普罗科菲耶夫钢琴独奏曲集 套装共2册 钢琴练习曲集 艺术音乐书籍 钢琴教材 音乐书籍 卞萌 适用于出 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 适用于出版社

ISBN：9787807518075

商品编码：28273041535

丛书名： 普罗科菲耶夫钢琴独奏曲集(上.下册)

产品展示

基本信息

图书名称：	普罗科菲耶夫钢琴独奏曲集 套装共2册
作 者：	卞萌
定价：	98.00
ISBN号：	9787807518075
出版社：	适用于出版社
开本：	8
装帧：	平装
出版日期：	2011-8-1
印刷日期：	2011-8-1

编辑推荐

内容介绍

这次上海音乐出版社出版由伯瑞斯·伯曼编订的版本，是一个经过反复推敲后编订的实用教学版。伯曼原籍俄罗斯，是莫斯科音乐学院钢琴系四大金刚之一列夫·奥博林（LcvOborin1907-1974）的学生，后移居美国，现任教于耶鲁大学音乐学院。他既受过俄罗斯钢琴学派的熏陶，又具有西方音乐学的严谨，普罗科菲耶夫的音乐已渗透进他的血液中，所以他是编订普罗科菲耶夫钢琴作品再理想不过的人选。普罗科菲耶夫的奏鸣曲版本众多，其中错误不少，还没有一个既可靠又实用的版本。伯曼可说是一位普罗科菲耶夫的专家，他曾为英国Chandos唱片公司录制了普罗科菲耶夫全部钢琴独奏作品的CD。这次由他编订的这九首奏鸣曲把他长期钻研普罗科菲耶夫的心得和指法公之于众，广大的钢琴教师和学生终于有了一个可靠、实用的版本，对我国钢琴界实在是一大福音。

作者介绍

目录

《普罗科菲耶夫钢琴独奏曲集（上册）》 四首练习曲，Op.2  1 2 3 4 四首小品，Op.3  1．故事 2．玩笑 3．进行曲 4．幻影 四首小品，Op.4  1．回忆 2．行动 3．绝望 4．魔鬼的诱惑 托卡塔，Op.11 十首小品，Op.1 2 1．进行曲 2．加沃特 3．利戈顿 4．玛祖卡 5．随想曲 6．传说 7．前奏曲 8．阿勒芒德 9．幽默的诙谐曲 10.诙谐曲 讽刺（五首小品），Op.1 7 1 2 3 4 5 《普罗科菲耶夫钢琴独奏曲集（下册）》 瞬间幻影（二十首小品），Op.2 2 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 老祖母的故事（四首小品），Op.3 1 1 2 3 4 四首小品，Op.3 2 1．舞曲 2．小步舞曲 3.加沃特 4．圆舞曲 自在之物（两首小品），Op.4 5 A B 两首小奏鸣曲，Op．54 小奏鸣曲（E小调） 第二小奏鸣曲（G大调） 三首小品，Op.5 9 1．散步 2．风景 3．田园小奏鸣曲（第三首） 思考（三首小品），Op.6 2 1 2 3 儿童的音乐（十二首简易小品），Op．65 1．早晨 2．散步 3．故事 4．塔兰泰拉 5．后悔 6．圆舞曲 7．蚱蜢的游行 8．雨与彩虹 9．捉迷藏 10.进行曲 11.黄昏 12.月亮在牧场上空升起|

在线试读部分章节

 

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巴赫键盘作品全集（第一卷：前奏曲与赋格） 作者： 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 编订/演奏： 安德拉斯·席夫 出版社： 维也纳古典出版社 装帧： 精装，附高清乐谱扫描件及演奏指南 页数： 580页 定价： 人民币 580 元 --- 书籍简介： 本卷《巴赫键盘作品全集》聚焦于约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）早期至中期的重要键盘创作，特别是他最为人称颂的复调音乐的基石——《平均律键盘曲集》（The Well-Tempered Clavier）的上下两部，以及一系列具有里程碑意义的对位法练习作品。本书旨在为全球的钢琴演奏家、音乐学者以及严肃的音乐爱好者提供一套权威、易读且具有深入研究价值的文本。 巴赫被誉为西方音乐的“集大成者”和“复调音乐之父”，其键盘作品不仅是技术挑战的巅峰，更是音乐思想与精神深度的高度体现。本卷精心收录的曲目，充分展现了巴赫在和声构建、对位逻辑以及情感表达上的非凡能力。 核心收录内容详解： 一、 平均律键盘曲集（上下册）： 《平均律键盘曲集》是西方音乐史上最伟大的作品之一，它标志着十二平均律的成熟应用，使得所有调性都可以被平等地使用。本卷完整收录了《第一部》（BWV 846–869）和《第二部》（BWV 870–893）的全部48首前奏曲与赋格。 前奏曲（Préludes）： 每一首前奏曲都以其独特的结构和情绪引人入胜。从C大调那如溪流般连绵不绝的琶音，到升C小调那深沉而内省的冥想，它们构成了对即将到来的赋格的完美铺垫。书中对这些即兴风格作品的结构进行了细致的分析标注，探讨了其节奏驱动力和和声进行中的逻辑转变。 赋格（Fugues）： 赋格是巴赫复调艺术的极致体现。本卷的重点在于清晰地呈现各个声部的进入、扩展、展开和再现。我们特别关注了复杂的技巧，如双重、三重乃至四重赋格（如C小调第一部和B小调第二部），详尽标记了主题（Subject）、应答（Answer）、中间段（Episode）以及呈示部（Exposition）的各个关键节点。对于那些需要进行多声部清晰度训练的演奏者，这部分内容提供了无与伦比的文本基础。 二、 创意曲（Inventions）与二部/三部创意曲（Sinfonias）： 收录了巴赫著名的《二部创意曲》（BWV 772–786）和《三部创意曲》（BWV 787–801）。 二部创意曲： 这些作品最初是为教育目的创作，旨在教授学生如何清晰地分离和平衡两个独立的旋律声部。本书详细解析了每个主题的动机发展，以及如何保持两条旋律线在织体中的独立性和对话感。 三部创意曲（或称“三声部研究”）： 在三部创意曲中，巴赫展现了更为复杂的织体处理，要求演奏者在保持三个声部清晰度的同时，确保整体的流畅性与连贯性。书中对三声部在特定乐段中的交织方式，特别是如何处理中声部的关键作用，进行了深入的图示说明。 三、 英国与法国组曲（选辑）： 本卷精选了《英国组曲》（BWV 806–811）和《法国组曲》（BWV 812–817）中几首最具代表性的舞曲乐章，如阿尔芒德舞曲（Allemande）、库朗特舞曲（Courante）、萨拉班德舞曲（Sarabande）和吉格舞曲（Gigue）。 风格解析： 书中不仅提供了乐谱，还附带了对巴洛克时期标准舞曲结构的背景介绍，帮助演奏者理解各个乐章之间的性格差异，例如英国组曲中相对质朴和严谨的风格，与法国组曲中更具歌唱性和装饰性的特点。 权威性与版本考证： 本书的乐谱底本主要参考了巴赫-康瑟特学会（Bach-Gesellschaft Ausgabe, BGA）的权威版本以及最新的考证资料。编订者席夫教授在长期的演奏实践中，对巴赫作品的指法、踏板使用（针对羽管键琴和早期钢琴的差异性处理）以及力度记号进行了细致的校勘和说明。 增值内容——演奏指南与分析附录： 为了提升学习的深度，本书末尾附带了超过一百页的详细演奏指南： 1. 指法与触键探讨： 针对巴赫时代键盘乐器的特点，探讨了现代钢琴上实现清晰复调织体所需的具体指法策略。 2. 节奏与时值处理： 深入剖析了巴洛克时期对“量化”与“弹性”节奏的理解，尤其在处理如“切分”与“附点”时的细微差别。 3. 结构分析图表： 对《平均律》中数首结构最为复杂的赋格（如升F小调第一部赋格）提供了详细的结构图表，直观展示主题的演变路径，极大地辅助了背谱和理解。 适用人群： 本书是所有认真对待古典键盘音乐的演奏者不可或缺的工具书。无论是音乐学院的学生进行基础的复调训练，还是专业音乐家进行深入的音乐会曲目准备，抑或是资深的业余爱好者追求对巴赫艺术的透彻理解，本卷都提供了无可替代的文本和指导。它不仅仅是一本乐谱集，更是一部关于巴洛克键盘音乐哲学的入门指南。通过研习本书，读者将得以领略巴赫音乐中那种超越时间、永恒不变的逻辑之美与精神力量。

评分☆☆☆☆☆

这套《巴赫初级键盘作品集》真的让我惊喜不断！作为一名钢琴初学者，一直以来都觉得巴赫的作品虽然伟大，但对我来说有些遥不可及。这本书的选曲非常用心，都是一些相对容易入门但又充满巴赫独特韵味的乐曲。我尤其喜欢里面的《哥德堡变奏曲》的早期版本，虽然只是选段，但已经能感受到那种精妙的对位和流畅的旋律。书的装帧也很精美，纸张质量很好，印刷清晰，谱面一点也不拥挤，阅读起来非常舒适。更重要的是，书中附带的指法提示和一些简单的演奏建议，对于我这样的小白来说简直是雪中送炭。我每天都会跟着书里的乐谱一点点摸索，感觉自己的手指越来越灵活，对音乐的理解也开始变得深入。虽然有些地方还需要老师的指导，但这本书无疑为我打开了通往巴赫音乐世界的一扇大门，让我感受到了古典音乐的魅力，并且充满了继续学习下去的动力。我强烈推荐给所有想要尝试巴赫作品但又觉得困难的钢琴学习者，这本书会让你发现，巴赫并没有想象中那么高不可攀。

评分☆☆☆☆☆

最近我入手了这本《肖邦夜曲全集》，简直让我爱不释手。肖邦的夜曲以其优美的旋律、细腻的情感和诗意的表达著称，每一首都仿佛一首动人的情诗，触动着我内心最柔软的部分。这本书的选曲自然不必多说，包含了肖邦所有的夜曲作品，让我能够一览肖邦夜曲创作的完整脉络。我特别喜欢这本书的装帧设计，简约而不失格调，翻开书页，那种油墨的清香扑鼻而来，让人心情愉悦。谱面印刷得十分清晰，音符的细节都处理得非常到位，即使是那些快速的装饰音，也能看得一清二楚，这对于钢琴演奏者来说非常重要。我常常在夜晚，点上一盏暖黄色的灯，让指尖在琴键上跳跃，伴随着肖邦那如梦似幻的旋律，感受着作曲家内心深处的情感涌动。这本书不仅让我能够更深入地学习和演奏肖邦的夜曲，也让我对肖邦这位音乐巨匠有了更深的敬意和理解。

评分☆☆☆☆☆

作为一名声乐专业的学生，我一直在寻找一本能够帮助我深入理解不同时期作曲家声乐作品的参考书。这套《莫扎特歌剧咏叹调选集》简直是我的福音。莫扎特的音乐充满了生命力，他的歌剧咏叹调更是将戏剧张力和音乐美感完美结合。这本书收录了莫扎特多个著名歌剧中的经典咏叹调，从早期到晚期，涵盖了不同的角色类型和情感表达。书的纸张质感非常好，印刷清晰，而且在谱面上标注了许多演唱上的细节提示，比如气息的处理、重音的强调以及情感的起伏变化，这些对于声乐演唱者来说至关重要。我每天都会花时间跟着书中的乐谱进行练习，尝试去揣摩莫扎特音乐中那种纯净、优雅又充满戏剧性的表达方式。每一次的练习都像是与莫扎特本人进行一次跨越时空的对话，让我对他的音乐有了更深刻的理解和感悟。这本书不仅是我学习的宝贵资料，也是我声乐道路上的一位良师益友。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对20世纪现代音乐情有独钟的听众，最近偶然发现了这本《德彪西印象主义钢琴曲集》。德彪西的音乐一直是我心中的一股清流，他的和声色彩丰富，旋律飘渺，充满了画面感。这本书收录了他许多脍炙人口的作品，比如《月光》、《亚麻色头发的少女》和《阿拉伯风格曲》等，甚至还有一些不太为人熟知的珍品。我最欣赏的是书中的编排，将风格相近的作品放在一起，让我能够更清晰地感受到德彪西音乐中那种“印象主义”的晕染和朦胧感。书的印刷质量非常棒，谱面干净利落，没有丝毫的杂乱感，音符大小适中，阅读起来不会费眼。我常常在午后阳光正好时，翻开这本书，随着指尖流淌出的音符，仿佛置身于朦胧的梦境之中，感受着光影的变幻和情感的细腻流淌。这本书不仅是一本乐谱集，更是一次精神的洗礼，让我重新体会到了音乐的诗意和美学。对于喜欢德彪西或者对印象主义音乐感兴趣的乐迷来说，这绝对是一本不容错过的收藏。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古典音乐的源头充满了好奇，所以当我在书店看到这本《维瓦尔第四季小提琴协奏曲》时，便毫不犹豫地买了下来。维瓦尔第的《四季》可以说是巴洛克时期音乐的代表作之一，他的音乐充满了活力和画面感，仿佛将大自然的四季变化生动地呈现在我们面前。这本书的编排非常人性化，不仅收录了完整的乐谱，还对每个乐章的音乐背景和可能的意象进行了详细的解读，这对于理解作曲家的创作意图非常有帮助。书的纸张厚实，印刷清晰，谱面布局合理，不会让人感到眼花缭乱。我常常在演奏这首作品时，对照书中的文字描述，仿佛真的能感受到春天的生机勃勃，夏天的炎热炙烤，秋天的丰收喜悦，以及冬天的凛冽寒风。这本书让我不仅仅是在演奏一首乐曲，更是在体验一段音乐中的故事，一次对大自然的深情礼赞。对于喜欢巴洛克音乐或者想深入了解《四季》的音乐爱好者来说，这本书绝对是不可多得的精品。