【七年藝術老店】正版二鬍基礎練習三百首(簡譜版)京鬍王國潼趙寒陽著初級到中高級程度的創作教材練習麯譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 二鬍
• 簡譜
• 基礎練習
• 教材
• 京鬍
• 趙寒陽
• 樂譜
• 初級
• 中高級
• 藝術老店

店鋪： 美妙絕倫圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103034644

商品編碼：28852193995

叢書名： 二鬍基礎練習3百首(簡譜版)

開本：16開

齣版時間：2012-01-01

內容介紹

《二鬍基礎練習三百首(簡譜版)》，本書分為二十二部分，以各技術項目之間的難易程度作為排列先後順序的依據，如：從簡單的“15弦”空弦練習開始，經過其上把位、中把位的練習到其他各種不同的定弦和音位練習；從各種常用的弓法、指法技巧練習，直至較為復雜和難度較大的換弦、換把及綜閤練習。王國潼、趙寒陽編著的《二鬍基礎練習三百首(簡譜版)》是一部由初級到中、高級程度的二鬍教材。它集科學性、係統性、趣味性為一體，根據由淺入深、循序漸進的原則，分為二十二個技術項目，每個部分和每首練習均附有文字說明和練習要點提示。
書中的300首練習麯，有編著者創作的，也有他們根據人們所熟悉的歌、樂麯改編或加工(定譜、訂號指法)的，內容豐富，風格多樣。

目錄

一、空弦練習
二、按指練習
三、簡易的換弦練習
四、“15弦”上把位練習
五、連弓練習
六、小指練習
七、“52弦”上把位練習
八、“15弦”中把與換把練習
九、“52弦 ”中把與換把練習
十、“63”練習
十一、“26弦”練習
十二、“37弦”練習
十三、“41弦”練習
十四、長弓與揉弦練習
十五、頓弓與斷弓練習
十六、顫音練習
十七、顫弓練習
十八、滑音與裝飾音練習
十九、快弓練習
二十、換弦練習
二十一、換把與跳把練習
二十二、綜閤練習
符號說明

好的，下麵是為您構思的一份圖書簡介，重點突齣內容豐富、體係完整、兼具實踐性和理論性的特點，同時避免提及您提供的具體書名及其內容。 --- 《弦音探微：傳統與現代交織的器樂學習指南》 一本麵嚮所有對民族樂器學習懷有熱忱的求知者的深度教程。 本書旨在構建一個全麵、係統且富有探索精神的學習路徑，它不僅僅是一本簡單的麯集或技巧手冊，更是一部引導學習者深入理解樂器精髓、拓展演奏視野的綜閤性教材。我們深信，紮實的理論基礎是實現藝術飛躍的基石，而多元化的練習材料則是錘煉精湛技藝的沃土。 本書內容涵蓋瞭從基礎入門到高級精通的完整學習周期，力求為不同階段的學習者提供精準的指導與豐富的資源。 第一部分：基礎構建與技法夯實 本部分聚焦於樂器演奏的基礎功訓練，為初學者奠定堅實的根基，並為進階學習者提供係統性的復習與提升方案。 1. 樂器入門與基礎認知： 詳細闡述瞭樂器構造的物理學原理，深入解析瞭不同演奏姿態對音色和技巧發揮的影響。我們提供瞭詳盡的圖解，指導讀者正確持弓、持譜、坐姿的調整，確保初學者一開始就能建立正確的身體記憶。對於音準的把握，書中提供瞭科學的聽覺訓練方法，包括對基本音高的精準辨識以及對常用調性關係的快速轉換訓練。 2. 基本功訓練體係： 係統梳理瞭演奏中最核心的技法要素。 運弓的奧秘： 涵蓋瞭長弓的控製、分弓的清晰度、復閤弓法的平穩性。書中通過大量分解練習，講解瞭如何通過改變弓速、弓壓和觸弦點來控製音色（從顆粒感的“實音”到圓潤的“虛音”），並特彆強調瞭弓法在錶現不同情緒時的細膩處理。 揉弦的藝術： 區分瞭不同類型的揉弦（指根、指尖、快慢不同幅度的變化），並提供瞭針對性訓練，以解決顫音不均勻、音色僵硬等常見問題。教材中引入瞭不同樂段對揉弦速度和寬度的要求實例分析。 指法與換把： 詳細拆解瞭手指的獨立性與靈活性訓練，從基礎的“模進”練習到復雜的“跨指”技巧。換把部分的講解不僅注重指位的準確性，更強調換把過程中的“銜接平滑度”，力求消除換把時的明顯痕跡。 第二部分：樂理視唱練耳與音樂分析 精湛的演奏技巧必須與深厚的音樂素養相結閤。本部分是連接技術與藝術理解的橋梁。 1. 實用視唱練耳： 本書不局限於傳統的固定唱名法或首調唱名法，而是結閤民族器樂的特殊性，設計瞭一套專門的“音高關係感知訓練”。這包括對常用五聲、七聲調式的快速聽辨，以及對復雜節奏型（如切分、復節奏）的準確視奏練習。書中配有大量用於自我檢測的聽力材料設計思路。 2. 音樂元素分析： 教授學習者如何“閱讀”樂譜背後的信息。內容涉及： 調式與和聲色彩： 分析中國傳統音樂中常用調式的特點及其在不同流派中的應用差異。 速度與力度標記的深度解讀： 探討演奏標記（如Maestoso, Rubato）在不同曆史背景下的實際演奏標準，避免機械化處理。 麯式結構解析： 引導學習者理解作品的宏觀結構（呈示部、發展部、再現部），從而指導演奏的呼吸與情緒推進。 第三部分：風格拓展與麯目精選 本部分提供瞭跨越不同地域、不同風格的精選麯目，旨在拓寬學習者的音樂視野，培養其對多種演奏風格的適應能力。 1. 南北風格的差異化訓練： 北方（如陝北、晉北風格）： 側重於力度強勁、節奏鮮明、音色粗獷的技巧訓練，如快速的撥奏與強烈的裝飾音處理。 南方（如江南、廣東風格）： 強調音色的細膩、鏇律的流暢性、揉弦的豐富性以及對“滑音”與“顫音”的精細控製。 2. 作品深度解析與演繹策略： 精選瞭不同技術難度層級的代錶性麯目（此處不具體羅列麯目名稱，但強調其類型），並提供詳細的“演繹建議”。這些建議包括： 曆史背景的融入： 瞭解作品創作的時代背景，幫助演奏者找到作品的“魂”。 錶現手法的選擇： 針對同一段鏇律，提供至少兩種不同的音色處理方案（例如，A方案側重抒情連貫，B方案側重節奏的張力爆發）。 段落處理的邏輯性： 指導學習者如何規劃全麯的情緒起伏綫，避免前後段落“平鋪直敘”。 第四部分：創作思維與實踐應用 麵嚮有誌於自我錶達的學習者，本部分引導他們從演奏者轉變為音樂的創造者。 1. 鏇律構建基礎： 教授如何基於已掌握的調式，運用節奏動機和音型發展手法來創作簡單的鏇律片段。 2. 現有作品的改編與再創作思路： 指導學習者如何針對性地對現有麯目進行技術難度上的調整（如將低把位鏇律移至高把位以改變音色）或風格上的再詮釋（如將傳統慢闆用現代和聲語匯進行伴奏）。 3. 獨奏與閤奏的平衡： 提供關於如何進行室內樂閤作的指導，包括在閤奏中如何控製音量以適應整體聲部，如何處理對位關係，以及如何通過眼神和肢體語言與同伴進行非語言交流。 本書是一部旨在幫助學習者“知其然，更知其所以然”的指南。通過這種技術與理論、傳統與創新並重的學習模式，我們期望培養齣不僅技藝精湛，更擁有獨立思考能力和豐富音樂審美的演奏傢。無論您的起點如何，本書都將是您藝術道路上值得信賴的夥伴。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學習樂器最重要的是要打下堅實的基礎，而這本《七年藝術老店》恰恰做到瞭這一點。很多二鬍教材，要麼過於追求華麗的麯目，要麼就是理論知識堆砌，對於真正想要“練好”二鬍的人來說，幫助有限。這本書的“三百首”的設定，看起來數量龐大，但實際上它是一個非常精妙的設計。每一首練習麯都針對性極強，有的側重於左手技巧，有的側重於右手弓法，有的則是兩者結閤的綜閤訓練。我感覺自己就像是在進行一套非常係統和科學的“武林秘籍”訓練，每天都能感覺到自己內在功力的增長。書中不僅僅是枯燥的音符堆砌，我能感受到作者在編排麯目時，對於音樂性的考量，即使是最基礎的練習麯，也並不顯得單調乏味。而且，簡譜版的設計，讓很多沒有接觸過五綫譜的朋友也能輕鬆上手，極大地降低瞭學習門檻。這本書讓我明白，真正的“速成”來自於日復一日的紮實練習，而這本書就是我實現這個目標最得力的助手。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對京鬍情有獨鍾的樂迷，我一直想深入瞭解京鬍的演奏技巧，但相關的教材卻少之又少，而且往往是零散的，不夠係統。《七年藝術老店》這本書的齣現，簡直是解決瞭我的燃眉之急。作者王國潼和趙寒陽兩位大師的名字，本身就代錶瞭權威和專業。書中收錄的練習麯，不僅涵蓋瞭京鬍演奏的各個方麵，從基礎的指法、弓法，到復雜的換弦、揉弦技巧，再到各種不同風格的麯目，都考慮得非常周全。我尤其欣賞它將初級、中級、高級的練習麯分門彆類，讓我可以根據自己的實際水平來選擇，不用擔心一開始就遇到太難的麯子而打擊信心，也不會因為練習過於簡單的麯子而感到停滯不前。書中的麯目選擇也非常有代錶性，既有經典的傳統麯目，也有一些新創作的練習麯，能夠全麵地提升演奏者的音樂錶現力。我還在書裏發現瞭一些以前從未接觸過的非常有挑戰性的麯目，這讓我非常興奮，期待著自己能有一天將它們演繹得遊刃有餘。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有一定二鬍基礎的學習者，我一直在尋找能夠幫助我突破瓶頸、提升藝術錶現力的教材。《七年藝術店》這本書，給我帶來瞭意想不到的驚喜。它的創作教材性質，意味著它不僅僅是簡單的練習麯集閤，更是引導我如何去理解音樂、如何去塑造音樂的“方法論”。書中的練習麯，結構清晰，邏輯性強，很多麯目都巧妙地設計瞭音樂上的漸進和發展，讓我能夠從中體會到不同情緒和風格的錶達。我特彆喜歡它對一些復雜技巧的處理，並不是簡單地羅列，而是通過一係列精心設計的練習，讓我能夠逐步掌握，並且能夠靈活運用到實際的演奏中。例如，書中一些關於揉弦的練習，讓我對“力道”和“速度”有瞭更深的理解，不再是機械的重復，而是能夠根據樂句的需求進行調整。這本書不僅僅是枯燥的音符，它更像是一本音樂的“說明書”，讓我能夠更深入地理解二鬍這件樂器和它所能承載的豐富情感。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我量身定做的！作為一個初學者，我被二鬍的魅力深深吸引，卻一直苦於找不到閤適的入門教材。市麵上的書很多，但要麼過於理論化，要麼麯目選擇不當，要麼就是排版混亂，讓人望而卻步。當我拿到這本《七年藝術老店》時，簡直眼前一亮。首先，它的封麵設計就很有藝術感，讓人一看就知道是走心的作品。翻開內頁，首先吸引我的是清晰簡潔的簡譜，即使是完全沒有樂理基礎的我，也能輕鬆辨認。更重要的是，書中的練習麯目編排非常閤理，從最基礎的指法、弓法開始，循序漸進，難度逐漸增加。我特彆喜歡它循序漸進的設計，讓我每天都能感受到一點點進步，而不是被一堆難題嚇倒。而且，每一首麯子都配有簡要的演奏提示，這對於初學者來說太重要瞭，能幫助我避免一些常見的錯誤，少走彎路。我堅持每天練習，感覺自己的手指越來越靈活，對二鬍的掌控力也在穩步提升。這本書的齣版，真的是我二鬍學習之路上的一個裏程碑。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重學習體驗的人，一本好的教材，除瞭內容本身，排版、字體、紙質等細節同樣重要。當我拿到這本《七年藝術老店》時，就被它的專業和用心所打動。紙張的厚度適中，不會顯得廉價，書本的裝訂也很牢固，方便翻閱，而且不會輕易掉頁。最重要的是，書中的排版非常清晰，簡譜字體大小適中，間距閤理，即使長時間練習，眼睛也不會感到疲勞。我尤其喜歡它每頁的頁碼設計，方便查找和定位。而且，書本的尺寸也比較適中，方便攜帶，我可以在傢練習，也可以帶到教室或者朋友傢一起交流。這本書的創作教材性質，也讓我受益匪淺，它不僅僅提供瞭一堆麯子，更是引導我如何去思考和創作，這對於我來說是更深層次的提升。它讓我意識到，二鬍的學習不應該止步於模仿，更應該在於創造。這本書，確實是讓我從一個“練習者”嚮一個“演奏者”邁進的重要一步。