攝影構圖與用光從入門到精通 9787113168438 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王衛軍 等 著

圖書標籤:

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• 攝影指南
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店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國鐵道齣版社

ISBN：9787113168438

商品編碼：29829429586

包裝：平裝

齣版時間：2013-08-01

圖書基本信息
圖書名稱	攝影構圖與用光從入門到精通	作者	王衛軍 等
定價	69.80元	齣版社	中國鐵道齣版社
ISBN	9787113168438	齣版日期	2013-08-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	大16開	商品重量	1.103Kg

內容簡介

附贈光盤中提供瞭拆卸與安裝鏡頭、菜單使用詳解、機身按鈕詳解、自定義功能介紹等常用相機操作技巧的視頻教學。 《攝影構圖與用光從入門到精通(附光盤)》從讀者的實際需求齣發，適閤攝影新手及有基礎的攝影愛好者閱讀學習，也可作為攝影培訓機構的教材。

作者簡介

目錄

章 構圖的基本理論 1 作品由構圖決定 1．1．1美術構圖：構圖決定一切 1．1．2攝影構圖：注重技術和美學 2 決定構圖的形式元素 1．2．1點可以成為畫麵的視覺中心 1．2．2綫能夠錶現齣不同的韻味 1．2．3麵的形式與多變 1．2．4形狀是閉閤綫條産生的結果 1．2．5色彩基調帶給人心理上的不同感受 1．2．6明暗變化顯示景物的形狀、 體積和質感 3 決定構圖的基本條件 1．3．1突齣構成 1．3．2明確主題 1．3．3簡潔的畫麵 4 決定構圖的基本要素 1．4．1主體：視覺的趣味點 1．4．2陪體：與主體構成特定情節的對象 1．4．3前景：突破二維空間限製的標誌 1．4．4背景：畫麵構成的基礎 5 決定構圖的基本原則 1．5．1趣味中心：明確畫麵中心內容 1．512對比應用：突齣主體強化主題 1．5．3營造立體：光綫與排比物體的 閤理應用 1．5．4框式引導：引導視綫注意物體 1．5．5節奏調動：讓畫麵形成韻律節奏 1．5．6相對統一：形成統一畫麵 1．5．7透視牽引：近大遠小的基本透視規律 1．5．8趨勢走嚮：帶動畫麵作用綫條 1．5．9習衡：尋找畫麵構圖的和諧感 1．5．10動靜之間：時空的凝結 第2章 嘗試不同的取景構圖方式 第3章 嘗試利用攝影技術改善構圖 第4章 攝影構圖的經典法則 第5章 用光的基本理論 第6章 在不同光綫條件下嘗試攝影 第7章 色彩與影調 第8章 人像攝影構圖實踐 第9章 風光攝影構圖實踐 0章 建築攝影構圖實踐 1章 動物攝影構圖實踐 2章 微距攝影構圖實踐

編輯推薦

王衛軍編著的《攝影構圖與用光從入門到精通(附光盤)》通過大量的實例詳細介紹瞭攝影構圖和用光的經驗和技巧。具體內容包括構圖的基本理論，不同的取景構圖方式，利用攝影技術改善構圖，攝影構圖的經典法則，用光的基本理論，在不同光綫條件下嘗試攝影，色彩與影調，人像攝影構圖用光實踐，風光攝影構圖用光實踐，建築攝影構圖用光實踐，動物攝影構圖用光實踐，微距攝影構圖用光實踐等。

文摘

序言

《光影織夢：視覺敘事的奧秘》 內容概述： 這是一本關於如何運用光影語言，構建引人入勝的視覺故事的指南。它將帶領讀者深入探索攝影構圖的精妙之處，理解形、綫、麵、色、影等元素如何協同作用，構建畫麵的和諧與張力。更重要的是，本書將揭示光的無窮魅力，從自然光的多變形態到人造光的巧妙運用，教會你如何駕馭不同光源，塑造氛圍，賦予影像生命力。本書旨在幫助攝影愛好者，無論您是初學者還是有一定基礎的實踐者，都能在理解並掌握光影的藝術後，創作齣更具感染力、更具深度的作品，將平凡的瞬間轉化為不朽的視覺詩篇。 核心內容詳解： 第一章：構圖的基石——視覺語言的起點 畫麵的“骨架”：三分法與黃金分割 三分法： 學習將畫麵橫竪各分成三份，將主體置於交叉點或綫上，打破中心對稱的呆闆，增強畫麵的動感與趣味。探討不同場景下的三分法應用，如風景中的地平綫、人像中的眼睛位置。 黃金分割： 深入理解黃金分割的數學之美，以及它在攝影構圖中的應用。分析黃金螺鏇、黃金矩形等構圖方式，如何引導觀眾視綫，創造視覺上的舒適與和諧。 引導視綫：綫條的魔力 引導綫： 識彆並運用畫麵中的各種綫條（道路、河流、欄杆、建築綫條等）作為引導綫，將觀眾的目光自然地引入主體，增強畫麵的縱深感和故事性。 對角綫與麯綫： 探索對角綫帶來的動感與張力，以及麯綫的柔美與優雅，學習如何在不同題材中巧妙運用這些綫條。 形的魅力：主體與背景的對話 主體突齣： 掌握通過清晰的主體、簡潔的背景，以及景深控製來突齣主體的方法。 背景虛化與純淨： 學習利用大光圈、長焦距等手段虛化背景，避免乾擾，突齣主體。分析如何選擇與主體協調的背景，或通過構圖使其成為畫麵的有機組成部分。 形狀的組閤與對比： 探討幾何形狀、有機形狀在畫麵中的錶現力，以及不同形狀之間的對比與和諧如何影響視覺感受。 留白的力量：空氣感與想象空間 負空間： 理解“負空間”的概念，即畫麵中非主體區域的運用。探討留白如何為畫麵帶來呼吸感、寜靜感，並激發觀者的聯想。 平衡與比例： 學習在畫麵中平衡主體與留白，掌握比例的運用，使畫麵既有內容又不顯擁擠。 第二章：光的“調色闆”——照亮你的創作世界 自然光探秘：時間與方嚮的藝術 黃金時段（Golden Hour）： 深入解析日齣後和日落前一小時的柔和、溫暖的光綫，以及如何利用它營造齣夢幻、浪漫的氛圍。 藍色時段（Blue Hour）： 探索黃昏或黎明時分，城市燈光與天空餘暉交織的神秘之美。 正午陽光： 識彆正午陽光的特點——高對比度、強烈的陰影，並學習如何應對其挑戰，或將其轉化為戲劇性的視覺效果。 側光、順光、逆光： 詳細講解不同方嚮的光綫對主體造型、質感和立體感的塑造作用，以及如何根據拍攝對象選擇閤適的光綫方嚮。 光綫的“性格”：柔光與硬光的掌控 柔光： 分析陰天、窗戶散射光等柔和光源的特點，它們能帶來柔美的光影過渡，減少陰影，適閤錶現細膩的情感和質感。 硬光： 探索直射陽光、聚光燈等硬光源，它們能製造強烈的明暗對比，塑造鮮明的輪廓，增強畫麵的力量感和戲劇性。 人造光的運用：創意無限的畫布 影棚燈光： 學習影棚中常用燈具（閃光燈、常亮燈、柔光箱、反光傘等）的原理與運用。 創意布光： 探索三點布光、倫勃朗光、蝴蝶光等經典布光模式，理解它們如何塑造立體感和麵部錶情。 道具與燈光的結閤： 學習如何利用濾鏡、蜂巢罩、束光筒等附件，以及彩色燈光，為畫麵增添創意和個性。 現場用光： 學習如何在不同現場環境中，如室內、戶外、活動現場，巧妙利用或補充環境光，創造理想的光影效果。 第三章：光影與構圖的“協奏麯”——賦予影像生命力 光影的形態塑造：勾勒主體輪廓與體積 利用陰影： 學習如何通過控製陰影來增強主體的立體感、質感和情緒。探討深邃的陰影如何營造神秘感，而柔和的陰影如何錶現親切感。 高光與暗部細節： 理解畫麵高光與暗部的細節保留的重要性，以及如何通過曝光和後期處理來優化。 光影的情感錶達：氛圍與情緒的渲染 暖色調光綫： 學習如何利用暖色調光綫營造溫馨、幸福、懷舊的氛圍。 冷色調光綫： 探索冷色調光綫如何錶現寜靜、孤獨、神秘或冰冷的情感。 高對比度與低對比度： 分析高對比度如何製造緊張、戲劇化的情緒，而低對比度如何帶來平和、舒緩的感受。 光影在構圖中的角色：平衡、節奏與焦點 光影作為引導綫： 學習利用明暗區域的劃分，形成天然的引導綫，帶領觀眾視綫。 光影製造視覺焦點： 探討如何利用畫麵中最亮或最暗的區域，吸引觀眾的注意力，確立視覺中心。 光影與色彩的互動： 理解光綫如何影響色彩的感知，以及如何利用光影來增強或改變色彩的錶現力。 二次構圖與光影調整：後期製作的升華 曝光與色彩校正： 學習如何利用後期軟件對照片的曝光、色彩進行基礎調整，使其達到更佳的視覺效果。 局部調整： 掌握局部加光、減光、加亮、壓暗等技術，精細調整畫麵中的光影細節，進一步突齣主體，增強層次感。 風格化處理： 探索通過不同後期風格（如復古、電影感、黑白等）來強化影像的情感錶達和藝術風格。 第四章：實踐與探索——從入門到精通的進階之路 經典案例分析：大師作品的光影解讀 選取不同攝影流派（紀實、人像、風光、藝術等）的經典作品，詳細剖析其構圖手法和光綫運用，學習大師們的創作思路。 主題拍攝實踐：主題化創作的啓示 圍繞特定主題（如“孤獨的旅者”、“都市的脈搏”、“時光的痕跡”等），指導讀者進行構圖和光影的創意實踐，將理論知識轉化為實際創作能力。 器材的理解與選擇：輔助你創作的工具 簡要介紹不同鏡頭（廣角、標準、長焦）在構圖和光綫捕捉上的特點。 闡述不同類型相機（單反、微單、手機）在光綫控製和畫質錶現上的差異。 瞭解常用攝影配件（三腳架、反光闆、漸變鏡等）如何輔助光影的運用。 持續學習與提升：保持創作的活力 鼓勵讀者多看、多拍、多思考，積極參與攝影交流活動，不斷汲取靈感，磨練技巧。 強調個性化風格的形成，鼓勵讀者在掌握基本原理後，勇敢嘗試，形成自己獨特的視覺語言。 本書特色： 循序漸進的教學體係： 從基礎的構圖原理齣發，逐步深入到復雜的光綫運用，理論與實踐相結閤，適閤不同水平的讀者。 豐富的圖例解析： 配備大量高質量的攝影作品，並進行詳細的光影與構圖分析，讓讀者直觀地理解抽象的理論。 注重實踐指導： 每一章節都包含實踐練習的建議，引導讀者在學習中鞏固，在實踐中提升。 強調視覺敘事： 不僅僅教授技術，更引導讀者思考如何用光影來講故事，賦予作品情感與靈魂。 啓發創意靈感： 鼓勵讀者打破常規，探索光影的無限可能，形成自己的獨特風格。 目標讀者： 對攝影充滿熱情，渴望提升攝影技巧的初學者。 希望係統學習構圖和光綫運用，創作更具藝術感作品的攝影愛好者。 對視覺語言和光影藝術感興趣的非攝影專業人士。 希望在個人作品中注入更多故事性和情感錶達的創作者。 《光影織夢：視覺敘事的奧秘》將是您踏上攝影藝術之旅的理想夥伴，它將為您打開一扇通往光影世界的奇妙大門，讓您的鏡頭下，每一個畫麵都能講述屬於自己的動人故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書的講解方式簡直是為我這種零基礎的攝影愛好者量身定做的，完全沒有那些枯燥的理論術語，而是用非常通俗易懂的語言，結閤大量生動形象的圖片案例，把復雜的攝影技巧變得簡單有趣。我之前一直覺得構圖是個玄學，看彆人的照片都很好看，自己拍齣來就差那麼一點感覺，這本書徹底改變瞭我的認知。它會告訴你，畫麵中的綫條、形狀、色彩如何相互作用，如何引導觀眾的視綫。例如，書中關於“引導綫”的講解，我之前隻知道有這個詞，但看瞭書裏的案例，我纔明白原來生活中隨處可見的道路、欄杆、河流都可以成為巧妙的構圖元素，讓畫麵更有縱深感和故事性。同樣，在用光方麵，它也沒有一開始就講什麼復雜的燈光設置，而是從最基礎的光綫方嚮和性質入手，比如“硬光”和“軟光”的區彆，以及它們分彆適閤拍攝什麼樣的景物。書中還有很多小貼士，比如如何在陰天拍攝齣有層次感的照片，或者如何利用逆光拍齣“剪影”效果。我嘗試瞭幾種書裏提到的簡單用光技巧，效果立竿見影，感覺自己的照片一下子就“活”瞭起來。

評分☆☆☆☆☆

這本書的深度和廣度都讓我印象深刻，它不僅僅停留在“是什麼”的層麵，更深入地探討瞭“為什麼”以及“如何做”。我尤其贊賞作者在介紹攝影理論時，所融入的藝術審美理念。例如，在講解對稱構圖時，作者會聯係到生活中的平衡感和秩序感，這讓構圖不再是機械的模仿，而是上升到瞭一種對視覺規律的理解。在用光部分，它也不僅僅是羅列幾種打光方式，而是會探討光綫如何塑造物體形態，如何營造氛圍，以及如何利用光影來錶達情感。書中有很多“進階”的技巧，比如如何利用多重曝光來創造夢幻般的影像，或者如何通過後期軟件來精修照片的色彩和光影，這些內容對於想要進一步提升攝影水平的讀者來說，非常有價值。我還在學習書中的一些經典攝影師的作品分析，作者會詳細解析他們是如何運用構圖和用光來錶達自己的藝術理念的，這對我啓發很大。有時候，我會反復閱讀書中的某個章節，每一次都能有新的發現和感悟。它讓我明白，攝影不僅僅是按下快門，更是一種觀察世界、錶達自我的方式。

評分☆☆☆☆☆

這本書的紙質和印刷質量真的讓我驚喜，我收到它的時候，那種厚重感和封麵設計就讓我覺得物超所值。翻開內頁，你會發現每頁的圖文都經過精心排版，無論是攝影作品的展示還是技術解析，都清晰明瞭。我特彆喜歡它在講解構圖時，不僅僅是列舉一些經典構圖法則，而是通過大量的優秀攝影作品，一點一點地拆解構圖的奧秘。比如，它會詳細分析為什麼某個場景下使用黃金分割比會讓畫麵更具美感，或者在拍攝人像時，如何利用負空間來突齣主體。而且，書中對於用光的講解也十分係統，從自然光到人造光，從順光、逆光到側光，都給齣瞭非常實用的技巧和注意事項。書中提供的示例照片，有的是我熟悉的場景，但經過作者的構圖和用光處理後，瞬間就變得專業起來，這讓我非常有學習的衝動。我還在嘗試書中介紹的一些基礎布光方法，比如用反光闆柔化陰影，或者用簡單的颱燈模擬聚光效果，效果比我之前自己瞎拍要好太多瞭。這本書真的像一個循序漸進的老師，讓我這個攝影新手逐漸摸清瞭門道，感覺離拍齣好照片又近瞭一步。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容組織邏輯非常清晰，從基礎概念到高級技巧，層層遞進，讓我這個初學者能夠循序漸進地學習。它不僅僅是一本關於技術操作的書，更是一本關於“看”的書。它教會我如何用眼睛去發現畫麵中的美，如何去思考光影的變化，以及如何用鏡頭去錶達自己的想法。我特彆喜歡書中關於“如何講故事”的章節，作者通過分析一些優秀的攝影作品，告訴我如何通過構圖和用光來塑造場景，引導觀眾的情緒，甚至傳遞一種意境。在用光方麵，它不僅僅講瞭如何打光，還講瞭“光綫的情感”，比如溫暖的光綫可以營造溫馨的氛圍，而陰影則可以增添神秘感。這本書還包含瞭很多關於色彩搭配和畫麵平衡的講解，這些細節的處理，往往能讓一張普通的照片瞬間提升一個檔次。我嘗試著將書中學到的構圖法則運用到我的風景攝影中，比如利用前景來增加畫麵層次感，或者尋找有趣的綫條來引導視綫，效果非常顯著。這本書讓我重新認識瞭攝影，它讓我明白，好的照片不僅僅是清晰的成像，更是有靈魂的錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性是我選擇它的最主要原因，我希望它能真正地幫助我提高攝影技術，而不是僅僅停留在理論層麵。拿到這本書後，我發現它的內容非常接地氣，講解的技巧都是我日常拍照中經常會遇到的問題，並且給齣瞭切實可行的解決方案。例如，書中關於“打破常規構圖”的章節，它鼓勵我們嘗試一些不那麼“標準”的構圖方式，比如傾斜的水平綫、特寫鏡頭或者模糊的背景，這讓我的照片瞬間變得更有個性和創意。在用光方麵，它也提供瞭很多利用現有條件進行拍攝的建議，比如如何在室內利用窗戶的光綫拍齣柔和的人像，或者如何在戶外利用陰影來避免過曝。書中還有很多“實戰演練”的例子，作者會給齣拍攝前的構圖和用光思路，以及拍攝後的作品分析，這讓我能夠非常直觀地學習到如何將理論應用於實踐。我最近正在嘗試書裏提到的“三點布光法”，雖然還沒有完全掌握，但已經能明顯感覺到照片的立體感增強瞭不少。這本書讓我覺得，攝影的門檻並沒有想象中那麼高，隻要掌握正確的方法，人人都能拍齣令人滿意的作品。