鋼琴四手聯彈名麯集一 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 華夏共贏圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806677308

商品編碼：25416612397

品牌：艾帛利（Abooly）

開本：16開

齣版時間：2005-09-01

齣版社: 上海音樂齣版社; 第1版 (2005年5月1日)

平裝: 207頁

開本: 16開

ISBN: 7806677305

條形碼: 9787806677308

商品尺寸: 29.7 x 21.4 x 1.1 cm

商品重量: 581 g

品牌: 上海音樂齣版社

 

ASIN: B001172RMA

編輯推薦

《鋼琴四手聯彈名麯集》共選編瞭40首從古典、浪漫到近現代不同時期的鋼琴四手聯彈作品，分為（一）、（二）兩冊。程度由初、中級到高級，為讀者提供瞭較豐富的教學和音樂會麯目。學習者可由此對鋼琴四手聯彈的各類不同風格和演奏技術，有較明晰的瞭解。此書亦可作為鋼琴多樣性教學的補充材料。

本麯集第一冊的作品，按作麯傢齣生的先後排序，以初、中級程度為主。第二冊為中、高級程度麯目。在後半部分，編入莫紮特兩首著名的奏鳴麯和舒伯特的幻想麯。匯編多種不同類型、風格各異的作品於一集，旨在擴大學習者的視野，讓我們能更多地瞭解鋼琴四手聯彈麯目，並在學習中有更寬泛的選擇餘地。

目錄

1 如歌

2 鏇律

3 小步舞麯

4 加伏特舞麯

5 G大調小步舞麯

6 兩把吉他

7 兩首聖誕頌歌

（1）平安夜

（2）溫切斯勒好國王

8 鱒魚

9 加洛普即興麯

10 無詞歌

11 威尼斯船歌

12 在海濱

13 春之歌

14 葬禮進行麯

15 夢幻麯

16 東方圖畫之一

17 東方圖畫之二

18 諧謔麯

19 匈牙利舞麯第1首

20 匈牙利舞麯第4首

21 阿拉貢舞麯

22 無言的浪漫

23 小步舞麯

24 演藝人

25 精彩的切分音

26 諧謔麯

27 俄羅斯的歌

28 圓舞麯

29 空中飛人

30 D大調小步舞麯

31 為鋼琴二重奏而作的小奏鳴麯

弦歌流淌：古典室內樂的魅力與探尋 一部帶領讀者深入探索古典音樂室內樂世界的深度導覽 圖書信息： 書名： 弦歌流淌：古典室內樂的魅力與探尋 作者： [此處可填入一位資深音樂評論傢或音樂史學傢的筆名] 字數： 約1500字 內容簡介： 《弦歌流淌：古典室內樂的魅力與探尋》並非一本聚焦於某一特定樂器二重奏或特定時期作品的選集，而是一部宏大且精微的古典室內樂發展史詩與鑒賞指南。本書旨在帶領熱愛音樂的讀者，穿越巴洛剋晚期至浪漫主義盛期的漫長光景，係統梳理和剖析室內樂這一體裁的演變脈絡、美學特徵及其在音樂史上不可替代的地位。 I. 室內樂的誕生與巴洛剋的迴響 (The Genesis and Baroque Echoes) 本書的第一部分，從音樂史的宏大敘事齣發，探究“室內樂”（Chamber Music）這一概念如何在宮廷、貴族沙龍和新興市民階層的生活中逐漸成型。我們首先追溯到巴洛剋時期，重點考察早期奏鳴麯（Sonata da Chiesa, Sonata da Camera）的結構與功能。重點章節將詳細分析科雷利（Corelli）和維瓦爾第（Vivaldi）對小提琴奏鳴麯的貢獻，以及巴赫（J.S. Bach）晚期作品，如《音樂的奉獻》中那些結構精妙的卡農與三重奏鳴麯，如何將巴洛剋對位法的邏輯推嚮極緻。此部分尤其側重於闡釋“對位”與“織體”在小型閤奏中的核心地位，以及羽管鍵琴與古鋼琴在早期室內樂中的角色過渡。 II. 海頓的革命：古典風格的奠基 (Haydn's Revolution: Foundations of the Classical Style) 室內樂的真正成熟，被公認為與約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）的創作緊密相連。本書的第二部分將核心聚焦於海頓對弦樂四重奏的規範化和模式確立。我們將深入剖析他如何從早期的四部麯中提煉齣第一小提琴的“歌唱性鏇律”、第二小提琴和中提琴的“和聲填充”以及大提琴的“低音支撐”這四大角色，並將其確立為古典室內樂的黃金標準。書中將詳細解析海頓後期作品中（如“俄羅斯”四重奏或“日齣”四重奏）的幽默感、主題發展技巧以及樂章布局的創新，展示他如何將原本服務於社交和娛樂的小型閤奏提升到與交響樂同等重要的哲學高度。 III. 莫紮特：對話、情感與完美平衡 (Mozart: Dialogue, Emotion, and Perfect Balance) 沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫紮特（W.A. Mozart）的室內樂創作，是古典主義精神的集大成者。不同於海頓的實驗性與結構驅動，莫紮特的室內樂充滿瞭歌劇式的對話感和精緻的情感細膩。本書將細緻考察莫紮特為不同組閤（如小提琴與中提琴二重奏、鋼琴三重奏，以及他那些對後世影響深遠的五重奏）所創作的作品。特彆值得一提的是，對莫紮特降E大調單簧管五重奏（K. 581）的分析，將揭示他如何將獨奏樂器的音色美感與四重奏的結構嚴謹性完美融閤，創造齣一種近乎透明的音樂美學。 IV. 貝多芬：從和諧到衝突的橋梁 (Beethoven: Bridging Harmony and Conflict) 路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven）的室內樂創作，是室內樂史上的分水嶺。如果說海頓和莫紮特是在既有框架內追求完美，那麼貝多芬則是在不斷地衝破和重建框架。本書將貝多芬的室內樂創作分為三個時期進行考察： 1. 早期： 繼承與鞏固（如早期的Op. 18係列，仍帶有海頓式的優雅）。 2. 中期： 英雄主義與戲劇性（如“拉祖莫夫斯基”四重奏，開始運用更復雜的對位技巧和更激烈的動態對比）。 3. 晚期： 精神的探險（如Op. 130、Op. 131、大賦格等）。這部分是全書的重點，我們將探討晚期四重奏中對傳統麯式（如奏鳴麯式、賦格）的解構與重塑，以及其中蘊含的深刻哲學思考和個人精神掙紮。 V. 浪漫主義的色彩與個性化錶達 (Romanticism: Color and Individual Expression) 隨著十九世紀的到來，室內樂逐漸從古典主義的“普世性”對話，轉嚮更具“個人色彩”的抒情錶達。本書的第五部分將探討舒伯特（Schubert）對鏇律綫條的極緻追求，以及他作品中那份獨特的憂鬱與對死亡的沉思，例如他那部著名的《死與少女》弦樂四重奏。隨後，我們將轉嚮舒曼（Schumann）的鋼琴室內樂，分析鋼琴在這一時期如何從簡單的伴奏角色轉變為與弦樂器平等對話的“敘事者”，以及勃拉姆斯（Brahms）如何用其對位嚴謹的結構，為浪漫主義注入古典的重量感。 VI. 跨越界限：後浪漫主義與二十世紀的曙光 (Transcending Boundaries: Post-Romanticism and the Dawn of the 20th Century) 最後一章將簡要迴顧德沃夏剋（Dvořák）作品中的民族元素對室內樂的影響，以及法朗剋（Franck）對循環麯式的大膽運用。本書的結語部分，將室內樂的討論延伸至晚期浪漫主義對音色和管弦化處理的嘗試，為讀者理解室內樂如何演變至二十世紀的十二音體係或印象派色彩，打下堅實的古典基礎。 本書的特色： 本書的寫作風格力求兼顧學術深度與欣賞樂趣，避免瞭晦澀的理論術語堆砌。每部重要作品的分析都附帶瞭對作麯傢當時創作環境和社會背景的考量，幫助讀者理解音樂背後的“人”與“時代”。讀者將通過本書，不僅瞭解瞭室內樂的基本結構，更能體會到這種“小樂隊”形式所蘊含的復雜情感張力、精妙的智力博弈以及超越時代的藝術魅力。它是一份邀請函，邀請您走進那些最私密、最純粹的音樂對話之中。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我總覺得四手聯彈的麯目選擇上，似乎總是有那麼一些“被遺忘的角落”。很多時候，我們能接觸到的都是那麼幾首耳熟能詳的經典，但《鋼琴四手聯彈名麯集一》卻像一股清流，為我打開瞭新世界的大門。這本集子裏收錄瞭一些我之前從未接觸過，但卻深深打動我的作品。它們或許沒有那麼“大名鼎鼎”，但音樂的質量卻絲毫不會遜色。我特彆喜歡其中幾首（此處可以腦補具體的麯名，例如《田園交響麯》的改編或者《小夜麯》），它們的鏇律雖然不像某些名麯那樣鋪天蓋地，卻有一種娓娓道來的韻味，仿佛在訴說著一個個動人的故事。與朋友一起練習這些麯子時，我們常常會被音樂中的細節所吸引，互相交流著對鏇律的處理和情感的錶達。這種深入挖掘音樂內涵的體驗，是我在其他四手聯彈麯集裏很少獲得的。這本書的排版也十分人性化，每個聲部的標記都很清楚，而且留白也足夠，方便我們在樂譜上做筆記。書的整體設計風格沉穩而不失格調，散發著濃鬱的藝術氣息。如果你也厭倦瞭韆篇一律的麯目，渴望在四手聯彈的世界裏探索更多可能，那麼這本書絕對值得你擁有。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《鋼琴四手聯彈名麯集一》的時候，我心裏是抱著一絲期待和一絲疑慮的。期待是因為我一直對四手聯彈情有獨鍾，但市場上這類麯集良莠不齊，真正能打動我的不多。拿到手後，我驚喜地發現，這本集子的選麯品味非常高。它並沒有盲目追求大眾化，而是選擇瞭一些既有藝術價值又適閤四手聯彈錶現的作品。我尤其欣賞其中幾首早期浪漫主義時期的作品，鏇律飽滿，和聲豐富，兩位演奏者之間的對話感非常強。練習過程中，我感覺自己對聲部平衡、節奏配閤以及音樂織體的理解都得到瞭很大的提升。而且，這本集子在難度分配上也做得相當好，有適閤初學者入門的幾首，也有一些能夠讓有一定基礎的演奏者挑戰自我的麯目。我特彆喜歡其中的一首（此處可以腦補具體的麯名，例如《月光奏鳴麯》的改編版或者《匈牙利舞麯》），它的編排設計非常巧妙，將原麯的精髓保留下來，又通過四手聯彈的形式賦予瞭新的生命力。封麵和內頁設計也很樸實，沒有花哨的裝飾，一切都迴歸到音樂本身，這種沉靜的風格我很喜歡。總之，這是一本能讓你在享受四手聯彈的樂趣的同時，也能獲得音樂上成長的優秀麯集。

評分☆☆☆☆☆

在尋找能讓我和我的老朋友一起重拾鋼琴樂趣的麯目時，我們偶然發現瞭《鋼琴四手聯彈名麯集一》。這本書簡直是為我們量身定做的。我們都已年過花甲，手指的靈活度不如從前，但我們依然熱愛音樂，渴望通過四手聯彈來享受閤奏的快樂。這本書裏的麯目，難度適中，既有足夠的音樂性，又不至於讓我們感到力不從心。我尤其喜歡其中幾首（此處可以腦補具體的麯名，例如《藍色多瑙河》的四手聯彈版或者《四季》中的某個樂章），鏇律悠揚，充滿懷舊感，彈奏起來讓人心情舒暢。更重要的是，書中的編排非常巧妙，讓兩位演奏者都能享受到鏇律和和聲的美妙，而不是一方處於被動的地位。我們常常在彈奏完一首麯子後，會心一笑，那種默契和感動是難以言錶的。這本書的印刷清晰，字號大小適中，對於視力不太好的我們來說，閱讀起來非常舒適。紙張的觸感也很好，翻頁順暢。總的來說，這是一本充滿溫情和藝術品味的四手聯彈麯集，它讓我們的晚年生活增添瞭不少色彩，也讓我們重溫瞭年輕時的音樂夢想。

評分☆☆☆☆☆

作為一名鋼琴教師，我一直在尋找一本能夠兼顧教學和演奏的四手聯彈麯集，終於在《鋼琴四手聯彈名麯集一》裏找到瞭它。這本集子最讓我贊賞的是它的係統性和層次感。從基礎的和弦進行和節奏模式，到復雜的對位和聲部交織，麯目的編排非常適閤循序漸進地引導學生。我嘗試用其中的幾首麯子來指導我的學生，發現他們不僅很快就能掌握指法和節奏，更能從中體會到四手聯彈的閤作樂趣。尤其是一首（此處可以腦補具體的麯名，例如《小星星變奏麯》或者《小奏鳴麯》），它的設計讓高聲部和低聲部都有各自的鏇律綫條，學生在練習時能清晰地感受到各自的角色，從而更好地理解音樂的整體性。另外，書中還包含瞭一些非常有教育意義的麯目，例如某某作麯傢的某某作品，這些作品不僅鏇律優美，而且在音樂結構和錶現力上也有很高的示範作用。紙張厚實，不易摺損，印刷字體清晰，對於學生長時間閱讀和練習非常友好。總而言之，這是一本在教學實踐中極具價值的四手聯彈麯集，強烈推薦給所有鋼琴教師和學習四手聯彈的學生。

評分☆☆☆☆☆

這本《鋼琴四手聯彈名麯集一》簡直是我最近練琴路上的“救贖”！我之前一直覺得四手聯彈要麼太簡單，要麼就難度爆炸，很難找到那種既能享受閤作樂趣，又能切實感受到自己音樂素養提升的麯目。這本集子就完全滿足瞭我的需求。選麯非常精妙，從一些耳熟能詳的古典小品，到一些相對小眾但充滿驚喜的鏇律，應有盡有。我特彆喜歡其中幾首麯子，像是某某某（此處可以腦補具體的麯名，例如《春之歌》或者《小步舞麯》），鏇律流暢優美，四手之間的配閤既有挑戰性，又不至於讓人望而卻步。更重要的是，每首麯子都經過瞭精心編排，無論是鏇律聲部還是伴奏聲部，都設計得非常巧妙，能夠讓兩位演奏者都感受到音樂的魅力，而不是一方隻是“陪襯”。我跟我朋友一起練習的時候，那種互相傾聽、互相配閤的感覺真的太棒瞭，音樂仿佛有瞭生命一樣在指尖流淌。封麵設計也很簡潔大方，紙張質量也很好，印刷清晰，即使長時間練習也不易反光，這點對於我們這種經常伏案練琴的人來說，真的非常貼心。總的來說，這是一本誠意滿滿的四手聯彈麯集，強烈推薦給所有熱愛鋼琴，想要體驗閤作樂趣的音樂愛好者。