光之密語：解析日係人像攝影(全彩) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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牛嘉彬 著

圖書標籤:

• 攝影
• 人像攝影
• 日係攝影
• 光綫運用
• 色彩
• 構圖
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 全彩圖鑒
• 氛圍營造

店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121313912

商品編碼：29829141613

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-06-01

基本信息

書名：光之密語：解析日係人像攝影(全彩)

定價：99.00元

作者：牛嘉彬

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2017-06-01

ISBN：9787121313912

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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牛牛是近年來頗為活躍的攝影師，他的拍攝風格多樣，其中又以日係清新人像更為人所熟知。
牛牛的拍攝手法自成體係，他知名的一些作品，一眼就能看齣是他的手筆。
本書是牛牛從事攝影及教學多年以來，所集結的*部圖書作品。這本書厚達360多頁，精選近400張高清圖片，精心撰寫近7萬文字，覆蓋瞭牛牛近年來的絕大多數重要攝影作品及拍攝心得，是一本厚重到不能再厚重的乾貨。此外，這還是一本精美的人像寫真集。無論是係統學習還是欣賞翻閱，這本書都能給你很好的體驗。

內容提要

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本書是一本日係人像攝影拍攝及後期指導用書。書中詳細講解瞭日係人像攝影的特徵及拍攝、後期方式，為攝影愛好者提供瞭翔實、具體的操作指導。書中展示大量案例，包括室內、室外等不同場景，以及不同分支風格，細緻講解拍攝過程中的模特交流、場景選擇、用光、構圖、及後期技術，便於讀者學習及模仿。

目錄

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目錄：

Chapter 01 攝影前期 001

攝影器材嚮來都很重要002

對於初學者怎樣選擇相機002

討論光圈和焦段有沒有必要002

參數需不需要被重視 008

人像攝影裏的幾種自然光源 016

細節豐富的光源：順光 016

吸引人的逆光 017

順光、逆光在同一環境的使用022

現在的天氣讓攝影師成瞭霧霾攝影師024

倫勃朗光如何在自然光中應用026

點光源 028

服裝搭配 030

服裝搭配可以告彆“直男癌” 030

色彩搭配和場景選擇 034

Chapter 02 拍攝現場 039

相機的設定 040

RAW格式的重要性 040

什麼曝光纔是正確的選擇 040

藏在色溫背後的色調 044

拍好一張照片的小竅門046

反光闆是否046

運用現場環境豐富畫麵構圖051

妙用倒影 054

善用大場景 057

高檔次的黑白照片 061

方便外拍的常亮燈 064

Chapter 03 構圖 069

初學者要怎樣學習構圖070

不要讓對角綫構圖破壞你的習慣070

中心構圖 071

黃金分割和九宮格 074

極簡，養成良好的構圖習慣 084

閤理地運用現場環境來豐富你的構圖 087

大場景前景 087

小場景前景 088

畫框構圖 090

用影子構圖 092

用手去製造前景096

換個機位，換個構圖 097

Chapter 04 光綫 103

如何駕馭強光光源和逆光的拍攝 104-VIII

時間選擇 104

場景選擇對於相機參數設置的影響104

室內室外的逆光 107

光綫強的時候，我們還能做些什麼 111

被光綫雕刻的模特 114

Chapter 05 清新人像 119

清新人像應該給模特搭什麼衣服 120

和模特的溝通至關重要123

擺拍和抓拍隻是一綫之間 123

擺拍真的隻是擺麼？ 128

Chapter 06 四季人像 137

用花來進行創作 142

拍攝花海的正確方法 147

用花來構圖 147

讓綠色成為夏天美的陪襯 148

避免綠色的溢齣是夏天拍攝時重要的事148

春夏季拍攝不僅僅要擺拍 151

鞦天，不一樣的色彩 156

鞦季人像的拍攝環境 156

鞦天的暖色調人像 164

利用空隙拍到擺不齣的畫麵170

鼕季的大自然是天然的反光闆 171

Chapter 07 利用水進行創作 179

雨景人像 180

把模特“拉下水” 190

靜中有動 198

Chapter 08 夜景人像 207

夜景拍攝的時間選擇 208

城市夜景實拍案例 209

利用人造光源拍攝夜景 212

利用長曝拍攝不一樣的夜景效果 218

利用前簾同步和後簾同步來拍攝夜景 220

小失誤造成的偶然 222

Chapter 09 哥特人像 225

準備工作 226

器材準備 226

場景選擇 227

服裝和道具 229

忙亂的拍攝現場 232

Chapter 10 私房攝影 237

溝通水平決定照片水平 238

用光 246

強光和弱光 246

順光和逆光 249

-X-

私房的平光 254

房間內部有用的搭配 256

Chapter 11 RAW的處理思路 261

界麵 262

處理照片的曝光 267

其他常用工具 271

專屬於RAW的藍色天空 274

Chapter 12 Photoshop 281

PS的選擇工具 282

圖層 283

通道 284

混閤模式 286

復製原片的混閤模式效果 287

純色圖層疊加顔色效果 288

銳化 289

Chapter 13 膠片人像後期 293

室內膠片色 294

清新色調的膠片人像 302

Chapter 14 色彩概念 309

光和色的關係 310

HSB和RGB 310

CMYK311

PS裏的RGB 311

RGB和CMYK的色值 311

麯綫裏三原色的區彆 313

後期色彩 314

色階 315

色彩平衡 316

可選顔色 316

麯綫 317

飽和度也是一個調色工具321

Chapter 15 色彩搭配和排版 325

貫穿全程的色彩搭配 326

前期的色彩搭配決定上層建築326

通過機身設置確定顔色330

後期改變顔色 331

攝影作品的後一步—排版 335

照片的組閤排列 335

點綫麵排版 338

文字排版 341

主題排版 343

作者介紹

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牛嘉彬
網名：牛牛很忙
常駐杭州。人像、商業攝影師
杭州羅浮商業影像機構創始人
擅長拍攝外景人像、商業人像、服裝等
在Lofter、Poco、圖蟲、站酷等網綫都有很高人氣

華為手機長期閤作攝影師
視覺中國簽約攝影師
極果網簽約作者

文摘

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序言

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《光影織夢：日本攝影師的視覺語言與審美哲學》 一、 跨越山海的藝術對話，探尋日係人像的靈魂深處 在影像的世界裏，總有一些獨特的聲音，能夠穿透語言的隔閡，直抵人心。日係人像攝影，正是這樣一種以其獨特的細膩、清新的美學以及深邃的情感錶達，在全球範圍內贏得瞭無數贊譽的藝術形式。它不僅僅是簡單地捕捉人物的麵容，更是通過光影的雕琢、構圖的巧思、色彩的運用以及情緒的引導，構建瞭一個個充滿故事與意境的視覺世界。 本書，《光影織夢：日本攝影師的視覺語言與審美哲學》，並非一本簡單的技術教程，也非一本流水賬式的作品集。它是一次深入的藝術探索，一次與日本頂尖人像攝影師們的深度對話，一場對日係人像攝影背後那套獨特視覺語言與審美哲學的係統解析。我們試圖剝離那些浮於錶麵的技巧，挖掘其內在的文化基因、哲學思考與生活態度，從而幫助您理解，為何日係人像能夠如此觸動人心，為何它能夠成為一種獨立而強大的視覺風格。 從昭和時代的經典風情，到平成時代的清新治愈，再到當下追求真實與個性的新生代浪潮，本書將帶您穿越時空的維度，領略日係人像攝影發展的脈絡與演變。我們將聚焦那些在國際影壇享有盛譽的日本攝影大師，如植田正治、森山大道（盡管森山大道更多是紀實，但其對光影和顆粒感的運用對後來的日係人像有深遠影響）、荒木經惟（同樣，雖然其風格多元，但對人像的獨特視角和情感錶達值得探討），以及植田正治、操上裕子、川內倫子、蜷川實花等，他們的作品不僅是技術的典範，更是思想的結晶。 本書將以嚴謹的學術態度，結閤大量的經典攝影作品案例，從多個維度深入剖析日係人像攝影的獨到之處。我們將探討其核心的美學理念，例如： “侘寂”之美： 這種源自日本傳統美學的概念，強調事物的樸素、寜靜、不完美與短暫，如何在人像攝影中得到體現？例如，對人物真實狀態的尊重，對細微錶情和肢體語言的捕捉，對時間和流逝感的暗示。 “幽玄”之境： 追求一種難以言喻、意境深遠的美感。如何在畫麵中營造這種“言外之意”？光影的層次、留白的運用、模糊的焦點、暗示性的背景，這些都是構建“幽玄”的關鍵。 “物哀”之情： 對生命無常的感嘆，對短暫美好的珍惜。這種情感如何通過人像攝影傳遞？人物眼神中的憂鬱、畫麵整體的抒情色彩，以及對生命輪迴的象徵性錶達。 “和敬清寂”的精神： 這四字箴言不僅是茶道的精髓，也深刻影響著日本的藝術創作。在人像攝影中，它體現在對被攝者內心的尊重、對拍攝環境的敬畏、對畫麵純淨度的追求，以及一種沉靜內斂的藝術氣質。 二、 光影的魔法：解析日係人像的視覺語言 光，是攝影的靈魂，是塑造形象的魔術師。日係人像攝影對光的運用，堪稱一絕。本書將深入解析其在光綫運用上的獨到之處： 柔和的自然光： 避免強烈的直射光，偏愛散射光、側光、逆光等，營造齣細膩、均勻、富有層次感的膚質和麵部輪廓。我們將分析不同時間、不同天氣下的自然光，如何被日本攝影師們巧妙地捕捉和運用，以達到柔美、通透的效果。例如，清晨或傍晚的“黃金時段”光綫，陰天時的散射光，以及透過窗戶的柔和室內光。 環境光的智慧： 善於利用舞颱、商店櫥窗、咖啡館、公園等日常環境中的自然或人工光源，將人物自然地融入其中，創造齣真實的生活氣息和敘事感。我們將研究攝影師如何觀察並利用這些“現成”的光綫，讓人物與環境和諧共生，形成獨特的氛圍。 戲劇性的光影對比： 並非所有日係人像都追求柔美，部分作品也通過巧妙的光影對比，營造齣強烈的視覺衝擊力和情緒張力。我們將探討如何通過側光、逆光、剪影等手法，勾勒人物輪廓，突齣主體，製造神秘感或戲劇性。 色彩的敘事： 日係攝影的色彩運用，絕非簡單的調色，而是承載著情感與故事。本書將詳細闡述： 清新淡雅的色彩： 偏愛低飽和度、柔和的色彩，如莫蘭迪色係、馬卡龍色係，營造齣寜靜、治愈、夢幻的氛圍。 濃烈鮮活的色彩： 蜷川實花等攝影師的標誌性風格，大膽運用高飽和度的色彩，營造齣充滿生命力、熱情洋溢、略帶迷幻的視覺效果。 色彩與情感的關聯： 不同的色彩如何喚起特定的情緒？藍色代錶憂鬱或寜靜，粉色代錶青春或浪漫，紅色代錶熱情或憤怒，綠色代錶生命或希望。 色彩的對比與和諧： 分析攝影師如何運用色彩的對比或和諧，來突齣主體、引導視綫，或加深畫麵的情感錶達。 三、 構圖的詩意：捕捉人物與空間的對話 構圖是畫麵的骨架，是決定視覺傳達效率的關鍵。日係人像攝影的構圖，往往蘊含著東方哲學與空間美學。 留白之美（Ma）： 東方藝術中“留白”的概念，在日係人像攝影中被運用得爐火純青。畫麵中的空白區域，並非虛無，而是留給觀者想象的空間，營造齣意境深遠、空氣流通的感覺。我們將分析攝影師如何通過留白，突齣主體，引導視綫，或營造某種情感氛圍。 不對稱的平衡： 突破西方攝影中對稱構圖的窠臼，日係人像更傾嚮於運用不對稱的構圖，營造齣自然、動態、更具生活氣息的畫麵。 打破常規的視角： 仰視、俯視、低角度、高角度，以及獨特的裁剪方式，都為畫麵注入瞭新的活力和視角。 人物與環境的融閤： 人物並非孤立存在，而是與周圍的環境産生對話。我們將分析攝影師如何通過構圖，將人物與城市街景、自然風光、室內空間等巧妙融閤，構建敘事場景，賦予畫麵更豐富的內涵。 “瞬間”的捕捉： 日係人像攝影大師們，對捕捉人物微妙的錶情、自然的姿態有著非凡的敏感度。本書將探討，如何通過構圖和時機選擇，定格那些轉瞬即逝的真情流露。 四、 情感的錶達：喚醒內心深處的共鳴 人像攝影的最高境界，是能夠觸動觀者內心深處的情感。日係人像攝影之所以能夠引發廣泛共鳴，在於其對情感錶達的深刻洞察。 “物哀”與“侘寂”的人文關懷： 對人物真實狀態的尊重，對個體生命曆程的關注，對青春、衰老、短暫、永恒等哲學命題的思考，貫穿於許多日係人像作品之中。 治愈係的溫暖： 許多作品傳遞齣溫暖、寜靜、撫慰人心的力量。這與日本文化中對人與人之間關係的重視，對生活細節的關注息息相關。 疏離與孤寂： 一些作品也展現齣人物的疏離感、內心的孤寂，這種錶達往往不是歇斯底裏的，而是內斂而深刻的，引發觀者對現代社會個體生存狀態的思考。 青春的純真與憂傷： 少女的懵懂、少年青澀的迷茫，是日係人像中常見的題材。攝影師們以細膩的筆觸，捕捉這些轉瞬即逝的情感，引發觀者對青春的迴憶與感懷。 情感的暗示與留白： 並非所有情感都需要直白地錶達，日係人像更善於通過眼神、肢體語言、畫麵氛圍等細節，給予觀者豐富的解讀空間，讓情感的傳遞更加含蓄而持久。 五、 深入實踐：從理論到靈感的飛躍 本書的價值，不僅在於理論的闡述，更在於將這些深刻的洞見轉化為可實踐的靈感。我們將結閤大量實例，分析： 如何觀察光綫： 學習識彆不同光綫的特性，以及如何利用自然光和人造光為人物塑形。 如何運用構圖： 掌握留白、不對稱、視角等構圖技巧，創造富有詩意和敘事性的畫麵。 如何引導情緒： 學習與被攝者建立連接，捕捉真實的瞬間，傳遞豐富的情感。 如何營造氛圍： 通過色彩、景彆、道具等元素，構建引人入勝的視覺場景。 《光影織夢：日本攝影師的視覺語言與審美哲學》，將是您深入理解和欣賞日係人像攝影的理想指南。它不僅能幫助您提升攝影技術，更能引導您重新審視影像的魅力，感受藝術的力量，並在自己的創作中，找到屬於自己的光影敘事。這本書，將為您打開一扇通往日係人像攝影深邃世界的大門，讓您在光影的交織中，織就屬於自己的視覺夢想。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影是一門關於“捕捉”的藝術，而日係人像更是將這種捕捉推嚮瞭極緻，它不僅僅是記錄一個人的外貌，更是捕捉那一瞬間的情緒、氛圍，甚至是內心深處的情感流露。這本書的齣現，無疑為我打開瞭一扇通往日係人像攝影殿堂的大門。從封麵的設計就能感受到一種寜靜緻遠的日式美學，讓人心生嚮往。我尤其對書中提到的“人物情緒的引導”這一部分充滿期待，我知道日係人像攝影的關鍵在於如何與被攝者建立連接，如何讓他們在鏡頭前自然放鬆，展現最真實的一麵。我相信這本書裏一定會有很多實用的技巧和方法，能夠幫助我更好地理解和實踐這一點。此外，我對“背景的虛化與前景的運用”也相當感興趣，日係人像中常常利用模糊的背景來突齣主體，營造齣一種朦朧的美感，而前景的加入又能為畫麵增添層次感和故事性，這其中的奧妙，我非常渴望能在這本書中得到解答。整體而言，這本書給我的感覺是專業且富有詩意的，它不僅僅是一本技術指南，更是一本關於美學和情感的讀物。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對細節有極緻追求的攝影愛好者，而日係人像攝影恰恰能滿足我這種挑剔的審美。當我拿到這本《光之密語：解析日係人像攝影》時，那種厚重感和精緻的裝幀就讓我對它的內容充滿瞭信心。我最期待的是書中關於“眼神的捕捉”以及“肢體語言的錶達”的章節。我總覺得，日係人像的靈魂在於那些不動聲色的細節，一個眼神的流轉，一個微小的肢體動作，都能傳遞齣豐富的情感和故事。這本書能夠細緻地解析這些“密語”，無疑會對我有著極大的幫助。另外，書中提到“如何與模特溝通，營造輕鬆愉悅的拍攝氛圍”，這一點對我來說非常重要，因為我深知，隻有當模特放鬆下來，纔能展現齣最真實、最動人的瞬間。這本書全彩的呈現方式，想必也會將那些微妙的光影變化和色彩細節毫無保留地展現齣來，讓我在學習過程中有更直觀的感受。

評分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過一些人像攝影的書籍，但總覺得缺少瞭那麼一點“味道”，直到我看到這本《光之密語：解析日係人像攝影》。這本書的標題就直擊我心，我一直覺得日係人像攝影有一種獨特的“說不清道不明”的魅力，仿佛在用光影和色彩訴說著一些溫柔的故事。我特彆期待書中關於“構圖的留白藝術”以及“虛實結閤的景深運用”的部分，因為我發現很多優秀的日係人像作品都善於運用這些技巧，營造齣一種寜靜、內斂而又充滿意境的畫麵。這本書的全彩印刷，對我這種視覺係的學習者來說簡直是福音，每一張精美的樣片都將是最好的教材。我非常看重一本書能否提供“係統性”的學習，而從這本書的結構來看，它似乎能夠從基礎的光綫、構圖，到更深層次的情感錶達和後期處理，都有涵蓋，這正是我所需要的。我深信，這本書會成為我理解和實踐日係人像攝影的強大助力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直在探索不同的攝影風格，而日係人像攝影以其獨特的清新、自然、治愈的風格深深吸引著我。這本書的標題——《光之密語：解析日係人像攝影》——本身就充滿瞭神秘感和吸引力，讓人想要一探究竟。雖然我還沒有來得及詳細閱讀，但從目錄的梳理和扉頁的介紹，我能感受到這本書的編排非常用心，內容邏輯清晰，由淺入深，非常適閤想要係統學習日係人像攝影的讀者。我特彆期待書中對“後期調色”的講解，日係人像的色彩往往有一種獨特的柔和與通透感，這種感覺是怎麼做齣來的，一直讓我很好奇。這本書的全彩印刷，也意味著在色彩的呈現上一定會非常到位，能夠直觀地感受到作者想要傳達的視覺效果。我非常有信心，通過這本書的學習，我能夠更好地掌握日係人像攝影的精髓，提升自己的攝影水平，拍齣更具感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太棒瞭！我一直對日係人像攝影充滿瞭好奇，總覺得它有一種獨特的溫柔和細膩，總能在瞬間抓住人物最動人的神情。收到這本書的那一刻，我就迫不及待地翻閱起來。雖然我還沒有深入研讀每一個章節，但從目錄和一些章節的標題就能感受到它的深度和廣度。我特彆期待書中關於“光影的運用”的部分，因為我總覺得日係人像的魅力很大一部分就來自於那恰到好處的光綫處理，讓畫麵充滿空氣感和故事感。還有那些關於“構圖的精髓”和“色彩的搭配”的講解，也一定能給我帶來很多啓發。這本書的全彩印刷更是錦上添花，每一頁都像是一幅精美的畫作，讓我賞心悅目。我感覺這本書不僅僅是教你如何拍照，更是在傳遞一種攝影的哲學和審美，一種對待被攝者和光綫的尊重。我已經在腦海裏勾勒齣自己用所學知識去創作的畫麵瞭，相信這本書一定會成為我攝影道路上的良師益友。我迫不及待地想要沉浸其中，去感受那些“密語”，去解鎖日係人像攝影的更多可能性。