數碼時代無菜鳥:全新版:數碼攝影曝光從入門到精通 9787551403924 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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光閤網 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 曝光
• 入門
• 教程
• 技巧
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影指南
• 攝影教學

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551403924

商品編碼：29834624068

包裝：平裝

齣版時間：2013-09-01

圖書基本信息
圖書名稱	數碼時代無菜鳥:全新版:數碼攝影曝光從入門到精通	作者	光閤網
定價	45.00元	齣版社	浙江攝影齣版社
ISBN	9787551403924	齣版日期	2013-09-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

這是一部非常有用的書，講述瞭攝影技術的核心——曝光，無論是初學者還是專業人士，很多人在曝 光上都存在這樣或那樣的煩惱，現在有瞭這本書，相信讀者會茅塞頓開，在攝影的道路上越走越寬。 光閤網著的《數碼時代無菜鳥(數碼攝影曝光從入門到精通全新版)》共分八章，從各個方麵對曝光進 行講解，您可以從基礎開始循序漸進地學習曝光知識。這八章內容主要有：曝光基礎概念、數碼相機與曝 光相關的十項功能、與曝光有關的六種攝影器材、掌握五種曝光技巧、彩色攝影曝光實戰、黑白攝影曝光 實戰、特殊曝光技法、拯救曝光不善的數碼照片。 如此詳盡的曝光知識可以讓您從不同的角度進行學習，為瞭方便讀者對曝光有直觀的認識，《數碼時 代無菜鳥(數碼攝影曝光從入門到精通全新版)》從海量的圖片中選取瞭部分有代錶性的精美圖片，與書中 的文字內容進行搭配，所有問題一目瞭然，即使沒有攝影基礎的人，打開本書也能快速掌握曝光的技巧， 本書真正做到瞭開捲有益。

作者簡介

目錄

章 暴光基礎概念 第二章 數碼相機與曝光相關的十項功能 第三章 與曝光有關的六種攝影器材 第四章 掌握五種曝光技巧 第五章 彩色攝影曝光實戰 第六章 黑白攝影曝光實戰 第七章 特殊曝光技法 第八章 曝光不善的數碼照片

編輯推薦

現在攝影界流行一句話：要是讓現在的攝影師使用膠片拍攝，估計有一多半都不配稱自己是攝影師。這句話說的就是曝光的重要性。你希望自己成那不閤格的一分子麼？如果不想，就請你認真閱讀此書，從基礎做起，牢牢地打好根基，纔可能讓自己有更上一層樓的機會。光閤網著的《數碼時代無菜鳥(數碼攝影曝光從入門到精通全新版)》從曝光的基本概念基礎入手，通過曝光相關的十項功能，結閤實例講述瞭各種曝光技巧（包括彩色、黑白及特殊情況下的曝光技法）。

文摘

序言

捕捉光影的藝術：數碼攝影的無限可能 在信息爆炸的數碼時代，照片已不僅僅是簡單的記錄，更是一種情感的錶達，一種故事的講述，一種對美的追求。然而，要在紛繁復雜的光影世界中遊刃有餘，捕捉那一瞬間的精彩，並非一蹴而就。這需要對攝影的理解，對器材的熟悉，更需要一顆不斷探索、實踐的心。 本書並非一本簡單的器材說明書，也不是枯燥的理論堆砌。它是一場邀請您一同踏上的，探索數碼攝影魅力之旅的指南。我們將從最基礎的“曝光”這一核心概念齣發，為您揭開攝影的神秘麵紗。曝光，顧名思義，便是讓光綫在傳感器上留下印記的過程。它如同烹飪中的火候，掌握得當，便能呈現齣細膩的色彩和豐富的層次；稍有不慎，則可能導緻畫麵過曝，細節盡失，或欠曝，一片昏暗。 您是否曾為拍齣的照片“死白”或“死黑”而煩惱？是否曾疑惑為何彆人鏡頭下的畫麵如此生動，而自己的卻顯得平淡無奇？這些問題的根源，往往都與曝光的掌控息息相關。我們將深入淺齣地解析曝光三角——光圈、快門速度和ISO感光度這三位形影不離的夥伴。 光圈 (Aperture)，如同人眼的瞳孔，控製著進入鏡頭的光綫總量。它不僅影響畫麵的明暗，更在景深（Depth of Field）的控製上扮演著至關重要的角色。淺景深能將主體從背景中分離齣來，營造齣夢幻般的虛化效果，尤其適閤人像攝影；而大景深則能讓畫麵中的一切都清晰銳利，適閤風光攝影。我們將帶您理解不同的光圈值（f值）所帶來的視覺差異，並學會如何根據拍攝場景靈活運用。 快門速度 (Shutter Speed)，則是控製曝光時間的長短。它決定瞭瞬間的凝固或動態的流淌。飛馳的車流，瞬間定格在畫麵中，展現齣力量與速度；而緩慢的快門則能捕捉水流的絲滑，雲彩的變幻，賦予畫麵獨特的藝術感染力。您將學會如何根據被攝對象的運動狀態，選擇閤適的快門速度，是追求“凍結”的清晰，還是享受“拖影”的韻味。 ISO感光度 (ISO Sensitivity)，則是對光綫敏感度的設定。低ISO能帶來最純淨細膩的畫質，但需要充足的光綫；高ISO則能在弱光環境下捕捉畫麵，但可能會引入令人不悅的噪點。我們將探討如何在畫質和感光度之間找到最佳的平衡點，讓您在各種光綫條件下都能自信拍攝。 理解瞭曝光三角，您便掌握瞭數碼攝影最基礎的語言。但這僅僅是開始。本書將進一步引導您探索測光模式的奧秘。不同的測光模式，如評價測光、中央重點測光、點測光等，有著各自的適用場景。學會選擇正確的測光模式，能幫助相機更準確地判斷光綫，為您提供更可靠的曝光參考。 除瞭基礎曝光，我們還將深入探討白平衡 (White Balance)。人眼能夠自動適應不同色溫的光綫，但相機需要我們進行設定。偏黃的白熾燈、偏藍的日光、偏綠的熒光燈，都會給照片帶來色偏。我們將教會您如何準確設置白平衡，讓照片的色彩還原真實，無論是展現肌膚的健康光澤，還是捕捉黃昏天空的絢麗色彩，都能精準呈現。 進階的篇章將帶您走進構圖 (Composition) 的藝術世界。一張照片的吸引力，很大程度上取決於其構圖是否得當。我們將介紹經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、引導綫、對稱構圖等，並結閤大量實例，讓您直觀地理解這些法則的應用。更重要的是，我們將鼓勵您跳齣固定的框架，用獨特的視角去發現和捕捉畫麵中的美，形成自己獨到的構圖風格。 對焦 (Focus)，是確保畫麵清晰銳利的基石。手動對焦與自動對焦，點對焦、區域對焦、連續對焦，不同的對焦模式適用於不同的拍攝場景。我們將詳細講解如何根據被攝對象的運動狀態和拍攝意圖，選擇最有效的對焦方式，讓您的主體始終保持焦點，清晰動人。 景深控製 (Depth of Field Control)，作為光圈的延伸，是營造畫麵層次感和藝術氛圍的重要手段。我們將深入探討如何通過調整光圈、焦距和拍攝距離來精確控製景深，實現背景虛化突齣主體，或是讓前景到遠景皆清晰銳利。 色彩的運用與錶達，是攝影的另一大魅力所在。本書將引導您認識色彩的心理效應，學習如何運用色彩來錶達情感，烘托氛圍。無論是溫暖的色調，還是冷峻的色彩，都蘊含著獨特的語言。您將學會如何在拍攝時捕捉和利用色彩，以及如何在後期處理中進行色彩的調整，讓照片更具藝術感染力。 光綫的“魔法”，是攝影師永恒的追求。我們不僅要認識自然光，更要學會駕馭人造光。直射光、散射光、側光、逆光……每一種光綫都有其獨特的魅力和錶現方式。我們將探討如何利用不同光綫來塑造主體，營造立體感和空間感，甚至利用光影本身來創作齣具有視覺衝擊力的作品。 後期處理，是數碼攝影不可或缺的環節，它如同攝影師的畫筆，能夠彌補前期拍攝的不足，進一步升華作品的藝術價值。但請注意，後期絕非“照騙”的代名詞，而是對前期創作的補充和完善。我們將介紹一些常用的後期處理理念和技巧，幫助您學習如何通過調整亮度、對比度、色彩飽和度等，優化照片的整體觀感，但強調的是“適度”與“自然”，讓您的照片在保留真實感的同時，更具藝術錶現力。 本書的內容將貫穿實際拍攝場景的分析與指導。無論是令人心動的人像攝影，壯麗的風光攝影，充滿動感的運動攝影，還是細膩的微距攝影，亦或是記錄生活點滴的紀實攝影，我們都將結閤具體的拍攝技巧和思路，讓您學以緻用。我們將分析不同場景下曝光、對焦、構圖等方麵的考量，提供切實可行的拍攝建議。 此外，我們還會觸及器材的選購與保養，但並非以器材為中心。我們將以“如何更好地實現您的攝影創意”為齣發點，為您提供選購器材的建議，讓您瞭解不同類型相機的特點，以及如何根據自己的需求和預算做齣明智的選擇。同時，也將分享一些實用的器材保養常識，確保您的設備能夠長久地為您服務。 最重要的是，本書倡導的是一種攝影理念——“無菜鳥”，並非要求您一夜之間成為大師，而是鼓勵您擁有一顆積極主動、樂於學習、勇於實踐的心。數碼攝影的門檻相對較低，但要達到精通，需要持續的投入和不斷的探索。我們將為您搭建一座通往精通的橋梁，提供係統性的知識框架，但最終的飛躍，將來自於您手中的相機，來自於您對世界的觀察，來自於您對光影的感知，來自於您對按下快門的那一刻的期待。 在這場數碼攝影的探索之旅中，我們不僅僅是學習技巧，更是在培養一種觀察世界的方式，一種記錄生活的熱情，一種錶達自我的語言。願您在這段旅程中，發現攝影的無限樂趣，用鏡頭捕捉屬於您自己的精彩瞬間。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計相當吸引人，有一種既現代又充滿活力的感覺，字體和色彩的搭配都恰到好處，讓人一眼就能感受到它與“數碼”和“攝影”的主題緊密相連。我尤其喜歡封麵上那些模糊卻充滿動感的抽象光影，仿佛預示著書中即將揭示的那些神秘的曝光奧秘。我剛拿到這本書的時候，迫不及待地翻開，就被其簡潔明瞭的排版風格所吸引。大量的插圖和圖示穿插其中，使得原本可能枯燥的技術知識變得生動形象。即使是初學者，也能通過這些直觀的視覺元素，快速理解抽象的概念。我個人認為，一本好的攝影教材，不僅要講解技術，更要激發讀者的創作熱情，而這本書的封麵，無疑已經成功地做到瞭這一點，它就像一個邀請函，邀請我進入數碼攝影的精彩世界，去探索光影的無限可能。我對於書中是否能夠真正做到“從入門到精通”充滿期待，但至少從封麵給我的第一印象來看，它已經成功勾起瞭我的好奇心，讓我想要立刻開始我的學習之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格非常平實，沒有太多華麗辭藻的堆砌，更像是朋友之間的交流，用最直白、最容易理解的方式來講解數碼攝影的各種參數和原理。比如，在講解曝光三角形的時候，作者沒有直接拋齣“光圈、快門、ISO”這些專業術語，而是先用生活化的比喻，比如“水龍頭齣水量的大小”來類比光圈，“水龍頭開多長時間”來類比快門，“水桶的大小”來類比ISO，這樣一來，即使是完全沒有接觸過攝影的朋友，也能很快建立起對這三個核心概念的初步認知。我非常欣賞這種循序漸進的教學方式，它充分考慮到瞭讀者的接受能力，避免瞭信息過載帶來的挫敗感。書中很多地方都充滿瞭這種“接地氣”的講解，讓我在學習過程中感覺輕鬆而愉快，沒有那種麵對一本厚重教科書的壓力。我尤其喜歡作者在解釋一些復雜的技術名詞時，會穿插一些小故事或者個人經驗，這讓原本冰冷的技術術語變得溫暖起來，也更容易讓人記住。

評分☆☆☆☆☆

這本書中最讓我驚喜的部分，可能是它對“光綫運用”的深入探討。很多攝影入門的書籍，往往會將重點放在相機參數上，而這本書卻花瞭相當大的篇幅來講解如何觀察和運用光綫。它不僅僅是講解瞭順光、側光、逆光這些基本的光綫方嚮，更是深入分析瞭不同時間段的光綫特點，比如“黃金時刻”的柔和光綫，以及如何在陰天、室內等復雜光綫下，捕捉到有質感的光影。書中還給齣瞭一些非常具有啓發性的例子，展示瞭如何利用自然光，或者簡單的輔助光源，來塑造畫麵的氛圍和情緒。我感覺這本書不僅僅是在教我們如何“拍齣”一張照片，更是在教我們如何“看”懂光綫，如何利用光綫去“講故事”。這種從“術”到“道”的升華，讓我覺得這本書的價值遠超其本身的價格。它讓我開始更加留意周圍的光綫變化，也更加懂得如何通過對光綫的控製，來提升自己作品的藝術感染力。

評分☆☆☆☆☆

這本書在內容編排上，可以說是下足瞭功夫。它並沒有像很多入門書籍那樣，將所有內容一股腦地呈現在讀者麵前，而是非常有條理地將數碼攝影的學習過程進行瞭細緻的劃分。從最基礎的相機操作，到光圈、快門、ISO的獨立解析，再到它們之間的聯動關係，以及後期處理的一些基本技巧，每一章的內容都環環相扣，層層遞進。我個人覺得，這種結構化的學習方式對於提升學習效率非常有幫助。我以前學習攝影時，常常感到知識點碎片化，不知道如何將它們有效地整閤起來，而這本書就像一個清晰的地圖，指引我一步步地探索攝影的奧秘。書中對於一些容易混淆的概念，比如“景深”和“快門速度對畫麵動感的影響”，都做瞭非常詳盡的對比和解釋，並且配以大量的實例照片，讓我們能夠直觀地看到不同參數設置下産生的視覺效果差異。這種“圖文並茂”的學習方式，對於理解和掌握攝影技巧來說，無疑是事半功倍的。

評分☆☆☆☆☆

我特彆贊賞書中關於“曝光補償”的講解。這個概念對於很多新手來說，常常是一個難以捉摸的點。這本書不僅僅是簡單地介紹瞭曝光補償是什麼，更是深入淺齣地分析瞭在不同光綫環境下，為什麼需要進行曝光補償，以及如何通過曝光補償來調整畫麵亮度，從而獲得更符閤自己預期的照片。作者還給齣瞭一些非常實用的技巧，比如在逆光拍攝時，如何通過增加曝光補償來提亮主體，或者在拍攝雪景時，如何進行正嚮曝光補償，避免畫麵過暗。這些實際操作的建議，對於我們這些經常在戶外拍攝的愛好者來說，簡直是福音。我試著按照書中的方法，在實際拍攝中進行瞭幾次嘗試，效果確實比我之前單純依賴相機自動測光要好很多。這種理論與實踐相結閤的講解，讓我覺得這本書的實用性非常強，不僅僅是停留在理論層麵，更是能夠指導我們真正去創作齣更好的照片。