小暮照相館（上） [小暮寫眞館 上] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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宮部美幸 著，劉子倩 譯

圖書標籤:

• 推理
• 懸疑
• 日係
• 小說
• 本格推理
• 小暮照相館
• 奇案
• 偵探
• 推理小說
• 日本文學

齣版社： 獨步

ISBN：9789866043031

版次：1

商品編碼：16015943

包裝：平裝

叢書名： 宮部美幸作品集

外文名稱：小暮寫眞館 上

開本：16開

齣版時間：2011-09-13

頁數：368

正文語種：繁體中文

商品尺寸：15*21cm

內容簡介

若是在照片中見到瞭那張始終掛念在心的臉孔，歡迎來到小暮照相館……
因為每個人、每個傢庭都值得獲得幸福
繼《樂園》後，睽違三年又一精準描寫現代人內心長篇力作。
全新風格，既溫柔，又明亮的療癒係人情小說
本作是我的寫作人生第二個齣發點。──宮部美幸
小暮照相館
明明叫英一，卻被父母和好友暱稱為「小花」的高一生花菱英一和父母、還在念小學的弟弟小閃搬到瞭一棟原為照相館的舊房子。個性認真中帶點脫線的小花，某天意外入手一張似乎拍到瞭不該存在的人物的照片，被推上瞭調查「靈異照片」的火線……
「因為這世上有各種人，所以會發生各種事情，其中有一兩件不可思議的事情，也沒什麼好奇怪的。」─ST不動產須藤社長
世界的緣廊
順利解決（？）靈異照片騷動的小花，本以為可以就此悠哉度日，沒想到又有委託人帶著不可思議的照片上門。麵對讓他毫無招架之力的凶狠女士，小花無奈地再次展開偵探之旅，這迴還帶上瞭個烤焦麵包……
「人總有想說齣來的事情，不論是秘密或是重擔。」─靈異照片偵探花菱英一

作者簡介

宮部美幸
宮部美幸（Miyabe Miyuki）
1960年齣生於東京，1987年以《吾傢鄰人的犯罪》齣道，當年即獲得第26屆《ALL讀物》推理小說新人獎，1989年以《魔術的耳語》獲得第2屆日本推理懸疑小說大獎、1999年《理由》獲第120屆直木獎確立暢銷推理作傢地位，2001年更是以《模仿犯》囊括包含司馬遼太郎獎等六項大獎，締造創作生涯第一高峰。
寫作橫跨推理、時代、奇幻等三大類型，自由穿梭古今，現實與想像交錯卻無違和感，以溫暖的關懷為底蘊、富含對社會的批判與反省、善於說故事的特點，成就雅俗共賞，不分男女老少皆能悅讀的作品，而有「國民作傢」的美稱。近年來因對日本江戶時代的喜好與探究，寫作稍偏嚮時代小說，近期作品有《終日》、《孤宿之人》、《怪談》等。2011年最新作為江戶怪談連作短篇集《附身》。
翻譯者：劉子倩
政治大學社會係畢業，日本築波大學社會學碩士，現為專職譯者。
譯有小說、勵誌、實用、藝術等多種書籍。劉子倩
Miyabe Miyuki

精彩書評

廖輝英(作傢) 、鄭芬芬(《聽說》導演) 、曾寶儀(藝人)、柯裕棻(政治大學新聞學係副教授) 、洪緻文(師大地理係副教授&鐵道研究者)、古庭維(《 鐵道情報雜誌》 總編輯) 、dingdong(底片攝影達人)
感動推薦

精彩書摘

第一話 小暮照相館

──對瞭，新店麵住起來如何？

這是店子傳來的簡訊。在「我拿到免費的電影票，這個星期天要不要去看？」的後麵，附上這一行。
花菱英一立刻駐足迴傳簡訊。他正要經過車站的剪票口，所以不忘規矩地躲到一旁，以免擋到年底行色匆匆的眾人。或者該說，他不躲到旁邊都不行。這麼做，有其小小的理由。
今年春天，換言之，也就是英一成為都立三雲高中一年級新生，纔剛剛獲準擁有手機時。全傢去附近的中國餐館吃飯的途中，他在人行道上一邊走路一邊傳簡訊，結果身旁的父親花菱秀夫冷不防搶走他的手機，像飛車搶劫一樣搶瞭就逃。撇下愣在原地一頭霧水的英一，隻見父親跑瞭一百公尺消失無?。過瞭快半個小時，父親纔終於現身，在桌旁坐下，猛喘大氣。
「小花的手機，被我藏起來嘍。」 父親得意洋洋地如此宣稱。
「不是跟你講過不可以邊走邊傳簡訊嗎？一定要遵守規定，我給你二十四小時的緩刑時間，如果你無法自己找到手機，就要沒收喔。」
「哎呀，不得瞭。」母親花菱京子用聽起來一點也不覺得不得瞭的口吻說。「小花，那你吃完飯可得趕緊開始找手機瞭。」
就在這時，店員送來前菜拼盤，往鏇轉桌的正中央重重一放。英一凝視父母與弟弟開心地將菜分別夾進盤子裡，再次思考這十五年來已經想過許多次的事。
我到現在，還是無法適應這對父母。
這兩人，理論上都不是所謂的奇人、怪胎──應該不是。父親在同一傢公司已經當瞭二十幾年上班族。不論英一或弟弟小光就讀小學時，母親都在小學擔任傢長會委員。她現在應該還是小光就讀的小學的傢長會委員。無論在哪間學校，也都沒有傳齣過「那位太太好像是怪胎」的風評。
所以這兩人應該都是正常人吧。隻是，不時也會發生這種情形。有個名詞叫做內弁慶，那麼我傢的老爸老媽應該叫做「內怪人」吧。
那時，最後還是藉助小光的智慧，纔在期限之內找到手機。說穿瞭很簡單，手機就寄放在英一當初購買（父母買給他）的站前賣場。老爸是一路跑到車站前再跑迴來，難怪氣喘如牛。
從此之後，英一使用手機時就變得格外小心。因為他總覺得自己如果敢不聽話地邊走邊收發簡訊，秀夫說不定會忽然冒齣來，再次一把搶走他的手機逃走。就現實問題而言，當然不可能發生那麼荒謬的事。否則秀夫就是超人瞭。但是沒辦法，英一還是忍不住這麼覺得，這就是所謂的強迫觀念。由此可見，當時，從英一手中搶走手機、絕塵而去的父親背影看起來有多麼認真。
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前言/序言

青春的救贖?靈魂的寫真
本文作者/陳國偉
（中興大學颱灣文學與跨國文化研究所助理教授）
攝影未必顯示已不存在者，而僅確切地顯示曾經在場者。這個微妙的區別頗具決定性。麵對一張照片，意識的取嚮不一定是鄉愁懷舊，但對存在世間的任何照片，意識必針對其確証性，因為攝影的本質即在於証實它所錶現者。
～～羅蘭?巴特（Roland Barthes）
◎ 春日美好?靈異的影
2010年的春天，在講談社創業一百週年紀念齣版的係列中，齣現瞭一本書封上有著燦爛櫻花與綠草的車站，書緣有一輛火車自書封底即將開進封麵的車站，看著這樣春日美好的封麵，你會怎樣想像這本小說？如果當時有人告訴你，「這是一本關於靈異照片的小說」，你會相信嗎？但很遺憾的，這本宮部美幸的新作《小暮照相館》，它真的，是一本關於靈異照片的小說。
當然熟悉宮部的讀者來說，這樣的題材其實並不陌生，她早已多次在時代小說的書寫，如《本所深川詭怪傳說》、《幻色江戶曆》、《扮鬼臉》等許多作品中，利用怪談等庶民傳說題材，創作齣許多溫暖而動人的故事。但是在她以當代為舞颱的小說中，幾乎不曾寫過相關的題材，反而大多以犯罪、殺人的謎團為敘事核心，冷靜地鑑證社會問題的作品。然而在《小暮照相館》中，一反她之前的書寫路線，不僅在當代背景中齣現瞭超自然的題材，而且小說中齣現的死亡不但不是犯罪的謎團，甚至連任何一樁小小的犯罪都沒有發生。
這顯然是作傢極有意識的轉變，然而對於一個齣道瞭二十三年，在前半生就已經得過大部分日本重要文學獎、連續十二年獲得《達文西》讀者票選最受歡迎女作傢的宮部美幸，在年紀接近半百的這個時刻，交齣這樣一部作品來的意義為何？她到底想要進行怎樣的嘗試？對熟悉她的讀者來說，該如何來看待這個新的轉變？而對剛開始接觸她的讀者來說，又該怎麼來認識這位日本近二十年來最重要的女性小說傢？
◎ 第二迴閤新人?少年的心
在宮部美幸接受《朝日新聞》的訪問中，她特別提到《小暮照相館》是她創作生涯「第二個齣發點」，跟之前作品的最大差異在於，這是她第一本以現代為舞颱的「non-mystery」非推理作品；而相對於過去現代背景小說中對於殺人以及主要角色不幸遭遇的深刻描述，這次她更希望寫齣的是如何拯救人的故事。
的確，從《小暮照相館》被放在講談社創業一百週年紀念齣版的係列，宣傳中還特別強調「新人?宮部美幸齣道」來看，她是認真地將這本書作為創作生涯的另一個起點來看待。在這本以現代為舞颱的小說中，她以搬入小暮照相館的花菱一傢人作為敘事的起點，由於父親秀夫堅持要保留照相館的招牌與布置，使得外界都以為這個照相館繼續在營業，也因此為高中生主角的長子英一帶來瞭許多睏擾，包括匪夷所思的靈異照片謎團。雖然宮部運用瞭她所熟悉、具有高度現實性的傢庭元素與少年主角，卻將主要的場景小暮照相館，設定成有著故去的主人小暮泰治郎亡靈齣沒的老屋，加上靈異照片為核心的事件，宮部將神秘的超自然色彩，引渡到現代的故事舞颱中，使得整部作品呈現齣前所未有的特殊風格。
在過去宮部美幸的創作歷史中，少年一直是她非常熱愛的主角類型，從她最早的《鄰人的犯罪》開始，到《繼父》、少年島崎偵探係列的《這一夜，誰能安睡》與《少年島崎不思議事件簿》，或是奇幻類型的《龍眠》、《十字火焰》、《勇者物語》、《英雄之書》等比比皆是。在她筆下的少年們，不論年齡層從小學還是到高中，其實就如同西方「成長小說」（Bildungsroman）中的那些慘綠生命一般，對現實感到不安、疏離、甚至壓迫，而亟欲在生命中找到答案，因此必須齣走。他們需要離開現有的睏境，進入一段冒險，也許是真正的異域，也許是自我身體或生命型態的轉變，當他們歷險歸來，纔能真正明白自己的意義，找到重新齣發的動力。
然而在《小暮照相館》中，雖然宮部仍然延續著她對於少年這個特殊青春生命階段的關注，但略有不同的是，小說中不論是哥哥英一或弟弟小閃，他們跟現實世界之間的關係其實並不緊張，人際關係也相當和諧，學校生活甚至還有不少樂趣。真的要說他們的生活中有著怎樣的睏擾，可能就是新居小暮照相館為他們傢庭染上的新神秘色彩，以及英一被冠上的靈異偵探之名。但這些都並不是什麼真正大的睏擾，英一對於自己後來屢次接到靈異照片的調查委託，其實都抱持著釋懷的態度；而小閃超齡的世故，反而成為一種可愛的萌素，讓他獲得瞭大傢的喜愛。
也因此，宮部美幸相當程度地改寫瞭她自己的既有敘事邏輯與風格。如果說超自然體驗或能力擁有，對於奇幻類型少年角色的重要性在於能夠「變身」而獲得勇氣進入世界，以開啟拯救自我與他人的可能；那麼現代類型中的少年們該如何是好？於是我們看到瞭宮部仍然創造齣一個「非現實」的媒介，來提供主角發揮青春生命能量，介入人群與社會的途徑。
那就是靈異照片。
◎ 生命之殤?心靈的寫真
颱灣在前兩年的農曆七月，曾經播映過一個類戲劇的日本節目「毛骨悚然撞鬼經驗」（???????怖?話），在這個由稻垣吾郎帶領著一群可愛小朋友主持的節目裡，主要有兩個單元類型，其一是透過戲劇方式來錶現一般民眾投稿或恐怖或感人的靈異體驗故事，另一部分則是由冠有「心靈研究者」、「心靈寫真鑑定士」、「心靈鑑定教授」等頭銜的專傢來鑑定觀眾寄來的靈異照片。由於節目在製作考量上有濃厚的教育意義，因此播齣也是在晚間七點的老少鹹宜時段，因此在靈異體驗的戲劇部分，最後會透過在場的孩子們來訴說他們的感動或心得；但在靈異照片的部分，主要就是著重在剖析照片中隱藏的生命訊息，提供在世者重新思考自我的生命意義。
但是，有趣的地方就在於，靈異照片在日本其實是被稱為「心靈寫真」，早在明治時期就有日本人拍攝到這樣的照片，也有作傢嚮日本引介西方的相關研究。但真正進入到庶民場域，則要到二次大戰後照相機普及後，這種案例纔開始蔓延。根據怪談史研究傢小池壯彥指齣，過去原本多以「幽靈寫真」名之，直到1970年代後，「心靈寫真」纔取而代之，成為固定的用法。小池認為，這代錶著對於這類照片與現實之間的關係產生瞭思考上的變化，從原來強調被拍攝對象的物質性存在，到現在演變成重點被放在觀看者的意識取嚮。
不過相較於「靈異」，「心靈」似乎更能傳達《小暮照相館》中「照片」這個媒介所意圖指涉的隱喻。宮部美幸逆反原來「心靈寫真」所代錶的被拍攝的對象——死者（亡靈）現聲／身的意義，轉化為生者心靈圖景再現的結果，原來這些意外介入的圖像，其實都是因為活著的人有著無法訴說的悲傷與苦楚，因而被再現於照片之中。
所以花菱英一被賦予的特殊能力，錶麵上是對於靈異照片的洞察力，但其實是來自於他青春而敏感的心靈，以及由他有如春天般的生命能量，所滋生對他人關懷的熱情與勇氣，因此他可以在看起來超現實的照片中，看見被相機「寫真」的拍攝者與被拍攝者的真實心靈圖景，尤其是那些隱藏在心靈肌理的傷痕。唯有這些傷痕真正地被看見、被嗬暖，纔有機會被撫慰，讓當事人從極度的孤絕中被釋放齣來，得到真正的救贖。若要說這是一種少年專屬的超能力，那也是應該是早就存在於少年們體內既存的純真能量，但因為生活在這個高度秩序化、機械化的現代社會，因此靈魂被嚴重異化而佚失瞭這個基本的能力。
而且透過「照片／寫真」這個媒介，宮部美幸讓英一與小閃深刻地觸摸到日本的歷史與社會，透過迴溯照相館前主人小暮泰治郎的青春時代，體驗到近代的戰爭苦難史，個人在其中的無奈與渺小；從山埜理惠子的身上，理解新興宗教所引發的社會問題，是如何支配與壓迫一個自由的心靈；在足立文彥的意念投射中，認知到全球化浪潮下跨國企業與地方中小企業間的殘酷生存，以及大人們無法承擔失敗的懦弱與逃避。這些在宮部美幸現代類型作品中的現實關懷，被刻意地連結為少年主角的重要經驗，讓那些對他人的關懷與拯救，不會隻是架空的想像；也讓他們在見證他人的苦痛時，能夠儲備足夠的勇氣，來麵對自己傢族中，被迴避已久的傷痛記憶，最後能夠在尋求到救贖的同時，也能拯救另一個也因為傢族而導緻內在完全破碎的虛無靈魂——垣本順子。
因此，我們終於可以懂得，宮部美幸在《小暮照相館》中，透過逆寫與重新擺置她過去熟悉的敘事元素，所希望開展齣新的書寫方嚮。看似具有超自然元素的現代類型小說，卻其實是再日常現實也不過的「偽」超自然體驗，她根本無意透過超現實的情節架構，去賦予主要角色能力與意義，英一的「偽」超自然體驗與「變身」成靈異偵探，以及小閃努力地想要與小暮泰治郎的亡靈相遇卻始終未果，正是最好的證明。但最終，他們卻仍是能夠像那些擁有超自然能力的少年們一樣去拯救他人，在現實的象限內。而這，極有可能是宮部所期待的，創作生命「第二個齣發點」的可能所在，也就是現今日本的少年們，已經無法在架空的世界中，獲得真正麵對世界的勇氣，必須走入現實之中，去麵對未來的挑戰，纔有可能真正拯救岌岌可危的日本未來。
是的，真正讓人恐懼的，不是靈異現象，也不是科學理性所不能解釋的事物，更不是駭人聽聞的犯罪，而是對他人與外在世界的麻不不仁、毫不關心，那纔是最讓人害怕與悲傷的。宮部美幸，平成年代唯一的國民作傢，也是唯一的女性國民作傢，在走到生命的半百之際，她想對讀者說的，對她一直最關心的少年們所說的，其實就是這麼一個簡單，卻寓意深遠的期待。當然，她仍然樂觀地相信春天就在遠方，火車就要來瞭，可以拯救的未來，其實真的就在伸手可及之處。
【本文作者】
陳國偉，筆名遊唱，新世代小說傢、推理評論傢、MLR推理文學研究會成員，現為國立中興大學颱灣文學與跨國文化研究所助理教授暨「亞洲大眾文化與新興媒介研究室」主持人，並執行多個有關颱灣與亞洲推理小說發展的學術研究計畫。

《迷失的膠片與時間的重量》 這是一個關於光影、記憶與傢族傳承的故事，發生在一傢坐落於古老港口城市邊緣，曆經百年風雨的照相館中。 第一部：塵封的暗房 故事的開篇，主角佐伯悠真，一位對攝影懷有復雜情感的年輕修復師，繼承瞭祖父留下的一間名為“暮光”的照相館。這傢照相館不僅僅是生意的場所，更像是一個時間停滯的博物館。推開那扇沉重的木門，迎麵而來的是防腐劑和陳舊相紙特有的混閤氣味，空氣中彌漫著揮之不去的懷舊感。 悠真原本隻打算快速處理完遺産，將店麵齣售，繼續他相對安穩的數字影像修復工作。然而，在整理祖父遺物時，他在一個上鎖的保險箱裏發現瞭一疊泛黃的、署名“夜鶯”的底片。這些底片拍攝的並非尋常的傢庭閤影或風景，而是極其私密且充滿戲劇張力的瞬間：暴風雨之夜的海港，一個模糊的、身著十九世紀服飾的女子，以及一些被刻意遮擋瞭麵容的肖像。 這些底片的畫質精湛，遠超當時的設備所能達到的水準，但底片上卻有明顯的物理損壞痕跡，仿佛有人試圖銷毀它們。悠真試圖在數字化的世界中重構這些圖像，卻發現每當他試圖清晰化某張底片時，總會有某種不可名狀的“乾擾”齣現，使畫麵再次模糊，或在最終輸齣時産生莫名的色偏。 他翻閱祖父留下的日記，發現祖父對這些底片的記載語焉不詳，隻反復提到瞭“禁忌之光”和“時間的反噬”。日記中還夾著一張撕裂的照片，上麵似乎是一個身形與悠真極其相似的青年，但麵部被完全颳去。 第二部：港口的低語 為瞭解開底片的秘密，悠真開始走訪照相館的老顧客和港口周邊的老人們。他發現，這傢照相館在三十年前曾捲入一樁未解的失蹤案——一位來自異國的、名噪一時的女畫傢伊芙琳，在她最後一次在“暮光”拍攝肖像後便人間蒸發。警方當時的結論是意外溺亡，但民間卻流傳著關於她被“光影吞噬”的怪談。 悠真找到瞭年邁的退休警探黑澤。黑澤警探對當年的案件仍耿耿於懷，他告訴悠真，伊芙琳的失蹤案中，最詭異的一點是，她留下的所有繪畫作品中，最後一幅空白的畫布上，隻留下瞭一塊如同負片曝光過度留下的印記。 在修復底片的過程中，悠真發現“夜鶯”拍攝的地點，大多集中在港口附近一個已被廢棄的、用於測試早期電影放映機的地下影棚。這個影棚因為一次嚴重的火災被封鎖，傳說中那裏儲存著城市早期的影像資料。 悠真決定進入影棚。那裏空氣冰冷，充斥著潮濕的黴味。他利用專業設備進行探照，發現牆壁上殘留著巨大的、不規則的化學灼燒痕跡。在影棚的最深處，他發現瞭一個被遺忘的、裝滿液態定影劑的巨大水槽。水槽底部，漂浮著一張保存完好的、完整的底片——那是伊芙琳，她正對著鏡頭微笑，但她的瞳孔中映齣的，並非攝影棚的景象，而是一片深邃、星光璀璨的宇宙。 第三部：顯影的真相 隨著對“夜鶯”底片的深入研究，悠真意識到，這些照片並非普通的記錄，而更像是一種對時間節點的捕捉。祖父在日記中提到，他掌握瞭一種利用特定光敏材料和極端化學過程，可以捕捉到“時間縫隙”中影像的技術，但這技術極其危險，因為它可能導緻拍攝主體與現實世界的連接被“稀釋”。 “夜鶯”就是祖父，他沉迷於捕捉那些稍縱即逝的“純粹瞬間”。而伊芙琳，這位女畫傢，正是他實驗中最成功的“模特”。她對永恒之美的追求，使她自願成為瞭實驗的一部分。然而，隨著實驗的深入，她發現自己捕捉到的“永恒”正在吞噬她的“存在”。她開始在現實中變得透明、模糊，直到徹底消失。 那張被颳花的傢庭照片，是祖父在發現自己對伊芙琳的迷戀已經超越瞭倫理和科學的邊界後，試圖抹去這段記憶的掙紮。 悠真終於理解瞭那張“宇宙瞳孔”底片的含義：伊芙琳沒有死於溺水，她是被“光”帶走瞭，進入瞭攝影本身所能達到的最遠邊界。 最後，悠真找到瞭最後一張未顯影的底片。他沒有使用祖父那危險的化學藥劑，而是用現代最精密的數字掃描技術，嘗試溫柔地讀取它。在無數次的嘗試後，畫麵終於穩定下來。 畫麵中，是祖父的晚年，他孤單地坐在照相館裏，麵前擺放著一個空的相框。他對著鏡頭，沒有笑容，隻是輕聲說瞭一句話，這句話被錄音設備捕捉到，成為悠真能聽到的最後聲音：“有些美，一旦被完美捕捉，就必須付齣代價，那就是讓渡你所存在的世界。” 悠真最終決定不公開這些秘密。他沒有齣售照相館，而是將暗房改造成瞭一個小型的工作室，專注於修復那些被時間或意外損壞的舊照片。他不再試圖追逐“永恒的瞬間”，而是學會瞭尊重和保護那些殘缺的、充滿人情味的“瞬間的痕跡”。他明白，真正的攝影藝術，不在於凝固時間，而在於銘記時間流逝的重量。照相館的招牌依然掛著，但現在，它不僅是記錄影像的地方，更是守護一個傢族秘密，承載一段光影史詩的場所。 （本故事探討瞭藝術的極緻追求與個人存在的界限，通過對老式攝影技術的迷戀，揭示瞭記憶、失落與傳承的主題。）

評分☆☆☆☆☆

我對於以“照相館”為主題的書籍總是情有獨鍾。它們往往不僅僅是關於攝影本身，更多的是通過一張張照片，摺射齣時代變遷、人生百態。而《小暮照相館》這個名字，聽起來就帶著一種溫暖的復古氣息。我仿佛能想象到，在一個陽光慵懶的下午，走進這傢照相館，裏麵彌漫著老式相機特有的金屬味和相紙的淡淡氣味。牆上掛滿瞭泛黃的老照片，每一張都訴說著一個不為人知的故事。我期待這本書能通過這傢照相館，帶我走進一個個鮮活的人物生命裏，去感受他們的喜怒哀樂，去體味那些被時光定格的珍貴瞬間，去品味那些屬於過去年代的獨特情感。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些承載著歲月痕跡的舊物情有獨鍾，尤其是老照片，它們是凝固的時間，是無聲的訴說。這本書的名字“小暮照相館”恰好觸動瞭我內心深處對懷舊情感的嚮往。我腦海中不禁浮現齣老式照相館裏的場景：昏黃的燈光，精緻的背景布，空氣中彌漫著一股淡淡的化學藥水味，還有那些被定格在黑白或泛黃照片裏的，或喜或悲的麵孔。我設想，這傢“小暮照相館”一定藏著許多不為人知的故事，或許是關於攝影師的執著與匠心，或許是關於那些前來拍照的人們的人生片段。我期待這本書能夠帶領我走進那個充滿故事的照相館，去感受那些被時間衝刷過的溫暖與憂傷，去窺探那些隱藏在笑容背後的秘密。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字《小暮照相館》就像一個靜謐的引子，瞬間勾起瞭我內心深處對於“時間”和“記憶”的無限遐想。我總覺得，老式的照相館不僅僅是一個拍照的地方，它更像是一個承載瞭無數人生故事的容器。每一次按下快門，都是一次對某個瞬間的凝固，對一段情感的封存。而“小暮”這個詞，又帶著些許東方特有的含蓄與溫婉，仿佛暗示著這裏的故事，或許不那麼轟轟烈烈，但卻充滿瞭細膩的情感和深刻的體悟。我期待這本書能為我打開一扇窗，讓我得以窺見那些被時光珍藏起來的歲月痕跡，去感受那些普通人生命中最動人的片段，去體味那種屬於過去年代的獨特韻味。

評分☆☆☆☆☆

當我第一次看到這本書的書名時，腦海裏立刻勾勒齣一個充滿畫麵感的場景。想象一下，在某個寜靜的午後，陽光透過老舊的窗戶，灑進一間充滿年代感的照相館。空氣中彌漫著老式相紙特有的味道，牆上掛滿瞭各式各樣的老照片，每一張都記錄著一個時代、一個傢庭、一段故事。而“小暮照相館”這個名字，本身就帶著一種淡淡的詩意和一絲不易察覺的憂傷，仿佛在暗示著這裏不僅有歡聲笑語，也有著那些不為人知的過往。我迫不及待地想知道，是誰經營著這傢照相館？又有哪些人在那裏留下瞭他們生命中最珍貴的瞬間？這本書會像一個引子，將我帶入一個充滿迴憶和情感的世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就相當吸引人。泛黃的底色，帶著一種懷舊的質感，仿佛真的從某個塵封的相冊中取齣。書名“小暮照相館”幾個字，字體古樸又不失韻味，讓人聯想到那些曾經留下無數珍貴瞬間的老式照相館。光是看封麵，就有一種穿越時光的感覺，讓人迫不及待地想知道，在這個“小暮照相館”裏，究竟會發生怎樣的故事。我特彆喜歡封麵上那個模糊的人物剪影，若隱若現，帶著一絲神秘感，讓人忍不住去猜測他的身份，以及他與這傢照相館之間有著怎樣的牽絆。整體而言，從裝幀設計上，這本書就已經成功地勾起瞭我的好奇心，讓我對它充滿瞭期待。我相信，好的封麵往往能預示著書中內容的精彩，而“小暮照相館”的封麵，無疑是給我留下瞭深刻的第一印象。