全新正版 J.S 巴赫平均律钢琴曲集(二) 原作版 巴赫平均律钢琴教材 巴赫十二平均律曲谱教程书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103035740

商品编码：28930059220

丛书名： 巴赫平均律钢琴曲集(二)

开本：8开

出版时间：2009-03-01

内容介绍：《巴赫:平均律钢琴曲集(2)》内容为：汉斯·冯·彪罗形象地把巴赫的《平均律钢琴曲集》誉为音乐中的《旧约圣经》（贝多芬的32首奏鸣曲则代表《新约圣经》）。在宗教中（同样在音乐中），对圣经的解读曾导致无休止的争论。在每一时期，每一学派，都按不同的理解解读圣经。寻求让所有人信服的答案是不可想象的。在对当前的版本做指法编订时，我始终意识到该任务的艰辛，因此，起初我并不愿意接受亨乐出版社的邀请。指法能对演奏者的弹奏提供建议，指法的编订者应（希望也是）对作品非常熟悉，恰当的指法所起的作用如同在变化莫测的登峰探险中所给予的有益指引。“48首”是极为独特而神秘的“高峰”。当巴赫创作该作时，他的脑子中想的是什么乐器？我们不得而知。Clavier一词仅指键盘乐器之意，其中某些分曲应该是为羽管键琴而作，而另一些则是为管风琴或契槌键琴。这些作品能在现代钢琴上演奏吗？答案应该是肯定的：能，且应该能，尽管并不是专用的。巴赫时代的键盘乐器与现在钢琴有很大的不同，其中之一的区别是当时的键盘乐器没有延音踏板。这个重要的装置在我们弹奏贝多芬和在此之后的音乐中，起着不可估量的作用，但是在巴赫的音乐中则不同，整部《平均律钢琴曲集》能在不使用踏板的情况下演绎得非常完美（除了例外：卷a小调赋格的结尾。这里难以仅用双手演奏，因为它可能是一首管风琴曲）。这里的指法是专为双手弹奏而设计，并不使用脚踏板。是否禁用延音踏板？当然不，但是应该用得节俭。在演奏者不借助踏板而掌握曲子之后可少量使用。

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日新 供应巴赫平均律钢琴曲集(二) 巴赫 人民音乐出版社 9787103035740 正版书籍，假一赔百

基本信息

书名:巴赫平均律钢琴曲集(二)

：56元

作者:巴赫

出版社：人民音乐出版社

出版日期：2009-04-11

ISBN：9787103035740

字数：

页码：166

版次：第1版

装帧：平装

开本：

商品重量：621 g

编辑推荐

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《巴赫:平均律钢琴曲集(2)》为人民音乐出版社出版发行。

内容提要

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《巴赫:平均律钢琴曲集(2)》内容为：汉斯·冯·彪罗形象地把巴赫的《平均律钢琴曲集》誉为音乐中的《旧约圣经》（贝多芬的32首奏鸣曲则代表《新约圣经》）。在宗教中（同样在音乐中），对圣经的解读曾导致无休止的争论。在每一时期，每一学派，都按不同的理解解读圣经。寻求让所有人信服的答案是不可想象的。在对当前的版本做指法编订时，我始终意识到该任务的艰辛，因此，起初我并不愿意接受亨乐出版社的邀请。指法能对演奏者的弹奏提供建议，指法的编订者应（希望也是）对作品非常熟悉，恰当的指法所起的作用如同在变化莫测的登峰探险中所给予的有益指引。“48首”是极为独特而神秘的“高峰”。当巴赫创作该作时，他的脑子中想的是什么乐器？我们不得而知。Clavier一词仅指键盘乐器之意，其中某些分曲应该是为羽管键琴而作，而另一些则是为管风琴或契槌键琴。这些作品能在现代钢琴上演奏吗？答案应该是肯定的：能，且应该能，尽管并不是专用的。巴赫时代的键盘乐器与现在钢琴有很大的不同，其中之一的区别是当时的键盘乐器没有延音踏板。这个重要的装置在我们弹奏贝多芬和在此之后的音乐中，起着不可估量的作用，但是在巴赫的音乐中则不同，整部《平均律钢琴曲集》能在不使用踏板的情况下演绎得非常完美（除了例外：卷a小调赋格的结尾。这里难以仅用双手演奏，因为它可能是一首管风琴曲）。这里的指法是专为双手弹奏而设计，并不使用脚踏板。是否禁用延音踏板？当然不，但是应该用得节俭。在演奏者不借助踏板而掌握曲子之后可少量使用。

目录

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作者介绍

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作者：(德国)巴赫 (Bach.J.S.)

文摘

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序言

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约翰·塞巴斯蒂安·巴赫：键盘音乐的永恒丰碑 一部跨越时空的键盘音乐杰作的深度探索 这部专著并非聚焦于巴赫那套里程碑式的《平均律钢琴曲集》，而是将目光投向约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach, 1685–1750）更为广阔、同样光辉灿烂的键盘音乐遗产。我们将深入剖析巴赫作为巴洛克晚期集大成者的艺术成就，探索他如何以无与伦比的对位技巧和深邃的音乐哲思，塑造了西方音乐的基石。 本书旨在为音乐学生、演奏家以及所有对古典音乐怀有热忱的听众，提供一个全面而细致的视角，去理解和欣赏巴赫在平均律之外，留给后世的那些同样辉煌的键盘作品。我们将避开对《平均律》的直接分析，转而关注那些构筑了巴赫键盘王国其他重要支柱的作品群。 第一部分：赋格的艺术——结构与精神的完美融合 在巴赫的创作体系中，赋格（Fugue）无疑是最能体现其逻辑严密性和精神深度的形式。虽然《平均律》是赋格技巧的典范，但巴赫的其他赋格作品，展示了这一技巧在不同体裁和情绪中的灵活运用。 一、大型器乐赋格：管风琴的荣光 我们将细致考察巴赫为管风琴创作的那些宏伟的赋格作品，特别是那些被誉为“键盘音乐的交响曲”的巨制。 1. 托卡塔与赋格（Toccata and Fugue）： 重点分析D小调的著名作品（BWV 565）。我们将探讨托卡塔部分所体现的即兴与炫技风格，以及它如何为随后的赋格建立起戏剧性的张力。分析的重点将放在赋格主题的动机发展、多声部织体构建的复杂性，以及巴赫如何利用管风琴的音栓变化（Stop registration）来刻画不同声部的独立线条。 2. 大型三部或四部赋格： 探讨那些独立存在的赋格作品（如BWV 574, 578等）。我们将研究这些作品中对“乐思（Subject）”的变形（Augmentation, Diminution, Inversion）技巧，以及如何通过“中间部（Episode）”的巧妙过渡，维持音乐的连贯性和统一性，即使没有严格的曲式框架束缚。 二、练习曲与技巧的升华 巴赫的键盘作品中不乏为教学和技艺磨练而作的精品，它们在技巧的挑战性上，绝不亚于《平均律》。 1. “十二首小前奏曲与赋格”（BWV 895 等）： 考察这些早期或未完成的作品中，巴赫对赋格基本要素的纯粹提炼。它们是理解巴赫早期对位思维的绝佳窗口，展示了作曲家如何以最简洁的材料创造出极具张力的结构。 2. 《练习曲与前奏曲》（Etüden und Präludien）： 侧重分析那些着重于特定手指技巧、琶音技巧或和弦处理的器乐性练习，它们是通往更高深演奏技艺的必经之路。 第二部分：组曲的叙事性与舞蹈的灵魂 键盘组曲是巴洛克音乐中集大成、最能体现“艺术性与实用性”完美结合的体裁。它们不仅是演奏的技巧展示，更是对欧洲各国宫廷舞蹈风尚的音乐化呈现。 一、英国组曲（English Suites, BWV 806–811） 我们将深入解析这套组曲的特征。与后来的法国组曲相比，英国组曲在风格上更为朴实、结构更为清晰。重点关注其中的“前奏曲（Prelude）”在组曲中扮演的角色——它往往不是一个严谨的赋格或赋格性作品，而更像一个自由的、充满能量的引子。分析巴赫如何将吉格（Gigue）的复调性与萨拉班德（Sarabande）的沉思之美并置。 二、法国组曲（French Suites, BWV 812–817） 法国组曲更具装饰性和精致感。 1. 装饰音与精妙的对位： 探讨在这些组曲中，巴赫如何将纯粹的对位线条与法国风格的华丽装饰（如装饰音、颤音）相结合。例如，探讨《加沃特舞曲》（Gavotte）或《小步舞曲》（Minuet）中，如何体现出贵族沙龙音乐的典雅气质。 2. 组曲的结构变异： 分析法国组曲中灵活的中间舞曲安排，例如有时会加入“小步舞曲（Minuet）”之后紧跟一个“小谐谑曲（Bourrée）”，体现了巴赫对既定体裁的灵活处理能力。 三、帕蒂塔（Partitas, BWV 825–830） 帕蒂塔被认为是巴赫键盘组曲艺术的巅峰。它们以规模宏大、结构复杂和音乐语言的丰富性而著称。 1. 创新性的开篇： 重点分析帕蒂塔开篇的“序曲（Ouverture）”，尤其是《第一号帕蒂塔》中那部气势恢宏、具有法国风格的序曲，解析其中模仿意大利歌剧序曲的特点，以及其复杂的二部或三部对位结构。 2. 舞曲的哲学深度： 考察如《西班牙式大步舞曲》（Spanish Passepied）或《法兰西大步舞曲》（French Passepied）等创新性舞曲的加入，以及它们如何超越单纯的舞蹈功能，成为具有深刻内省意味的音乐文本。 第三部分：协奏曲与室内乐的键盘转化 巴赫晚年在莱比锡的创作高峰期，涉及了大量将管弦乐或室内乐作品改编为键盘独奏的形式，这不仅是展示其演奏技巧的手段，更是对原作深刻理解与再创造的结晶。 一、意大利协奏曲（Italian Concerto, BWV 989） 这部作品是巴赫对维瓦尔第等意大利音乐家协奏曲结构（快-慢-快）的键盘化模仿与超越。分析其三个乐章如何通过左右手的交替和对位线条的运用，再现了管弦乐团的“合奏（Tutti）”与“独奏（Solo）”的对比效果。重点讨论中间慢板乐章中，如何用单线条的旋律线条营造出如咏叹调般的情感深度。 二、法国风格协奏曲（Overture in the French Style, BWV 831） 这部作品虽然标题为“序曲”，但其结构宏大，实际上是一部融合了管弦乐组曲元素和键盘技巧的鸿篇巨制。我们将研究其开篇慢板部分的庄严感，以及随后一系列快速舞曲（如Gigue）的精致编排。本书将分析巴赫如何运用键盘技巧模仿管弦乐的分奏效果，尤其是在其复调织体中对厚重感的营造。 结语：巴赫键盘音乐的内在逻辑 综上所述，巴赫的键盘作品（不含平均律）构成了一个庞大而精密的知识体系。它展现了一位音乐巨匠如何将严谨的数学逻辑（对位法）与人类最丰富的情感表达（舞蹈与歌唱的模仿）完美统一起来。通过研究这些组曲、练习曲、协奏曲和大型赋格，我们能够更立体地认识到，巴赫的音乐之所以永恒，是因为它不仅是“好听的音乐”，更是“可以被理解的音乐结构”，是人类理性与灵性思考的最高体现。

评分☆☆☆☆☆

作为一名音乐学院的学生，我对巴赫的《平均律》可谓是再熟悉不过了。它不仅是学习复调音乐的入门经典，更是我们理解音乐逻辑、发展演奏技巧的基石。这次入手这本《平均律钢琴曲集(二)》，是出于对“原作版”的强烈好奇，想看看它与我们日常使用的版本有何不同。拿到书后，我仔细比对了几个熟悉的作品，发现这本书在一些细节的处理上确实独具匠心。例如，在一些和弦的标记上，它更忠实于巴赫的手稿，没有过多现代的简化或解释，这对于我们深入研究巴赫的创作意图非常有帮助。而且，书中的一些附注，虽然篇幅不长，却能点醒我一些之前没有注意到的音乐处理细节，让我重新审视一些习以为常的乐句。对于我来说，这不仅仅是一本教材，更是一份宝贵的音乐文献。它帮助我深化对巴赫音乐的理解，也为我的学术研究提供了新的视角。我计划将这本书作为我近期研习的重点，相信它会为我的音乐道路带来新的启发。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本《平均律钢琴曲集(二)》纯粹是出于情怀。我大学时期是学理论作曲的，虽然毕业后从事的并非音乐行业，但巴赫的《平均律》一直是萦绕在我脑海中的一团火焰。我记得当年老师曾给我们讲过《平均律》的意义，以及它在音乐史上的里程碑地位。这次偶然看到这本书，尤其是“原作版”和“十二平均律曲谱教程书”这些关键词，让我感到一种莫名的冲动。虽然我已经很久没有弹琴，但当我拿到这本书，翻开它，看到那些熟悉的五线谱，那些精密的对位，以及一些我当年未曾完全理解的音乐逻辑时，我仿佛又回到了那个充满激情的年代。这本书不仅仅是一本乐谱，它更像是一扇窗，让我重新窥见了音乐的奥秘，感受到了巴赫音乐那超越时空的智慧。我甚至开始重新拾起我的旧钢琴，尝试着去弹奏其中的一些简单赋格。这本书，唤醒了我内心深处对音乐的热爱。

评分☆☆☆☆☆

我是一名上了年纪的音乐爱好者，年轻的时候也曾拿起过钢琴，但因为各种原因，都未能坚持下来。如今退休了，终于有时间重拾这份爱好。巴赫的《平均律》是很多音乐人心中的圣经，虽然我自知水平有限，但一直渴望能接触到这套伟大的作品。这次看到这本《平均律钢琴曲集(二)》，特别是“十二平均律曲谱教程书”的字样，让我觉得它更适合像我这样的初学者。拿到手后，我发现这本书的排版非常友好，乐谱清晰易读，而且配有详细的指法提示，这对我来说至关重要。我之前学琴的时候，对指法比较随意，导致很多动作不够连贯。这本书的指法建议，非常科学合理，能帮助我建立正确的弹奏习惯。虽然我弹奏的曲目还不多，但每当我按照书中的指法和表情去弹奏那些熟悉的旋律时，总能感受到一种前所未有的流畅和美妙。这本书不仅让我重拾了对钢琴的兴趣，更让我对巴赫的音乐有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

我是一名小提琴演奏家，虽然我的主要乐器不是钢琴，但我一直认为学习钢琴对任何一位音乐家来说都是至关重要的。《平均律》更是被誉为“音乐家的圣经”。我购买这本《平均律钢琴曲集(二)》主要是想从一个钢琴演奏者的视角来深入理解巴赫的音乐。这本书的“原作版”让我看到了巴赫最初的意图，而“巴赫十二平均律曲谱教程书”的定位，又让我看到了它在演奏实践上的指导意义。我仔细研究了其中的一些赋格，尝试用钢琴去理解小提琴上难以表现的复调织体。这本书的指法和表情标记，对于我这样的跨乐器学习者来说，提供了极大的便利。它帮助我更好地理解了巴赫音乐的逻辑性，以及如何在有限的乐器上表达出丰富的情感。这本书不仅拓展了我对巴赫音乐的理解，也让我从一个更广阔的视角去思考音乐的本质。我还会将这本书推荐给我的学生，让他们也从中受益。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，巴赫的《平均律》都是我梦寐以求的经典之作。收到这本《平均律钢琴曲集(二)》时，内心激动不已。虽然封面写着“全新正版”，但更吸引我的是它“原作版”的字样，这预示着我将有机会直接接触到巴赫最纯粹的音乐思想。我是一名业余钢琴爱好者，多年来断断续续地学习，对巴赫的音乐情有独钟。他的音乐，就像是精密的数学公式，又饱含着深邃的情感，每一次弹奏都像是在探索一个宇宙。拿到这本乐谱，我迫不及待地翻开。纸张的质感很好，印刷清晰，即使是细小的音符也能辨认。更重要的是，它标注了大量的指法和表情记号，这对于我这样没有专业老师指导的自学者来说，无疑是雪中送炭。我一直对巴赫《平均律》中那些看似简单却蕴含着无穷奥秘的和声与对位感到着迷。这本书的出现，让我感觉自己离大师更近了一步，也让我对未来的练琴之路充满了信心。我期待着用自己的双手，去演绎那些不朽的旋律，去感受巴赫音乐的庄严与辉煌。