海倫·凱勒自傳 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 海倫凱勒著作馮紅譯者 著，馮紅 譯

圖書標籤:

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店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 中國書籍齣版社

ISBN：9787506865005

商品編碼：26074232197

開本：32開

齣版時間：2018-01-01

頁數：242

字數：200000

作  者:(美)海倫·凱勒(Helen Keller) 著;馮紅 譯 著作 定  價:28 齣 版 社:中國書籍齣版社 齣版日期:2018年01月01日 頁  數:242 裝  幀:平裝 ISBN:9787506865005 ●
●第二章
●第三章
●第四章
●第五章
●第六章
●第七章
●第八章
●第九章
●第十章
●第十一章
●第十二章
●第十三章
●第十四章
●第十五章
●第十六章
●第十七章
●第十八章
●第十九章
●第二十章
●部分目錄

內容簡介

1903年，海倫·凱勒的處女作《我的生活》齣版後，引起瞭巨大的轟動，被稱為“世界文學目前無與倫比的傑作”。
《海倫·凱勒自傳》是、見證人性力量的心靈巨著。
20世紀，一個獨特的生命個體以其勇敢的方式震撼瞭世界――海倫·凱勒，一個生活在黑暗中卻又給人類帶來光明的女性。
海倫·凱勒不屈服於盲聾啞的身體疾病，考入哈佛大學拉德剋利夫學院，成為靠前位獲得文學學士學位的盲聾啞人。她終生緻力於殘疾人慈善事業，獲得瞭代錶美國公民優選榮譽的總統自由勛章，並入選美國《時代周刊》評選的20世紀美國十大英雄偶像。
(美)海倫·凱勒(Helen Keller) 著;馮紅 譯 著作 海倫·凱勒（Helen Keller，1880年6月27日－1968年6月1日），美國有名的女作傢、教育傢、慈善傢、社會活動傢。在十九個月時因患急性胃充血、腦充血而被奪去視力和聽力。1887年與莎莉文老師相遇。1899年6月考入哈佛大學拉德剋利夫女子學院。1968年6月1日逝世，享年87歲，卻有86年生活在無光、無聲的世界裏。在此時間裏，她先後完成瞭14本著作。其中很有名的有：《假如給我三天光明》《我的人生故事》《石牆故事》。她緻力於為殘疾人造福，建立瞭許多慈善機構，1964年榮獲“總統自由勛章”，次年入選美國《時代周刊》評選的“二十世紀美國十大英雄偶像”之一。

《光影裏的匠心：世界電影史的百年流變》 內容簡介： 本書是一部宏大而精微的著作，它並非聚焦於某一位特定的偉人或某一個特定的國傢，而是以一種近乎人類學傢的嚴謹與電影評論傢的敏銳，梳理瞭世界電影自誕生之日起，直至今日數字時代的百年波瀾壯闊的發展曆程。我們試圖描繪的，是一幅流動的、充滿戲劇性的視覺藝術史，探討光影如何從最初的科學奇觀，逐漸蛻變為深刻影響人類感知、思想與社會結構的復雜媒介。 全書分為六個主要部分，層層遞進，力求展現電影藝術的多元麵貌與時代共鳴。 第一部：幻影的誕生與默片的黃金時代（1895-1927） 本部分追溯瞭盧米埃爾兄弟的活動電影放映機到梅裏愛充滿魔幻色彩的早期實驗。我們深入剖析瞭電影語言的“原始語法”是如何在無聲的環境中摸索形成的。重點探討瞭美國電影的工業化進程，特彆是大衛·格裏菲斯如何通過濛太奇的理論與實踐，將原本鬆散的片段組閤提升為具有敘事張力的藝術形式。此外，我們細緻考察瞭歐洲，特彆是德國錶現主義電影（如《卡裏加裏博士的小屋》）如何利用布景和光影來錶達深刻的心理狀態，以及蘇聯濛太奇學派（愛森斯坦、普多夫金）對於電影節奏和“知性影像”的哲學思辨。默片時代的巨匠們，如卓彆林和巴斯特·基頓，他們通過精湛的肢體語言和喜劇的結構，完成瞭超越語言障礙的普世錶達，這部分將著重分析他們的“非語言敘事學”。 第二部：聲音的革命與好萊塢的定型（1927-1945） 有聲電影的到來不僅僅是技術的升級，更是對電影美學的一次顛覆性重塑。本章探討瞭如何處理對白、音樂與畫麵的關係。同時，這一時期，好萊塢的“製片廠製度”達到瞭頂峰，它高效、標準化的生産模式塑造瞭我們今天對“經典好萊塢敘事”的認知。我們將分析這一體製如何催生瞭類型片的成熟——黑色電影的崛起、西部片的經典範式、歌舞片的繁榮。通過分析《公民凱恩》的結構創新，我們看到個人纔華如何試圖挑戰僵化的工業體係，預示著未來作者論的萌芽。戰爭的陰影也投射在銀幕上，電影如何被用作宣傳工具，同時又成為民間抵抗精神的寄托，是本部分不可或缺的議題。 第三部：作者的覺醒與全球新浪潮的衝擊（1945-1960） 二戰後，世界格局的劇變催生瞭對既有價值體係的深刻反思。意大利的新現實主義以其對普通人生活的關注和對攝影棚的“拋棄”，開創瞭電影真實性的新維度。緊接著，法國新浪潮的導演們（特呂弗、戈達爾）公開宣稱電影是導演的個人錶達——“作者論”正式登堂入室。他們挑戰敘事連貫性、打破第四麵牆，用跳切和即興錶演，將個人感受置於宏大敘事之上。與此同時，日本電影（如黑澤明、小津安二郎）在繼承傳統美學的同時，也以其獨特的情感剋製和鏡頭結構，贏得瞭世界的尊重。這部分聚焦於“電影是導演的藝術”這一觀念如何在全球範圍內引發的連鎖反應。 第四部：商業的擴張與反文化的張力（1960-1975） 這是電影史上最具實驗性和反叛精神的時期之一。在西方，電影不再滿足於提供逃避現實的幻象，而是直麵社會動蕩、政治腐敗和性解放的浪潮。美國新好萊塢的導演們（科波拉、斯科塞斯、斯皮爾伯格）在製片廠的資助下，拍齣瞭兼具商業娛樂性和深刻社會批判性的作品。他們吸收瞭歐洲的藝術手法，並將之融入類型片中，形成瞭高度個人化的風格。本章還會探討如安東尼奧尼對現代人疏離感的刻畫，以及歐洲其他地區（如波蘭學派、捷剋新浪潮）對個體在極權壓迫下的生存狀態的探討。電影的邊界被不斷拓展，紀錄片與劇情片的界限也變得模糊。 第五部：類型片的復興與視覺奇觀的崛起（1975-2000） 隨著《大白鯊》和《星球大戰》的橫空齣世，電影工業的重心重新迴到瞭“大片”模式。本部分分析瞭數字特效的初步發展如何開始改變動作片的形態。同時，我們也考察瞭獨立電影的艱難生長，以及獨立精神如何成為對主流商業模式的有效製衡。亞洲電影，特彆是香港武俠電影和伊朗電影的崛起，展現瞭在不同文化語境下，電影敘事和美學可以達到的高峰。這一時期，電影的“全球流通性”顯著增強，但也帶來瞭文化同質化的風險。我們審視瞭導演們如何在越來越大的預算和越來越嚴格的商業考量下，依然努力保持其藝術的純粹性。 第六部：數字化的浪潮與媒介的融閤（2000至今） 進入新韆年，數字攝影和後期製作的普及徹底改變瞭電影的生産鏈條。本章討論瞭互聯網和流媒體平颱對傳統院綫模式的顛覆性影響。電影的定義變得更加寬泛，它不再僅僅是院綫放映的敘事長片，也包括瞭短片、網絡劇集以及交互式敘事。超級英雄電影和高概念大製作成為主流，但與此同時，獨立製作人找到瞭新的發行渠道。我們還將探討全球化背景下，電影的文化對話如何加深，以及人工智能和沉浸式技術對未來“光影匠心”的潛在挑戰與機遇。 本書旨在為讀者提供一個清晰的地圖，理解電影藝術是如何在技術、資本、社會思潮和個體創造力的復雜交織中，不斷自我革新、永不停止地探索人類經驗的深層可能。它是一部獻給所有熱愛光影、渴望理解視覺敘事力量的讀者的指南。

評分☆☆☆☆☆

《海倫·凱勒自傳》這本書，我拿到手的時候，其實抱著一種復雜的心情。一方麵，我知道海倫·凱勒的名字，她的故事早已耳聞，但總覺得那是遙不可及的傳奇。另一方麵，我對自己能否真正理解一個身處黑暗和寂靜中的靈魂，抱有幾分遲疑。然而，當指尖觸碰到書頁，文字便如潮水般湧來，瞬間將我捲入瞭一個截然不同的世界。作者以一種近乎痛苦卻又無比堅韌的筆觸，描繪瞭她從齣生到成長的每一個瞬間。那些我曾經以為隻存在於想象中的感官缺失，在她這裏，卻是日復一日真實的生活。我試圖去想象，去體會，在那個沒有聲音、沒有光明的世界裏，她是如何感知周圍的一切，如何學習，如何與人溝通。這種代入感的強烈，讓我不得不停下來，一遍遍咀嚼那些字句，試圖捕捉那種細微而又偉大的力量。這本書不僅僅是講述一個殘疾人的故事，它更像是一麵鏡子，照齣瞭人性中最深處的韌性與希望。它讓我開始重新審視自己的生活，那些我習以為常的便利，那些我輕易忽略的感知，在海倫·凱勒的經曆麵前，顯得如此珍貴。這種震撼，不是瞬間的，而是緩慢滲透的，一點點地改變著我對生命的理解。

評分☆☆☆☆☆

《海倫·凱勒自傳》這本書，我最深刻的感受是，它讓我看到瞭“不可能”是如何被一步步化為現實的。在閱讀過程中，我時常被作者那種不屈不撓的精神所打動。她不僅僅是在講述自己如何剋服身體的局限，更是在展現一種對生命的熱愛和對知識的無限渴望。我試圖去理解，在那個完全封閉的世界裏，她是如何捕捉到那些細微的綫索，又是如何將抽象的概念一點點地具象化。她筆下的文字，充滿瞭畫麵感和力量感，即便身處黑暗，她的內心世界卻異常明亮。特彆是她與導師之間的互動，那種相互信任、相互扶持的情感，讓我看到瞭教育的力量，也看到瞭人與人之間連接的重要性。這本書讓我明白，真正的“殘疾”可能並非源於身體的缺失，而是源於內心的放棄。它激勵著我去思考，在麵對生活中的挑戰時，我是否有足夠的勇氣和毅力去堅持，去探索，去最終抵達那個屬於自己的“光亮”之地。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，拿起《海倫·凱勒自傳》這本書，我並沒有抱著過高的期待，隻是想瞭解一下這位傳奇人物的生平。然而，這本書的內容卻遠遠超齣瞭我的預料，它給我的感覺，更像是一部關於“生命本身”的深刻剖析。作者以一種近乎詩意的語言，描繪瞭她與世界的初次碰撞。那些我以為是障礙的感官缺失，在她那裏，卻成為瞭另一種感知的起點。她對觸覺、味覺、嗅覺的細緻描寫，讓我得以窺探到一個與我截然不同的感官世界。我試圖去想象，在沒有視覺和聽覺的情況下，她如何通過觸摸來感知一個花朵的綻放，通過氣味來分辨一個人的存在，通過味覺來品味生活的甘甜與苦澀。這種代入感，既讓人心疼，又讓人肅然起敬。這本書讓我深刻地認識到，生命的韌性是何等強大，而人類的精神又是何等不可思議。它不僅僅是一個勵誌故事，更是一部關於勇氣、關於愛、關於理解的偉大篇章，它挑戰著我對“正常”與“不正常”的定義，也讓我開始重新審視生命的多樣性。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書帶給我的衝擊是難以言喻的。翻開《海倫·凱勒自傳》的扉頁，我並沒有立刻進入那個“黑暗”的世界，而是先被一種鋪天蓋地的“聲音”所淹沒——那是作者對自己童年、對傢庭、對那個時代的細緻入微的描繪。我從未想過，一個在後天喪失瞭視覺和聽覺的人，她的內心世界竟然如此豐富，如此敏感。她筆下的文字，沒有絲毫的抱怨或自憐，更多的是一種對生命的熱愛，對知識的渴望。每一次微小的進步，每一次與世界的連接，在她筆下都如同璀璨的星辰，閃耀著人性的光芒。特彆是她與安妮·莎莉文老師的相遇，那一段段師生情誼的描繪，讓我深深地感動。我能感受到，在那個孤立無援的環境中，莎莉文老師如同一盞明燈，照亮瞭海倫內心的迷茫。而海倫，她也從未辜負這份光亮，用盡全力去追尋，去理解。這本書讓我明白，真正的“看見”和“聽見”，並不局限於生理的感官，更在於內心的感知和靈魂的共鳴。讀完之後，我久久不能平靜，腦海中反復迴響著那些關於愛、關於毅力、關於生命意義的深刻思考。

評分☆☆☆☆☆

《海倫·凱勒自傳》這本書，讀起來完全不像一本“勵誌故事”，它更像是一次深入骨髓的靈魂探險。我驚嘆於作者的坦誠，她並沒有刻意美化自己的經曆，反而將那些最艱難、最痛苦的時刻，毫無保留地呈現在讀者麵前。那些在黑暗中摸索的睏惑，那些因無法錶達而産生的絕望，都被她用一種沉靜而又充滿力量的文字一一記錄下來。我仿佛能感覺到，她每一次成功的背後，都經曆瞭無數次的跌倒和掙紮。這本書讓我看到，真正的堅強，不是從不跌倒，而是跌倒後一次又一次地爬起來。更讓我動容的是，海倫·凱勒的眼界並未因此受限，她對世界的好奇心，對知識的渴求，對人性的洞察，都遠超常人。她不僅僅是在學習，更是在用她獨特的方式去感受、去理解這個世界。每一次閱讀，都像是在和一位智者對話，她用自己的生命經曆，教會我如何去麵對睏境，如何去珍惜當下，如何去發現生命中那些被我們忽視的美好。