晝的學校 夜的學校 [晝の學校 夜の學校] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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森山大道 著，廖慧淑 譯

圖書標籤:

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• 自我發現
• 孤獨
• 校園生活

齣版社： 商周文化

ISBN：9789866285998

版次：1

商品編碼：16007928

包裝：平裝

外文名稱：晝の學校 夜の學校

齣版時間：2010-06-11

用紙：膠版紙

頁數：260

正文語種：繁體中文

商品尺寸：13cm×19cm

內容簡介

[照片是光與時間的化石…]
一本教你如何看的攝影書
街拍大師森山大道的攝影學校開講
※ 《晝的學校 夜的學校》是對森山攝影作品的入門、甚至是對所有攝影的入門者，最佳的一本「如何看」的攝影專書。
※ 隻要是對攝影有興趣的人，這本書都能引起你的強烈欲望！
※ 森山大道首度以全書對話的型式，於攝影學校授課的內容輯錄。

「每次快門的聲音，就跟我心臟的跳動一樣；每次拍下來的畫麵，就跟我走路的步伐一樣。」──森山大道
喜歡可疑、猥褻、複雜、哀愁、惡德渾然天生的地方，巨大欲望的人生攝影棚。將自身比擬為街頭的探測器，朝著感應到的方嚮前去，一邊按壓快門、一邊讀取街道的訊息，慢慢地進入街道深處。像是進行一場刺激又愉快的遊戲。
以黑白底片捕捉街道上、人群間生動細膩影像聞名的街拍大師森山大道，多次於攝影學校開課講授。從暗房技巧、底片及相紙的選擇、相機及鏡頭的掌握、快門及光圈的運用、黑白攝影及彩色攝影的錶現……等這些攝影技術的討論，一直到攝影手法及拍攝風格、如何看待日益普及的數位相機甚至照相手機、如何成為一位攝影師、攝影的魅力何在、攝影是否有準則等攝影本質的探討，《晝的學校 夜的學校》由媒體專欄作傢及藝術評論人赤阪英人策劃編輯，將這些森山與年輕學生之間的對話輯錄成書。
有些學生提齣關於攝影基礎的疑問，而森山則根據經驗，經過深思熟慮做齣迴答；其中也有攝影尖銳直接卻擊中本質的提問，以及森山站在現實麵，頗具哲學思考的迴答。迴答的根本，展現瞭以不確定的「世界」為對象，總是採取格鬥姿態的這位前衛攝影傢「森山式」的思考。
透過本書，彷彿看到森山大道不斷拿著相機到處移動、拍攝的影像。為瞭提齣「無法明白齣示的東西」，森山大道持續不斷地攝影，而本書正是他以言語揭示的「街拍」集。

作者簡介

森山大道
1938年生於日本大阪，原隻是一名默默無聞的平麵設計師，後進入大阪岩宮武二攝影工作室擔任助理，為其攝影啟濛階段。在照相館中偶然見到威廉?剋萊因的成名大作《紐約》，受到極大啟發；1961年決定轉赴東京，投靠細江英公門下從助理做起，並協助細江完成三島由紀夫攝影集《薔薇刑》。1964年獨立發展，以《相機每日》雜誌刊登的橫須賀美軍基地攝影作品初露頭角。
1968年首次齣版攝影集《日本劇場寫真帖》，展現藝術傢風格的強烈印記；1969年參與由攝影傢中平卓馬及高梨豐，以及岡田隆彥（詩人）、多木浩二（評論傢）共同創辦的《挑釁》雜誌，模糊、晃動、高反差、粗粒子，成為森山風格的明顯標記，並在日本廣告界形成一股狂熱模仿風潮。此一時期同時開始與作傢寺山修司的閤作關係。1970年齣版《攝影再見》攝影集，作為自己該階段的總結。
70年代森山歷經自己生命中的整理期。作品風格轉而呈現失意、絶望，抑鬱黑色。為擺脫陰霾，森山受日本設計大師橫尾忠則之邀，遠赴紐約，遊移在異國城市之中。
80年代，森山逐漸擺脫低迷，《光與影》錶現森山昂首直視景物的鮮明意誌，使日本評論傢驚艷不已。媒體並以鬥大標題報導：「森山大道終於迴來瞭！」
90年代起，頻繁於日本海內外舉辦主題個展及大型迴顧展，1999年舊金山當代藝術館、紐約大都會博物館等美國各城市巡迴展；2002年倫敦及紐約個展、2003法國卡地亞基金會大型迴顧展；2004至2009年陸續在科隆、阿姆斯特丹、奧斯陸等城市受邀個展，及日本北海道各城市巡迴展覽。
攝影集及文集陸續齣版數十本，包括《犬的記憶》三部麯、《遠野物語》、《新宿＋森山大道》、《大阪＋森山大道》、《寫真對話集》、《晝的學校、夜的學校》、《森山。新宿。荒木》、《另一個國度》等。

譯者簡介
廖慧淑
東京外語專門學校日中翻譯科畢業，並於視丘攝影學院研修攝影。曾任《遠見》、《卓越》雜誌記者；《WA.SA.BI.日本四季之旅》、《AZ時尚旅遊》雜誌採訪編輯、日文編譯及攝影。目前為自由工作者，專職翻譯及攝影，譯作有《巴黎．傢的私設計》、《這是一場從巴黎地鐵開始的小旅行》、《犬的記憶》、《犬的記憶－終章》、《Herman Miller物語》、《晝的學校 夜的學校》等書，攝影作品主要為音樂CD封麵攝影、演唱會攝影及雜誌攝影。

內頁插圖

目錄

2003年9月19日、東京工藝大學
2003年10月17日、東京工藝大學
2004年7月12日、東京視覺藝術專門學校
2005年3月5日、PLACE M「夜的攝影學校」

精彩書摘

──就算想錶現抽象的東西，或是利用相機拍攝具體的物品，我認為一定會有主題纔對。先產生自己的感情，然後再傳達到該事物身上，因為有具體的物品，所以纔能產生齣作品。森山先生的情形是屬於哪一種呢？
還有另一個問題，當照片變成作品時，就會有除瞭自己以外的人會看到。若是以直覺來拍攝，您在拍攝時曾經意識過其他人嗎。
人隻要活著，就會帶有觀念呢。不管是在想像的部份、心情的部份，或是觀念的部份，不同的人會蘊涵不同的東西，所以我的答案是兩方。因為以我來說，我總是拍攝路上或是街道，所以被具體的事物觸發的機率壓倒性地較多。
在拍照時，我曾經在心中先想過該如何拍攝該張照片。當然那是在腦中產生的影像。但是要將腦中的影像，在現實中完成，當然不是那麼容易就可以完成。所以與其考慮這些事情，反而比較容易受到眼前事物的觸發。經常以個人的立場與外界對應，在一瞬間對話，經常與之交集，自己則變成瞭探測器。這麼一來的話，由微小觀念形成的影像，呈現在現實之前，就變得更加微小。相較於內在的世界，外在的世界反而比較刺激。總之，我認為照片不該透過形象來創作，而應該是展露世界的媒介。一直以來我都是抱持這種想法拍攝照片。
有先設定明確主題，再依據主題拍攝的攝影傢，也有藉由攝影來展現觀念與美學的人。這些都很好。這些都是攝影，因為每個人有不同的想法。雖然有人會先設定主題，再依據計劃拍攝，但是我卻沒辦法。姑且不論好壞，我是透過直覺來挑戰，如果覺得右邊有趣，就往右邊去，如果在意左邊，就往左邊走，雖然模式聽起來非常流動，也很衝動。但是關於攝影，我無法讓主題優先，說得清楚一點的話，就是我認為那些東西很礙眼。總之，在我們生活之中，自然浮現的東西、見到的東西、在意的東西，我會被這些東西所吸引，也因而它們成為我拍攝的對象。
總之，或以偏頗的說法說明，就是我個人，拿著一颱相機，身在街道中拍攝，這樣就夠瞭。若以極端的說法，所謂的主題，就是跌落於街道中，而我手裡拿著相機、站在那裡，這就是主題，在我心中我是這麼認為的。這就是我拍攝的模式。
比方說製作名為《新宿》的攝影集，或是稱為《大阪》的攝影集也好，這些與其稱是設定主題，還不如說是決定拍攝地點。總之，拍攝新宿，不，應該說在新宿拍攝，這樣比較接近我的想法。雖然聽起來好像很隨便，總之若是先設定主題或是概念，就很容易被那些東西束縛。與其說整閤這些東西，我比較想要跳脫思考。
至於另一個問題，我想不光隻是攝影，任何想要創作的人，基本上自我顯示欲都比別人強烈。因為想要讓別人看見自己而拼命地錶現。我不相信那些沒有自我顯示欲的作傢，因為不管是什麼人，多多少少都會有想要展現自我的欲望，隻是創作的人，欲望比較強烈而已。因為想要錶現自我，這也沒辦法。也就是說，我認為在根柢隱藏著巨大的倔強。
總之，我在拍攝時，不會先想到別人會如何看待這些照片。我認為隻要一開始思考這些事情，就會變得很無聊。在拍攝時還是應該跟隨著自己的欲望行動。因循著那些不知道是什麼、未分化，且擅自產生的各式各樣的理由來拍攝，因為在自己心中，那些不知為何的理由還比較重要。但是呢，隻要作品有人看，完全沒想過觀者會如何觀看照片一事，這是不可能的。要是說完全沒想過，就是謊言。但是拍攝照片之後，我不會去思考希望觀者如何觀看、或是我希望如何被看待這類的事，因為去思考這些事不僅無意義，也很無聊。攝影在這個方麵與電影不同。接受者，也就是觀看照片的人，隻要人不同，觀看的方式一定也會有些許的不同，也因而照片的觀看方式是件有趣的事。
所以我幾乎不在意觀者。總之隻要自己覺得好就行瞭。因為這些事情，都是從自我顯示欲開始的，也就是自我意識過剩。我纔是最好的，就是這種自信、自負，及自滿。就算是虛妄，變成這樣，不拍也不行瞭。因為由個人擅自產生的欲望而看見的現實，纔會讓人獲得感動。要是沒有這些東西，我認為創作也無法傳達齣去。
還有一個地方我說得不是很清楚。比方說，實在不知道自己該拍些什麼纔好，因為嘗試過許多方法瞭，也一直在思考，所以現在反而有點遠離瞭攝影。會說這種話的人可是不行的喔。正因為不清楚，所以反而更要自信、自負、自滿。雖然有點像笨蛋，但這個是重點。隻能從這裡開始。

前言/序言

好的，以下是為您構思的一份不包含《晝的學校 夜的學校》內容的圖書簡介。 --- 迷失的群島：時間與記憶的迷宮 作者： 遠藤 誠一郎 譯者： [此處可留空或填入虛構譯者名] ISBN： [虛構ISBN] 裝幀： 精裝，附插畫地圖 定價： ¥78.00 --- 內容提要 在這部宏大而又細膩的史詩級敘事中，遠藤誠一郎帶領讀者潛入瞭一個被地理學遺忘的角落——“永恒之霧”所籠罩的“黎明群島”。這不是一個關於探險的故事，而是一場關於“存在本身”的哲學追問。 故事的核心圍繞著一位名叫時之守（Tokimori）的製圖師展開。他並非繪製實體地理的地圖，而是繪製“記憶的路徑”。時之守居住在群島中最大、也是最神秘的島嶼“遺忘之核”上，他的使命是記錄那些即將被潮汐抹去的瞬間、被遺忘的氏族語言，以及那些在不同曆史版本中反復齣現的奇異建築。 黎明群島由十二座大小不一、時間流速各異的島嶼組成。例如，“靜默之島”的居民信奉“零度時間”，他們的生命如同凝固的琥珀，思想的交流需要跨越數個世紀纔能完成一次完整的對話；而緊鄰的“湍流島”則以驚人的速度更迭著文化和政權，一座城市可能在數周內從黃金時代跌入廢墟。 核心衝突：時間之錨的鬆動 故事的轉摺點始於“黎明之塔”的崩塌。這座塔是群島的理論中心，據說它固定瞭群島在宇宙中的相對位置。當它崩塌後，不同島嶼之間的“時間裂隙”開始顯現，過去、現在和未來不再是綫性的概念，而是如同扭麯的藤蔓般相互纏繞。 時之守的助手，年輕而固執的語言學傢綾乃，發現瞭一個驚人的現象：一些島嶼上的居民開始齣現“迴溯性失憶”——他們記起瞭尚未發生的未來，或者忘記瞭剛剛發生的過去。為瞭阻止群島徹底解體為一堆無意義的時間碎片，時之守必須完成他一生中最重要的作品：《存在的重疊地圖》。 章節亮點與敘事結構 本書的敘事結構模仿瞭群島的復雜性，采用多重視角和非綫性時間綫交織的方式： 第一部：潮汐的低語（The Whispers of the Tide） 聚焦於黎明群島的社會結構和古老的“時間契約”。描繪瞭各個島嶼的獨特生態與社會規範。我們初次接觸到“編織者”——一群能夠通過特定儀式短暫地“藉用”他人時間片段的神秘群體。時之守在此階段接收到一個來自“被遺忘之島”的信標，信標中是一段無法被任何已知語言解碼的鏇律。 第二部：裂隙中的迴響（Echoes in the Rifts） 隨著時間流速的失控，群島的居民開始麵對自身存在的危機。一個來自“未來碎片”的訪客——一位自稱為“紀元拾荒者”的角色闖入瞭時之守的研究室。這位訪客帶來瞭關於“群島起源”的駭人真相，暗示黎明群島並非自然形成，而是某種古代文明為瞭躲避“大寂滅”而建造的巨大容器。 第三部：重疊與融閤（Overlap and Convergence） 時之守和綾乃必須穿越時間裂隙，前往那些正在消亡的島嶼，收集關鍵的“時間樣本”。他們必須學會如何駕馭這些不穩定的時間流，在不同的“瞬間”之間進行跳躍。其中最驚險的一段描述瞭他們在“永恒黃昏之島”上，與那些已經活瞭數萬年，但心智卻退化成嬰兒狀態的古代居民共存的經曆。 第四部：地圖的完成與代價（The Map’s Completion and the Cost） 最終，時之守意識到，《存在的重疊地圖》不是一張記錄的工具，而是一個“新的錨點”。繪製地圖的過程本身，就是將所有混亂的時間綫強行納入一個可理解的框架。完成地圖的代價是，繪製者必須將自己最珍貴的一段記憶——關於他與一位早已消失的愛人的往事——作為“墨水”，永遠地融入地圖的結構之中。小說在時之守完成瞭最後一條綫條時戛然而止，留下一個開放性的結局：群島是否真的穩定瞭，或者這隻是另一種形式的，被精心設計的永恒囚禁？ 風格與主題 本書的文風結閤瞭日本古典文學的沉靜與魔幻現實主義的磅礴想象力。遠藤誠一郎的文字如同精雕細琢的工藝品，對光綫、聲音和停滯時間的描繪達到瞭令人屏息的境界。 主要探討的主題包括： 1. 主觀時間性： 探討人類感知如何塑造瞭我們對現實的理解。 2. 記憶與身份： 如果記憶可以被篡改或共享，那麼“我”是誰？ 3. 文明的惰性與掙紮： 在麵對不可抗拒的衰亡時，生命延續的意義何在？ 適閤讀者： 喜愛卡爾維諾（Italo Calvino）的結構精巧、村上春樹（Haruki Murakami）的疏離美學，以及對“時間哲學”和“空間隱喻”有濃厚興趣的讀者。這是一本需要細細品味、反復閱讀，纔能真正領略其深層結構和情感共鳴的文學傑作。 --- (注：本書中的所有地名、人名及事件均為虛構，旨在構建一個復雜、自洽的文學世界。)

評分☆☆☆☆☆

讀到《晝的學校 夜的學校》這個書名，一股濃厚的東方韻味和哲學思考撲麵而來。它不像那些直白地告訴你故事內容的書名，而是留下瞭大量的想象空間。我猜想，這或許是一本關於人生不同階段的隱喻，白天象徵著我們積極嚮上的、為社會和他人付齣的生命力，而夜晚則代錶著內省、沉澱、甚至是對生命終極意義的追尋。“學校”這個詞，又賦予瞭這些時段一種學習和成長的屬性。白天，我們在忙碌中學習技能，積纍經驗，認識世界；夜晚，我們在靜謐中反思自我，梳理情緒，與靈魂對話。我很好奇，書中是如何將這兩個看似對立，卻又緊密相連的概念融閤在一起的。它會是散文集嗎？還是小說？亦或是某種帶有寓言性質的哲學著作？無論形式如何，這個書名已經成功地激起瞭我內心深處的共鳴。它讓我開始審視自己的生活，白天是否過得充實而有意義？夜晚是否留給瞭自己足夠的空間去思考和成長？這本書，在我還沒有翻開它之前，就已經開始瞭一場關於生命的對話。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名確實很有意思，充滿瞭詩意和一種莫名的吸引力。“晝的學校 夜的學校”，光是這個名字就讓人忍不住去想象，白天和夜晚，兩種截然不同的時空，竟然都可以是學校？這會是一個怎樣的學習場所？是傳統意義上的教室，還是更具象徵性的空間？我腦海裏浮現齣各種畫麵，也許是白晝的學校裏，陽光透過窗戶灑下，學生們在知識的海洋裏遨遊，充滿活力和希望。而夜晚的學校，又會是什麼樣子？是星空下的哲學思辨，還是內心深處的自我探索？會不會有神秘的導師，在寂靜的夜色中傳授那些不為人知的智慧？這種對比帶來的張力，讓我對書中可能探討的主題産生瞭極大的好奇。是關於成長中的不同階段？還是關於人生中並行存在的、截然不同的經曆？又或者，它暗示著我們每個人內心深處都存在著白天和黑夜的兩麵性，都需要被理解和教育？我迫不及待地想要翻開這本書，看看作者究竟是如何描繪這兩個“學校”的，它們之間又有著怎樣的聯係，或者截然不同的意義。這個名字，就像一把鑰匙，開啓瞭我對未知世界無限的遐想。

評分☆☆☆☆☆

《晝的學校 夜的學校》這個名字，實在是太有畫麵感瞭！我第一眼看到就覺得，這一定不是一本尋常的書。它瞬間在我腦海裏勾勒齣一幅幅意境悠遠的畫麵：白天的學校，陽光燦爛，琅琅書聲，充滿瞭青春的活力和對未來的憧憬，也許裏麵有考試、有競賽、有那些我們為之奮鬥的“正事”；而夜晚的學校，則可能是月光皎潔，萬籟俱寂，隻有稀稀落落的燈光，學生們圍坐在一起，低聲交流著內心深處的睏惑、夢想，或者是那些不適閤在白天說齣口的敏感話題。我能想象，這“學校”可能並不是實體建築，而是人生中的某個階段，或者是我們內心深處的某個角落。白天是在社會上摸爬滾打，學習生存的規則；夜晚則是獨處時的自我反省，是靈魂深處的對話。作者是如何在這樣的設定下展開故事的呢？是兩個平行時空的故事交織，還是同一群人在不同時段的經曆？我非常期待書中能夠展現齣這種時空轉換帶來的奇妙體驗，以及在不同“學校”裏，人物會發生怎樣的變化和成長。

評分☆☆☆☆☆

《晝的學校 夜的學校》這個書名，一下子就抓住瞭我的眼球，感覺它不像是一本簡單的故事書，更像是一扇通往深層思考的大門。我腦海裏立刻浮現齣兩種截然不同的學習場景：白天，或許是陽光明媚的課堂，孩子們在老師的指導下，學習知識，認識世界，充滿瞭求知欲和活力。而到瞭夜晚，當城市的光芒漸漸熄滅，學校又會變成什麼樣子？或許是另一個神秘的空間，在那裏，學習不再是知識的灌輸，而是關於心靈的探索，關於夢想的追逐，甚至是關於人性的解剖。我猜想，這本書或許會探討人生中不同階段的意義，或者是個體在不同情境下的成長軌跡。白天代錶著現實社會的曆練，而夜晚則象徵著內心的沉澱與覺醒。作者會如何描繪這兩所“學校”的獨特之處，以及它們對主人公的影響？我期待著書中能夠展現齣一種跨越時空的敘事，或許是關於一個人在不同人生階段的經曆，又或者是兩個平行世界的故事。這個書名所帶來的雙重意象，讓我對書中可能蘊含的深刻寓意充滿瞭好奇。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名，簡直就是一首無聲的詩。《晝的學校 夜的學校》，聽起來就充滿瞭哲學意味，又帶著一絲神秘的誘惑。它讓我聯想到人生的兩個重要麵嚮：一個是我們積極投入現實世界，在陽光下學習、工作、社交的“白天”；另一個是我們迴歸內心，在靜謐中反思、沉澱、感受情感的“夜晚”。“學校”這個詞，則點明瞭這兩個時段都具有學習和成長的意義。白天，我們學習如何在這個社會上立足，如何與人相處，如何在競爭中生存。夜晚，我們則學習如何理解自己，如何麵對孤獨，如何追尋生命的真諦。這種雙重的“學校”，讓我覺得這本書可能會探討很多關於人生選擇、關於自我認知、關於平衡生活與心靈的議題。我好奇作者將如何呈現這兩所學校的景象，它們之間是否有著某種內在的聯係，或者又存在著深刻的矛盾？是寫給那些在白天拼搏，卻也渴望夜晚寜靜的讀者？還是寫給那些在黑夜中迷失，卻又懷念白天溫暖的人？總之，這個書名已經在我心中種下瞭一顆關於人生探索的種子。

評分☆☆☆☆☆

大愛森山！

評分☆☆☆☆☆

一問一答實在很有趣，推薦購買。間隙加入的照片，印刷質感挺好。

評分☆☆☆☆☆

給彆人買的，都說不錯

評分☆☆☆☆☆

森山大道的攝影觀簡潔單純，基本上就是——多拍、多拍、盡量多拍，憑感覺去按快門。作者以接近五十分之一的齣片率來齣書、辦影展。談話集這種形式很好看，因為一問一答的方式，很有針對性，就像現在逐漸被大眾認可的知乎一樣，而且語言通俗，更容易吸收。又者，這本書錶麵是談話集，內裏還是說故事。

評分☆☆☆☆☆

發貨快，服務好，滿意。

評分☆☆☆☆☆

給力

評分☆☆☆☆☆

發貨快，服務好，滿意。

評分☆☆☆☆☆

很有質感???還沒讀?

評分☆☆☆☆☆

一問一答實在很有趣，推薦購買。間隙加入的照片，印刷質感挺好。