薩剋斯流行經典歌麯集西洋器樂器五綫譜木管音色麯目輔助樂海學習奏樂譜歐洲初級自 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 薩剋斯
• 流行
• 器樂
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• 木管樂器
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• 初級
• 歐洲
• 學習
• 輔助教材

店鋪： 北京新腳步圖書專營店

齣版社： 北京日報齣版社

ISBN：9787547717950

商品編碼：25722784212

叢書名： 經典歌麯

開本：16開

齣版時間：2016-04-01

目錄

兒歌篇
    1．報春
    2．送彆
    3．新年好
    4．小白船
    5．四季歌
    6．歡樂頌
    7．啊!蘇珊娜
    8．生日快樂
    9．小黃鸝鳥
    10．牧場上的傢
    11．鈴兒響叮當
    12．友誼地久天長
    13．羊毛剪子嚓嚓響
    14．讓我們蕩起雙槳
    15．洋娃娃和小熊跳舞
流行篇
    16．暗香
    17．約定
    18．執著
    19．大海
    20．花心
    21．傳奇
    22．昕海
    23．犯錯
    24．天路
    25．女人花
    26．上海灘
    27．我和你
    28．一剪梅
    29．青花瓷
    30．甜蜜蜜
    31．菊花颱
    32．七裏香
    33．春天裏
    34．日不落
    35．天黑黑
    36．橄欖樹
    37．青藏高原
    38．你的眼神
    39．在水一方
    40．天上人間
    41．不想長大
    42．我不想說
    43．祝你平安
    44．愛的奉獻
    45．愛的代價
    46．小城故事
    47．同一首歌
    48．愛情買賣
    49．韆裏之外
    50．星月神話
    51．荷塘月色
    52．我們的愛
    53．故鄉的雲
    54．隱形的翅膀
    55．明天會更好
    56．鄉間的小路
    57．但願人長久
    58．何日君再來
    59．真的好想你
    60．綠島小夜麯
    61．情人的眼淚
    ……
民歌篇
外國篇
世界名麯

內容簡介

《薩剋斯流行經典歌麯集》是西洋器樂係列叢書中的一員。薩剋斯是以發明者的名字命名的木管樂器，音色介於木管樂器和銅管樂器之間。生活在19世紀的薩剋斯先生（1814－1894）是比利時的樂器生産者和發明傢。薩剋斯容易攜帶，它的愛好學習者也日益增多。該書選用的經典歌（樂）麯傳唱度較高，樂譜簡明、指法技法詳細，麯尾附歌詞（便於隨唱）、書籍後附樂器常用技法、指法符號錶等內容，便於讀者閱讀。

 

樂海泛舟：一部全麵深入的西方音樂史與演奏技巧指南 本書旨在為音樂愛好者、學生以及專業演奏者提供一份詳盡的西方音樂發展脈絡梳理與實用演奏技巧指導，內容涵蓋從巴洛剋時期直至二十世紀末的音樂思潮、代錶作麯傢及其核心作品分析，並深入探討瞭不同樂器群的演奏特性與曆史演變。我們緻力於構建一個既有學術深度又不失閱讀趣味的音樂知識體係。 第一章：西方音樂的源起與巴洛剋的迴響 (1600-1750) 本章將追溯西方音樂的早期形態，重點聚焦於巴洛剋時代（Baroque Era）的輝煌成就。我們將詳細解析“數字低音”（Basso Continuo）的實踐意義及其在復調音樂構建中的核心作用。 1.1 早期歌劇與清唱劇的誕生 介紹濛特威爾第（Monteverdi）如何通過《奧爾菲歐》確立歌劇的雛形，探討早期戲劇音樂對人類情感的細膩捕捉。分析亨德爾（Handel）清唱劇的結構特點，特彆是《彌賽亞》中閤唱部分的宏偉布局與宣敘調的敘事功能。 1.2 協奏麯的形成與協奏麯的語匯 巴赫（J.S. Bach）是本章的另一核心人物。我們將細緻分析其《勃蘭登堡協奏麯》中“大協奏麯”（Concerto Grosso）與“獨奏協奏麯”（Solo Concerto）的張力轉換。重點解析賦格麯的寫作技巧，如模仿、倒影、增值與減值等對位手法在《平均律鍵盤麯集》中的精妙應用。 1.3 鍵盤音樂的繁榮 除瞭巴赫，本章還將介紹斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）的奏鳴麯，探討其如何將西班牙民間音樂元素融入鍵盤寫作，預示瞭古典主義的明快。對管風琴作品（如布剋斯特鬍德Buxtehude的作品）的結構特點進行解析。 第二章：古典主義的清晰與和諧 (1750-1820) 古典主義時期追求的“自然、清晰、平衡”的美學理念是本章的主綫。奏鳴麯式作為核心框架，如何被海頓、莫紮特和貝多芬發展至巔峰，將是我們的主要研究對象。 2.1 奏鳴麯式的結構解析 提供一份詳盡的奏鳴麯式圖解，從呈示部（Exposition）、發展部（Development）到再現部（Recapitulation）的動機處理、調性對比與和聲功能進行逐層剖析。同時，區分奏鳴麯、交響麯和室內樂中奏鳴麯式的細微差彆。 2.2 維也納古典樂派的集大成者 海頓（Haydn）：分析他如何係統化交響麯的四個樂章結構，以及在弦樂四重奏中的對話藝術。 莫紮特（Mozart）：側重於其歌劇（如《費加羅的婚禮》）中人物心理的音樂刻畫，以及鋼琴協奏麯中鋼琴與樂隊的“對話”模式。 貝多芬（Beethoven）的過渡：探討貝多芬早期對古典主義的繼承，中期（如《英雄交響麯》）如何通過戲劇性的衝突拓展奏鳴麯式的邊界，以及晚期作品中對主觀精神世界的探索。 2.3 奏鳴麯的拓展與室內樂的黃金時代 研究四重奏（String Quartet）作為“音樂的對話藝術”是如何在海頓手中成熟，以及鋼琴三重奏在古典主義框架下的情感錶達。 第三章：浪漫主義的激情與個性解放 (1820-1900) 浪漫主義音樂是個人情感的爆發，是對理性束縛的反抗。本章關注標題音樂的興起、民族主義色彩的注入以及對器樂體裁的革新。 3.1 藝術歌麯（Lied）的興盛與詩樂結閤 舒伯特（Schubert）和舒曼（Schumann）的藝術歌麯是本章的重點。分析鋼琴伴奏如何不再僅僅是和聲支持，而是成為與人聲共同敘事的“第二主角”（如鋼琴中的“尾聲”處理）。介紹“循環往復”（Cyclic Form）的運用。 3.2 標題交響詩與管弦樂隊的革新 李斯特（Liszt）開創的交響詩（Symphonic Poem）如何通過音樂描繪文學或繪畫作品。考察柏遼茲（Berlioz）在《幻想交響麯》中運用“固定音型”（Idée Fixe）的敘事機製。探討瓦格納（Wagner）的“主導動機”（Leitmotif）在歌劇（如《尼伯龍根的指環》）中的復雜運用，及其對後世電影音樂的深遠影響。 3.3 民族樂派的崛起與炫技主義 介紹俄羅斯五人組（Mighty Handful）、德沃夏剋（Dvořák）以及格裏格（Grieg）如何將本國民間音樂的調式、節奏和鏇律融入宏大的交響音樂結構中。同時，分析肖邦（Chopin）和李斯特在鍵盤炫技美學上的巔峰成就，及其如何將民族舞麯（如波蘭舞麯、瑪祖卡）提升到藝術殿堂。 第四章：二十世紀的探索與多元化 (1900 至今) 二十世紀音樂是革命性的一百年，調性體係的瓦解、新技術的應用以及跨文化影響使得音樂語言空前豐富。 4.1 印象主義與錶現主義的對立 德彪西（Debussy）如何打破傳統和聲的束縛，通過色彩、模糊性和平行和弦營造“印象”；對比勛伯格（Schoenberg）對德國浪漫主義極端情感的深化，最終導嚮無調性（Atonality）的嘗試。 4.2 新古典主義與序列音樂 介紹斯特拉文斯基（Stravinsky）“迴歸巴赫”的傾嚮，即在新穎的節奏和和聲下，重拾古典的清晰結構。深度剖析勛伯格十二音體係（Twelve-Tone Technique）的規則建立，以及其後魏本（Webern）對序列化處理的極緻發展。 4.3 極簡主義與開放形式 考察約翰·凱奇（John Cage）對音樂本體的哲學思考，如偶然性（Chance Operations）和對“寂靜”的重新定義。分析賴利（Reich）和格拉斯（Glass）等極簡主義作麯傢如何通過細微的節奏位移和重復來構建宏大的聽覺體驗。 第五章：演奏技巧與樂器音色學基礎 本章跳脫作麯傢視角，專注於樂器演奏的物理基礎與曆史發展，為演奏者提供紮實的理論支持。 5.1 鍵盤樂器的演變與觸鍵哲學 對比羽管鍵琴（Harpsichord）、古鋼琴（Fortepiano）和現代三角鋼琴在音色、延音和力度控製上的根本差異。探討不同曆史時期對鍵盤樂器觸鍵（Touch）要求的不同側重。 5.2 弦樂組的弓法邏輯與音色控製 詳細講解小提琴、中提琴和大提琴弓法（如拋弓、分弓、連弓）的技術要點。分析揉弦（Vibrato）的曆史發展——從早期較少使用到後期成為常規定製——及其對音色的情感渲染作用。 5.3 銅管與木管的空氣動力學 探討不同類型號嘴（Mouthpiece）對銅管樂器音色的影響，以及滑管或按鍵係統如何影響音準的調整。木管樂器方麵，解析簧片（Reed）的振動機製，以及如何通過口型（Embouchure）和氣息控製實現音色的變化，從長笛的“氣流切割”到單簧管的“雙簧振動”。 5.4 節奏的精確性與閤奏的紀律 分析節拍器（Metronome）的齣現對演奏準確性的影響。討論在大型管弦樂隊或室內樂團中，如何通過視覺綫索、聽覺反饋和對統一“呼吸”的理解，實現復雜的節奏同步。 --- 本書的價值在於，它不僅是一部曆史的記錄，更是一本實踐的指南。通過對不同時代音樂語法的掌握和對樂器物理特性的理解，讀者將能夠以更開闊的視野和更精湛的技術，走進西方音樂的廣闊世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我得好好說道說道！我之前嘗試過很多薩剋斯譜集，但總是感覺差瞭點什麼。直到我看到瞭這本《薩剋斯流行經典歌麯集西洋器樂器五綫譜木管音色麯目輔助樂海學習奏樂譜歐洲初級自》，我纔真正找到瞭“對的書”。 首先，讓我眼前一亮的是它的麯目 selection。它不像有些譜集那樣隻收錄一些俗套的流行歌，而是真正地把薩剋斯演奏中那些能夠代錶不同時代、不同風格的經典麯目都搜羅進來瞭。我看到瞭那些我夢寐以求的麯子，也發現瞭一些我以前沒怎麼接觸過但聽起來非常有感覺的歐洲器樂作品。這一下就拓寬瞭我的音樂視野。 讓我特彆驚喜的是“木管音色麯目輔助”這個概念。薩剋斯的魅力就在於它的音色變化多端，而這本書恰恰在這方麵提供瞭非常實用的指導。它不像一些枯燥的理論書籍，而是結閤具體的麯目，告訴你在哪裏需要柔美的泛音，在哪裏需要強勁的爆發力，如何通過氣息和指法的配閤來達到想要的效果。這讓我覺得自己不僅僅是在“吹”音符，而是在“雕刻”音樂。 五綫譜的設計也非常人性化。即使是初學者，也能很容易地看懂。音符、節奏、休止符，所有標記都清清楚楚。而且，對於一些復雜的樂句，書中還會給齣一些簡要的演奏提示，這真是太貼心瞭。我感覺這本書的設計者真的非常瞭解學習者的需求。 而且，書中的“樂海學習奏樂譜”這一部分，讓我覺得它不僅僅是一本譜子，更是一個音樂學習的“社區”。它裏麵包含瞭一些樂麯的背景介紹，一些作麯傢的故事，甚至是一些演奏上的小竅門。這讓我覺得自己在學習音樂的過程中，不再孤單，而是在和曆史上的偉大音樂傢們進行一場跨越時空的對話。 總而言之，這是一本非常全麵、實用，而且充滿人文關懷的學習教材。它不僅僅是為我提供瞭練習的麯目，更是為我打開瞭一扇通往更深層次音樂理解的大門。我真心推薦給所有對薩剋斯演奏有熱情，想要在音樂道路上更進一步的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本《薩剋斯流行經典歌麯集西洋器樂器五綫譜木管音色麯目輔助樂海學習奏樂譜歐洲初級自》是我近期最滿意的一次圖書購買！作為一名對薩剋斯情有獨鍾的樂迷，我一直在尋找一本能夠滿足我不斷增長的學習需求的譜集，而這本書，真的給瞭我太多的驚喜。 首先，讓我印象深刻的是它所收錄的“薩剋斯流行經典歌麯集”。這不僅僅是一份麯目列錶，更是一份精心挑選的、能夠代錶不同時代和風格的薩剋斯演奏精華。我在這裏找到瞭那些我曾經在電影、電視劇中聽到過，讓我魂牽夢繞的鏇律，也發現瞭一些我一直想要嘗試但苦於沒有閤適譜子的歐洲器樂名麯。每一首麯子都充滿瞭情感和故事，讓我在學習演奏的過程中，仿佛置身於音樂的海洋。 更值得稱贊的是，這本書在“木管音色麯目輔助”方麵的用心。薩剋斯的音色變化多端，但如何纔能將音色演繹得淋灕盡緻，常常是很多演奏者麵臨的難題。而這本書，通過提供詳細的、與具體麯目相結閤的音色指導，讓我明白瞭如何在氣息的控製、指法的運用以及口型的變化上做齣調整，從而獲得更加豐富和富有錶現力的音色。這對我提升演奏的感染力起到瞭至關重要的作用。 五綫譜的呈現方式也非常專業且易於理解。即使是復雜的樂句，也標注得清晰明瞭，讓我能夠快速地掌握每一個音符和節奏。而且，書中還穿插瞭一些關於樂麯的創作背景、作麯傢信息以及一些演奏上的建議，這讓我的學習過程不僅僅是機械地模仿，而是充滿瞭探索和理解的樂趣。我感覺自己不僅僅是在學習演奏，更是在學習音樂背後的文化和情感。 我尤其喜歡它“樂海學習奏樂譜”的理念。這本書不僅僅是一本死的樂譜，更是一個動態的學習平颱。它鼓勵我去思考、去感受，去用自己的理解去演繹音樂。這種寓教於樂的方式，讓我對薩剋斯的學習充滿瞭熱情，也讓我對未來在音樂道路上的探索充滿瞭信心。 總之，這是一本集經典麯目、專業指導、人文關懷於一體的優秀薩剋斯學習教材。它不僅能夠幫助我打下堅實的演奏基礎，更能夠引導我深入理解音樂的魅力。我強烈推薦給所有熱愛薩剋斯，想要係統學習並提升演奏技藝的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

這本《樂海學習奏樂譜》真是太棒瞭！我一直是個樂器愛好者，但總覺得自己的樂理知識和演奏技巧有些瓶頸。偶然的機會看到這本書，被它的名字吸引住瞭——“薩剋斯流行經典歌麯集西洋器樂器五綫譜木管音色麯目輔助樂海學習奏樂譜歐洲初級自”。雖然名字有點長，但它清晰地傳達瞭這本書的定位：專注於薩剋斯的流行經典麯目，並且提供瞭詳細的五綫譜和木管音色指導，特彆適閤初學者。 翻開書頁，我驚喜地發現，這本書的編排非常用心。首先，麯目的選擇涵蓋瞭我非常喜歡的很多經典薩剋斯演奏麯，從爵士樂的慵懶鏇律到電影配樂的磅礴大氣，再到流行金麯的動人情感，應有盡有。這不僅僅是一本譜子，更像是一本音樂寶典，讓我可以在學習演奏的同時，重新溫習和感受這些熟悉的鏇律。 更讓我贊賞的是，這本書的五綫譜標注清晰易懂，完全沒有因為是“歐洲初級”而犧牲掉任何細節。每個音符、節奏、連綫、裝飾音都標注得一清二楚，即使是初學者也能很快理解。而且，書中還特彆加入瞭“木管音色麯目輔助”的概念，這對於吹奏薩剋斯這樣對音色要求很高的樂器來說，簡直是雪中送炭。它提供瞭很多關於如何調整氣息、指法，以及如何運用口型來錶現不同音色的建議，這比我之前單獨搜集的資料要係統和專業得多。 我尤其喜歡書中的“學習奏樂譜”部分，它不僅僅是簡單的樂譜展示，還包含瞭一些演奏技巧的講解和樂麯背景的介紹。比如，在演奏某一首麯子之前，書中會簡要介紹這首麯子的創作故事或者在樂壇的地位，這讓我更容易代入情感，更好地理解和演繹這首樂麯。這種寓教於樂的方式，讓學習過程不再枯燥，反而充滿樂趣。 總而言之，這本書是一本非常全麵、實用且充滿藝術氣息的學習教材。它不僅僅是提供樂譜，更是一個引導你深入音樂世界、提升演奏技能的得力助手。我非常推薦給所有熱愛薩剋斯，或者想係統學習西洋器樂麯目，尤其是初學者的朋友們。這本書絕對會讓你愛不釋手！

評分☆☆☆☆☆

我對這本《薩剋斯流行經典歌麯集西洋器樂器五綫譜木管音色麯目輔助樂海學習奏樂譜歐洲初級自》簡直愛不釋手！作為一個多年的薩剋斯愛好者，我一直在尋找一本能夠真正幫助我提升演奏水平、拓展麯目庫的譜集。而這本書，恰恰滿足瞭我的所有期待。 首先，書中的麯目 selection 堪稱經典。從我心目中的薩剋斯名麯，到一些我一直想學的流行金麯，再到一些可能我接觸不多的歐洲器樂作品，這本書都囊括瞭。而且，這些麯目都被精心編排，既保留瞭原麯的精髓，又適閤薩剋斯的演奏特點，使得學習過程既有挑戰性又不至於過於睏難。 我特彆喜歡它對於“木管音色麯目輔助”的設計。在演奏一些經典麯目時，常常會遇到一些關於音色錶現的難題。而這本書，通過提供一些針對性的指導，例如如何控製氣息的強弱，如何運用不同的指法來産生不同的音色變化，以及如何模仿一些原聲樂器的質感，讓我豁然開朗。這不僅僅是死記硬背譜子，而是真正地去理解和塑造音樂的靈魂。 此外，書中的五綫譜清晰明瞭，即使是初學者也能輕鬆上手。每一頁的排版都非常考究，不會給人一種擁擠感。而且，它還提供瞭一些關於樂麯背景和演奏技巧的簡要說明，這讓我更能理解麯目的情感內涵，從而更好地將其注入到我的演奏中。 總的來說，這是一本非常有價值的學習教材。它不僅是一本譜集，更是一位循循善誘的音樂導師，帶領我一步步走嚮更廣闊的音樂世界。我強烈推薦給所有想要深入學習薩剋斯演奏，並且對歐洲經典器樂作品感興趣的朋友們。這本書一定會給你帶來驚喜！

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本《薩剋斯流行經典歌麯集西洋器樂器五綫譜木管音色麯目輔助樂海學習奏樂譜歐洲初級自》，感覺真的挖掘到寶瞭！作為一個多年薩剋斯愛好者，我一直在尋找一本既能滿足我學習經典麯目的需求，又能提供專業指導的譜集，而這本書，簡直就是為此而生！ 最吸引我的，莫過於它那些“薩剋斯流行經典歌麯集”。這可不是那種隨隨便便拼湊的流行金麯，而是真正經過篩選的、能夠在薩剋斯上綻放光彩的經典之作。我看到瞭我一直心心念念的那些麯子，還有一些我之前不太瞭解但聽起來極具感染力的歐洲器樂麯。每一首都像是一扇門，打開瞭我對薩剋斯演奏和西洋音樂的新認知。 更讓我驚喜的是，它在“木管音色麯目輔助”上花瞭大心思。薩剋斯的精髓在於它的音色變化，而這本書，就如同一個經驗豐富的導師，一步步地教我如何通過調整氣息、指法，甚至是口型，來塑造齣更具錶現力的音色。它不是空泛的理論，而是結閤具體的麯目，讓我能夠“親手”去體會不同音色的奧妙。這對我提升演奏的細膩度和情感錶達，有著質的飛躍。 五綫譜的設計也屬一流。無論多麼復雜的樂句，都清晰地呈現在我眼前。音符、節奏、強弱記號，每一個細節都標注得嚴謹無比。而且，它還提供瞭許多關於樂麯的背景故事和演奏技巧的提示，這讓我感覺自己不僅僅是在“彈譜”，而是在和作麯傢進行一場跨越時空的對話，更深刻地理解音樂的內涵。 “樂海學習奏樂譜”這個概念，也讓我覺得非常新穎。它不僅僅是一本靜態的樂譜，更像是一個鼓勵我去探索、去創造的平颱。我感覺自己不再是一個孤立的學習者，而是在一個更廣闊的音樂世界中，與無數音樂愛好者一起成長。 總而言之，這本書是我在音樂學習道路上遇到的一個極好的夥伴。它不僅提供瞭高質量的麯目，更給予瞭我專業、實用的指導，讓我能夠更深入地理解和享受薩剋斯的魅力。我毫不猶豫地推薦給所有想要學習薩剋斯，特彆是對歐洲經典器樂作品感興趣的朋友們！