【中商原版】说文学之美 感觉宋词 附送 大江东去蒋勳的宋词朗读CD 港台原版 有鹿文化 蒋勳 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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蒋勳 著

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• 说文学之美

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出版社： 有鹿文化

ISBN：9789869416863

商品编码：14496037425

页数：288

正文语种：繁体中文

说文学之美 感觉宋词 附送 大江东去蒋勳的宋词朗读CD 港台原版 有鹿文化 蒋勳

 

作者： 蒋勳

出版社：有鹿文化

出版日期：2017/03/17

语言：繁体中文

ISBN：9789869416863

规格：平装 / 288页 / 15 x 21 cm / 普通级 / 单色印刷 / 初版

出版地：台湾

本书分类：文学小说> 中国古典文学> 诗词曲赋

 

内容简介

我感觉宋词，有时像邓丽君，有时像江蕙……

宋词，就像在庭院裡，在酒楼上，看花落去，看燕归来，

安静地跟岁月对话。

★作家、建国中学国文教师凌性杰──专文导读，宋词就在生活中

★附《大江东去：蒋勳的宋词朗读》CD，云门舞集音乐顾问梁春美配乐监製

★《说文学之美：品味唐诗》同步上市中

词，有如宋朝的「流行歌」，把深刻的感情，化为了歌吟……

听蒋勳深入宋代词家的生命感觉之中，九堂和宋代词家心灵连线的国文课，

不论13岁或93岁，都可以找到内心柔软的角落……

「词有一种内收的形式出来，『内收』是因为感觉到向外的征服完成了之后，没有办法解决心中本质的生命的落寞，它更倾向于哲学性或者宗教性的内省。而生命裡面的喜悦和感伤都在一起的时候，可能它会形成另外一个感伤和喜悦的心境，我觉得这种心境比较接近宋词真正想要追求的东西。」——蒋勳

蒋勳依循词文学的发展历程，以美学品味为核心，介绍李煜、范仲淹、晏殊、晏几道、欧阳脩、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、李清照、辛弃疾、姜夔等词人的生命及其作品，仔细说解文学与音乐的关连，亦融合古代书画、西方文学名着等，将词、书、画讲得清透，让不同艺术型态交相映辉。蒋勳以他温柔的心，相应那些千锤百鍊的词作，分享了生命的美与远濶。

每阙词都是一次自我的追寻，是灵魂发出的呐喊，也是社会映出的省思。《说文学之美：感觉宋词》，不仅深刻地品味了宋词的情痴爱恨，更拉我们收回，内转为个人的内省，在百转千迴的人生旅程中，寻得一片心灵的宁静与自在。

声音的剧场：《大江东去：蒋勳的宋词朗读》CD

――在一晌贪欢的南朝，不知道还能不能忘去在人世间久客的肉身……

随书附《大江东去：蒋勳的宋词朗读》CD，蒋勳深情朗读，「云门舞集」音乐顾问梁春美统筹製作，和你一起如蜂採蜜地感觉宋词。

曲目

1.李煜词选：〈破阵子〉、〈相见欢〉、〈虞美人〉……

2.范仲淹、晏殊、晏几道、欧阳脩词选：〈苏幕遮〉、〈浣溪纱〉、〈临江仙〉、〈蝶恋花〉

3.柳永词选：〈雨霖铃〉

4.苏轼词选：〈江城子〉、〈蝶恋花.春景〉、〈念奴娇〉……

5.李清照词选：〈声声慢〉

6.辛弃疾词选：〈丑奴儿.书博山道中壁〉、〈青玉桉.元夕〉

 

作者简介

蒋勳

福建长乐人，一九四七年生于西安，成长于台湾。中国文化大学史学系、艺术研究所毕业，一九七二年负笈法国巴黎大学艺术研究所。曾任《雄狮》美术月刊主编、东海大学美术系主任、《联合文学》社长。

多年来以文、以画阐释生活之美与生命之好。写作小说、散文、诗、艺术史，以及美学论述作品等，深入浅出引领人们进入美的殿堂，并多次举办画展，深获各界好评。着有散文《池上日记》《捨得，捨不得─带着金刚经旅行》《肉身供养》《此生─肉身觉醒》《此时众生》《微尘众》《少年台湾》等;艺术论述《新编美的曙光》《美的沉思》《天地有大美》《黄公望 富春山居图卷》等;诗作《少年中国》《母》《多情应笑我》《祝福》《眼前即是如画的江山》等;小说《新传说》《情不自禁》《写给Ly’s M》;有声书《孤独六讲有声书》;画册《池上印象》等。

辞赋雅韵，宋风流转：一部探索宋词审美与精神世界的深度读本 【本书特色导览】 本书并非仅是对宋代文学现象的陈述，而是一次深入心灵的宋词美学之旅。它聚焦于宋词这一文学体裁如何从音乐的襁褓中脱胎而出，最终成为承载一个时代复杂情感与深邃哲思的独特载体。全书摒弃了传统文学史的僵硬框架，以“美”为核心线索，细致剖析了宋词在格律、意象、情思以及时代精神上的独特建构。 第一辑：词体的诞生与音乐的基因——从燕乐到文人情怀的嬗变 本部分追溯了宋词的起源脉络，探讨其如何区别于唐诗的工整与磅礴，形成一种更具流动性与即时性的抒情方式。我们详细考察了词的“别名”——“曲子词”——如何揭示了其与民间俗乐、燕乐（宴会音乐）的紧密关系。 音乐的形制与词体的自由边界： 深入解析长短句的结构奥秘，不同词牌（如《沁园春》、《水调歌头》、《清平乐》）的韵脚、句式如何制约和激发词人的创作。通过对比唐诗的“言不尽意而意在言外”与词的“情随声起，声因情生”的特质，阐明词体在表达细腻、幽微情感上的天然优势。 雅化与俗化的张力： 探讨宋代文人如何介入这一本是民间娱乐的歌唱文学。初期，文人如何以自身学养改造俚俗的词风，使其内容更贴近士大夫阶层的心绪。我们考察了苏轼、柳永等人在这一“雅化”过程中的关键作用，分析他们如何将个人遭际融入大众都能共鸣的旋律之中。 第二辑：意象的构建与情感的拓扑——宋词的视觉与听觉景观 宋词的魅力，很大程度上源于其极具画面感和氛围感的意象组合。本卷致力于梳理宋词中反复出现的核心意象群，并分析这些意象如何被赋予时代特定的情感编码。 “残”、“瘦”、“冷”：都市的疏离感： 重点分析以“残月”、“黄昏”、“瘦西湖”、“冷雨”等意象所构建的宋代都市抒情美学。这种美学反映了士人在繁华都市中的精神困境、对时光流逝的敏感以及对个体命运的深刻体察。 自然意象的人性化： 考察宋词中对梅、竹、松、柳的描摹。不同于唐诗中梅花的傲骨或柳树的惜别，宋词中的自然景物常常成为词人情绪的投射物，例如，词人如何通过对“水仙”的咏叹，表达一种清冷而又坚守的自我期许。 空间与时间的交织： 分析宋词对特定空间的捕捉，如闺阁、楼台、江畔。这些空间不仅仅是背景，更是情感发生的容器。探讨“今夕何夕”、“十年”等时间概念在词中如何被反复强调，以凸显历史的厚重感与人生的短暂性。 第三辑：豪放与婉约的辩证统一——风格流派的内在逻辑 传统的“豪放派”与“婉约派”的二元对立，往往掩盖了宋词风格的复杂性。本书主张，这两种风格并非水火不容，而是同一精神在不同情境下的侧面显现。 苏轼与“以诗为词”的拓境： 深入剖析苏轼如何打破词体原有的柔弱语态，引入诗歌的阔大视野、哲理思辨和洒脱气象。重点分析其在描写边塞、山水及政治抱负时所展现的“理趣”之美，以及这种开阔如何反衬出人生际遇的无奈。 李清照与“本色”的极致： 聚焦于李清照，探讨其词作的“本色”如何成就其不可替代的地位。从早期的清丽活泼到后期的国破家亡之痛，分析其语言的精确性与情感的真挚性如何达到完美的平衡，尤其是对普通人日常情感（如对酒、对花的细微感受）的捕捉。 辛弃疾的“慷慨悲歌”： 阐释辛弃疾的豪放并非一味高昂，而是深层抑郁的爆发。他的“金戈铁马”与“美人迟暮”交织，形成一种强烈的张力，这种张力正是南宋士人救国无望的集体心声。 第四辑：宋词的精神底色——士人的生命哲学与文化承担 宋词的最终价值，在于它记录了一个知识分子群体在政治动荡、理学兴起背景下的精神转向。 理学思潮与词境的内敛： 探讨宋代理学（尤其是程朱理学）对文人审美趣味的影响。这种影响使得词作在追求外在的和谐形式之余，更注重内心的审视与道德的自律，促使词人将关注点从外部世界转向个人心性。 “愁”的审美化与哲学化： 宋词中的“愁”是核心母题。本书区分了唐诗中“离愁别绪”的直接抒发，与宋词中将“愁”升华为一种生命状态、一种普遍存在感的方式。分析词人如何通过结构、韵律的反复咏叹，使“愁”成为一种具有审美价值的体验。 词的“余韵”与文学的永恒性： 总结宋词之所以能够超越时代，在于其所营造的“余韵”——即文本结束后依然能在读者心中回响的情感张力与美学暗示。这种余韵，是宋词在有限的篇幅内所承载的无限情感空间的体现。 本书旨在引导读者跨越简单的词句赏析，直抵宋词所蕴含的文化精神与审美高度，理解宋代文人在声律与意境的交汇点上所构建的，那个既精致又苍凉的文学世界。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本【中商原版】的书，最大的惊喜就是那张附送的CD。在这个习惯了数字音频的时代，实体CD显得尤为珍贵，它代表着一种对声音的尊重和对原貌的保留。我设想中的场景是，在深夜，关掉所有电子设备的干扰，戴上耳机，播放蒋勋老师朗读的《大江东去》。那不仅是听词，更像是一次深度的冥想。宋词的魅力，很大程度上来自于它的音乐性，它本身就是可以吟唱的。如果能听着原声去体会那些抑扬顿挫、婉转低回的旋律，想必能极大地弥补我自身阅读时想象力的不足。这本书仿佛是为那些渴望深度体验古典文学的“慢读者”量身定做的，它提供的工具——文字与声音，是相辅相成的，缺一不可。

评分☆☆☆☆☆

我对文学书籍的选择很挑剔，通常需要经过长时间的观望和比较，但这本《说文学之美》却让我一见倾心。它不仅仅是关于宋词的解读，更像是一次关于如何欣赏“美”的哲学探讨。现在市面上很多文学普及读物，往往为了迎合大众而牺牲了深度，但从有鹿文化的出品风格来看，他们更注重内容的厚度和读者的智识体验。我更看重的是作者如何构建起从宏观的文学史到微观的词句分析之间的桥梁。我希望它能教会我如何搭建起自己的审美框架，而不是被动接受既有的结论。如果这本书能成功激发我对宋代文人精神世界的探究欲，让我能更深入地理解那个时代特有的忧郁与华美交织的复杂情感，那么它就远远超出了普通阅读材料的价值，成为一本值得反复摩挲的案头珍宝。

评分☆☆☆☆☆

最近总在思考，我们现代人似乎离真正的“美感”越来越远，生活被各种快速消费的信息流裹挟着，很少有时间去沉淀和回味。这本书的出现，对我来说，就像是一剂清醒剂。从书名就能看出，它旨在“说文学之美”，这不仅仅是知识的传授，更是一种精神的唤醒。蒋勋老师的名字，更是品质的保证，他总能用最贴近人心的方式，将高深的学问化为日常的体悟。我一直觉得，真正的美学教育，不是教人如何去评价，而是教人如何去感受。我很期待书中关于宋词的那些篇章，那些描绘江山月色、离愁别绪的文字，在蒋勋的解读下，能重新焕发出触动灵魂的力量。我希望读完后，能带着一种更敏锐的眼光去看待生活中的点滴细节，发现那些被我们忽略的美好。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对港台原版书籍有一种莫名的偏爱，总觉得它们在文字的打磨上更加精细，装帧和印刷的质感也更胜一筹，这本《说文学之美》给我的感觉正是如此。有鹿文化出品，质量自然是有保障的，书页的纸张摸起来很舒服，油墨的色彩浓郁而不刺眼，长时间阅读也不会觉得累。我平时工作很忙，阅读时间零碎，但每当我拿起这本书，那种仪式感就油然而生。它不仅仅是一本书，更像是一件精心制作的艺术品。我尤其关注它对宋词的阐释角度，是偏向于历史背景的梳理，还是更侧重于审美情趣的挖掘？我希望它能提供一种全新的视角，让我不再仅仅是仰望宋词的高峰，而是能真正走进去，感受苏辛豪放背后的壮志未酬，婉约词里缠绵悱恻的细腻心绪。如果能像品鉴一件古董一样去欣赏这些文字，那这次阅读体验一定是非凡的。

评分☆☆☆☆☆

这本《说文学之美》的书，光是书名就充满了吸引力，让人忍不住想探究一番。我拿到手的时候，第一感觉就是装帧设计非常典雅，那种带着岁月沉淀感的封面，一下子就把我带入了古典文学的氛围里。虽然我还没完全深入阅读，但光是翻阅目录和前言，就能感受到作者对文学那种深沉的热爱和独到的见解。特别提到了“宋词”，这可是我一直以来都觉得既优美又难以捉摸的文学体裁。我期待能在这本书里找到一把钥匙，开启我理解宋词意境的大门。很多时候，我们读诗词，停留在字面意思，感受不到背后那种“此时无声胜有声”的韵味，希望作者的解读能让我体会到文学作品超越时间的力量。而且，还附赠了蒋勋老师的朗读CD，这简直是双重享受，文字的魅力配上他那富有磁性的嗓音，想必能让那些凝固在纸上的文字瞬间活起来，在耳边流淌出别样的光彩。我已经迫不及待想找个安静的下午，泡上一杯茶，沉浸在这美的世界里了。