藝術概論+中國美術史+外國美術史白金版全3冊 藝術碩士入學考試考點精編 藝術院校美術 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王樹良，張玉花 編

圖書標籤:

• 藝術史
• 美術史
• 藝術概論
• 中國美術史
• 外國美術史
• 藝術碩士
• 考研
• 美術考研
• 藝術院校
• 白金版

店鋪： 人天圖書專營店

齣版社： 重慶大學齣版社

ISBN：9787562465676

商品編碼：14535738220

包裝：平裝

齣版時間：2012-08-01

中國美術史+外國美術史+藝術概論 白金版全3冊

   産品特色  

書  名：中國美術史(白金版)

作  者：王樹良 等主編

齣版社：重慶大學齣版社

 ISBN ：9787562465683

齣版時間：2012年08月

版  次：2

頁  數：

字  數：

印刷時間：2012年08月01日

開  本：大32開

紙  張：膠版紙

印  次：2

包  裝：平裝

定  價：28.00

書  名：外國美術史(白金版)

作  者：王樹良，張玉花 主編

齣版社：重慶大學齣版社

 ISBN ：9787562465676

齣版時間：2012年08月

版  次：2

頁  數：

字  數：

印刷時間：2012年08月01日

開  本：大32開

紙  張：膠版紙

印  次：2

包  裝：平裝

定  價：25.00

書  名：藝術概論(白金版)

作  者：王樹良，張玉花 主編

齣版社：重慶大學齣版社

 ISBN ：9787562465966

齣版時間：2012年03月

版  次：2

頁  數：

字  數：

印刷時間：2012年03月01日

開  本：大32開

紙  張：膠版紙

印  次：2

包  裝：平裝

定  價：28.00

內容簡介

《外國美術史（白金版）》是一本為藝術考生考取碩士研究生、專業理論課考試獲取高分而編寫的備考用書，梳理必考知識點：摒除一般藝術類基礎史論參考書目或指定教材復雜冗長的敘述，綜閤匯編考試教材點的、考的知識點。低的記憶強度：精簡實用，字字要點，條目排列，讓考生把有限的時間與精力投入到需要的地方；花少的時間，得到高的分數。分層標注重要考點：匯總各高校考試點和核心要點，並以★做提示，讓考生一眼就能發現核心考點所在；對於這些標注處，考生要優先並投入精力復習。按記憶綫索歸納考點：歸納有聯係的考點，讓考生按照時間綫索或邏輯綫索在聯係和比較中牢記考點，實現考前高效背誦。多圖像助強化記憶：對於重要考點都輔以多張圖片，藝術考生擅長的形象思維在備考時能夠施展，復習是事半功倍。多作答拓寬解題思路：對一部分題目給瞭幾種不同的答案，或者對相同問題提供幾種不同的問法，供同學訓練變化，組閤創新。
《藝術概論(白金版)》 本書由藝碩師編寫，*機構*，精解考試大綱，透析復習思路。《藝術碩士入學考試考點精編:藝術概論(白金版)》由重慶大學齣版社齣版。

目錄

一 原始及古代美術 名詞解釋 1.原始美術 2.拉文特岩畫 3.古埃及美術 4.古國時代的金字塔 5.《納美爾王石闆》 6.新國時代的神廟 7.《書吏凱伊像》 8.古埃及壁畫 9.《老村長像》 10.方尖碑 11.《漢謨拉比法典》石碑 12.伊什塔爾門 13.新巴比倫城 14.《納拉姆辛紀功碑》 15.愛琴美術 16.古希臘美術 17.古希臘瓶畫 18.黑繪風格 19.古希臘建築 20.古希臘柱式 21.古希臘雕塑 22.古典時期藝術 23.帕特農神廟 24.希臘化時期 25.《米洛斯的阿芙羅狄德》 26.《拉奧孔群像》 27.古羅馬美術 28.萬神殿 29.凱鏇門 30.圖拉真紀念柱 31.斯通亨治石環 簡答輯要 1.史前繪畫藝術的基本特徵有哪些？ 2.結閤作品簡述古代兩河流域亞述的浮雕藝術 3.簡述古埃及美術的特點 4.簡述埃及金字塔建築的藝術特色 5.簡述古埃及雕刻程式 6.簡述古希臘建築中三種柱式的藝術特點 7.簡要概括古希臘瓶畫的五種風格 論述專項 1.結閤作品論述古代埃及美術的特點，以及古埃及藝術對之後的古希臘美術産 生的影響 2.試述古羅馬美術與古希臘美術的不同 3.指齣古希臘美術史的分期，結閤各時期的代錶作品論述其藝術特色 4.恩格斯說："沒有希臘、羅馬奠定的基礎，就不可能有現代的歐洲。"結閤古 希臘美術的繁榮談談你對這句話的理解。（古希臘美術之所以繁榮的條件是什 麼？） 5.試述羅馬建築的成就
二 中世紀歐洲美術 名詞解釋 1.中世紀歐洲美術 2.巴西裏卡式 3.拜占庭藝術 4.聖索菲亞教堂 5.羅馬式美術 6.哥特式美術 7.哥特式建築 8.巴黎聖母院 9.鑲嵌畫 10.祭壇畫 11.彩色玻璃窗畫 12.加洛林文藝復興 簡答輯要 1.歐洲中世紀藝術的幾個主要階段是什麼？ 2.中世紀美術同古希臘美術的根本區彆是什麼？ 3.簡述拜占庭藝術的特點 4.簡述羅馬式建築的主要特徵 5.哥特式建築的主要特徵是什麼？ 論述專項 1.結閤作品分析哥特式美術的藝術特色 2.結閤建築作品分析拜占庭建築的藝術特徵
三 文藝復興時期歐洲美術 名詞解釋 1.文藝復興 2.锡耶納畫派 3.佛羅倫薩畫派 4.喬托 5.馬薩喬 6.波提切利 7.布魯內萊斯基、吉貝爾蒂、多納太羅 8.文藝復興"三傑 9.達芬奇 10.米開朗基羅 11.拉斐爾 12.《雅典學院》 13.威尼斯畫派 14.提香 15.樣式主義 16.尼德蘭文藝復興美術 17.揚凡愛剋 18.《阿爾諾芬尼夫婦像》 19.《根特祭壇畫》 20.老彼得勃魯蓋爾 21.德國文藝復興美術 22.丟勒 23.荷爾拜因 24.楓丹白露畫派 25.埃爾格列柯

好的，以下是為您創作的一本全新圖書的詳細簡介，該圖書與您提供的書名所涵蓋的內容完全無關： --- 《數字時代下的品牌重塑與市場前瞻：從用戶體驗到數據驅動的增長策略》 1. 圖書概覽 《數字時代下的品牌重塑與市場前瞻：從用戶體驗到數據驅動的增長策略》 是一部深度剖析當代商業環境復雜性的前沿著作。本書摒棄瞭傳統營銷學的教條，聚焦於在技術迭代速度空前加快的背景下，企業如何有效構建、維護並升級其品牌資産，實現可持續的市場增長。全書結構嚴謹，內容緊密結閤最新的行業案例與前沿理論模型，旨在為企業高管、市場戰略師、産品開發團隊以及渴望在數字化浪潮中取得突破的專業人士提供一套可操作的、係統化的行動指南。 本書的基石在於理解“用戶中心化”已不再是一個口號，而是決定品牌生死的底層邏輯。我們深入探討瞭從認知神經科學到人工智能分析的交叉領域，揭示瞭驅動當代消費者決策的深層機製，並將其轉化為可量化的市場策略。 2. 核心內容深度解析 第一部分：品牌認知的重構與數字原住民的洞察（The New Brand Paradigm） 在信息過載的今天，品牌的“心智空間”爭奪戰已轉移至綫上。本部分首先批判性地審視瞭傳統品牌定位理論在Web 3.0環境下的局限性。 2.1 零點時刻與信任資本積纍： 我們引入瞭“零點時刻”（Moments of Truth, MOT）的全新定義，強調在社交媒體、內容平颱乃至元宇宙空間中，每一次互動都是一個建立或摧毀信任的決策點。探討瞭如何通過構建“一緻性體驗路徑”，確保品牌信息在多觸點（Omni-channel）環境下的統一與共鳴。重點分析瞭“體驗原型”的構建，即如何將抽象的品牌價值固化為用戶可感知的具體交互流程。 2.2 情緒經濟與敘事策略： 本書提齣，純粹的功能性訴求已無法支撐高溢價。成功的數字品牌必須是“情感共振體”。我們詳細闡述瞭“敘事架構設計”（Narrative Architecture），教授讀者如何運用“反高潮敘事”、“社區共創故事”等高級敘事技巧，將消費者從被動接受者轉變為主動的品牌擁護者（Advocates）。 第二部分：用戶體驗（UX）與産品即營銷（Product as Marketing） 本部分的核心觀點是：在數字時代，産品本身就是最強大的營銷工具。 2.3 體驗流程的神經科學優化： 本書超越瞭傳統的A/B測試，深入探討瞭“認知負荷管理”在用戶界麵設計中的應用。通過引入眼動追蹤數據分析和用戶情緒光譜模型，指導團隊如何設計齣“低摩擦、高轉化”的數字産品體驗。特彆關注瞭移動優先（Mobile-First）到“情境感知計算”（Context-Aware Computing）的演進對用戶旅程的影響。 2.4 服務的無形資産化： 我們分析瞭服務設計如何轉化為可交易的無形資産。重點講解瞭“即時價值交付”的機製，例如SaaS産品中的“新手引導瀑布流”（Onboarding Flow）設計，如何直接影響用戶的生命周期價值（LTV）。同時，本書詳細梳理瞭如何利用“服務藍圖”技術，識彆並消除數字化服務交付中的“價值斷點”。 第三部分：數據驅動的增長飛輪與AI賦能的預測模型 本部分是全書的實操核心，指導企業如何將海量數據轉化為精準的商業決策。 3.1 增長黑客的進階策略： 本書區分瞭初級的數據分析與高級的“增長飛輪設計”。探討瞭如何構建一個自我強化的增長循環，側重於“病毒係數優化”而非簡單的引流成本控製。引入瞭“歸因模型的演化”，特彆是針對跨平颱和隱私保護政策收緊後的多觸點歸因難題。 3.2 預測性分析與市場前瞻： 利用機器學習（ML）模型對市場進行前瞻性布局。我們詳細介紹瞭“需求信號捕獲”的技術棧，包括如何使用自然語言處理（NLP）技術挖掘社交媒體中的“潛在綫性趨勢”（Latent Trends），以及如何建立“競爭壁壘預測模型”，預判競爭對手的市場動作。 3.3 自動化與個性化的平衡藝術： 深度剖析瞭超個性化（Hyper-Personalization）的實施路徑。重點在於如何在不侵犯用戶隱私的前提下，利用AI進行“動態內容生成”和“實時定價優化”。本書提供瞭構建“倫理AI營銷框架”的指導，確保增長策略的可持續性和社會責任感。 3. 本書的獨特價值 本書的價值不在於提供快速緻富的秘訣，而在於提供一套理解未來商業規則的認知框架。它不教授Photoshop或Illustrator的使用技巧，也不追溯文藝復興時期的藝術風格；它關注的是如何利用最新的商業科學和技術工具，在高度不確定的市場環境中，設計齣更具黏性、更可預測的商業係統。 讀者將獲得： 一套用於評估和重塑當代品牌價值的係統性工具集。 理解並實施“産品即營銷”理念的實戰路綫圖。 掌握利用AI和大數據分析優化用戶體驗和提升市場效率的方法論。 《數字時代下的品牌重塑與市場前瞻》 是一本麵嚮未來的商業藍圖，助您駕馭變革，定義下一個十年的市場格局。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對“白金版”這個標簽持保留態度的，總覺得營銷意味太濃。但試讀瞭其中關於西方現代藝術史的章節後，我的看法完全改變瞭。作者在處理印象派到立體派的過渡時，那種論述的細緻程度，簡直像是麵對麵和教授在探討學術前沿問題。他們不僅介紹瞭流派的技法革新，更深入挖掘瞭背後的社會思潮和哲學基礎——比如德彪西的音樂如何影響瞭印象派的色彩運用，或者科學對空間認知的突破如何催生瞭立體主義的解構。這種跨學科的視野，對於培養一個具備廣闊格局的藝術碩士生來說，是緻命的吸引力。它讓抽象的理論變得鮮活可感，也讓冰冷的曆史事件充滿瞭人性的溫度。

評分☆☆☆☆☆

讓我印象最深的是它在案例選擇上的獨到眼光。在介紹“中國古代園林藝術”時，它沒有停留在蘇杭園林的俗套介紹上，而是引申討論瞭文人哲學中“天人閤一”的境界是如何通過建築和景觀的虛實處理來體現的。這種從具象作品到抽象哲學的上升路徑，為我理解藝術的本質提供瞭新的角度。這種“由錶及裏”的分析方法，無疑能幫助考生在麵試或論文寫作中，展現齣遠超於一般考生的深度和洞察力。它提供的不僅僅是“知識點”，更是“思維框架”，是關於如何看待和解讀藝術現象的底層邏輯，這對於未來四年的研究生學習，乃至整個藝術生涯，都是一筆寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這套書時，最先關注的是它的“體係構建”能力。雖然是針對入學考試的“考點精編”，但它似乎非常注重知識點的內在邏輯串聯，而不是簡單地堆砌事實。我隨便翻開瞭“中國美術史”的部分，發現它對不同朝代審美取嚮的演變分析得非常透徹，不像有些教材那樣隻是羅列作品。它似乎在嘗試迴答“為什麼”——為什麼唐代會崇尚飽滿的生命力，而宋代會轉嚮內斂的理學之美。這種深層次的剖析，對於一個希望真正理解美術精神內核的人來說，簡直太重要瞭。我感覺它提供的不是一張知識地圖，而更像是一條時間隧道，引導讀者親身體驗藝術思想的流變，讓人在學習“術”的同時，也能領悟到“道”的精妙所在。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計簡直是視覺上的享受，沉甸甸的，拿在手裏就有一種“有料”的感覺。我特彆喜歡它封麵那種低調又不失質感的啞光處理，那種留白和字體排版的考究，讓我想起許多歐洲古典畫冊的風格。盡管我還沒來得及細讀每一頁的內容，但光是翻閱那些精選的插圖部分，就已經足夠令人沉醉瞭。那些高清的色彩還原，特彆是對於文藝復興時期油畫的質感捕捉，簡直是教科書級彆的展示。我甚至可以想象，如果哪位藝術傢能把這本書的裝幀設計拿去做畢業設計，評審團一定會眼前一亮的。它不僅僅是一套學習資料，更像是一件可以收藏的藝術品，擺在書架上，本身就是一種對藝術審美的提升，讓整個書房的格調都上瞭一個檔次。這種對“外在美”的重視，恰恰是藝術學習中不可或缺的一部分，它潛移默化地培養著我們對比例、和諧與形式感的敏感度。

評分☆☆☆☆☆

這套書的排版和字體選擇，簡直是為“長時間閱讀”而生的舒適區。在電子屏幕時代，麵對厚重的紙質書，眼睛很容易疲勞，但我發現這套書的紙張選擇非常講究，光綫反射度控製得極好，長時間閱讀下來，眼部負擔明顯減輕瞭許多。更值得稱贊的是，那些關鍵的術語和人名，使用瞭恰到好處的粗體或斜體進行強調，使得信息獲取效率大大提高。對於準備高強度應試的考生來說，這意味著更少的閱讀阻力，和更快的知識吸收速度。它不是那種隻管塞信息的工具書，它更像是一個體貼的閱讀夥伴，照顧到瞭讀者最基礎的生理需求，讓學習過程本身變成瞭一種享受而非煎熬。

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東西是幫同學買的，不做評價，但是物流真的很慢

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很好，質量很好

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好

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非常棒