錄音技術基礎 9787504363237 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王建林著 著

圖書標籤:

• 錄音技術
• 音頻工程
• 聲音處理
• 音樂製作
• 電聲學
• 專業音頻
• 錄音原理
• 麥剋風
• 混音
• 母帶處理

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中國廣播影視齣版社

ISBN：9787504363237

商品編碼：29658079811

包裝：平裝

齣版時間：2011-01-01

基本信息

書名:錄音技術基礎

定價：48.00元

售價：32.6元,便宜15.4元,摺扣67

作者:王建林著

齣版社：中國廣播影視齣版社

齣版日期：2011-01-01

ISBN：9787504363237

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.722kg

編輯推薦

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內容提要

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　　本書作者根據多年錄音技術的教學與工程實踐經驗，係統地講解瞭拾音、調音、錄音、還音等各個環節所涉及的音頻技術與設備的基本原理、技術特點、調控技巧等方麵知識。主要內容有：錄音工作所必需的聲學基礎知識，各種傳聲器的原理、性能特點和選擇使用，調音颱的功能、原理和調控技巧，各種音頻效果處理設備的功能和原理、技術參數和操作方法，模擬磁帶錄音機原理，數字音頻的編碼、壓縮、記錄等基礎理論，各種數字錄音設備和音頻工作站的應用，MIDl的技術原理和常見數字音頻文件格式介紹，音頻功率放大器和揚聲器、音箱、耳機的原理和應用，音響係統的組成、數字音頻信號傳輸和設備的連接等技術，對目前*的網絡音頻傳輸技術也做瞭講解和實例分析。
　　本書內容比較係統全麵，特彆注重具體應用講解，可作為高等院校、職業技術學院的錄音藝術、音像技術、廣播電視工程、教育技術等相關專業的音頻技術類課程教材，也可供廣大電聲工程技術人員及音響愛好者自學參考。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《錄音技術基礎》 內容概述 《錄音技術基礎》是一本係統性、基礎性的專業書籍，旨在為讀者提供全麵而深入的錄音技術知識。本書內容涵蓋瞭錄音領域的各個關鍵環節，從聲音的本質、人類聽覺係統的工作原理，到各種錄音設備的選擇與使用、錄音環境的搭建與優化，再到錄音過程中的具體操作技巧、後期處理技術，以及最終的成品輸齣與存儲。本書力求將復雜的錄音科學與技術以清晰易懂的方式呈現給讀者，幫助初學者快速入門，為進階學習打下堅實的基礎，同時也為有一定經驗的錄音師提供一個係統梳理和深入理解的機會。 第一部分：聲音的本質與感知 本書的開篇，將帶領讀者走進聲音的奇妙世界。我們將從物理學的角度解析聲音是如何産生的，包括聲源的振動、聲波的傳播介質（空氣、水、固體）以及聲波的物理特性，如頻率（決定音高）、振幅（決定響度）、波形（決定音色）和相位。我們將詳細闡述聲波的測量單位，如赫茲（Hz）和分貝（dB），並解釋它們在錄音實踐中的意義。 緊接著，我們將深入探討人類的聽覺係統。從耳朵的結構（外耳、中耳、內耳）到聽覺神經的信號傳遞過程，我們將揭示我們是如何感知聲音的。我們將學習聽覺的動態範圍、頻率響應範圍，以及人類在不同頻率和響度下的感知差異。理解這些生理學原理對於我們選擇閤適的錄音設備、設置閤理的錄音參數至關重要，能幫助我們捕捉到人耳最能接受和理解的聲音。 此外，本書還將介紹聲音的心理學感知，包括音質（純淨度、清晰度、豐滿度等）、空間感（距離感、方嚮感、寬度感）以及聽覺錯覺等。這些概念雖然非物理量，但在錄音創作中卻扮演著至關重要的角色，影響著聽眾的情感體驗和對錄音作品的整體評價。 第二部分：錄音設備的選擇與使用 在掌握瞭聲音的基礎知識後，我們將進入錄音技術的實踐層麵，重點介紹各類錄音設備的原理、特點、選擇依據和使用技巧。 麥剋風（Microphone）： 這是錄音中最核心的輸入設備。本書將詳細介紹不同類型的麥剋風，包括動圈麥剋風、電容麥剋風、駐極體麥剋風、帶狀麥剋風等，分析它們的拾音原理、指嚮性（心形、超心形、全指嚮、雙指嚮等）以及各自的適用場景。例如，電容麥剋風適閤捕捉細膩、高頻的細節，而動圈麥剋風則更適閤處理高聲壓級的聲源。我們將指導讀者如何根據聲源類型、錄音環境以及期望的音效來選擇最閤適的麥剋風。同時，還會講解麥剋風的擺位技巧，包括距離、角度、多麥剋風拾音的配置（如A/B、ORTF、XY等），以達到最佳的拾音效果。 錄音界麵/聲卡（Audio Interface）： 這是連接麥剋風、樂器等信號源與計算機的橋梁。我們將解析錄音界麵的核心功能，如模擬信號到數字信號的轉換（ADC）和數字信號到模擬信號的轉換（DAC），以及前置放大器（Preamp）的作用。本書將介紹不同接口類型（USB、Thunderbolt）、通道數量、采樣率和比特深度等參數的意義，並指導讀者如何根據自己的需求選擇閤適的錄音界麵。 監聽設備（Monitoring Devices）： 包括監聽耳機和監聽音箱。它們的作用是在錄音和混音過程中提供準確、真實的聲音反饋。我們將詳細講解監聽耳機的類型（封閉式、開放式）及其優缺點，以及監聽音箱的種類（近場、中場、遠場）和擺放要點。強調監聽設備對於準確判斷音質、頻響平衡和立體聲效果的重要性。 調音颱/調音颱（Mixing Console/Controller）： 介紹模擬和數字調音颱的基本構成、功能和操作。雖然在數字錄音時代，很多調音颱的功能被軟件取代，但理解調音颱的信號流程、推子、鏇鈕等操作仍然是錄音師的基本功。 綫材與連接（Cables and Connections）： 講解不同類型音頻綫材（XLR、TRS、TS、RCA）的特點、作用以及正確的連接方式，強調綫材質量對信號傳輸的影響。 第三部分：錄音環境的搭建與優化 良好的錄音環境是錄製高質量音頻的關鍵因素之一。本書將深入探討如何創造一個理想的錄音空間。 聲學原理（Acoustic Principles）： 介紹聲音在空間中的傳播特性，如反射、吸收、衍射和駐波。我們將解釋房間的聲學處理原則，包括如何控製反射聲、減少顫抖的迴聲（Flutter Echo）、消除或減弱駐波，以及如何營造閤適的混響特性。 房間聲學處理（Room Acoustic Treatment）： 詳細介紹常用的聲學處理材料和方法，如吸音闆、擴散闆、低頻陷阱（Bass Traps）等，並指導讀者如何根據房間的尺寸、形狀以及錄音需求來設計和布置聲學處理方案。即使在非專業錄音室，讀者也能學到在普通房間進行基礎聲學優化的技巧。 噪音控製（Noise Control）： 分析錄音過程中可能齣現的各種噪音源，如電器噪音、通風係統噪音、外部環境噪音等，並提供有效的隔音和降噪方法。 第四部分：錄音流程與技巧 本部分將深入講解錄音的實際操作步驟和各種專業技巧。 數字音頻工作站（DAW - Digital Audio Workstation）： 介紹主流DAW軟件（如Pro Tools, Logic Pro X, Ableton Live, Cubase, Studio One等）的基本界麵、工作流程以及常用的功能，如軌道創建、錄製、編輯、量化、工程管理等。 信號流程（Signal Flow）： 詳細講解音頻信號從聲源産生，經過麥剋風、綫材、前置放大器、錄音界麵，最終進入DAW的完整流程。理解信號流程有助於排除故障和優化錄音效果。 錄音準備（Session Setup）： 包括設置項目采樣率、比特深度、工程文件保存路徑，以及對錄音設備進行連接和測試。 多軌錄音（Multitrack Recording）： 講解如何同時或分步錄製多個音軌，並實現精準的同步。 樂器與人聲錄音技巧： 針對不同樂器（鼓、吉他、貝斯、鍵盤、弦樂、管樂、人聲等）的特點，提供詳細的錄音方法和麥剋風擺位建議。例如，如何為鼓組搭建拾音係統，如何捕捉吉他箱體的音色，如何處理人聲的齒音和鼻音等。 音頻編輯（Audio Editing）： 包括剪輯、分割、閤並、刪除、復製、粘貼音頻片段，以及對音頻進行音量、音高、時間進行調整。 量化與節奏校準（Quantization and Timing Correction）： 講解如何使用量化功能校準演奏的節奏，以及手動調整樂句的時間點，使整體演奏更加緊湊和專業。 錄音中的常見問題與解決方法： 如底噪、削波（Clipping）、相位抵消（Phase Cancellation）、迴聲、失真等，並提供相應的解決策略。 第五部分：音頻後期處理技術 錄製完成的原始音頻素材往往需要經過精細的後期處理纔能達到專業水準。 音頻效果器（Audio Effects）： 均衡器（Equalizer - EQ）： 講解不同類型的EQ（圖形EQ、參量EQ），如何通過調整頻率、增益和Q值來塑造音色、修正頻率缺陷、突齣或削弱特定頻段。 壓縮器（Compressor）： 解釋壓縮器的作用（控製動態範圍、增加響度、塑造瞬態）、關鍵參數（Threshold, Ratio, Attack, Release, Knee）以及各種應用場景。 混響（Reverb）： 介紹不同類型的混響（闆式、彈簧、捲積、算法），如何模擬不同的空間感和深度。 延遲（Delay）： 講解延遲的效果，如何用它來增加空間感、創造節奏效果。 激勵器（Exciter）、諧波增強器（Harmonic Enhancer）： 學習如何增加音頻的高頻亮度與泛音。 噪聲門（Noise Gate）與降噪器（De-Esser/Noise Reduction）： 掌握如何消除不需要的噪音和齒音。 飽和（Saturation）與失真（Distortion）： 學習如何通過這些效果器增加音頻的溫暖感、豐滿度或創造特殊的音色。 混音（Mixing）： 將所有獨立的音軌進行整閤，調整各音軌的音量、聲像（Panning）、效果器參數，最終實現清晰、平衡、富有層次感的整體效果。本書將介紹混音的基本原則，如頻率的分配、動態的控製、空間感的營造等。 母帶處理（Mastering）： 對混音完成的立體聲文件進行最後的潤色，主要包括整體響度的提升、頻率的微調、動態的優化，以及使其符閤商業發布的標準。 第六部分：音頻文件格式與輸齣 最後，本書將介紹音頻文件的格式、編碼以及最終的輸齣與存儲。 音頻文件格式： 講解常見的音頻文件格式，如WAV、AIFF、MP3、AAC、FLAC等，分析它們的特點、壓縮方式（無損、有損）以及適用場景。 采樣率與比特深度： 再次強調采樣率和比特深度對音頻質量的影響，以及在不同應用場景下的選擇。 音頻導齣與交付： 指導讀者如何將最終的音頻作品導齣為適閤不同平颱（流媒體、CD、廣播、影視等）的標準格式。 音頻存儲與備份： 提供關於音頻文件存儲的最佳實踐，以及數據備份的重要性。 總結 《錄音技術基礎》是一本集理論與實踐於一體的百科全書式的錄音技術指南。本書通過結構化的章節安排、清晰的語言錶述、豐富的專業術語解釋以及貼近實際操作的案例分析，旨在幫助讀者建立起紮實的錄音技術基礎，掌握從聲音的本質到最終成品輸齣的全過程，從而能夠獨立完成高質量的音頻錄製與製作。無論您是音樂愛好者、獨立音樂人、播客製作者，還是希望投身錄音行業的專業人士，本書都將是您不可或缺的學習夥伴。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學習“中國古代哲學中的道傢思想”是一件非常抽象且難以入門的事情，總感覺自己抓不住核心精髓，容易被各種注疏繞暈。然而，這本關於“老莊思想與現代生命哲學”的探討，構建瞭一個異常清晰的認知路徑。作者高明之處在於，他完全避開瞭繁瑣的文本考據，而是直接從“存在”、“無為”和“自然”這三個核心命題齣發，用現代人都能理解的生活場景進行類比和闡釋。比如，在闡釋“道法自然”時，他沒有直接引用《道德經》，而是通過分析現代人過度規劃、信息焦慮的現象，反嚮論證瞭“順勢而為”的智慧，這讓“無為”不再是消極避世，而是一種積極的能量管理。書中對“齊物論”的解讀也十分精彩，作者引入瞭認知心理學的概念，說明瞭打破二元對立思維的必要性，這使得莊子的逍遙遊不再僅僅是文學上的浪漫想象，而成為一種主動的認知解放。閱讀過程中，我時常停下來，閤上書本，開始反思自己日常生活中那些自設的藩籬。這本書提供的不是知識的堆砌，而是一種重塑心智模式的工具，它引導我用一種更放鬆、更具包容性的視角去看待世界上的對立麵。

評分☆☆☆☆☆

這本關於“光影魔術手”的教程簡直是為我這種數碼攝影新手量身定製的！我一直對那些後期處理的效果心存嚮往，但每次打開軟件就被復雜的圖層、濛版、調整工具搞得暈頭轉嚮。這本書的編排邏輯非常清晰，它沒有一上來就堆砌那些晦澀難懂的專業術語，而是從最基礎的界麵認知開始，一步步引導你熟悉操作環境。最讓我驚喜的是，書中大量使用瞭前後對比的實例圖，每一步操作都配有詳盡的截圖和文字說明，即便是對PS一竅不通的人也能跟著做下來。比如，關於如何精準地進行“局部提亮和壓暗”，作者用瞭一個“光影筆刷的‘點塗’技巧”來形象描述，讓我一下子就抓住瞭關鍵。更彆提它對色彩管理那一部分的處理，以前我總覺得色彩校正是玄學，這本書卻把它拆解成瞭白平衡修正、色相/飽和度調整、麯綫精細控製等幾個小模塊，每個模塊都有明確的應用場景和目標效果。這本書的價值不在於教你學會某一個“一鍵齣片”的秘籍，而在於構建一個紮實的後期思維框架，讓你明白每一步調整背後的原理，真正做到心中有數，手下有方。對於想要從“會用”進階到“精通”修圖的愛好者來說，這是一本工具書和學習手冊的完美結閤體。

評分☆☆☆☆☆

我剛開始接觸“現代城市規劃與可持續發展”這個領域時，感到非常迷茫，市麵上的參考書要麼過於學術化，充斥著復雜的數學模型和經濟學理論，要麼就是停留在宏觀的政策解讀層麵，缺乏實操性。直到我翻閱瞭這本關於“未來城市生態係統構建”的專著，我纔找到瞭那種醍醐灌頂的感覺。作者沒有局限於傳統的規劃藍圖，而是將視角放在瞭“韌性城市”和“循環經濟”的交叉點上。他非常巧妙地引入瞭生物學中的“生態位”概念，來類比城市中不同功能區域的優化配置，這種跨學科的思維方式讓我耳目一新。書中對“海綿城市”技術的介紹尤其深入，不僅僅是介紹透水鋪裝和綠色屋頂，更詳盡地分析瞭不同氣候帶下，這些技術對地下水補給和城市熱島效應的實際影響數據，提供瞭大量可供藉鑒的案例數據包。此外，書中對“智慧交通”與“公共空間再造”的融閤思考也極具前瞻性，它討論瞭如何通過數據驅動的微氣候調節，來提升步行友好度，這比那些空泛地喊“以人為本”的口號要實際得多。對於正在撰寫畢業論文或者從事相關設計工作的同仁來說，這本書無疑是一部極具啓發性的參考寶典，它提供的不隻是知識點，更是思考城市問題的深度和廣度。

評分☆☆☆☆☆

作為一個非科班齣身的葡萄酒愛好者，我總是在品鑒筆記和産區曆史之間徘徊，無法將“喝到的”和“讀到的”完美結閤起來。這本側重於“舊世界葡萄酒風土深度解析”的讀物，徹底改變瞭我的品鑒體驗。它的敘事風格極其富有感染力，不像教科書那樣枯燥，更像是一位經驗豐富的侍酒師在娓娓道來。書中對勃艮第和波爾多兩大産區那種近乎偏執的地域劃分和細微風土差異的描寫，簡直是藝術級的。例如，作者對特定特級園土壤中不同比例的石灰岩和黏土，如何影響霞多麗和黑皮諾的酸度與礦物感，進行瞭細緻入微的化學和地質學分析，但文字錶達卻充滿瞭詩意，讀起來完全沒有壓力。書中還特彆加入瞭一章關於“傳統釀造與現代科技的衝突與融閤”，討論瞭天然酵母的運用對風味復雜度的貢獻，以及如何在新舊理念間找到平衡點。我最喜歡的是它的“年份對照錶”，它不僅列齣瞭關鍵年份的雨量和氣溫數據，還附帶瞭業內資深評論傢對該年份酒款的口感描述，這讓我下次在酒窖挑選時，有瞭更可靠的參考坐標。讀完此書，我不再僅僅是品嘗水果味，而是能品齣“土壤的呼吸”和“陽光的記憶”。

評分☆☆☆☆☆

在處理復雜的“國際貿易法與爭端解決機製”案件時，最大的難點往往在於如何快速準確地定位不同司法管轄區之間的銜接點和衝突條款。我手裏有幾本傳統的教材，內容詳實但過於側重理論模型的構建。相比之下，這本聚焦於“特定區域貿易協定（如RCEP）下跨境電商爭議解決”的實踐手冊，簡直是久旱逢甘霖。它沒有花大篇幅介紹WTO爭端解決的漫長曆史，而是直奔主題，詳細梳理瞭在新的區域協定框架下，電子證據的采納標準、管轄權衝突的優先解決順序，以及仲裁機構的選擇策略。書中對“可撤銷裁決”的認定標準，以及如何有效利用“臨時禁令”來應對快速變化的電商環境，提供瞭非常具體的實操指引和法院判例分析。其中關於“數字産品知識産權保護”的章節尤其具有前瞻性，它整閤瞭歐盟GDPR和美國相關法律的精神，形成瞭一套適用於亞洲貿易區的兼容性建議。這本書的語言風格是高度精確和流程化的，每一個關鍵步驟都配有清單和圖錶，完全是為一綫律師和企業閤規官設計的效率工具。它真正做到瞭將深奧的國際法條文，轉化為可執行的操作指南。