的实在感,又不失“望之不尽”的悠远之情。 尤其值得称道的是,龚贤在水墨的运用上,达到了炉火纯青的地步。他善于利用宣纸本身的吸水性,通过层层晕染,将墨色自然的渗透、扩散,产生出丰富而微妙的变化。观其画作,山石的纹理仿佛自然生长,岩石的质感饱满而真实,树木的枝干遒劲有力,如同历经风霜的古木。这种对水墨特性的深刻理解和 masterful 运用,使得龚贤的山水画具有一种独特的生命力,仿佛能够听到山间的风声,感受到泥土的芬芳。 在构图上,龚贤同样别具匠心。他不受传统山水画“三远法”的僵化限制,而是常常采用“深远”或“平远”的视角,将观者的目光引向画面的深处,或是将观者的视野铺展至辽阔的天地。他的山水,往往画面充盈,层次丰富,近景的树石溪流,中景的山峦叠翠,远景的层峦叠嶂,乃至隐没于云雾之中的渺渺峰峦,都被他有条不紊地安排在画面之中。这种精巧而自然的构图,使得他的画作既有整体的宏伟气势,又不失局部的精微刻画,引人入胜,回味无穷。 龚贤画中的树木,也自成一家。他打破了前人画树的程式化画法,笔下的树木,无论枝干还是叶片,都充满了生命张力。他尤其擅长画老树,用浓墨写出树干的盘曲扭结,仿佛经历万千沧桑,再以淡墨勾勒出零星的枝叶,显得愈发苍劲古朴。他的树,不是简单的绿色点缀,而是山水的有机组成部分,与山石、溪流共同构筑出完整的生态意境。 山石的描绘,更是龚贤的拿手好戏。他笔下的山石,棱角分明,结构紧密,具有强烈的立体感和块面感。他用解索皴、披麻皴等传统皴法,结合自己独创的“点苔法”,将山石的纹理表现得淋漓尽致。那一片片浓密的苔点,仿佛真实的青苔覆盖在湿润的岩石上,赋予画面以生命气息和湿润的质感。这种对山石肌理的精妙刻画,使得他的山石显得坚实而富有弹性,充满了力量感。 龚贤的山水画,不仅仅是对自然景物的客观描摹,更是他内心世界的写照。他笔下的山水,往往显得雄浑苍茫,充满着一种历尽沧桑后的沉静与力量。这与他的人生经历不无关系。龚贤早年家境贫寒,生活坎坷,他曾经历过战乱,也曾在落魄之时靠卖画为生。这些经历,让他对生活有了深刻的体悟,也使得他的画作充满了人间烟火气和深沉的情感。他的画,不是文人墨客的“笔墨游戏”,而是他以画笔为媒介,与自然对话,与人生搏斗,最终凝练出的艺术结晶。 除了对水墨技巧的极致追求,龚贤在构图和意境上也极具创造性。他常常将高远的山峰与近处的溪流、树木相结合,形成强烈的空间对比,营造出一种“咫尺之内,乃有天地”的奇妙感受。他画中的云雾,也非简单的白描,而是通过浓淡墨色的巧妙晕染,表现出云雾的轻盈、飘渺和深邃,使得画面具有极强的空气感和呼吸感。 龚贤的山水画,深刻地影响了后世的许多画家,尤其是金陵画派的其他画家。他所开创的“墨法”,成为金陵画派的重要标志。他的画作,至今仍是艺术爱好者和研究者学习与欣赏的宝贵财富。 总而言之,龚贤的山水画,是以其独特的墨法、构图和意境,展现了艺术家对自然、对人生深刻的理解与感悟。他的画作,既有雄浑苍劲的笔墨力量,又不失细腻生动的生命气息,是中国山水画史上一座难以逾越的丰碑。通过他的画笔,我们得以窥见那个时代文人的情怀,以及一位艺术家对艺术不懈追求的执着精神。他的画,是时代的烙印,也是永恒的艺术。

用户评价

评分

《人美画谱-龚贤》这本书,就像一个宝藏,每次翻阅都能发现新的惊喜。对于我这样一个对传统文化有着浓厚兴趣的人来说,龚贤的山水画本身就充满了吸引力,而这本画谱更是将这份魅力放大到了极致。 我尤其喜爱画谱中对龚贤作品中“静”与“逸”的解读。龚贤的山水画,往往有一种超然物外的宁静感,即使是描绘雄伟的山峦,也透着一股沉静的气息。《人美画谱》通过对龚贤用墨、用笔的细致分析,让我理解了这种“静”是如何通过笔墨语言表现出来的。例如,对墨色的干湿浓淡的运用,以及笔触的迟缓与疾徐,都能够营造出不同的空间感和时间感。读着画谱,仿佛置身于龚贤笔下的山林之中,感受那份宁静和致远。这种意境的传递,是语言难以完全表达的,但《人美画谱》做到了。

评分

《人美画谱-龚贤》这本书,不仅仅是一本绘画技法的指南,更是一本关于如何“观察”和“思考”的哲学读本。它让我明白,绘画不仅仅是“画”,更是“看”和“悟”。 我特别欣赏画谱中对于龚贤作品中“空间层次”的分析。龚贤如何通过留白、虚实对比、以及景物的疏密关系,来营造出深远的空间感。画谱会用图例的方式,来示范不同的空间处理手法,以及它们所带来的视觉效果。这让我意识到,构图的重要性,以及如何通过构图来引导观者的视线,让他们在画面中“行走”。每一次翻阅,我都会重新审视自己的作品,思考如何在构图上做得更好,如何让画面更有深度和张力。《人美画谱》为我打开了一个全新的视角。

评分

我一直认为,一幅优秀的画作,不仅仅是技巧的展示,更是画家内心世界的映射。《人美画谱-龚贤》在这方面给我留下了深刻的印象。画谱在介绍龚贤的绘画作品时,并没有仅仅停留在技法层面,而是深入挖掘了龚贤的艺术理念和创作心境。 我尤其欣赏画谱中对于龚贤“师造化”精神的解读。龚贤并非闭门造车,而是走出画室,深入大自然,体悟山川之美。《人美画谱》通过展示龚贤写生稿和创作稿的对比,以及对一些名作的赏析,让我更加深刻地理解了“搜尽奇峰打草稿”这句话的含义。它让我明白,绘画的源泉在于对生活的热爱和对自然的敬畏。每一次阅读,都仿佛能听到龚贤与自然的对话,感受到他笔下的山川仿佛也有了生命和情感。这让我更加坚定了自己未来绘画的方向。

评分

《人美画谱-龚贤》这本书,与其说是一本绘画技法教程,不如说是一次与大师的深度对话。它不仅仅是展示如何“画”,更是引导读者去“看”,去“感受”自然。《人美画谱》在解析龚贤的山水画时,非常注重对画面整体意境的营造。 我特别喜欢画谱中关于“经营位置”的讲解。龚贤如何巧妙地安排画面中的山石、树木、房屋、以及留白,从而创造出无穷的空间感和韵律感。画谱会通过对比不同的构图方式,来展示龚贤的过人之处。它让我明白,一幅好的山水画,不仅仅是元素的堆砌,更是画家对于天地万物的理解和情感的寄托。每次看到画谱中那些看似随意却又恰到好处的构图,我都能感受到一种“天人合一”的哲学意境。这对于我这种还在摸索构图规律的初学者来说,无疑是受益匪浅的。

评分

作为一个热爱中国传统绘画的初学者,我最近有幸接触到了《人美画谱-龚贤》,这本画谱给我带来的启示远超我的预期。在翻阅之前,我对龚贤的了解仅限于他“搜尽奇峰打草稿”的艺术精神,以及他山水画中那“龚半千”的独特风格。然而,《人美画谱》却以一种极其生动和直观的方式,将龚贤的绘画理念和技法层层剥开,呈现在我眼前。 画谱的开篇,并没有直接展示复杂的山水景致,而是从最基础的皴法入手。各种不同的皴法,如披麻皴、解索皴、乱柴皴等,在画谱中都被一一拆解,并配以清晰的线条示范。我尤其喜欢画谱对于皴法的历史渊源和不同应用场景的讲解,它并非简单地罗列技法,而是将其置于龚贤的艺术体系中,解释为何他会在特定的山石结构上选择某种皴法。例如,对于表现坚硬的山石,画谱会详细展示如何运用顿挫有力的笔触,通过干湿浓淡的变化来塑造石头的体积感和肌理感。每一次翻阅,我都能从中汲取新的养分,尝试着将这些技法运用到自己的练习中,尽管离龚贤大师的境界尚远,但每一次的进步都让我感到由衷的喜悦。

评分

作为一个对中国传统文化有着深厚情感的人,我一直认为龚贤的山水画,是对中华大地自然风光的独特致敬。《人美画谱-龚贤》这本书,将这份敬意通过精美的图例和深入浅出的文字,淋漓尽致地展现了出来。 我尤其喜欢画谱中关于龚贤如何表现“雨景”和“雾景”的讲解。在许多山水画家的笔下,雨水和雾气往往被视为一种“干扰”,然而在龚贤的画作中,它们却成为了营造氛围、增添意境的重要元素。《人美画谱》详细地解析了龚贤如何通过笔墨的浓淡、干湿变化,以及渍墨的运用,来表现水汽的朦胧感和雨丝的连绵感。读着画谱,仿佛能感受到那份湿润的空气,听到雨滴打在山石上的声音。这种身临其境的感受,是任何文字描述都难以比拟的。

评分

《人美画谱-龚贤》的魅力,更在于它对于“意境”的独特解读。龚贤的山水画,往往有一种沉静而深邃的气质,仿佛能将观者带入一个宁静致远的世界。《人美画谱》在这方面做得非常出色,它不仅展示了龚贤如何通过构图来营造空间感,更深入地探讨了他如何运用墨色来表现光影和季节的变化。 我印象最深的是关于“积墨”技法的讲解。画谱中展示了龚贤如何层层叠叠地运用墨色,使画面呈现出丰富的层次和浑厚的气韵。它不仅仅是简单的墨色堆叠,而是包含了画家对自然界光影、湿度、甚至空气流动感的细致观察和深刻理解。通过画谱的示范,我开始明白,为何龚贤的山水画会显得如此“厚重”和“有力量”,原来这背后是画家对墨韵的极致追求。每一次看到画谱中那些层层渲染出的山峦,我都能感受到一种扑面而来的沧桑感和生命力,这对于我这个刚刚起步的绘画爱好者来说,无疑是一次精神的洗礼。

评分

作为一名对自然风光情有独钟的读者,我一直觉得龚贤的山水画有着一种特别的“真实感”。《人美画谱-龚贤》恰恰满足了我对这种“真实感”的探索欲。《人美画谱》在解析龚贤作品时,并没有回避他对细节的刻画。 我尤其着迷于画谱中对树木、云水等自然元素的表现技法的讲解。龚贤笔下的树,形态各异,枝叶繁茂,仿佛真的能听到风吹过树梢的声音。画谱会细致地剖析每一种树的画法,包括树干的结构、枝条的穿插、以及叶片的点染。同样,对于云水的表现,画谱也提供了多种示范,从飘渺的云气到汹涌的流水,龚贤都有一套独特的表现手法。《人美画谱》让我明白,这种“真实感”并非简单的模仿,而是基于对自然物象深刻的理解,再通过笔墨的提炼和升华。我尝试着模仿画谱中的一些示范,虽然笔触稚嫩,但每一次的练习都让我离“形神兼备”的目标更近一步。

评分

从一个纯粹的欣赏者到想要尝试模仿的实践者,《人美画谱-龚贤》无疑是我绘画道路上的一块重要里程碑。这本书给我最大的启发,在于它让我看到了传统绘画的生命力,以及龚贤大师那份不拘一格的创新精神。 画谱中关于龚贤如何将他人在绘画上的“缺点”转化为自己风格的“优点”,这一点令我印象深刻。龚贤对水墨的独特运用,以及他对画面的“朴拙”处理,在当时都是一种大胆的尝试。《人美画谱》以非常清晰的逻辑,梳理了龚贤的艺术演变过程,以及他突破前人窠臼的创新之处。这让我明白,真正的艺术,从来都不是一味地模仿,而是要在继承的基础上,勇于探索和创新。每一次读到这部分内容,我都会感到一股强大的创作冲动,激励我去思考如何在自己的绘画实践中,融入自己的个性和思考。

评分

《人美画谱-龚贤》这本书,给我最大的感受是,它是一本“有温度”的画谱。它不仅仅是冰冷的技巧展示,更是充满了画家对艺术的热情和对自然的深情。《人美画谱》在解析龚贤作品时,非常注重对画面“气韵”的阐释。 我尤其着迷于画谱中关于龚贤如何运用“飞白”和“枯笔”来表现山石的苍劲和树木的生命力。这些看似“不完美”的笔触,在龚贤的手中却充满了动感和力量,它们打破了画面原有的沉寂,注入了蓬勃的生命力。《人美画谱》以清晰的图示,示范了这些技法的运用,以及它们如何为画面增添“气韵”。每一次看到画谱中那些充满力量感的笔触,我都能感受到一种生命的顽强和不屈。这让我更加坚定了对中国传统绘画的信念,也让我对未来的绘画学习充满了信心。

评分

很不错,正品

评分

书不错,对提高水平很有帮助。出版社也很好。

评分

很不错,正品

评分

书不错,对提高水平很有帮助。出版社也很好。

评分

书不错,对提高水平很有帮助。出版社也很好。

评分

书不错,对提高水平很有帮助。出版社也很好。

评分

书不错,对提高水平很有帮助。出版社也很好。

评分

好书推荐。画画入门工具。

评分

书不错,对提高水平很有帮助。出版社也很好。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有