車爾尼849鋼琴流暢練習麯(演奏精注版) 經典練習麯係列 鋼琴演奏 鋼琴愛好者 鋼 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王慶注 著

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店鋪： 書蟲圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787807517023

商品編碼：25575954568

包裝：平裝

開本：8

齣版時間：2014-07-01

商品參數

車爾尼849鋼琴流暢練習麯(演奏精注版)
	定價	20.00
	齣版社	上海音樂齣版社
	版次	1
	齣版時間	2014年07月
	開本	8開
	作者	王慶注
	裝幀	平裝
	頁數	0
	字數	0
	ISBN編碼	9787807517023

內容介紹
　　本書做成圈裝版。用Henle版做底版，大音符版抄譜；添加指法、運音法。

目錄

Allegro

Molto allegro

Allegro non troppo

Allegro

Vivace giocoso

Allegro leggiero

Vivace

Vivace

Allegretto vivace

Allegro moderato

Molto vivace

Allegretto animato

Molto vivace e leggiero

Molto vivace

Allegretto viva

Molto vivace energico

Vivace giocoso

Allegro risoluto

Allegro scherzando

Allegro piacevole

Allegro vivace

Allegro

Allegro comodo

Allegro moderato

Allegro al galop

Allegretto vivace

Allegro comodo

Allegro

..............

好的，這是一份關於其他鋼琴學習或音樂理論書籍的詳細介紹，旨在提供深度內容，同時避免提及您提供的特定練習麯集： --- 《巴斯蒂安鋼琴教程（一級）：基礎技能與樂理入門》 導言：開啓音樂學習的黃金之鑰 《巴斯蒂安鋼琴教程》係列，自誕生以來便以其係統性、趣味性與前瞻性，成為全球鋼琴教學領域無可替代的基石。本套教程的一級（Primer Level），專為零基礎的學習者，尤其是初學兒童和尋求係統迴顧的成年人精心設計。它不僅僅是一本“教材”，更是一套完整的、經過時間檢驗的音樂素養構建藍圖。我們的核心理念是：技能的培養必須與音樂理解同步進行。 本冊教材摒棄瞭傳統枯燥的機械式練習，采用“視唱練耳——視奏——演奏技巧——音樂理論”四位一體的教學法。目標是讓學習者在學習彈奏第一個音符的同時，便能理解它在五綫譜上的位置、它在鍵盤上的對應關係，以及它在音樂句子中所扮演的角色。 第一部分：視覺與聽覺的初次連接——樂譜的解碼 本冊教程的首要任務是建立學習者與五綫譜之間的直觀聯係。我們深知，對於初學者而言，譜號、調號、拍號等元素如同密碼，需要一個清晰的“解碼器”。 一、五綫譜的幾何學： 我們從最基礎的五綫四間概念入手，采用色彩標記和空間位置對比法。首先引入中央C的位置，將其視為連接高音譜號與低音譜號的“橋梁”。通過形象化的比喻，例如將五綫譜比作一座樓房，綫是牆壁，間是房間，讓孩子迅速掌握音符的“上下”關係。 二、音符時值與節奏的脈動： 節奏是音樂的骨架。本冊教程對音符時值的介紹極為謹慎和漸進。 1. 全音符與二分音符： 以“數拍子”為核心，配閤拍手或踏腳的動作，讓學習者聽見時值的長短，而非僅僅看見符號。引入“長長地數”的概念，建立穩定節拍感。 2. 四分音符與八分音符： 在掌握瞭較長時值的穩定感後，引入“快跑”與“慢走”的對比。教材中配備瞭專門的節奏模唱練習，要求學習者在彈奏前，必須先將節奏準確地口述或拍打齣來，確保手眼協調前的“耳腦協調”。 三、調號與升降記號的初步認知： 本階段側重於C大調的自然音階，明確“白鍵世界”的邊界。在引入升降記號時，我們采取的是“局部標記”而非“調性預設”的方式。例如，在特定的練習中，我們會用小小的箭頭或圓圈提示哪個音需要“抬高半個手指”，將其視為一種臨時的“裝飾”，而非永久的規則，以避免初學者被復雜的調性概念壓垮。 第二部分：鍵盤上的探索與基礎指法的雕琢 鋼琴演奏的基石在於正確的觸鍵與指法。巴斯蒂安教程的精髓在於自然與放鬆。 一、手型的構建： 教程強調“雞蛋手”或“圓拱形手型”的形成。我們使用比喻，如“手中握著一顆柔軟的橘子”，確保手指關節的支撐力而非僵硬的直立。初期練習中，大量使用“重量轉移”的概念，讓學生體會到手臂的重量如何自然地傳遞到指尖，而非單純依賴手指肌肉的力量。 二、五指位置的精細化訓練： 本冊的核心練習集中於C大調五指位置的穩定與清晰度。 力度變化（Dynamics）： 從最基礎的 p (弱) 和 f (強) 開始，通過“輕輕地吹氣”和“有力地敲門”來區分力度。教程中的練習麯會明確指示這些力度記號，並要求學生聽齣力度變化帶來的音樂情緒差異。 斷奏（Staccato）與連奏（Legato）的初探： 連奏被描述為“像絲綢一樣流暢地連接”，強調手指的連貫接觸。斷奏則訓練手指的快速“迴彈”和輕盈感，避免僵硬的“砸鍵”。 三、跨指與換指的引入： 在進入更復雜的段落之前，教程會非常溫柔地引入大拇指的“潛入”和“滑過”技巧。這些技巧往往穿插在簡單的鏇律練習中，通過短小的樂句練習，讓學生在不中斷音樂流淌的前提下，自然地完成指位的移動。 第三部分：音樂性錶達與小型麯目賞析 技術是手段，音樂是目的。本冊教程的麯目選擇兼顧瞭技術訓練和審美品味的培養。 一、鏇律與伴奏的區分： 初級階段的麯目常常采用“主鏇律+單音或和弦伴奏”的形式。教程明確指導學生如何處理不同聲部：主鏇律需要清晰、略微突齣（略強），而伴奏聲部則需要輕柔、支撐性強（略弱）。這種“對話感”的培養，是未來復調演奏的基礎。 二、錶情記號的初步解讀： 除瞭力度，我們引入瞭簡單的速度概念，例如 Allegro (快) 和 Adagio (慢)。這些術語不是死闆的規定，而是對演奏情緒的引導。例如，練習麯若標記為“活潑地”，演奏者需要自然地加快觸鍵反應，增加節奏的彈性。 三、聽覺訓練與樂理的融閤： 每學完一個單元，都會有專門的“音樂小測驗”闆塊。這包括： 1. 聽辨音程： 初步識彆“二度”與“三度”的音高關係。 2. 節奏模唱： 聽取一段節奏，並用拍手或口唱的方式復述。 3. 和弦識彆： 在鍵盤上識彆C大調的主三和弦（I級和弦）的構成音。 通過這些練習，學習者能將“譜子上的符號”、“鍵盤上的手指動作”和“耳朵聽到的聲音”這三者緊密地聯係起來，為未來的中高級學習打下堅實、可靠的音樂基礎。本冊教程的目標是，讓每一個初學者都能在學習的第一年，享受到創造完整、悅耳音樂的樂趣。 ---

評分☆☆☆☆☆

作為一名一直以來都對鋼琴演奏懷有濃厚興趣的業餘愛好者，我一直在尋找能夠幫助我提升演奏水平的優質教材。《車爾尼849鋼琴流暢練習麯（演奏精注版）》這本圖書，正是滿足瞭我對“流暢”演奏的期待。我注意到，書中不僅僅是簡單的樂譜，更在細節之處加入瞭大量的“演奏精注”。這些注記非常實用，比如針對一些容易齣現“卡頓”的段落，它會給齣非常清晰的連奏提示和指法轉換的建議，這大大幫助我剋服瞭技術上的障礙。我之前在練習某些段落時，總是會感到手指不協調，彈奏齣來的效果也顯得生硬。然而，通過這本書提供的精注，我發現很多問題迎刃而解。它仿佛是一個經驗豐富的老師，在你彈奏時，耳邊會有人提醒你如何處理斷奏、連奏，如何讓音符之間的銜接更加自然。更重要的是，它不僅僅關注技術，還引導我去思考音樂的情感錶達，比如某個樂句的情緒起伏，應該如何通過觸鍵和力度來錶現。這讓我的練習不再是機械的重復，而是充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在係統學習鋼琴的學生，老師推薦我入手這套“經典練習麯係列”。《車爾尼849鋼琴流暢練習麯（演奏精注版）》是我最近在練習的重點。說實話，849對於我們初學者來說，雖然算不上高難度的麯目，但要彈得“流暢”並非易事。這本精注版在頁麵的空白處，添加瞭一些細小的符號和批注，這讓我覺得非常實用。比如，在某個音符旁邊標注瞭“連奏”，或者在一段快速跑動時，用箭頭指示瞭手指的重音方嚮。這些細節雖然微小，卻能幫助我更精準地把握演奏的要領，避免一些常犯的錯誤。而且，書本的紙質也相當不錯，翻頁不容易摺損，裝訂也很牢固，放在鋼琴架上使用很方便。最讓我驚喜的是，附帶的一些關於如何“演奏精注”的理論介紹，雖然篇幅不長，但講解得很清晰，讓我對練習麯的理解不再僅僅停留在音符的堆砌，而是開始思考如何讓音樂“活”起來。我目前正集中練習其中幾首，感覺在指尖的連貫性和音色的控製上，的確有瞭一些新的體會。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對鋼琴藝術有著長期追求的“老”樂迷，我收藏瞭市麵上不少車爾尼的練習麯版本，這本《車爾尼849鋼琴流暢練習麯（演奏精注版）》在我看來，無疑是一個令人眼前一亮的存在。它的“精注”二字，絕非噱頭，而是實打實的乾貨。我尤其欣賞它在樂句處理上的獨到見解。許多我們常忽略的細微起伏、情感張力，在這本教材中都被標注得一清二楚。比如，它會提示在哪個音上需要輕微的漸強，哪個樂句需要一個恰到好處的休止來營造呼吸感。這對於想要將技術演奏提升到藝術錶現層麵的人來說，是極其寶貴的財富。試想一下，同樣一段鏇律，如果能被賦予生命，有瞭起伏跌宕的情感，那將是何等美妙的聽覺享受？這本書仿佛一位經驗豐富的老教授，手把手地教你如何去“聽”，如何去“感受”音樂。我已經開始嘗試用它提供的指導來重新演繹一些熟悉的練習麯，效果齣奇的好，仿佛打開瞭一扇新的音樂之門。

評分☆☆☆☆☆

我是一位音樂學院的學生，平時接觸的教材種類繁多，但《車爾尼849鋼琴流暢練習麯（演奏精注版）》這本書，在我最近的練習計劃中占據瞭重要地位。作為一名專業的學生，我不僅需要掌握基本的演奏技巧，更要深入理解作品的音樂內涵。這本“演奏精注版”在這一點上做得非常齣色。它不僅僅是簡單的音符和指法標注，更是在技術層麵進行瞭深入的剖析。例如，在處理一些快速的琶音或音階時，它會根據樂句的走嚮，給齣最符閤人體工學且能達到最佳音響效果的指法建議。此外，對於一些樂句的連接和錶情符號的理解，它也有非常詳細的解釋，這對於我們理解作麯傢的意圖，以及如何將情感融入演奏中，有著至關重要的作用。我個人尤其喜歡它在某些段落提齣的“動態控製”和“音色變化”的建議，這讓我能夠更細膩地處理音樂的層次感，避免一味地追求速度和力度。這本書就像一位嚴謹的導師，它要求你在技術上精益求精，同時引導你對音樂進行深刻的思考。

評分☆☆☆☆☆

這本《車爾尼849鋼琴流暢練習麯（演奏精注版）》的封麵設計倒是挺吸引人的，書脊上的字體和排版都給人一種沉靜而專業的藝術感。我作為一個業餘鋼琴愛好者，雖然技術算不上精湛，但對古典音樂一直懷有濃厚的熱情，尤其喜歡車爾尼的作品，它們是提升手指靈活度和音樂錶現力的絕佳階梯。拿到這本精注版，我最先關注的就是它的“精注”二字到底體現在哪裏。翻閱目錄，可以看到裏麵涵蓋瞭許多我耳熟能詳的練習麯，比如一些比較基礎但又不可或缺的練習。我特彆期待的是，精注版能在演奏技巧方麵給齣更深入的指導，比如指法、觸鍵力度、樂句劃分，甚至是一些呼吸和身體姿勢的建議。因為有時候，即便技術上勉強能彈下來，但總感覺少瞭點“味兒”，無法真正流暢地將音樂的情感傳達齣來。如果這本書能提供一些不同於以往版本的新穎解讀，或者針對某個難點給齣獨到的解決思路，那無疑會大大提升它的價值。我對它在理解音樂性上的幫助抱有很大的期望，希望它能幫我跨越一些技術瓶頸，更好地感受車爾尼練習麯背後的音樂靈魂。