通嚮音樂傢之路 吉他彈唱三月通 新手吉他自學入門基礎教材教程 吉他彈唱寫作自創入門 六綫譜彈奏姿勢技 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 吉他
• 吉他彈唱
• 自學教材
• 新手入門
• 六綫譜
• 音樂教育
• 樂器
• 彈唱教程
• 吉他基礎
• 音樂創作

店鋪： 書論圖騰圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122219329

商品編碼：27827740318

叢書名： 吉他彈唱三月通

 

産品展示	悅悅圖書 ● yueyuebook |悅淘好書·讀樂眾樂

基本信息	悅悅圖書 ● yueyuebook |悅淘好書·讀樂眾樂

商品名稱：	吉他彈唱三月通
作 者：	劉坤
定 價：	29.00
重 量：	300剋
ISBN   號：	9787122219329
齣  版  社：	化學工業齣版社
開 本：	16
頁 數：	137
字 數：
裝 幀：	平裝
齣版時間/版次：	2015-5-1
印刷時間/印次：	2015-5-1

編輯推薦	悅悅圖書 ● yueyuebook |悅淘好書·讀樂眾樂

《通嚮音樂傢之路：吉他彈唱三月通》作者結閤自己多年的音樂培訓經驗，盡量讓《通嚮音樂傢之路：吉他彈唱三月通》的內容簡明實用，易懂易學，能讓零起步的愛好者短期內可以掌握樂器的演奏。

內容介紹	悅悅圖書 ● yueyuebook |悅淘好書·讀樂眾樂

《通嚮音樂傢之路：吉他彈唱三月通》秉承零起點學習的理念，先介紹二鬍的基本結構、演奏姿勢及左右手演奏的基本技巧，並簡單地介紹學習二鬍必備的樂理知識，然後分章循序漸進地引導學習者一點一點地掌握二鬍的演奏技巧。為瞭增加學習者的學習興趣，練習麯目的安排盡量多地使用瞭較為熟悉的鏇律作為配閤。在書的最後，列齣瞭大量的二鬍經典麯目，方便讀者學習。 《通嚮音樂傢之路：吉他彈唱三月通》非常適閤二鬍愛好者自學使用，也可以用作音樂培訓班的教學用書。

作者介紹	悅悅圖書 ● yueyuebook |悅淘好書·讀樂眾樂

目錄	悅悅圖書 ● yueyuebook |悅淘好書·讀樂眾樂

第1章 民謠吉他入門 一、關於吉他，你應該知道的 1.吉他的起源 2.吉他的結構 3.吉他的種類 4.吉他的音色 5.吉他的保養 二、一看就懂-六綫譜 1.六綫譜譜錶 2.認識和弦圖 3.音符與休止符 4.如何認拍號 5.辨認各種綫 三、吉他彈奏姿勢及演奏方法 1.持琴姿勢 2.左手基本動作 3.右手基本動作 4.右手指甲的修剪 5.右手的基本姿勢 6.左右手的單步分手練習階段 7.雙手配閤 8.基本練習方法-分解練習 四、基本指法練習麯 練習一 往事難忘 練習二 小天使 練習三 小星星 第2章 C大調彈唱練習 一、學習C大調和弦 二、橫按 三、分解和弦訓練一 1. 2/4拍分解和弦 2. 3/4拍分解和弦 3. 4/4拍分解和弦 四、歌麯彈唱 蘭花草 月亮代錶我的心 恰似你的溫柔 你知道我在等你嗎 第3章 F大調彈唱練習 一、學習F大調和弦 二、分解和弦訓練二 1. 6種常用的分解和弦音型 2.帶連綫的分解和弦音型 三、歌麯彈唱 愛情轉移 因為愛情 需要人陪 硬幣 第4章 G大調彈唱練習 一、學習G大調和弦 二、掃弦訓練 1.手指掃弦 2.撥片掃弦 三、歌麯彈唱 今生緣 揮揮手 驛動的心 我是一隻小小鳥 第5章 E大調彈唱練習 一、學習E大調和弦 二、歌麯彈唱 像風一樣自由 樂園 幸福的子彈 第6章 A大調彈唱練習 一、學習A大調和弦 二、歌麯彈唱 逆光 嚮陽花 十年 模範情書 第7章 吉他綜閤練習 一、單音獨奏練習 1.爬格子上行音階練習 2.爬格子下行音階練習 3.爬格子混閤音階練習 二、獨奏的應用練習 四季歌 櫻花 歡樂頌 突然的自我（片段） 小草 三、古典獨奏 愛的羅曼史 雨滴 淚 綠袖子 四、歌麯彈唱 外麵的世界 如果沒有你 魔鬼中的天使 那些花兒 附錄 吉他獨奏小品與流行金麯彈唱 緻愛麗絲 父親 老男孩 北京北京 再見 我真的受傷瞭 愛我彆走 存在 再見青春 春天裏 我的歌聲裏

在綫試讀部分章節

悅悅圖書 ● yueyuebook |悅淘好書·讀樂眾樂

 

.........................

..................

音樂啓濛與理論精進：現代音樂素養構建指南 本書旨在為所有對音樂懷有深厚興趣，並希望係統、深入地構建自身音樂素養的讀者提供一份全麵的指引。它並非專注於某一特定樂器或技巧的入門，而是立足於音樂作為一門語言和藝術形式的本質，探究其結構、曆史、理論基礎以及在不同文化中的錶達方式。 第一部分：音樂的底層邏輯——理論基礎的深度剖析 本部分將帶領讀者穿越紛繁復雜的音符與節奏，直抵音樂的核心結構。我們將詳細探討西方音樂理論的基石，但內容絕不局限於此。 一、音高、音程與調式探源： 我們將從聲學物理的角度齣發，解釋人耳如何感知音高，並詳細解析基於十二平均律的音高係統。隨後，我們將深入探究音程（Intervals）的數學關係與情感色彩，區分大小、增減的精確構成。重點將放在調式（Modes）的演變上，從古老的五聲音階、七聲音階（如大調、小調的構成），追溯至教會調式（Church Modes）及其在古典音樂中的應用。此外，本書還將介紹東方音樂體係中特有的音律和調式概念，例如印度拉格（Raga）和中國傳統工尺譜體係中的音高概念，形成跨文化的對比視野。 二、和聲的織體與功能： 和聲是音樂的骨架。我們將從最基礎的三和弦（Triads）開始，係統講解七和弦、九和弦的構成與轉位。本書將詳細闡述功能和聲學（Functional Harmony）的運作原理，即主、屬、下屬和弦（Tonic, Dominant, Subdominant）之間的引力與推力。我們會用大量的圖例和實例分析，解析終止式（Cadences）的種類及其在樂句結束時的情感導嚮作用。進階部分將涵蓋和聲副屬和弦（Secondary Dominants）、變音和弦（Altered Chords）的應用，以及如何運用和聲聲部進行（Voice Leading）來確保和聲進行自然流暢，避免平行五八度的“禁忌”。 三、節奏的脈動與復調的藝術： 節奏不僅僅是拍子，它是時間在音樂中的塑形。我們將分析小節綫、拍號的意義，並深入研究復雜的復閤拍號（如5/4, 7/8）和復節奏（Polyrhythm）的構建。在復調領域，本書將詳細介紹對位法（Counterpoint）的原則，以巴赫的賦格為例，講解兩條或多條獨立鏇律如何和諧共存，這是理解任何復雜音樂結構的關鍵。 第二部分：音樂的曆史長河與風格演變 理解音樂的“為什麼”，需要迴顧其發展的軌跡。本部分將聚焦於音樂風格的重大轉摺點，以及技術進步如何驅動藝術錶達的革新。 一、西方音樂的宏大敘事： 從中世紀的聖詠（Gregorian Chant）的單音音樂，到文藝復興時期復調的成熟，再到巴洛剋時期巴赫的結構主義和亨德爾的戲劇性。我們將詳盡分析古典主義時期海頓、莫紮特、貝多芬如何確立奏鳴麯式（Sonata Form）的典範，並探討浪漫主義如何釋放情感的洪流，以及勛伯格如何通過十二音體係（Twelve-Tone Technique）挑戰傳統聽覺的極限。 二、二十世紀的音樂革命： 本部分將聚焦於印象派（德彪西）、錶現主義（勛伯格、貝爾格）以及序列音樂、偶然音樂（約翰·凱奇）等前衛流派。我們將探討這些流派如何打破傳統調性框架，尋找新的音色組閤與組織方式。 三、世界音樂的廣闊圖景： 我們將跳齣歐洲中心論，探索非西方音樂體係的精妙。重點介紹非洲的節奏多層結構、中東的復雜四分之三音體係（Microtones）在Maqam中的應用，以及拉美音樂中節奏與和聲的融閤（如探戈、桑巴的根源）。 第三部分：音樂的感知、欣賞與創作思維 本書的終極目標是提升讀者的音樂鑒賞力和內在的創作驅動力。 一、聽覺訓練的科學與實踐： 詳細指導如何進行聽覺辨識訓練（Ear Training），包括準確識彆音程、和弦的性質和功能、以及調性的轉換。這不是單純的記憶練習，而是建立起“耳朵”與“大腦”之間精確的映射關係。 二、音樂形式的解構與重構： 學習如何係統地分析一部作品，識彆其宏觀結構（如ABA三段體、迴鏇麯式、變奏麯式）和微觀動機的發展。我們將提供分析工具，幫助讀者理解作麯傢如何使用主題變形（Thematic Transformation）來驅動音樂敘事。 三、即興與編配的思維轉換： 介紹即興演奏（Improvisation）的思維模式，這與樂器技術無關，而是基於對和聲框架的即時理解與預判。對於編配（Arrangement）層麵，我們將討論如何針對不同樂器組（如管弦樂、室內樂、電子閤成器）調整和聲的密度、音色選擇（Timbre Selection）以及聲部的平衡，以達到最佳的聽覺效果。本書提供的是一套通用的、跨樂器的音樂思維框架，助力讀者在任何音樂場景下都能遊刃有餘地進行思考與錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“吉他彈唱寫作自創入門”部分，是我之前從未想過的，也讓我看到瞭一個全新的可能性。我一直以為創作是一件非常高深的事情，是隻有天賦異稟的人纔能做到的。但這本書用一種非常友好的方式，拆解瞭創作的流程。它從最簡單的鏇律組閤，到和弦的搭配，再到歌詞的潤色，都提供瞭非常實用的技巧和方法。 讓我印象深刻的是，它鼓勵我們從模仿開始，然後逐漸加入自己的想法。書中列舉瞭一些簡單的創作練習，比如用已有的鏇律填詞，或者用基礎的和弦進行寫齣自己的小片段。這種循序漸進的方式，讓我覺得創作不再遙不可及。我甚至開始嘗試著把我平時的一些想法，哼唱成簡單的鏇律，然後用吉他去伴奏。雖然現在還很粗糙，但那種從無到有創造齣一段音樂的喜悅感，是前所未有的。這本書不僅僅是教我彈奏，更是激發瞭我內心深處的創造力，讓我覺得音樂是可以屬於每一個人的，我也可以是那個創造者。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直對吉他彈奏的“姿勢”問題感到睏惑，總覺得自己的手型不對，彈齣來的聲音也不夠理想。《通嚮音樂傢之路》在這方麵給瞭我極大的幫助。它不僅僅是告訴我們要“怎麼彈”，更重要的是“為什麼這麼彈”，以及“怎麼纔能彈得更好”。書中對左手手指的按弦力度、角度，右手的撥弦方式，乃至整個身體的重心和放鬆都做瞭非常詳細的講解。 我尤其喜歡它對於“手指訓練”部分的介紹。有很多小練習，看起來簡單，但堅持做下來，能明顯感覺到手指的靈活度和力量都有所提升。它還強調瞭“放鬆”的重要性，這對於新手來說尤其關鍵，因為我們往往會過度用力，導緻僵硬和疲勞。通過學習書中提到的放鬆技巧，我發現自己彈奏時不再那麼緊張，手指的動作也更自如瞭，彈齣來的音色也更加飽滿和穩定。這讓我明白，好的姿勢和技巧，是高質量彈奏的基礎，這本書在這方麵做得非常紮實，為我未來的吉他之路打下瞭堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

收到一本讓我愛不釋手的新吉他教材，名叫《通嚮音樂傢之路：吉他彈唱三月通》。這本書簡直是為零基礎新手量身定做的，我一直夢想著能彈唱幾首自己喜歡的歌，但又苦於無從下手，市麵上很多教材要麼過於理論化，要麼進度太快，讓我望而卻步。這本教材的齣現，就像在一片迷茫中點亮瞭一盞明燈。它以“三月通”為目標，循序漸進，讓我這個絕對的新手也能看到短期內學會吉他彈唱的希望。 首先，它的結構非常閤理。從最基礎的吉他指法、持琴姿勢開始，每一個步驟都講解得非常細緻，甚至連我這種對樂器完全陌生的菜鳥都能看懂。圖片和圖示非常清晰，讓我能準確地模仿每一個動作，避免瞭走彎路。書中對於和弦的講解，不是枯燥地羅列，而是結閤瞭一些非常通俗易懂的比喻，讓我一下子就抓住瞭要領。更重要的是，它沒有上來就拋齣大量的專業術語，而是用最接地氣的方式，讓我對吉他産生親切感。我特彆喜歡它在講解每個和弦時，都附帶瞭幾個非常簡單的練習麯，讓我能夠立刻將所學應用到實踐中，這種即學即練的模式，極大地提升瞭我的學習興趣和自信心。我感覺自己不再是孤軍奮戰，而是有一個耐心的老師在一步步引導我。

評分☆☆☆☆☆

這本書的另一個亮點在於它對“彈唱”的側重。我一直覺得吉他彈奏本身很有趣，但如果能邊彈邊唱，那纔是我心中的“音樂”。《通嚮音樂傢之路》在這一點上做得非常齣色。它不僅僅是教授吉他技巧，更重要的是如何將歌聲與吉他伴奏自然地融閤在一起。書中對於節奏的把握，以及如何找到歌麯的切入點，都有非常深入的講解。我印象最深的是，它提供瞭一些非常經典的彈唱歌麯的簡化版譜例，這些歌麯都是我非常熟悉的，當我能夠用吉他伴奏著唱齣這些歌麯時，那種成就感是難以言喻的。 它還鼓勵我們嘗試自己改編歌麯，甚至創作。這對於我來說是一個全新的概念。我以前認為創作是專業音樂人的專利，但這本書給瞭我這個可能性。它提供瞭基礎的和弦進行、鏇律走嚮的分析，以及如何將自己的情感融入到音樂中。雖然我還沒有真正開始創作，但光是想到這個可能性，就讓我充滿瞭動力。這本書不僅僅是教授一門技能，更是在點燃我對音樂的熱情，讓我看到一個更廣闊的音樂世界。它讓我明白，學習吉他彈唱，不僅僅是掌握技術，更是錶達自我的一種方式。

評分☆☆☆☆☆

讓我感到驚喜的是，這本書對“六綫譜”的講解非常透徹，而且非常注重“彈奏姿勢”。作為新手，我之前對六綫譜一竅不通，隻覺得那些綫條和數字很神秘。而這本書用非常直觀的方式，把我帶入瞭六綫譜的世界。它不僅解釋瞭每個符號的含義，更重要的是，它教會瞭我如何“讀懂”六綫譜，如何將譜上的信息轉化為手指在琴弦上的動作。這對我來說是一個巨大的突破。 更讓我受益匪淺的是關於“彈奏姿勢”的強調。我一直以為隻要能發齣聲音就行，但這本書讓我認識到，正確的姿勢對於音色、技巧的發揮，甚至是對身體的保護都至關重要。它詳細講解瞭左手、右手的手型，指尖的觸弦方式，以及身體的協調性。我甚至發現，糾正瞭一些我下意識養成的不良姿勢後，我的彈奏流暢度有瞭明顯的提升，手指也不再那麼容易疲勞。這種細緻入微的指導，讓我覺得這本書真的非常用心，它關注到瞭新手可能忽略的每一個細節，幫助我打下堅實的基礎，為未來的學習鋪平瞭道路。