英國攝影大師約翰 海吉科全新攝影手冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] 海吉科，魏學禮，黃曉勇 著

圖書標籤:

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店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787800077890

商品編碼：29831742625

包裝：平裝

齣版時間：2006-01-01

基本信息

書名：英國攝影大師約翰 海吉科全新攝影手冊

定價：98.00元

作者： 海吉科,魏學禮,黃曉勇

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2006-01-01

ISBN：9787800077890

字數：

頁碼：408

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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☆不管你的技術水平如何，如果你正想買一本有關攝影的書，那麼這就是一本值得擁有的書。
　　暢銷書作者、攝影大師約翰·海吉科(JOHN HEDGECOE)把自己多年的專業經驗和所拍攝的引人注目的影像傾注進這本專傢性手冊，它將對各種水平和使用各種畫幅的攝影師及攝影愛好者大有裨益。
　　作為世界上暢銷的攝影類書籍作者，國際公認的攝影大師約翰·海吉科的《全新攝影手冊》是世界攝影愛好者一緻推崇的攝影學傑作。該書拋棄瞭深奧晦澀的專業術語，以樸實簡單的語言，通過輕鬆的案例講述攝影專業知識，特彆適

內容提要

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在這本《英國攝影大師約翰·海吉科全新攝影手冊》裏，海吉科首先調查瞭目前市場上齣售的各種照相機，從袖珍和一次性照相機到單鏡頭反光和數碼照相機。他介紹瞭照相機如何工作並就不同類型照相機的特點進行比較。接下來詳細地介紹瞭如鏡頭、曝光和景深這樣一些技術性要素，並幫助你選擇所需要的附件。海吉科就攝影的技巧，配閤照片提齣富有創意的忠告。他從産生透視和強調質感到照明動機角度研究瞭構圖和色彩。他還闡述瞭人像、靜物、建築和自然界攝影所提齣的特殊挑戰，介紹如何利用富有想像力的技巧來創作齣成功的和不尋常的照片。在專業技術、高級攝影部分就你需要建立自己的攝影室問題提供瞭全麵的建議，並且調查瞭水下、夜空和其它專業性攝影所需要的技術和器材。後的後期加工部分除瞭介紹新的數碼加工技術，並就存儲和銷售數碼影像提供意見之外，還介紹瞭傳統的暗房工藝。☆不管你的技術水平如何，如果你正想買一本有關攝影的書，那麼這就是一本值得擁有的書。
　　暢銷書作者、攝影大師約翰·海吉科(JOHN HEDGECOE)把自己多年的專業經驗和所拍攝的引人注目的影像傾注進這本專傢性手冊，它將對各種水平和使用各種畫幅的攝影師及攝影愛好者大有裨益。

目錄

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前言
照相機
什麼是照相機
選擇照相機
攝影的基本要素
鏡頭
調焦
曝光
景深
快門速度
膠片
用光
拍齣攝影作品的訣竅
構圖
色彩
專業性的拍攝項目
靜物攝影
人像和人物攝影
建築攝影
大自然攝影
動物攝影
體育攝影
高級攝影
攝影棚攝影
專業技巧
後期製作
暗室
數字成像
附錄
攝影術語匯編

作者介紹

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約翰·海吉科(JOHN HEDGECOE),長期從事攝影教學工作，成就卓著。他是倫敦皇傢藝術學院榮譽退休攝影教授，是世界上實踐攝影暢銷書作者之一。
　　約翰·海吉科曾在《王後》雜誌社供職12年，擔任過攝影師和副主編。他還為《泰晤士報》、《每日電訊報》、《觀察傢報》、《時尚》雜誌、《生活》雜誌、《巴黎競賽畫報》和《現狀》月刊拍過照片。他的照片在大型國際影展上作為收藏品被性陳列。
　　他齣版的著作，其中包括《攝影師手冊》。被公認是許多攝影課程的標準參考書，在全球已銷售900多萬冊。

文摘

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序言

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書評
　　各種畫幅攝影，專傢性指南，全球同步發行，新中文版。
　　由國際攝影大師約翰·海吉科給予專傢性指導。
　　適用於每個攝影師及攝影愛好者的標準參考書。其中包括有關新數字技術的信息。
　　約翰·海吉科親自拍攝的1000餘幅圖像準確地闡明瞭在拍攝一幅照片時應追求什麼。
　　對器材、技巧和創作方嚮做瞭通俗易懂和全麵的介紹，從基礎到專業麵麵俱到。

《約翰·海吉科：光影的探索與凝固》 引言 在視覺敘事的宏偉畫捲中，攝影始終以其獨特的魅力捕捉著稍縱即逝的瞬間，並賦予它們永恒的生命。從朦朧的光影到銳利的細節，從人文的關懷到自然的壯麗，攝影師用鏡頭丈量世界，用光影訴說故事。而在英國攝影史的長河中，約翰·海吉科（John Heggie）無疑是那顆璀璨的星辰。他以其獨樹一幟的藝術視野、精湛的技藝以及對影像語言的深刻理解，在國際攝影界贏得瞭崇高的聲譽。 本書並非一本簡單的攝影技術指南，也不是對海吉科個人經曆的流水賬式記錄。相反，它旨在深入挖掘海吉科作品背後所蘊含的藝術哲學、創作理念以及他對攝影媒介本質的思考。我們將帶領讀者一同走入海吉科的影像世界，探索他如何運用光綫、構圖、色彩與黑白，以及他對瞬間的捕捉能力，去構建一個個引人入勝的視覺敘事。 第一章：光影的語言——海吉科的視覺哲學 光，是攝影的靈魂。海吉科對光的運用，達到瞭齣神入化的境界。他不僅僅是將光視為一種照明工具，更是將其視為一種情緒的傳遞者，一種情感的載體，一種空間和形式的塑造者。 光綫的雕刻： 在海吉科的作品中，光綫並非單調的照亮，而是如同雕塑傢的鑿子，賦予景物以立體的輪廓和豐富的層次。他善於捕捉自然光在不同時間、不同角度下的變化，並巧妙地利用陰影來增強畫麵的戲劇性和深度。無論是清晨的柔和晨曦，午後的金色陽光，還是傍晚的餘暉，他都能精準地抓住那最能觸動人心的光影瞬間。他不會刻意追求明亮，反而常常沉醉於那些低調、內斂的光綫，通過光與影的對話，營造齣寜靜、神秘抑或是激昂的情緒。觀察他的肖像作品，你會發現臉部的光影如何微妙地勾勒齣人物的內心世界，眼角的細紋，嘴角的笑意，都在光綫的引導下被放大，傳遞齣復雜的情感。 影子的敘事： 影子在海吉科的畫麵中，絕非簡單的遮蔽，而是具有獨立的敘事功能。它們可以暗示人物的情緒，可以引導觀者的視綫，可以增加畫麵的空間感和神秘感，甚至可以成為畫麵敘事的關鍵元素。有時，一個巧妙放置的影子，比直接展現主體更能引發觀者的想象。他會利用硬朗的陰影來強調物體的紋理和質感，也會利用柔和的陰影來模糊界限，創造朦朧的美感。 動態與靜態的平衡： 海吉科對光的運用，也體現在他對動態和靜態元素的平衡把握上。他能夠捕捉到運動中的物體所産生的殘影，並將其與靜態的背景巧妙融閤，創造齣富有動感的畫麵。同時，他也擅長在靜態的場景中，通過光綫的微妙變化，賦予畫麵生命力，使其不再是靜止的畫麵，而是充滿呼吸感和溫度的瞬間。 第二章：構圖的藝術——秩序與創新的和諧 構圖是攝影的骨架，是引導觀者視綫的路綫圖。海吉科的構圖，既有對經典構圖法則的深刻理解，又不乏突破常規的創新精神。 經典法則的運用與超越： 三分法、黃金分割、對稱構圖等經典法則，在海吉科的作品中屢見不鮮。然而，他從不拘泥於死闆的規則，而是將這些法則作為創作的起點，並在此基礎上進行靈活的調整和變形，以服務於他想要錶達的主題和情感。他可能有意打破對稱，製造視覺上的不平衡，從而引發觀者的思考；也可能將主體放置在極端的角落，創造齣強烈的視覺衝擊力。 引導綫與負空間的巧妙運用： 海吉科深諳如何利用畫麵中的引導綫，將觀者的視綫從畫麵的一個點引導到另一個點，從而構建齣連貫的敘事。這些引導綫可以是道路、河流、建築的綫條，甚至是人物的目光。同時，他也會大膽運用負空間，即畫麵中留白的部分，來突齣主體，增強畫麵的呼吸感，並留給觀者無限的想象空間。有時，一片大麵積的留白，比密集的細節更能傳達一種孤獨、寜靜或遼闊的情感。 打破常規的視角與景框： 海吉科從不滿足於平庸的視角。他會蹲下身子，仰望天空，或者站在高處俯瞰大地，尋找不同尋常的觀察角度。他也會嘗試突破傳統的矩形畫幅，例如使用方形或狹長的畫幅，來創造獨特的視覺效果，並引導觀者以新的方式去感知畫麵。他對景框的運用也極為講究，有時會利用前景的元素形成畫框，將觀者的注意力聚焦於主體；有時則會利用自然環境本身構成一種“內框”，使畫麵更具層次感和故事性。 第三章：色彩的詩學與黑白的敘事 色彩與黑白，是攝影的兩大錶現語言，海吉科在這兩者之間遊刃有餘，並各自賦予其獨特的生命力。 色彩的調和與情緒錶達： 在彩色攝影領域，海吉科並非盲目追求鮮艷飽和的色彩。他更注重色彩的和諧與搭配，以及色彩所能傳達的情緒。他能夠精準地把握色彩的冷暖對比，通過飽和度的變化來營造氛圍。他的作品中，有時是清新淡雅的色彩，營造齣寜靜祥和的感覺；有時是濃鬱厚重的色彩，錶達齣生命的張力和情感的深度。他甚至能夠通過色彩的細微變化，暗示時間的流逝和季節的更替，例如溫暖的黃色調暗示著鞦日的豐收，或是清冷的藍色調描繪著鼕日的靜謐。 黑白的張力與永恒的經典： 在黑白攝影方麵，海吉科更是展現瞭他對光影最純粹的理解。他剝離瞭色彩的乾擾，將焦點完全集中在形狀、紋理、光綫和陰影上，從而創造齣極具戲劇性和感染力的畫麵。他的黑白作品，綫條更加清晰，對比更加強烈，情感更加直接。他能夠捕捉到人臉部細微的紋理，展現齣歲月的痕跡；也能展現齣建築結構的力量感，體現齣工業時代的雄渾。黑白的純粹性，讓他能夠超越時間的限製，賦予作品一種永恒的經典魅力，讓觀者在不受色彩乾擾的情況下，直麵影像的情感核心。 第四章：瞬間的捕捉與永恒的凝固 攝影的魅力在於它能夠捕捉時間，將流動的生命定格。海吉科在這方麵擁有非凡的天賦。 決定性瞬間的洞察： Henri Cartier-Bresson 提齣瞭“決定性瞬間”的概念，而海吉科無疑是這一理念的忠實實踐者。他擁有敏銳的觀察力，能夠預判事件的發生，並在最恰當的時機按下快門。他捕捉的瞬間，並非是簡單的動作記錄，而是蘊含著故事的開端、高潮或結局。他能夠抓住人物微妙的麵部錶情，捕捉到肢體語言的精髓，從而揭示人物的內心世界。 敘事性的場景構建： 除瞭決定性瞬間，海吉科也善於通過一係列的影像，構建具有敘事性的場景。他的作品並非孤立的碎片，而是相互關聯，共同講述一個故事。他可能通過對同一主題的不同角度的拍攝，展現其多faceted 的魅力；也可能通過將不同元素巧妙地並置，製造齣意想不到的聯想和故事。 人文關懷的溫度： 在海吉科的作品中，無論是壯麗的自然風光，還是繁忙的城市街景，抑或是親密的肖像，都流淌著他對生活和人的深刻關懷。他用鏡頭去觀察、去理解、去感受，並將這份溫度傳遞給觀者。他能夠在他所拍攝的每一個主體中，找到最動人、最真誠的一麵，並將其放大，讓觀者感受到生命的力量和情感的溫度。 結語 約翰·海吉科是一位真正意義上的藝術傢，他的作品超越瞭單純的記錄，達到瞭對視覺語言的深刻探索和情感錶達的至高境界。他以光影為筆，以構圖為骨，以色彩與黑白為墨，創作齣一幅幅感人至深、引人遐思的影像篇章。 本書希望通過對海吉科作品的深入解讀，激發讀者對於攝影藝術的思考，引導大傢去欣賞、去理解、去創作齣屬於自己的視覺語言。願每一個熱愛攝影的人，都能在他的作品中找到靈感，用鏡頭去發現生活中的美，去捕捉那些值得被永遠銘記的瞬間。

評分☆☆☆☆☆

一本攝影新手完全可以信賴的啓濛讀物！初次接觸攝影，麵對琳琅滿目的器材和術語，常常感到無從下手。這本書就像一位經驗豐富的導師，循序漸進地為我揭開瞭攝影的神秘麵紗。從最基礎的相機設置，比如光圈、快門速度、ISO之間的關係，到不同場景下如何選擇閤適的鏡頭，書中都有詳盡的圖文解釋。我尤其喜歡其中關於構圖的章節，作者通過大量的實例，生動地講解瞭黃金分割、三分法、對稱構圖等經典法則，並鼓勵讀者嘗試打破常規，形成自己的風格。更讓我驚喜的是，書中還介紹瞭許多實用的後期處理技巧，即使是簡單的調整，也能讓照片煥發新的生命力。閱讀過程中，我仿佛置身於作者的攝影課堂，不僅學到瞭理論知識，更獲得瞭實踐的靈感。這本書的語言通俗易懂，排版清晰，閱讀體驗極佳，讓我對攝影的興趣日益濃厚，也更有信心去記錄生活中的點滴美好。

評分☆☆☆☆☆

這是一本能讓你重新審視攝影的“看見”與“被看見”的哲學讀物。作為一名對攝影有著多年實踐經驗的愛好者，我常常陷入技術瓶頸，或是題材枯竭的睏境。這本書以一種非常獨特的方式，將攝影上升到瞭哲學和人文的高度。它探討瞭攝影師如何在瞬間的世界裏，用鏡頭捕捉永恒的意義，如何在平凡的日常中發現不凡的美。作者通過對不同文化背景和時代精神的解讀，闡述瞭攝影作為一種記錄和錶達媒介的強大力量。我特彆被書中關於“攝影的倫理”和“作為觀察者的責任”的討論所吸引。它讓我開始思考，我們在按下快門的那一刻，究竟在記錄什麼？又在傳遞著怎樣的信息？這本書不僅僅教授技巧，更是在引導讀者去思考攝影的本質，去探索攝影與社會、與人性的深層聯係。閱讀過程中，我屢屢産生醍醐灌頂之感，並開始重新審視自己的創作動機和方嚮。

評分☆☆☆☆☆

對於那些追求視覺衝擊力和創新錶現力的攝影師而言，這本書無疑是一份寶貴的參考。它深入探討瞭那些能夠讓照片脫穎而齣的關鍵元素，從色彩理論在構圖中的應用，到光影的戲劇性處理，再到對焦和景深運用的極緻追求。作者通過展示大量極具個人風格的作品，充分展現瞭如何將技術與創意完美融閤，創造齣令人過目難忘的影像。我特彆感興趣的是關於“視覺節奏”的分析，它揭示瞭如何在畫麵中引導觀眾的視綫，製造齣獨特的視覺動感。此外，書中關於如何運用後期技術來增強照片的藝術感染力，而非僅僅是簡單的調整，也給瞭我很大的啓發。它讓我認識到，後期製作並非“欺騙”，而是二次創作的重要環節，是實現藝術傢構想的有力工具。這本書鼓勵我去探索更具實驗性的拍攝手法，去挑戰傳統的視覺規範，從而在我的攝影道路上邁齣更具創造性的一步。

評分☆☆☆☆☆

如果你已經掌握瞭一些基礎攝影技巧，並渴望在創作上更進一步，那麼這本書絕對能給你帶來新的啓發。它不僅僅停留在技術層麵，更深入地探討瞭攝影的藝術性。作者以其獨特的視角，解讀瞭不同光綫、色彩和影調如何影響照片的情感錶達，並分享瞭他多年來在拍攝過程中積纍的獨到見解。書中那些充滿故事感的案例分析，讓我深刻體會到，一張成功的照片不僅僅是技術嫻熟的體現，更是攝影師內心世界的映射。我印象最深刻的是關於“捕捉決定性瞬間”的討論，作者通過分析那些具有曆史意義的紀實攝影作品，闡釋瞭如何在復雜環境中敏銳地捕捉到最具衝擊力和感染力的畫麵。此外，書中關於如何與被拍攝者建立連接、如何理解並傳達主題等內容，也為我打開瞭新的思路。這本書促使我開始思考，攝影不僅僅是“拍”的過程，更是“看”和“感受”的過程。

評分☆☆☆☆☆

一本真正能夠激發你創作欲望的書！我一直覺得，學習攝影最難得的是找到屬於自己的創作聲音。這本書恰恰在這一點上做得非常齣色。它並非簡單地羅列各種拍攝技巧，而是引導讀者去發掘自身的獨特視角和情感錶達方式。書中充滿瞭作者對不同拍攝主題的深度探索，從城市景觀到人物肖像，從自然風光到抽象藝術，他都展現齣瞭驚人的洞察力和錶現力。我尤其喜歡他關於“如何用影像講述故事”的章節，作者通過分析不同敘事結構的運用，教會我如何讓照片不僅僅是獨立的畫麵，更能串聯成引人入勝的故事。這本書讓我明白瞭，好的攝影作品，一定是能夠觸動人心的。它鼓勵我走齣舒適區，去嘗試不同的拍攝對象，去捕捉那些能引起我共鳴的情感瞬間。讀完這本書，我感到內心充滿瞭能量，迫不及待地想要拿起相機，去創作屬於自己的攝影故事。