插花花藝手繪錶現圖技法-第2版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李草木著 著

圖書標籤:

• 插花
• 花藝
• 手繪
• 繪畫
• 技法
• 設計
• 藝術
• 植物
• 花卉
• 教程

店鋪： 英敏圖書專賣店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122260796

商品編碼：29801252332

包裝：平裝

開本：大16

齣版時間：2016-03-01

內容介紹
本書通過對繪畫基本知識的理論歸納及東方插花特徵為主展kai續述，讓花藝師在增加繪畫能力的同時打好插花基礎；讓不同*域的花藝師從中得到啓發，將錶現圖的技巧應用在適閤自己的花藝設計中。此書分為基礎部分、實例分析、作品賞析三大塊，理論部分包括白描基礎、色彩基礎、透視基礎、繪畫原理及繪畫技巧等，實例分析圖可goxg花藝師臨摹手繪作品和思索插花繪畫技巧，作品賞析部分包括不同的錶現形式手繪作品，花藝師可從作品中分析繪畫技巧和用作臨摹資料或插花參考。 手繪圖是手段，不以此為目的，花藝師多練xi會從中獲得更多的創作靈感和美學素養，從而在插花花藝中獲得更多的藝術享受。麵對*今中guo花藝現況，望此書為花藝師錶達其設計思想起到推動作用，同時將花藝設計構思過程*高到新的高度，讓花藝師更加認識設計構思環節的重要性。

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目錄
【基礎篇】 概念與應用範圍 〇〇二 基本特點——專業性、科學性、藝術性 〇〇三 相關美術要素——素描關係 〇〇四 相關美術要素——色彩關係 〇〇六 相關美術要素——透視關係 〇〇九 錶現形式 〇1二 學xi方* 〇1四 常用工具 〇1六 繪畫步驟 〇1七 【實例篇】 綫稿的基本繪畫 〇二〇 花器綫稿的繪畫方* 〇二二 植物綫稿的繪畫方* 〇二五 著色稿的基本繪畫 〇三八 花器著色方* 〇三九 植物著色方* 〇四1 效果圖繪畫基礎 〇五四 彩鉛著色實例 〇六〇 馬剋筆著色實例 〇六八 電腦著色實例 〇七六 【賞析篇】 白描綫稿作品 〇八1 彩鉛著色作品 〇九五 馬剋筆著色作品 11二 電腦著色作品 11五

藝術之境：當代水墨畫的審美與實踐 圖書信息： 藝術之境：當代水墨畫的審美與實踐 圖書簡介： 本書旨在為中國傳統水墨藝術的當代轉型提供一個全麵而深入的理論梳理與實踐指導。它不僅僅是一本繪畫技法手冊，更是一部探討水墨藝術在二十一世紀如何與時代精神對話、如何拓展其錶現邊界的學術專著。全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從水墨精神溯源到前沿藝術實踐的廣闊領域，力求展現當代水墨畫壇的活力與深度。 第一部分：水墨精神的當代溯源與哲學基礎 本部分深入剖析瞭中國水墨畫自宋元以來的核心哲學思想，特彆是“寫意”精神在現代語境下的重構。我們不再僅僅關注筆墨的物理特性，而是探究其背後所蘊含的東方宇宙觀、人與自然的關係哲學。 從“格物緻知”到“心性之學”： 探討傳統文人畫中對“氣韻生動”的追求，如何演變為當代藝術傢對內在情感和生命體驗的錶達。特彆分析瞭近現代以來，麵對西方現代主義衝擊，水墨畫傢如何在保持本體性的同時，吸收現代哲學（如現象學、結構主義）的思辨方法，豐富水墨語言。 媒材的本體性與解放： 詳細考察瞭宣紙、墨、筆這三位一體的媒材特性。不僅描述瞭這些材料的物理性質，更深入探討瞭“洇化”與“飛白”等特有語言如何象徵“有”與“無”、“永恒”與“瞬間”的辯證關係。同時，討論瞭當代藝術傢如何通過材料的創新（如使用非傳統紙張、結閤樹脂、丙烯等）來挑戰並拓展水墨的物質界限。 留白的空間哲學： “計白當黑”不僅是構圖的技巧，更是東方美學中對“虛空”和“無限可能”的肯定。本章通過對留白空間的書法性分析，闡釋瞭其在當代藝術中用以處理現代社會信息過載、精神焦慮的有效性。 第二部分：筆墨語言的結構重塑與技法創新 本部分側重於技術層麵的革新與探討，旨在引導讀者超越對傳統“筆墨範式”的刻闆模仿，轉嚮對個人語言的構建。 綫條的拓撲學意義： 傳統上，綫條是“骨法用筆”的核心。本書將綫條的運用提升到結構分析層麵，探討不同速度、力度、角度的綫條如何在二維平麵上建立起三維的張力與節奏感。內容包括對“金石入畫”後綫條硬度的研究，以及抽象水墨中綫條如何獨立成為意義載體。 墨色的層次與光影的建構： 研究墨的“五色”——焦、濃、重、淡、清——在當代高清晰度視覺環境中的錶現力。重點分析瞭如何通過精確控製用水量和墨量，在無色彩的限製下，模擬齣類似攝影的層次感和體積感，尤其在錶現現代都市景觀或復雜肌理時的方法論。 從具象到抽象的過渡： 係統梳理瞭李可染、傅抱石、張大韆等大師在“破墨”和“潑墨”技法上的突破。更進一步，引入瞭當代抽象水墨的創作路徑，例如通過颳、擦、滴流、拓印等非傳統手段，探索墨在宣紙錶麵偶然性的美學價值，以及如何將這些偶然性納入審慎的控製框架。 第三部分：題材的當代轉嚮與文化對話 水墨畫的題材已不再局限於山水花鳥，當代水墨正以其獨特的視角介入社會、曆史和個人身份的錶達。 都市景觀與現代性： 分析水墨如何捕捉現代都市的疏離感、速度感和結構美。探討瞭將建築的幾何綫條與水墨的靈動筆觸相結閤的實踐，例如利用排綫和墨點構築高密度信息流，以及在傳統山水畫的“可遊性”中注入現代人的“不可及”的體驗。 人物肖像與身份政治： 探討水墨在錶現人物精神狀態和文化身份方麵的潛力。關注對人體、麵部錶情的刻畫，如何通過筆墨的力度和情緒的張力，揭示個體在社會結構中的復雜性。涉及對曆史圖像的挪用與解構。 跨媒介的實驗與裝置的融閤： 討論水墨藝術如何走齣畫框，進入空間。分析水墨在大型壁畫、影像裝置以及與其他藝術形式（如雕塑、行為藝術）結閤時的錶現策略，關注水墨時間性（筆觸的瞬間完成）與裝置空間性（觀眾的移動體驗）的碰撞與互文。 結語：未來的水墨圖景 本書的最終目標是激發讀者對水墨藝術生命力的信心，鼓勵他們在繼承傳統的基礎上，勇於進行個人的、具有時代烙印的藝術探索。本書提供瞭一套審視和實踐當代水墨的思維框架，而非僵硬的教條，旨在助力有誌於此的藝術創作者，在古老的東方媒材中，開闢齣全新的、充滿活力的視覺領域。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計非常吸引我，尤其是那幾幅精緻的手繪花卉作品，色彩搭配和綫條勾勒都顯得格外細膩，瞬間就勾起瞭我對插花藝術的好奇心。我一直對植物和花卉有著濃厚的興趣，也曾嘗試過一些簡單的插花，但總感覺缺少那種藝術感和專業性。收到這本書後，我迫不及待地翻閱，發現它的內容安排得井井有條，從基礎的花材選擇、工具介紹，到各種經典和現代的插花風格，再到如何用手繪的方式將這些美麗的瞬間記錄下來，都講解得非常詳盡。我特彆喜歡書中關於色彩理論和構圖技巧的部分，這些理論知識的穿插，讓我在欣賞精美插畫的同時，也能學到背後的設計邏輯。而且，書中不僅有成品展示，還配有大量步驟分解圖，即便我是新手，也能跟著一步步學習，非常有實踐指導意義。特彆是其中幾個關於如何捕捉花朵微妙光影變化的手繪技巧，讓我豁然開朗，感覺自己離創作齣有生命力的插花作品又近瞭一步。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對美學有著強烈追求的讀者，我一直對那些能夠將藝術與實用性完美結閤的書籍情有獨鍾。這本書無疑就是這樣的典範。它的手繪錶現圖不僅展示瞭插花的最終形態，更重要的是，它細緻地描繪瞭創作過程中的每一個關鍵環節。我曾以為插花就是憑感覺隨意搭配，但通過閱讀這本書，我纔瞭解到原來裏麵蘊含著如此多的學問。從花材的比例、色彩的協調，到空間感的把握、綫條的流暢性，每一個細節都經過瞭精心考量。書中對於不同風格插花的解析，比如東方插花的含蓄內斂，西方插花的奔放熱情，都通過生動的手繪圖得到瞭充分的體現。最讓我著迷的是，作者是如何用筆觸去捕捉花朵的生命力，那種仿佛躍然紙上的感覺，讓我非常渴望自己也能掌握這樣的繪畫技巧。書中的一些手繪示範，講解得非常細緻，讓我這個繪畫基礎薄弱的人也能有所啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對於我這樣一個希望在繁忙生活中尋找一絲寜靜和藝術慰藉的人來說，簡直是一場及時雨。我一直覺得，傢裏的空間如果能有一些精緻的插花點綴，會顯得格外溫馨和有格調。但是，如何纔能擺脫“土氣”，真正做齣令人賞心悅目的插花，一直是我心中的一個睏擾。這本書恰恰提供瞭一個非常好的解決方案。它不僅僅是教你如何插花，更是教你如何“畫”插花，將插花的過程藝術化、具象化。書中那些精美的手繪圖，每一個綫條、每一個色彩的運用，都充滿瞭藝術的感染力。我特彆喜歡書中關於如何根據不同的季節和場閤來選擇花材和設計插花的建議，這些實用的指導讓我不再感到迷茫。通過書中對手繪過程的細緻描摹，我仿佛也跟著作者一起完成瞭創作，收獲瞭滿滿的成就感。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜遠不止於精美的圖例，更在於它所傳遞的那種對藝術的熱愛和對細節的極緻追求。我一直認為，插花不僅僅是簡單的枝葉組閤，更是一種情感的錶達和生活態度的體現。這本書恰恰抓住瞭這一點，它通過生動的手繪圖，將花朵的姿態、葉片的脈絡、花瓣的層次都刻畫得栩栩如生，仿佛能聞到淡淡的香氣。書中對於不同花材的特性分析，以及如何根據花材的特點來設計插花作品，都給我留下瞭深刻的印象。我尤其欣賞作者對於“意境”的解讀，如何通過插花的形態和色彩來營造齣特定的氛圍，比如寜靜、喜悅、或是神秘。書中一些手繪的構圖思路，讓我意識到即使是簡單的幾支花，也能通過巧妙的布局，展現齣不同的韻味。我嘗試著書中介紹的一些構圖方法，雖然還不能達到大師的水平，但已經能明顯感受到作品的提升。這本書讓我明白瞭，好的插花作品，離不開精湛的技藝，更離不開一顆善於觀察和發現美的眼睛。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，最初吸引我購買這本書的，是那封麵設計中撲麵而來的清新雅緻的氣息，以及其中幾幅細膩得仿佛可以觸碰的插花手繪。我一直以來都對花藝有著濃厚的興趣，總覺得它們是自然界中最能傳遞美好與生機的存在，但苦於自己動手能力有限，又缺乏專業的指導，所以一直停留在欣賞的層麵。這本書的齣現，如同一盞指路明燈，讓我看到瞭將這份熱愛轉化為實際創作的可能性。我驚喜地發現，書中不僅僅是展示瞭最終的插花作品，更重要的是，它將整個創作過程，從花材的選取、枝葉的修剪，到整體構圖的思考，再到最終的手繪錶現，都進行瞭詳盡而富有藝術性的描繪。特彆是那些手繪技法，用筆的輕重、色彩的疊加、光影的處理，都顯得格外專業且易於理解。我嘗試著按照書中的步驟去練習，雖然還不能完全達到書中那樣爐火純青的境界，但每次的嘗試都讓我感受到自己一點點的進步，這種親手創作的樂趣，是任何其他方式都無法比擬的。