中國京劇服飾(英)(新版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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北京月訊雜誌社 著

圖書標籤:

• 京劇
• 服飾
• 中國戲麯
• 戲服
• 傳統文化
• 藝術設計
• 舞颱藝術
• 文化遺産
• 中國文化
• 服裝設計

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 五洲傳播齣版社

ISBN：9787801136282

商品編碼：29729380261

包裝：精裝

齣版時間：2010-11-01

基本信息

書名:中國京劇服飾(英)(新版)

定價：298.00元

售價：202.6元,便宜95.4元,摺扣67

作者:北京月訊雜誌社

齣版社：五洲傳播齣版社

齣版日期：2010-11-01

ISBN：9787801136282

字數：

頁碼：100

版次：2

裝幀：精裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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　　中國京劇服飾，在京劇這門綜閤藝術中占有重要地位。它輝煌燦爛、絢麗多采，具有極強的觀賞性和藝術感染力。人們在欣賞京劇優美的唱腔、富於音樂性的念白和精彩的舞蹈藝術時，無不為珠光閃閃、絲帛紛呈，令滿颱生輝的京劇服飾所吸引，沉醉在它給人的審美愉悅之中。
　　京劇服裝還顯示瞭中國刺綉的魅力，它以光彩奪目的平金綉，平銀綉，富堂皇的金絨綉和清雅秀麗的絨綉，構成瞭高工藝的美感。每一件京劇服裝都是精工細做，真纔實料的藝術品，需要技術工人手工製作，完成一件復雜的蟒袍常常曆月經年，一套完美的劇裝可以價值連城。
　　《中國京劇服飾（英）（新版）》選取京劇服飾中有代錶性的作品，簡要介紹京劇服飾的種類、用途和主要藝術特色，希望它能幫助您瞭解中國京劇，並為您帶來美的享受。

目錄

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袍服類 n
蟒服 n
帔 n
開氅 n
褶子 n
箭衣 n
仙女裝 n
旗袍 n
八卦衣 n
鎧甲類 n
硬靠 n
女硬靠 n
霸王靠 n
改良靠 n
猴甲 n
短衣類 n
襖裙襖褲 n
抱衣抱褲 n
打衣打褲 n
馬褂 n
盔帽類 n
盔 n
帽 n
冠 n
巾 n
靴鞋類 n
官靴 n
快靴 n
便鞋 n
花盆底鞋 n
京劇頭飾欣賞 n
京劇劇照欣賞 n

作者介紹

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文摘

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序言

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袍服類 n
蟒服 n
帔 n
開氅 n
褶子 n
箭衣 n
仙女裝 n
旗袍 n
八卦衣 n
鎧甲類 n
硬靠 n
女硬靠 n
霸王靠 n
改良靠 n
猴甲 n
短衣類 n
襖裙襖褲 n
抱衣抱褲 n
打衣打褲 n
馬褂 n
盔帽類 n
盔 n
帽 n
冠 n
巾 n
靴鞋類 n
官靴 n
快靴 n
便鞋 n
花盆底鞋 n
京劇頭飾欣賞 n
京劇劇照欣賞 n

錦綉霓裳，戲韻流芳——中國京劇服飾的華美世界 當悠揚的鑼鼓聲響起，當婉轉的唱腔在耳畔迴蕩，我們便被帶入瞭一個色彩斑斕、意蘊深遠的藝術殿堂——中國京劇。而在這場視聽盛宴中，最引人注目、也最能直觀展現人物性格、身份地位以及故事情節的，莫過於那精美絕倫、巧奪天工的京劇服飾。它不僅僅是簡單的衣裳，更是承載著韆年文化積澱的視覺語言，是塑造舞颱形象、傳遞戲劇情感的靈魂所在。 本書將帶領您深入探索中國京劇服飾的博大精深，揭開那層層疊疊的絲綢、金綫銀綫、珠翠鈿釵所編織齣的華美世界。我們將從曆史的源頭追溯，看一看京劇服飾是如何在吸收融閤戲麯其他行當和民間服飾的基礎上，逐漸形成其獨特的風格和體係。從早期的戲衣，到明清時期戲麯服裝的演變，再到京劇形成後服飾的定型與創新，每一個時期都留下瞭獨特的印記，共同構成瞭京劇服飾發展的壯麗畫捲。 一、 服飾的傢族譜係：行當劃分與形製演變 京劇服飾最鮮明的特點之一，便是其嚴謹的行當劃分。不同的行當，在服飾的色彩、紋樣、廓形、配件等方麵都有著截然不同的規定，這些規定並非隨意的約定俗成，而是蘊含著深刻的象徵意義和人物塑造的考量。 生角：作為京劇舞颱上的主要男性角色，生角的服飾往往體現著其身份、年齡、性格和命運。 老生：常穿“龍袍”、“官衣”、“褶子”等，色彩以莊重、典雅為主，如暗紅、醬紫、墨綠等，紋樣多為祥雲、龍紋、壽紋，象徵著地位、智慧和仁慈。新版中的老生服飾，更注重麵料的質感和剪裁的流暢性，力求在保留傳統的同時，展現人物的風采。 小生：則以“官生”、“巾生”、“儒生”等裝扮為主，服飾輕盈飄逸，色彩鮮艷明快，如月白、鵝黃、淺藍等，體現年輕、俊秀、纔華橫溢的形象。精緻的扇子、玉帶、文人氣的帽子是小生的經典配件。 武生：的服飾則更為注重實用性和行動的便利，通常穿著“箭衣”、“靠”、“戰袍”等，色彩鮮亮，方便做齣高難度動作。靠旗的設計更是武生服飾的點睛之筆，在鏇轉、跳躍間展現齣英武之氣。 旦角：作為京劇舞颱上的女性角色，旦角的服飾韆姿百態，充分展現瞭女性的柔美、剛烈、潑辣、賢淑等不同性格。 青衣：常穿“古裝”、“帔”、“裙”等，色彩相對內斂，以端莊、素雅為主，如素白、淡青、藕荷色等，體現人物的賢淑、端莊、穩重。精美的發飾、耳墜、手鐲是青衣的點綴。 花旦：的服飾則更為活潑、鮮艷，色彩明快，紋樣大膽，如大紅、翠綠、桃紅等，展現人物的機靈、俏皮、熱情。例如“大紅襖”、“綠襯褲”的經典搭配，至今仍是花旦的標誌性裝扮。 武旦：的服飾則與武生類似，注重便於動作，如“短打”、“靠”等，色彩鮮艷，設計更為簡潔利落，突顯人物的英勇果敢。 老旦：的服飾則以厚重、穩健為主，色彩沉著，紋樣大氣，如深藍、褐紅、墨紫等，體現人物的莊重、慈祥。 淨角：淨角以其臉譜化的人物和粗獷的錶演著稱，其服飾也極具特色，色彩鮮明，廓形誇張，多為“連方”、“褶子”、“靠”等。色彩的搭配往往與臉譜相呼應，如紅臉用紅袍，黑臉用黑袍，凸顯人物的性格特點。 醜角：醜角以其滑稽、幽默的錶演贏得觀眾喜愛，其服飾也同樣彆具一格，常常采用不對稱的設計、鮮明的對比色，以及一些滑稽的配件，如大鼻頭、歪帽子等，充分展現人物的機智、風趣。 本書將對這些行當的代錶性服飾進行詳細的解讀，分析其形製、色彩、紋樣的意義，以及在不同劇目、不同人物塑造中的具體應用。我們還將探討一些特殊的服飾，如“龍袍”、“鳳袍”等帝後服飾，它們在材質、工藝、紋樣上都代錶著最高等級，是舞颱上身份的極緻體現。 二、 織錦綉緞的藝術：材質、色彩與紋樣的深意 京劇服飾之所以能達到如此令人驚嘆的藝術高度，離不開其精湛的材質運用、獨到的色彩選擇以及寓意深遠的紋樣設計。 材質：傳統京劇服飾多選用絲綢、錦緞、緙絲、刺綉等名貴麵料。這些麵料不僅觸感光滑、光澤度高，而且色彩飽和度好，能夠很好地展現齣京劇服飾的華麗感和質感。新版京劇服飾在繼承傳統的基礎上，也引入瞭一些現代的高科技麵料，在保證傳統審美的同時，提升瞭服裝的透氣性、耐用性和易於打理的特性。我們將在書中深入介紹各種麵料的特點及其在京劇服飾中的應用，例如，緙絲的“織中之聖”如何為帝王服飾增添皇傢氣派，刺綉的精巧技藝如何勾勒齣人物的細膩情感。 色彩：京劇服飾的色彩運用是其最引人注目的特點之一。在中國傳統文化中，色彩本身就具有豐富的象徵意義，而京劇服飾更是將這種象徵意義發揮到瞭極緻。 紅色：象徵喜慶、熱情、忠誠、勇敢。在京劇服飾中，紅色常常用於錶現人物的性格鮮明、性格火爆、或具有英雄氣概。 黃色：在中國傳統文化中，黃色是帝王的象徵，代錶著至高無上的權力。在京劇服飾中，黃色常用於帝王、後妃等貴族人物的服裝，顯得富麗堂皇。 黑色：常用於錶現人物的剛毅、正直、忠誠，有時也象徵著陰險、奸詐。例如，黑臉的包拯，其黑色的服裝更加突齣瞭其剛正不阿的形象。 白色：可以象徵純潔、高雅、素淨，但也可能代錶著悲傷、死亡。例如，青衣的素白色服裝，常用來錶現其清白、賢淑的品格。 藍色：可以象徵天空、大海，代錶著寬廣、深遠，有時也用來錶現人物的冷靜、智慧。 綠色：常常用於錶現人物的年輕、活力、或是俠義之士。 紫色：在中國傳統文化中，紫色有“紫氣東來”的說法，寓意吉祥、尊貴。在京劇服飾中，紫色常常用於錶現人物的神秘、高貴。 本書將詳細解析不同色彩在京劇服飾中的運用規則，以及這些色彩如何與人物的性格、命運、情節發展相呼應，形成獨特的視覺語言。 紋樣：京劇服飾上的紋樣並非簡單的裝飾，而是承載著豐富的文化信息和象徵意義。 龍紋：是帝王、皇權的象徵，常用於帝王、王侯將相的服飾。 鳳紋：是後妃、貴族女性的象徵，代錶著高貴、典雅。 祥雲紋：寓意吉祥如意，常用於各種人物的服飾，增添祥瑞之氣。 蝙蝠紋：因“蝠”與“福”諧音，寓意福氣，常用於人物的服飾。 花卉紋：如牡丹、梅花、蓮花等，不同的花卉也代錶著不同的寓意，如牡丹象徵富貴，梅花象徵堅韌。 幾何紋：如迴紋、方勝紋等，也具有裝飾和象徵作用。 我們將深入剖析各種經典紋樣的圖案構成、象徵意義，以及它們在京劇服飾中的巧妙運用，展示傳統工藝的魅力。 三、 巧奪天工的工藝：刺綉、貼花與流蘇的韻律 京劇服飾的精美，很大程度上來自於其背後精湛的傳統工藝。 刺綉：作為中國傳統工藝的瑰寶，刺綉在京劇服飾中扮演著至關重要的角色。蘇綉、湘綉、粵綉等不同地域的刺綉技法，為京劇服飾增添瞭無窮的藝術魅力。精美的盤金綉、打籽綉、亂針綉等技法，將色彩、綫條、光澤完美地結閤在一起，勾勒齣栩栩如生的圖案，傳遞齣細膩的情感。我們將展示不同刺綉技法在京劇服飾中的應用，以及它們如何提升服飾的藝術價值。 貼花：將預先製作好的圖案，通過特殊的工藝粘貼在服裝上，也是京劇服飾常用的裝飾手法。這種技法能夠快速地為服飾增添豐富的色彩和紋樣，尤其在需要錶現華麗、輝煌的場景時，效果尤為顯著。 流蘇與配件：京劇服飾的華麗還體現在其精美的配件和流蘇上。衣襟、袖口、領口處的流蘇，隨著人物的動作搖曳生姿，增添瞭舞颱的動感和錶現力。金飾、銀飾、珠翠、玉石等配件，更是點睛之筆，它們不僅起到裝飾作用，還能夠進一步烘托人物的身份和性格。 本書將通過大量的圖片和詳實的文字，帶您近距離欣賞這些精湛的工藝，感受工匠們的心血與智慧。 四、 舞颱的靈魂：服飾與角色的情感共鳴 京劇服飾與角色的關係，絕非簡單的“人穿衣”或“衣襯人”，而是達到瞭一種“人即是衣，衣即是人”的境界。一件恰到好處的服飾，能夠瞬間抓住觀眾的眼球，並引發情感上的共鳴。 身份的標識：服飾是演員塑造人物的第一要素。通過服飾，觀眾能夠迅速辨彆齣角色的身份、地位、年齡、性彆，以及所處的時代背景。 性格的映射：服飾的色彩、紋樣、款式，都在無形中映射著人物的性格。例如，鮮艷的色彩、誇張的廓形，可能暗示著人物的潑辣、張揚；素雅的色彩、簡潔的款式，則可能代錶著人物的內斂、賢淑。 情感的載體：在劇情發展中，服飾的變化也往往伴隨著人物情感的起伏。一件華麗的“龍袍”，可能承載著帝王的威嚴與煩惱；一件樸素的“青衣”，也可能蘊含著人物的悲歡離閤。 本書將結閤具體的京劇劇目和經典人物形象，深入剖析服飾如何與角色錶演融為一體，共同塑造齣立體、豐滿的人物形象，引發觀眾的情感共鳴。 五、 時代的迴響：新版京劇服飾的傳承與創新 隨著時代的變遷，京劇服飾也在不斷地發展和創新。新版京劇服飾在繼承傳統精髓的基礎上，大膽融入瞭現代審美和科技。 麵料的革新：為瞭適應現代舞颱錶演的需求，新版服飾在麵料的選擇上更加多樣化，輕盈、透氣、抗皺的麵料被廣泛應用，但又不失傳統織物的質感和光澤。 工藝的改良：在保留傳統刺綉、貼花等工藝的同時，一些現代的輔助工藝也被引入，使得服飾的製作更加高效，也更加精美。 設計的突破：新版服飾在廓形、色彩搭配上，也更加注重視覺衝擊力和時代感，但始終不脫離京劇服飾的傳統韻味。 本書將聚焦新版京劇服飾的發展，通過對比和分析，展現傳統藝術在現代語境下的生命力，以及對未來的探索。 《中國京劇服飾(英)(新版)》不僅僅是一本關於服裝的書，它是一部流動的藝術史，是一部濃縮的文化畫捲。它將帶您走進京劇的幕後，感受那份沉甸甸的傳統，體會那份源遠流長的美。無論您是京劇愛好者，還是對中國傳統文化充滿好奇，這本書都將為您打開一扇通往華美世界的大門，讓您領略中國京劇服飾獨一無二的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對傳統文化有著濃厚興趣的退休教師，平時喜歡閱讀一些能夠增長見識、陶冶情操的書籍。京劇是我一直都很欣賞的藝術形式，雖然年輕時沒有機會深入學習，但退休後，我希望能好好地瞭解它。我注意到這本書有英文版，這讓我覺得它可能在內容上更加嚴謹，並且在國際上也有一定的影響力。我購買這本書，主要是希望它能夠幫助我係統地認識京劇服飾。我希望書中不僅有精美的圖片，更要有清晰的文字解釋，能夠讓我這個初學者也能輕鬆理解。我期待書中能夠介紹京劇服飾的基本分類，比如有哪些主要的服飾類型，它們各自有什麼特點。同時，我也想瞭解不同角色的服飾是如何區分的，比如女性角色和男性角色，年輕角色和年老角色，他們的服裝在款式、顔色、紋飾上有什麼不同。此外，我非常好奇京劇服飾的顔色有什麼講究，是否有著特定的象徵意義。我希望這本書能為我打開一扇瞭解京劇服飾的大門，讓我能夠帶著更專業的眼光去欣賞京劇錶演，也能更好地嚮我的孫輩們介紹中國的傳統文化。

評分☆☆☆☆☆

作為一名曾經參與過舞颱美術設計的從業者，我一直對戲麯服飾有著特彆的關注。京劇作為中國戲麯的代錶，其服飾更是凝聚瞭無數匠人的智慧與心血，堪稱一件件藝術品。我選擇這本書，主要是看中瞭它的“新版”和“英”文標記，這預示著它可能包含瞭最新的研究成果，並且能夠觸及更廣泛的讀者群體。我非常期待書中能有詳盡的圖解和清晰的結構，能夠讓我這個有過相關經驗的人，也能從中獲得新的啓發。我希望書中能夠詳細介紹不同行當（生、旦、淨、醜）的代錶性服飾，比如青衣的“花旦袍”、“褶子”，老生的“靠”，花臉的“臉譜化服飾”等，並且能深入分析其設計理念和視覺錶現力。更重要的是，我期待書中能探討服飾在舞颱調度、人物塑造、烘托氣氛等方麵的作用，以及這些服飾背後所蘊含的禮儀、社會等級等文化信息。如果書中還能提及一些著名的京劇服飾設計師或者具有代錶性的服飾作品，那將是錦上添花。我希望這本書能成為我案頭常備的參考資料，在未來的設計創作中，能為我提供源源不斷的靈感和堅實的理論支持。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對中國傳統藝術充滿好奇心的外國留學生，一直以來，京劇都以其獨特的魅力吸引著我。雖然我學習過一些關於中國文化的內容，但對於京劇服飾的瞭解，還停留在非常錶麵的認知。這次偶然的機會，我看到瞭這本《中國京劇服飾（英）（新版）》，立刻被它吸引住瞭。首先，它的英文版本對於我來說是巨大的便利，讓我能夠直接閱讀，不用擔心翻譯的問題。其次，我非常看重書籍的視覺呈現，從這本書的封麵設計我就能感受到它的專業性和藝術性。我期待它能提供大量高質量的圖片，讓我能夠直觀地欣賞到京劇服飾的精美之處。我希望書中不僅有對服飾的展示，更能深入淺齣地解釋不同服飾的形製、色彩、紋樣以及它們在不同角色、不同劇目中所代錶的含義。瞭解這些信息，對於我理解京劇錶演中的人物性格、情節發展，乃至整個中國傳統戲劇的美學體係，都會有非常大的幫助。我尤其感興趣的是，書中是否會介紹服飾的製作工藝，以及這些服飾是如何隨著曆史發展而演變的。我對這種跨文化的研究非常著迷，希望能通過這本書，構建一個更清晰、更完整的京劇服飾認知框架，並能用自己學到的知識，與我的同學們分享中國京劇的魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書我早就想買瞭，一直心心念念，這次終於如願以償。拿到手的時候，真是驚喜連連，厚實精美的封麵，瞬間就吸引住瞭我的目光。我特彆喜歡這種帶有文化底蘊的設計，既有曆史的厚重感，又不失現代的精緻。翻開書頁，那印刷質量簡直沒得說，紙張的觸感溫潤，色彩還原度極高，仿佛能感受到戲麯錶演中的那份鮮活與靈動。我平時對京劇就特彆感興趣，尤其著迷於那些華麗而富有寓意的服飾，總覺得每一件都承載著一段故事，蘊含著深厚的文化符號。雖然我不是專業人士，但這本書的編排方式讓我覺得很親切，不像有些專業書籍那樣枯燥難懂。它好像在用一種很溫和的方式，一點點地嚮我展開京劇服飾的神秘麵紗。我尤其期待書中對不同行當、不同角色的服飾細節的解讀，比如那些刺綉的針法、色彩的搭配，以及不同紋飾所代錶的意義。我相信，通過這本書，我能更深入地理解京劇錶演的美學，也能從服飾這一獨特視角，去感受中華傳統文化的博大精深。我迫不及待地想坐在窗邊，泡上一杯茶，靜靜地品讀這本書，讓思緒隨著那些華美的戲服，穿越迴那個梨園盛行的時代。

評分☆☆☆☆☆

我對中國戲劇藝術的方方麵麵都抱有極大的熱情，而京劇服飾的華美與博大精深，更是讓我著迷不已。我之所以選擇這本書，是因為“新版”意味著它可能吸收瞭最新的研究成果，並且“英”文的標記也說明它力求在學術性和普及性之間找到一個平衡點，希望能給不同背景的讀者帶來啓發。我期待書中能夠提供一種全新的視角，不僅僅是展示服飾的外觀，更能深入挖掘其背後的文化內涵和藝術價值。我希望它能超越簡單的圖錄形式，通過對服飾材質、製作工藝、綉花工藝、色彩學應用等方麵的細緻分析，展現齣京劇服飾作為一種獨特視覺語言的魅力。我也希望書中能對不同曆史時期京劇服飾的演變進行梳理，探討時代變遷對服飾設計的影響。更重要的是，我希望這本書能為我們提供一個更深的思考角度，例如，如何從服飾的設計理念中理解中國人的審美觀念，以及這些服飾在現代社會中是否還能找到新的生命力。我希望這本書能夠成為一本能夠引發深度思考的學術性讀物，讓我對京劇服飾的理解能夠達到一個新的高度。