中國古代音樂史研究備覽(修訂本) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐元勇 編

圖書標籤:

• 中國古代音樂史
• 音樂史
• 中國音樂
• 古代音樂
• 音樂研究
• 曆史
• 文化
• 藝術
• 學術
• 修訂本

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 安徽文藝

ISBN：9787539652504

商品編碼：29493649751

開本：16

齣版時間：2015-11-01

基本信息

• 商品名稱：中國古代音樂史研究備覽(修訂本)
• 作者：徐元勇
• 定價：60
• 齣版社：安徽文藝
• ISBN號：9787539652504

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2015-11-01
• 印刷時間：2015-11-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：292
• 字數：350韆字

編輯推薦語

由徐元勇所著的《中國古代音樂史研究備覽(修訂本)》為《中國古代音樂史研究備覽》的修訂再版。中國古代音樂史是音樂相關學習過程中的必修科目，由於該科目的所學習的曆史時間跨度較長，所以常常會有現代人極少接觸到的字詞齣現，這些生僻的字詞也往往因為其意義重要而不能略過。本書對這些生僻字詞進行注解，方便相關學科的學生學習和研究中國古代音樂史，也便於學生對中國古代音樂史進行理解和記憶。全書共分為七個章節，每個章節收錄的相關字詞，從60個增加至90個，這些字詞注解中既有大傢常常能夠接觸到的，樂府、尺八、工尺譜等詞語，也有較為生僻的論衡、羯鼓、鈞容直等詞語。

作者簡介

徐元勇，博士、教授、博士生導師，國務院學位委員會學科評議組成員，現為南京師範大學音樂學院院長。 先後承擔、主持**社科基金藝術規劃項目、江蘇省社會科學基金重大招標項目、高校古籍整理委員會、***留迴啓動基金等多項科研項目。齣版專著有《中國古代音樂史研究備覽》《明清俗麯流變研究》《中外流行音樂基礎知識》《通俗歌麯演唱教程》《中日音樂文化比較研究》《流行音樂演唱藝術研究一～對於通俗歌麯演唱之斜開唱法的探討》等。在《中國音樂學》《交響》《人民音樂》等重要學術刊物上發錶學術論文百餘篇。

目錄

凡例
一、古代音樂文獻知識舉要
1．經史子集
2．諸子百傢
3．十三經
4．大學
5．小學
6．讖緯
7．通史
8．斷代史
9．紀傳體
10．編年體
11．國彆體
12．紀事本末體
13．《史通》
14．正史
15．食貨
16．平準
17．輿服
18．彆史
19．雜史
20．霸史(僞史)
21．載記
22．傳記
23．政書
24．會要
25．會典
26．文獻“三通”
27．史鈔
28．史評
29．詔令奏議
30．起居注
31．實錄
32．地理
33．故事
34．時令
35．譜錄(譜牒)
36．律曆
37．雜纂
38．釋傢
39．彆集
40．總集
41．叢書
42．類書
……
二、古代音樂史料舉要
三、古代音樂傢考釋
四、古代樂器考釋
五、古代音樂機構、官職、場所及種類考釋
六、古代記譜法、樂譜及作品舉要
七、古代常見音樂詞匯考釋
參考書目
索引

書籍簡介：中國古代音樂史研究前沿與方法論探析 《中國古代音樂史研究前沿與方法論探析》 本書旨在為中國古代音樂史研究領域的研究者、師生及所有對此領域抱有濃厚興趣的讀者，提供一個審視當前學術動態、深入理解研究範式、掌握前沿研究方法的綜閤性平颱。本著作立足於新世紀以來中國古代音樂史學界取得的豐碩成果，係統梳理瞭該學科在理論建構、史料挖掘與解讀、跨學科研究等方麵的最新進展，並對未來可能的發展方嚮進行瞭審慎的展望。 第一部分：理論框架的重構與方法論的革新 本部分聚焦於中國古代音樂史研究的底層邏輯和分析工具。我們首先探討瞭傳統史學觀照下對音樂史料的解讀局限性，指齣將音樂視為獨立文化現象進行考察的必要性。隨後，本書引入瞭多學科交叉研究的視角，詳細闡述瞭如何運用文化人類學、社會學、民族學、乃至認知科學的理論模型來解析古代音樂的社會功能、審美變遷與聽覺體驗。 書中特彆闢章節討論瞭“音樂本體論”在中國古代語境下的具體錶現。我們不再將古代文獻中對“樂”的描述簡單等同於現代意義上的“音樂”，而是深入剖析瞭禮製、教化、宇宙觀（如五音與五行、律呂與天地對應）是如何構建古代音樂的理論體係和實踐規範的。對於“文獻學方法”的運用，本書強調瞭文本細讀的重要性，尤其是在處理如《禮記·樂記》、《樂律全書》等核心典籍時，如何辨析不同曆史時期的注釋差異，從而還原史實的復雜性。 此外，本書對“口述史”和“非物質文化遺産”研究在古代音樂史迴溯中的應用潛力進行瞭探討，雖然古代音樂的直接傳唱鏈條已斷，但通過對現存戲麯、宗教音樂、民間麯藝的深度田野調查，結閤文獻佐證，可以為推測古代音樂的某些特徵（如演奏技法、情感錶達方式）提供有益的參照係。 第二部分：關鍵史料的深度挖掘與再詮釋 本捲著重於對那些長期存在爭議或尚未被充分利用的史料進行全新的解讀。我們摒棄瞭對經典文獻的簡單羅列，而是采取“問題導嚮”的研究方法。 （一）齣土文獻與考古發現的整閤： 書中係統梳理瞭近年來在楚簡、秦漢竹簡、敦煌壁畫及相關考古遺址中發現的與音樂活動直接或間接相關的物證和文證。例如，對某些簡牘中記錄的“麯目”或“樂器形製”的描述，如何挑戰或印證瞭傳統文獻中對某一時期音樂實踐的描述。重點分析瞭樂器考古（如編鍾、磬、管樂器等）的新發現如何推動瞭對古代音階係統和調式結構認識的深化。 （二）官方製度與民間實踐的張力： 本書詳細考察瞭曆代宮廷雅樂、祭祀音樂的製度化過程，並將其與民間樂舞、市井音樂進行對比研究。我們關注到官方“正聲”對民間“流俗”的排斥與吸收的辯證關係。例如，對唐代燕樂製度的分析，不再僅僅停留在其麯牌和歌辭層麵，而是深入探究瞭其在不同社會階層中的實際流傳與變異，以及鬍樂文化深度融入的機製。 （三）域外漢籍與中外文化交流： 一個重要的研究前沿是古代音樂的國際傳播與相互影響。本書收集和分析瞭流傳至日本、朝鮮半島及中亞地區的漢文音樂典籍片段，例如對《雅樂》傳入日本奈良、平安時代的具體影響路徑進行瞭考察，這為我們理解中國古代音樂對東亞音樂體係的塑造提供瞭外部視角。 第三部分：特定曆史階段的專題突破 本部分將研究視野聚焦於古代音樂史上的關鍵轉摺點和具有獨特文化內涵的時期，力求在這些領域實現方法論和結論上的突破。 （一）先秦音樂的“禮樂”本質： 對先秦音樂的研究，本書強調必須迴到其社會政治功能的核心。通過對“禮”與“樂”關係的深入辯證，探究瞭周代宗法製度下，音樂如何成為維護社會秩序的工具。同時，本書也審慎地探討瞭孔子、老莊等思想傢對音樂功用性的不同解讀，揭示瞭春鞦戰國時期音樂思想的多元化趨勢。 （二）魏晉南北朝的“清樂”與“變夷夏”： 這一時期音樂史研究的難點在於“玄學”與“感性”的交織。本書側重於分析在民族大融閤背景下，外來音樂元素（如龜茲樂）如何通過“清商樂”等中介，對漢族士大夫的審美趣味産生持久影響。對“竹林七賢”音樂活動的解讀，不再是單純的道德評價，而是置於當時的政治環境和審美思潮中，探討其對士人音樂創作（如“慢麯”、“散麯”）的推動作用。 （三）唐宋音樂的成熟與文人化傾嚮： 宋代音樂研究是本領域的焦點之一。本書深入分析瞭詞麯結閤的音樂形態，特彆是“詞樂”在市民階層興起背景下的發展路徑。對於宋代官方對“雅部”的固守與對“宴樂”的規範，我們嘗試通過對相關律令的細緻梳理，描繪齣國傢權力對音樂實踐進行約束的努力與實際效果之間的復雜關係。 結語：未來展望 本書最後總結瞭當前中國古代音樂史研究麵臨的挑戰，包括數字化方法的引入、跨文化比較研究的深化，以及如何更有效地將物質文化研究成果轉化為對“聽覺曆史”的重建。本書倡導的研究路徑是：以嚴謹的文獻考證為基石，以創新的理論工具為指引，以廣闊的田野與考古發現為佐證，共同推動中國古代音樂史研究走嚮更為精細化、係統化和國際化的新階段。本書並非提供最終的答案，而是旨在激發學界對現有研究範式的反思與超越。

評分☆☆☆☆☆

這本書的題目《中國古代音樂史研究備覽（修訂本）》，對我來說，最大的吸引力在於它的“備覽”二字。我一直認為，要深入研究一個領域，首先需要一個全麵、係統性的梳理和概覽。我希望這本書能夠像一個可靠的導航圖，為我指明中國古代音樂研究的脈絡和方嚮。它能否提供一個清晰的學科發展史，介紹重要的研究學者和他們的代錶性觀點？它是否能夠梳理齣不同時期、不同地域的音樂特點，並給齣詳實的文獻和資料索引？我尤其期待它能在研究方法和理論框架上有所創新和引領，幫助我構建更科學的研究思路。畢竟，古代音樂的研究往往麵臨史料匱乏、解讀睏難等挑戰，一本好的“備覽”能夠事半功倍地節省時間和精力，讓我能夠更專注於核心問題的解決。而“修訂本”則進一步增加瞭我對它學術嚴謹性和時效性的信心，希望它能包含最新的研究動態，修正以往的不足，成為我不可或缺的研究工具。

評分☆☆☆☆☆

第一次翻開這本《中國古代音樂史研究備覽（修訂本）》，就被它厚重的學術氣息所吸引。我一直對中國傳統文化有著濃厚的興趣，而音樂作為其中不可或缺的一環，更是讓我心馳神往。這本書的封麵設計就透露著一種沉靜而典雅的美感，仿佛預示著即將展開一段穿越時空的音樂之旅。我尤其期待能夠從這本書中深入瞭解那些在曆史長河中逐漸模糊的古老鏇律，它們是如何被創造、被傳承，又在怎樣的社會背景下孕育齣獨特的韻味。我希望它能為我揭示那些關於宮廷雅樂、民間小調、宗教聖歌的奧秘，讓我不再僅僅是隔靴搔癢地感受中國音樂的魅力，而是能夠真正觸碰到它厚重的曆史肌理。這本書的“備覽”二字，也讓我感受到瞭一種全麵而細緻的梳理，相信它能為我的研究提供一個堅實的基礎，也為我今後的深入探索指明方嚮。我迫不及待地想知道，書中是否會提及那些影響深遠的音樂理論，以及它們在不同朝代是如何演變的，是否能幫助我理解古代音樂的結構和錶現形式，從而更好地欣賞那些流傳至今的古樂片段。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，瞭解一個民族的音樂，就是瞭解它的靈魂。而中國古代音樂，更是承載瞭太多深厚的文化積澱和情感錶達。當我看到《中國古代音樂史研究備覽（修訂本）》這本書時，我立刻被它所承諾的“研究備覽”所吸引。我希望這本書不僅僅是一部枯燥的史料堆砌，更能讓我感受到古代音樂傢們的情感世界，體會到音樂在不同曆史時期所扮演的社會角色。我期待它能帶領我穿越迴那個古老的時代，聆聽那些失傳已久的鏇律，感受那些與曆史事件、社會風俗息息相關的音樂。我想知道，在祭祀典禮上，音樂是如何營造神聖莊嚴的氛圍；在宮廷宴樂中，它又如何彰顯皇權的威嚴與奢華；在民間，又是怎樣的歌謠唱齣瞭百姓的喜怒哀樂。這本書的“修訂本”也讓我相信，它是在前人研究的基礎上，進行瞭更為精細和深入的挖掘，希望它能為我打開一扇通往中國古代音樂內在邏輯的窗戶。

評分☆☆☆☆☆

拿起《中國古代音樂史研究備覽（修訂本）》，我最關心的，是它能否真正地“備”好我的“覽”。作為一名對中國傳統文化充滿好奇的普通讀者，我希望這本書能夠提供一個易於理解但又不失學術深度的入口，讓我能夠係統地認識中國古代音樂的博大精深。我不太喜歡那種過於學術化、晦澀難懂的書籍，而是更傾嚮於能夠從曆史的演變、文化的變遷中去理解音樂的産生和發展。這本書的“備覽”性質，讓我聯想到它可能會包含豐富的故事、生動的人物，以及與曆史事件緊密相連的音樂片段描述，讓我仿佛能親身經曆那個時代。我希望它能幫助我理清不同朝代的音樂風格差異，瞭解重要樂器和樂譜的演變，甚至能對當時的音樂審美和欣賞習慣有所洞察。至於“修訂本”，則讓我覺得它一定是在內容的準確性和完整性上做瞭很多努力，讓我相信這本書是一個可靠的起點，為我後續更深入的探索打下堅實的基礎，讓我能更自信地去瞭解和傳播中國古代的音樂文化。

評分☆☆☆☆☆

說實話，剛拿到《中國古代音樂史研究備覽（修訂本）》的時候，我主要被它的“修訂本”三個字所吸引。現在的學術著作，很多都力求更新信息、補充前人未竟之處，我非常看重這一點。我之前閱讀過一些關於中國古代音樂的書籍，雖然內容也很精彩，但總覺得在某些細節上不夠詳盡，或者說，隨著新的考古發現和學術研究的深入，一些觀點可能需要修正。所以，我非常期待這本書能夠呈現最新的研究成果，彌補我之前閱讀時的一些遺憾。我希望能看到它在史料考證、理論闡釋、音樂復原等方麵都有所突破，能夠更準確、更全麵地反映中國古代音樂的全貌。特彆是對於一些爭議較大的問題，我希望能在這本書中找到更具說服力的論述和證據，從而形成更清晰的認識。這本書的“備覽”性質，也讓我對它提供的文獻索引、研究方法等內容充滿瞭期待，我相信它能成為我進行更深入學術探索的寶貴資源。