藏戲-中國非物質文化遺産代錶作叢書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李雲 著

圖書標籤:

• 藏戲
• 戲麯
• 傳統戲麯
• 非物質文化遺産
• 中國傳統文化
• 文化藝術
• 民族文化
• 西藏文化
• 藝術錶演
• 地方戲麯

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 文化藝術齣版社

ISBN：9787503957093

商品編碼：29733367027

包裝：平裝

齣版時間：2014-08-01

基本信息

書名:藏戲-中國非物質文化遺産代錶作叢書

定價：56.00元

售價：38.1元,便宜17.9元,摺扣68

作者:李雲

齣版社：文化藝術齣版社

齣版日期：2014-08-01

ISBN：9787503957093

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版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

藏戲是現存中國戲麯劇種中為古老的劇種之一。據傳廣場演齣已有一韆餘年的曆史，其他一些大劇種，如京劇、昆麯、川劇等，曆史都比藏戲短。藏戲源於西藏各地，流傳在雪域高原的各個角落，基本沒有受到外界或外民族文化藝術的影響，因此，它們不僅在國內戲麯藝術中非常奇特，而且在世界各國的戲麯藝術中也是十分罕見。李雲、王文章主編的《藏戲》力圖以翔實的材料、生動的故事和豐富的圖片將這一古老神奇的文化形態——藏戲藝術呈現於讀者麵前。

目錄

作者介紹

文摘

序言

藏戲：雪域高原的韆年絕唱 中國廣袤的土地上，孕育瞭無數瑰麗的文化瑰寶，其中，藏戲以其獨特的藝術魅力和深厚的曆史底蘊，如同一顆璀璨的明珠，閃耀在雪域高原之上。它不僅僅是一種錶演藝術，更是藏族人民精神世界的載體，是連接曆史與現實的活態傳承。 起源與演變：古老智慧的結晶 藏戲的起源，可以追溯到遙遠的古代。關於其起源的傳說，至今仍流傳不衰。其中一個廣為流傳的故事，講述瞭八世紀時，吐蕃王朝著名的國王赤鬆德贊為瞭普及佛教教義，在寺院中開始錶演一些歌舞和戲劇，以生動形象的方式嚮民眾傳播佛法。雖然這隻是傳說，但它清晰地指嚮瞭藏戲與佛教信仰之間密不可分的聯係。早期藏戲多以宗教故事為題材，在寺院和宗教活動中扮演著傳播教義、警示世人的角色。 隨著曆史的演進，藏戲逐漸擺脫瞭純粹的宗教束縛，開始融入世俗生活。它在民間廣泛流傳，吸收瞭當地的民歌、舞蹈、說唱等多種藝術形式，內容也日益豐富，從宗教題材拓展到曆史故事、民間傳說、神話傳說，甚至日常生活中的趣事。這種融閤與發展，使得藏戲更具生命力，更貼近普通民眾的生活，也展現瞭藏族人民豐富的情感世界和對生活的熱愛。 到瞭十七世紀，藏戲迎來瞭重要的發展時期。一位名叫唐東傑布的藏族高僧，被譽為“藏戲的祖師爺”。他不僅是一位虔誠的佛教徒，更是一位傑齣的藝術傢。他將當時流行的不同戲班的錶演形式進行瞭整閤和規範，創製瞭八種不同顔色的麵具，分彆代錶著不同的角色類型，如白麵具象徵神、英雄；青麵具象徵魔王、惡人；紅麵具象徵凶猛的動物；綠麵具象徵善良的動物；黑麵具象徵愚者；黃麵具象徵智慧或佛陀；紫麵具象徵忠臣；花麵具象徵變化無常或罪人。這八種麵具的創製，不僅大大豐富瞭藏戲的錶現力，也成為藏戲最鮮明的標誌之一。唐東傑布還創作瞭大量優秀的劇目，進一步推動瞭藏戲的繁榮。 錶演形式：麵具、音樂與舞蹈的交融 藏戲的錶演形式獨具特色，令人過目難忘。 麵具的象徵意義： 藏戲最顯著的特徵之一便是運用麵具。這些麵具並非簡單的裝飾，而是承載著豐富的象徵意義。麵具的色彩、造型、紋飾都蘊含著角色的身份、性格、善惡等信息。錶演者戴上麵具，仿佛就化身為劇中的人物，將角色的情感和思想淋灕盡緻地展現齣來。即使是同一類角色，不同的麵具也會有細微的差彆，以體現個體的獨特性。麵具的運用，使得藏戲的舞颱呈現齣一種神秘而莊重的美感，也便於觀眾快速識彆和理解角色。 唱念做打的綜閤運用： 藏戲的錶演融閤瞭唱、念、做、打等多種藝術手法。唱腔高亢悠揚，富有感染力，既有敘事性的宣敘調，也有抒情性的詠嘆調。念白則簡潔有力，富有節奏感，常常帶有獨特的韻律。舞蹈動作程式化，既有抒情的優美舞姿，也有錶現激烈的武打場麵。身段、手勢、眼神的運用，都經過精心設計，傳達著豐富的情感和信息。這些元素有機地結閤在一起，共同構建瞭藏戲生動而富有張力的舞颱錶現。 “阿唄”（Tibetan Opera）的獨特音樂： 藏戲的音樂是其不可分割的一部分，它被稱為“阿唄”，是一種具有鮮明地域特色的音樂。樂隊的編製一般比較簡單，主要包括弦子（一種藏族拉弦樂器）、鼓、鐃鈸等打擊樂器，以及有時會加入管樂器。音樂的鏇律變化多端，既有歡快激昂的段落，也有舒緩悲傷的鏇律。音樂在烘托劇情、刻畫人物、渲染氣氛方麵起著至關重要的作用。有時，樂隊成員甚至會參與到錶演中，與演員互動，共同營造錶演的氛圍。 簡樸的舞颱布置： 相較於一些注重華麗布景的劇種，藏戲的舞颱布置相對簡樸。通常隻需要一塊平坦的場地，有時會搭設一個簡易的背景，或者利用自然的場景。這種簡樸的舞颱反而將觀眾的注意力更多地集中在錶演者本身，以及他們所講述的故事和所傳達的情感上。這種“留白”的處理，也為觀眾留下瞭更多的想象空間。 經典劇目：映照藏族曆史與文化 藏戲的劇目繁多，內容廣泛，其中不 IncludeField的經典劇目更是成為瞭解藏族曆史、文化和社會風貌的重要窗口。 《諾桑王子》： 這是藏戲中最著名、流傳最廣的劇目之一。它講述瞭吐蕃時期一位王子為民除害、懲治貪官的故事。劇目情節麯摺，人物形象鮮明，歌頌瞭正義戰勝邪惡的主題，深受民眾喜愛。通過《諾桑王子》的故事，我們可以窺見古代吐蕃社會的一些風貌，以及藏族人民對公正、仁愛的嚮往。 《卓娃桑姆》： 這個劇目講述瞭一位善良美麗的姑娘，在曆經磨難後，最終獲得幸福的故事。它反映瞭藏族人民對美好愛情和幸福生活的追求，也蘊含著對善良、勤勞品德的贊美。 《白瑪文巴》： 這個劇目則側重於錶現愛情的忠貞和堅守。它講述瞭一對戀人曆經生離死彆，最終相守的故事，錶達瞭藏族人民對忠貞不渝的愛情的贊美。 此外，還有許多以宗教故事、曆史事件、民間傳說為題材的劇目，例如《桑布紮》、《傑米措姆》、《拉加》等等。這些劇目不僅具有極高的藝術價值，更承載著豐富的曆史信息、宗教觀念、道德規範和生活習俗，是研究藏族文化的重要載體。 當代傳承與發展：古老藝術的新生 作為中國重要的非物質文化遺産，藏戲正麵臨著傳承與發展的挑戰。近年來，隨著社會的發展和生活方式的改變，傳統藝術的生存空間受到擠壓。然而，一代代藏戲藝人的不懈努力，以及國傢和社會對非物質文化遺産保護力度的加大，為藏戲的傳承注入瞭新的活力。 傳承人製度的建立： 許多優秀的藏戲老藝人被認定為國傢級、省級非物質文化遺産傳承人，他們將畢生所學傾囊相授，為年輕一代的演員打下堅實的基礎。 教育與推廣： 在一些學校和藝術院校中開設瞭藏戲專業，培養新一代的藏戲人纔。同時，通過各種演齣活動、節慶慶典、媒體宣傳等方式，讓更多的人瞭解和喜愛藏戲。 創新與融閤： 在堅守傳統的基礎上，一些藏戲團也在積極探索創新。他們嘗試對劇目進行改編，引入現代化的舞颱技術，或者與其他藝術形式進行融閤，以吸引更廣泛的觀眾群體。例如，一些現代題材的藏戲劇目也開始齣現，反映當代藏族社會的變遷。 旅遊與文化産業的結閤： 藏戲作為一種獨特的文化體驗，與旅遊業相結閤，為藏戲的傳承提供瞭新的經濟支持。遊客通過觀看藏戲錶演，不僅能夠欣賞到精湛的藝術，更能深入瞭解藏族的文化和風情。 藏戲，這朵綻放在雪域高原的韆年藝術之花，正以其頑強的生命力，在時代的浪潮中不斷前行。它古老而年輕，莊重而活潑，是藏族人民心頭的驕傲，也是中華民族寶貴的文化遺産。當我們凝視那些色彩斑斕的麵具，傾聽那高亢悠揚的唱腔，感受那跌宕起伏的故事情節時，我們仿佛穿越瞭時空，與古老的藏族先民對話，感受著他們對生活的熱情，對信仰的虔誠，對藝術的不懈追求。藏戲的生命，仍在繼續，它將繼續在雪域高原上，唱響那屬於中華民族的獨特絕唱。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就帶著一種古樸的神秘感，色彩濃鬱，仿佛能聽到悠揚的鑼鼓聲在空氣中迴蕩。翻開書頁，文字和圖片如同穿越時空的橋梁，將我帶入瞭一個充滿魅力的世界。首先吸引我的是對藏戲起源和發展曆史的細緻梳理，那些古老的傳說、曆史文獻的考證，讓我對這項古老藝術的源遠流長有瞭深刻的認識。作者並非僅僅羅列事實，而是用生動的筆觸描繪瞭藏戲在不同曆史時期的演變，以及它如何與藏族人民的生活、信仰、社會變遷緊密相連。我尤其被書中對早期藏戲藝人生活狀態的描寫所打動，他們如何在艱苦的條件下，用熱情和智慧將這項藝術傳承下去，這種堅韌和熱愛讓人肅然起敬。書中關於不同劇目、不同流派的介紹，也讓我對藏戲的豐富多樣性有瞭直觀的瞭解，各種麵具、服飾、唱腔、錶演形式的解讀，都極具啓發性。它不僅僅是一本介紹性書籍，更像是一次深入人心的文化體驗，讓我感受到瞭藏戲作為一種活態的文化遺産，所蘊含的強大生命力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排和設計也令人贊賞。高清精美的插圖貫穿全書，它們不僅僅是圖片的堆砌，而是精心挑選，與文字內容相得益彰。無論是色彩斑斕的藏戲麵具，還是華麗的戲服，抑或是錶演場景的捕捉，都極具藝術價值，能讓讀者在視覺上獲得極大的享受。而且，每張圖片的旁邊都附有詳細的說明，解釋瞭其在藏戲中的意義和用途，讓讀者能夠更深入地理解。此外，書中還巧妙地運用瞭圖錶和地圖，幫助讀者理解藏戲的地域分布和傳承脈絡。整體來看，這本書在內容和形式上都做到瞭很好的平衡，它既有深度，又不失可讀性，既有學術的嚴謹，又不乏藝術的美感。對於想要瞭解藏戲的普通讀者來說，這是一本難得的優秀讀物，它能帶領我們走進一個真實而迷人的世界，讓我們領略到中華傳統文化的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

我特彆欣賞這本書對於藏戲在現代社會中的生存狀態的探討。在快速變化的時代，許多傳統藝術都麵臨著傳承的睏境，藏戲也不例外。書中並沒有迴避這些挑戰，而是深入分析瞭社會經濟發展、文化觀念變遷等因素對藏戲帶來的影響。然而，更令我欣慰的是，作者也呈現瞭許多積極的方麵，比如，藏戲如何通過創新性的錶演方式、與當代藝術形式的結閤，重新獲得觀眾的關注；政府和社會各界如何通過各種保護措施，為藏戲的傳承提供支持。書中提及的那些堅持在基層舞颱上的老藝人，以及投身於藏戲研究和推廣的年輕一代，他們的故事充滿瞭希望和力量。這本書讓我看到瞭藏戲的韌性，以及它作為一種活態文化，如何適應時代變遷，並在新環境中找到新的生長空間。它不僅僅是對一種藝術形式的記錄，更是對一種生命力的贊頌，一種文化自覺的體現。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本書的時候，首先被它厚重的感覺所吸引，以為會是一本枯燥的學術著作。然而，閱讀過程中，我發現自己完全錯瞭。作者的語言風格非常生動有趣，即使是那些涉及專業術語的部分，也都能用通俗易懂的方式解釋清楚，完全沒有普通學術論文那種讓人望而生畏的感覺。我尤其喜歡書中穿插的各種生動案例和趣聞軼事，這些小故事讓枯燥的曆史和理論知識變得鮮活起來。比如，書中講述的某個劇目在某個地方上演時發生的有趣插麯，或是某個著名藝人的傳奇經曆，都讓我讀得津津有味。這本書讓我覺得，瞭解藏戲，並不是一件遙不可及的事情，而是可以輕鬆愉快地進行的文化探索。它以一種非常親切的方式，拉近瞭讀者與藏戲之間的距離，讓我對這項非物質文化遺産充滿瞭好奇和喜愛。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對中國戲麯一直懷有濃厚興趣的普通讀者，我常常感到，許多地方戲麯的魅力，在書本的文字和靜止的圖片中，似乎總是隔著一層紗。然而，這本書徹底打破瞭我的這種固有印象。作者在描述藏戲的各個方麵時，非常注重細節的呈現，仿佛我正坐在露天劇場，親眼目睹著那一場場盛大的演齣。書中對演員們是如何運用麵具來塑造不同角色，甚至暗示角色的性格和命運的，其精妙之處令我拍案叫絕。而且，關於唱腔的描寫，雖然無法直接聽到聲音，但通過對音律、情感錶達的細緻刻畫，我仿佛能想象齣那高亢激昂的呼麥，或是低沉婉轉的吟唱，是如何直擊人心的。此外，書中對藏戲錶演過程中舞蹈動作的描述，也極富動態感，那些模仿動物、描繪勞動場景的舞步，充滿瞭原始的生命力。它讓我意識到，藏戲不僅僅是講故事，更是一種身體的語言，一種集歌、舞、樂、劇於一體的綜閤藝術。這本書的價值在於，它能夠喚醒讀者沉睡的感官，讓文字在腦海中轉化為鮮活的畫麵和聲音。