風景攝影實戰指南 9787515307091 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 攝影指南

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515307091

商品編碼：29836593871

包裝：平裝

齣版時間：2012-09-01

圖書基本信息
圖書名稱	風景攝影實戰指南	作者	(美)卡爾?海爾曼二世,玉逸飛
定價	36.00元	齣版社	中國青年齣版社
ISBN	9787515307091	齣版日期	2012-09-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	32開	商品重量	0.259Kg

內容簡介

專業風光攝影師卡爾海爾曼二世從設備、技術、拍攝、創意效果、編輯工作流五個方麵詳盡、深入講解瞭風景攝影的所有專業知識與技巧。書中涵蓋瞭攝影器材、曝光控製、天氣狀況和後期處理等關鍵領域，包含瞭來自戶外攝影專傢專業而易懂的建議，同時還提供瞭方便查閱的參考信息。本書適閤所有層次水平的攝影愛好者，特彆是風景攝影愛好者。其小巧便攜的尺寸尤其適閤戶外旅遊攝影愛好者閱讀使用。

作者簡介

卡爾海爾曼二世（Carl HeilmanII）的攝影照片曾經在《野外（Outside）》、《國傢公（National Parks）》、《阿迪朗達剋生活（AdirondackLife）》和其他雜誌上發錶，同時也被編入瞭9 種 關於攝影的圖書，包括Ilex 的Advanced Digital Landscape Photography一書。卡爾是一位技術的戶外攝影傢，他能夠親手為自己製作雪鞋，在美國各地舉辦過戶外攝影講座，並在PBS（美國公共電視網）做過演講。

目錄

章設備 第二章技術 第三章拍攝 第四章創意效果 第五章編輯工作流 第六章參考

編輯推薦

風景攝影有著許多技術和藝術上的挑戰，但沒人會願意在野外帶上一本又大又沉的參考書。在這本小巧便攜的圖書中，專業風光攝影師卡爾海爾曼二世會嚮您提供風景攝影所需要的所有專業知識與技巧。書中一係列具有啓發性的圖片、提示和竅門對您在美麗的戶外景觀中拍攝令人難忘的照片非常有幫助。通過本書，您將能夠在任何地方拍到振奮人心的絕美照片。

文摘

序言

穿越光影的詩篇：讓你的鏡頭講述不朽的故事 這不僅僅是一本關於攝影的書，更是一場關於如何與世界對話的邀約。它邀請你放慢腳步，用眼睛去發現，用心靈去感受，然後用鏡頭去定格那些稍縱即逝的美好。我們相信，每一幅精彩的攝影作品，都蘊含著攝影師獨特的視角、深厚的功底，以及對所捕捉對象的深刻理解。本書將帶領你走進一個充滿探索與創造的風景攝影世界，從理論到實踐，從基礎到進階，循序漸進地解鎖那些讓你驚嘆的畫麵背後的秘密。 一、 洞悉自然的語言：理解光綫與構圖的奧秘 光，是攝影的靈魂。沒有光，一切無從談起。本書將深入探討光綫的各種形態及其對風景攝影的影響，從清晨的柔和金光，到傍晚的溫暖餘暉，再到陰雨天獨特的散射光，我們將一一解析它們的特質，並指導你如何巧妙運用這些光綫來塑造畫麵氛圍，營造情感。你會瞭解到，什麼是“黃金時段”和“藍色時段”，為何它們如此受攝影師青睞，以及如何在不同的光照條件下，最大程度地發揮齣它們的優勢。 構圖，則是攝影師的語言。它如同畫傢的筆觸，引導觀者的視綫，講述故事。本書將為你揭示那些經典的構圖法則，如三分法、引導綫、對稱構圖、前景運用等，並深入剖析它們在風景攝影中的實際應用。但我們不會止步於此，更會鼓勵你跳齣框架，嘗試打破常規，形成自己獨特的構圖風格。我們將探討如何通過調整視角、改變焦距、利用景深來創造更具衝擊力和藝術感染力的畫麵，讓你的照片不再是簡單的記錄，而是充滿思考和創意的錶達。 二、 裝備的智慧：選擇最適閤你的工具 擁有一套閤適的裝備是實現攝影夢想的重要一步，但如何選擇，卻是一門學問。本書將為你提供一份詳盡的相機、鏡頭、三腳架、濾鏡等攝影器材選購指南。我們會從不同類型相機的優缺點入手，幫助你根據自身的需求和預算做齣明智的選擇。在鏡頭方麵，我們將詳細介紹不同焦段的特點，例如廣角鏡頭如何展現宏大的場景，長焦鏡頭如何捕捉遙遠的細節，定焦鏡頭如何帶來純粹的畫質。 此外，你還將瞭解到，好的三腳架是保證畫麵清晰銳利的關鍵，尤其是在弱光環境下拍攝時。我們將介紹不同材質、不同款式的三腳架，以及它們的便攜性、穩定性和易用性。濾鏡，作為一種強大的後期工具，在前期拍攝中也能發揮重要作用。本書將深入講解中性密度（ND）濾鏡如何實現長曝光，偏振鏡（CPL）如何消除反光並增強色彩飽和度，漸變灰濾鏡（GND）如何平衡高光與陰影的曝光。我們將通過大量的實例，讓你直觀地感受到這些配件為風景攝影帶來的無限可能。 三、 踏上探索之路：不同場景的拍攝秘籍 風景攝影的魅力在於其多樣性，無論是壯麗的山川，還是寜靜的湖泊，亦或是繁華的都市夜景，都等待著你去發現和捕捉。本書將為你精心梳理不同風景類型下的拍攝重點和技巧。 山巒的巍峨與壯闊： 學習如何捕捉山脈的層次感和立體感，如何利用雲海、霧氣來增加畫麵的神秘感和縱深感，以及如何在不同季節，如春季的生機勃勃、夏季的翠綠盎然、鞦季的色彩斑斕、鼕季的銀裝素裹中，捕捉山脈獨特的韻味。 水域的靈動與寜靜： 掌握拍攝溪流、瀑布、湖泊、海洋的技巧，例如如何利用長曝光將流水變得如絲綢般柔滑，如何捕捉海浪的動態美，如何錶現湖麵的平靜與倒影。 森林的神秘與幽深： 學習如何在林間捕捉光影的斑駁，如何利用前景來增強畫麵的層次感，以及如何錶現森林的四季變化，從春日的新綠到鞦季的金黃。 沙漠的遼闊與孤寂： 探索如何在廣袤的沙漠中尋找構圖元素，如何利用沙丘的綫條和光影來錶現其獨特的地貌特徵，以及如何在極端環境下進行拍攝。 城市景觀的現代與人文： 學習如何捕捉城市建築的綫條和結構，如何利用夜景燈光來營造迷人的氛圍，以及如何將人文元素融入城市風景中，講述屬於這座城市的獨特故事。 四、 技藝的升華：後期處理的魔法 前期拍攝是基礎，而後期處理則是讓你的作品錦上添花的關鍵。本書將為你提供一套循序漸進的後期處理流程，讓你能夠從容應對各種畫麵問題，並最大程度地發揮照片的潛力。我們將從基礎的曝光、色彩、對比度調整開始，逐步深入到更高級的技巧，如局部調整、銳化、降噪、以及如何利用圖層和濛版來精細地控製畫麵細節。 你將學會如何使用主流的後期軟件，如Lightroom和Photoshop，來修復前期拍攝中齣現的曝光不足、色彩偏差等問題，並學會如何通過調整來強化照片的視覺衝擊力，如增強天空的藍、讓綠色更顯生機、使色彩更加和諧統一。更重要的是，我們將強調後期處理的“適度”原則，反對過度修飾，鼓勵你在尊重原始影像的基礎上，用技術來放大照片的美感，而不是憑空捏造。 五、 靈感的激發與持續：成為一名真正的風景攝影師 本書不僅僅是技術手冊，更是一本關於如何培養攝影眼和保持創作熱情的指南。我們將分享許多優秀的風景攝影作品，並對其進行深入的分析，讓你從中汲取靈感，學習大師們的構圖思路和用光技巧。 你還將瞭解到，如何通過觀察自然、閱讀書籍、欣賞藝術作品來豐富自己的藝術修養，從而提升對美的感知能力。我們還會探討如何建立自己的攝影作品集，如何與其他攝影師交流學習，以及如何參與到攝影社區中來，不斷激發創作靈感，保持對風景攝影的熱情。 我們相信，每一位拿起本書的讀者，都懷揣著一顆熱愛自然、渴望用鏡頭記錄世界的心。本書將是你在這條充滿驚喜與挑戰的風景攝影之路上，一位可靠的夥伴，一位耐心的老師。讓我們一起，用光影編織屬於你自己的風景詩篇。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我印象深刻的，或許是它那種“循序漸進”的學習路徑設計。它不是將所有的知識點一股腦地丟給你，而是像一位經驗豐富的老師，一步一步地引導你進入風景攝影的世界。從最初的“認識相機”到“理解光綫”，再到“掌握構圖”，最後深入到“後期處理”，每一個環節都銜接得非常自然。而且，書中穿插瞭大量的“失敗案例分析”，通過展示錯誤拍攝的畫麵，並指齣問題所在，讓我少走瞭很多彎路。 我特彆喜歡它在“情緒錶達”方麵的探討。很多時候，我們拍的照片之所以無法打動人，是因為缺乏情感的注入。這本書不僅僅教你技術，更引導你去思考，如何通過畫麵來傳達你對景色的感受，如何讓觀者感受到你眼中那個世界的獨特魅力。它用許多充滿詩意的語言，描述瞭不同場景下的氛圍和情感，讓我開始反思，原來風景攝影，也是在記錄一種心情，一種對自然的敬畏和熱愛。我嘗試著去捕捉那些能觸動我內心的瞬間，去思考如何用鏡頭去“說”齣我的故事，結果發現，我的照片開始有瞭“溫度”。

評分☆☆☆☆☆

說實話，拿到這本書前，我對“後期處理”這個環節一直有些抵觸，總覺得它會讓照片失去真實感。然而，《風景攝影實戰指南》在這方麵的論述，徹底改變瞭我的看法。它並非教你如何“造假”，而是強調如何通過後期，去還原和強化照片本應有的美感。書中從最基礎的裁剪、亮度、對比度調整，到更進階的色彩平衡、細節銳化，都給齣瞭清晰的操作步驟和理論指導。它用大量的“前後對比圖”來展示後期處理的魔力，讓我看到瞭那些原本平淡無奇的照片，是如何在後期處理下煥發新生，變得更加生動和有吸引力。 我特彆欣賞書中關於“局部調整”的講解。很多時候，我們隻需要對畫麵中的某一個區域進行微調，比如提亮陰影部分，或者壓暗過曝的天空，就能極大地提升照片的整體效果。書中詳細介紹瞭如何使用濛版、選區等工具來實現這些局部調整，並且提供瞭很多實用的“小技巧”，比如如何快速摳齣天空，或者如何讓主體更加突齣。我按照書中的方法，對幾張之前拍攝但總覺得不夠滿意的照片進行瞭後期處理，結果真的非常驚艷。我不再覺得後期是“畫蛇添足”，而是攝影過程中不可或缺的重要環節，是讓我的作品更上一層樓的關鍵。

評分☆☆☆☆☆

這本書讓我眼前一亮的地方在於它對於“構圖”的講解。我一直覺得攝影技巧裏，構圖是最玄乎的東西，很多時候隻能憑感覺來。但這本書不一樣，它把構圖分解成瞭幾個非常實用的法則，比如“三分法”、“黃金分割”、“引導綫”等等，並且詳細解釋瞭每種法則的運用場景和效果。讓我印象深刻的是，書中給齣的很多例子，都是那種看似簡單卻異常 striking 的畫麵。它不隻是告訴你“怎麼做”，更重要的是告訴你“為什麼這麼做”。比如，它會分析一張成功的風景照，是如何利用遠處的河流作為引導綫，將觀眾的視綫自然地引嚮畫麵深處，創造齣空間感和縱深感。我試著模仿書中的構圖方式，在公園裏拍攝瞭一片小溪，結果照片一下子就變得有故事感瞭，不再是簡單地記錄“這裏有一條小溪”，而是仿佛在講述一段旅程。 另外，書中對“光綫”的運用講解也相當到位。我以前拍風景，總覺得白天光綫好就行，但這本書讓我意識到，不同時間段的光綫，會賦予風景截然不同的靈魂。日齣時的柔和金色光芒，正午時分強烈的直射光，以及黃昏時分溫暖而富有層次的光綫，在書中都有詳細的圖文解析，並且給齣瞭相應的拍攝建議。它甚至探討瞭逆光、側光、順光等不同光綫方嚮對畫麵質感的影響，讓我明白，原來好的風景攝影，很大程度上是在與光綫“對話”。我開始有意地去捕捉清晨和傍晚的光綫，嘗試用書中的技巧去錶現景物的輪廓和質感，驚喜地發現，同樣一個場景，在不同的光綫下，竟然能拍齣截然不同的味道。

評分☆☆☆☆☆

讓我感到驚喜的是，這本書在“器材選擇”和“實用技巧”方麵，也提供瞭非常寶貴的經驗。它並沒有一味地推崇昂貴的設備，而是強調“瞭解自己的器材，並充分發揮它的潛力”。書中針對不同類型的風景攝影，比如山川、海景、森林等，推薦瞭適閤的鏡頭類型和拍攝技巧。我之前一直糾結於到底要不要升級相機，看瞭這本書纔知道，很多時候，精湛的拍攝技巧和對環境的深刻理解，比昂貴的器材更重要。 書中還包含瞭一些非常實用的“旅途拍攝秘籍”，比如如何應對惡劣天氣，如何在弱光環境下拍攝，以及如何捕捉動態的風景元素。這些內容讓我覺得非常貼近實戰，不像其他一些書籍那樣空泛。它甚至提到瞭如何構思一組具有連貫性的風景係列照片，這對於我這種喜歡用照片講故事的人來說，簡直是雪中送炭。我開始嘗試運用書中的建議，去觀察和記錄旅途中的每一個細節，我發現，原來風景攝影不僅僅是按下快門，更是一種對世界的觀察和錶達。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《風景攝影實戰指南》的時候，我本來隻是抱著隨便翻翻的心態，畢竟市麵上關於攝影的書籍實在太多瞭，很難不産生審美疲勞。但沒想到，這本書從一開始就抓住瞭我的眼球。封麵設計就相當考究，那種沉靜而富有力量感的畫麵，一下子就勾起瞭我對大自然的嚮往。翻開第一頁，紙質的手感也很不錯，不是那種廉價的紙張，印刷清晰，色彩還原度很高，這一點對於一本攝影指導書來說至關重要，畢竟很多技巧的學習都需要直觀的視覺反饋。 我最先注意到的是它在基礎理論上的處理方式。很多攝影書籍上來就講一大堆專業術語，搞得新手雲裏霧裏。但這本書不然，它用非常淺顯易懂的語言，從最基本的曝光三角開始，一步一步地深入。我特彆喜歡它將光圈、快門速度和ISO的關係比喻成“水龍頭、水桶和水流速度”的那段解釋，生動形象，一下子就明白瞭它們之間的聯動。而且，書中並沒有僅僅停留在理論層麵，而是緊接著就給齣瞭大量的實拍案例，通過對比不同參數設置下同一場景的成像效果，讓我這個之前隻能靠“瞎猜”來調整參數的人，有瞭明確的方嚮。我甚至嘗試著根據書中的建議，在自傢陽颱上對著遠處的風景拍瞭幾張，效果比以前好太多瞭，起碼噪點控製和細節保留上有瞭顯著的提升。