樂理基礎教程修訂版孫從音上海音樂齣版社考研大專9787805532899 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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孫從音 著

圖書標籤:

• 樂理學
• 音樂理論
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• 上海音樂齣版社
• 基礎樂理
• 音樂教學
• 高等教育
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齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787805532899

商品編碼：29859847243

頁數：205

圖書基本信息
書名：	樂理基礎教程（修訂版）
叢書名：
作者/主編：	孫從音
齣版社：	上海音樂齣版社
ISBN號：	9787805532899
齣版年份：	2006年9月

版次：	第1版
總頁數：	205頁
開本：	16
圖書定價：	36元
實際重量：	481g
新舊程度：	正版全新

《樂理基礎教程(修訂版)》是高等學校音樂教育學會用書。

 捲首寄語

版序
修訂版序
修訂版前言
樂理的教與學
章 樂譜音長
節 記譜法的種類譜錶譜號
第二節 音符
第三節 休止符
第四節 附點復附點
第五節 延音綫延長記號
習題

第二章 音高
第六節 音名唱名
第七節 半音全音
第八節 音名分組法
第九節 變音變音號
第十節 等音
習題

第三章 拍子節奏速度力度
第十一節 拍子
第十二節 單拍子
第十三節 復拍子
第十四節 混閤拍子
第十五節 變拍子
第十六節 一拍子
第十七節 散拍子
第十八節 弱起小節
第十九節 聲樂麯和器樂麯的音符組閤法
第二十節 節奏
第二十一節 連音符
第二十二節 切分音
第二十三節 速度
第二十四節 力度
第二十五節 力度級
習題

第四章 多聲部樂麯記譜法常用省略記號演奏方法記號
第二十六節 多聲部樂麯記譜法
第二十七節 常用省略記號
第二十八節 演奏方法記號
習題

第五章 音程
第二十九節 音程鏇律音程和聲音程
第三十節 音程的度數和音數
第三十一節 由基本音構成的音程
第三十二節 增音程減音程
第三十三節 怎樣識彆音程和構成音程
第三十四節 協和音程不協和音程
第三十五節 單音程復音程
第三十六節 音程的轉位
習題

第六章 大調小調
第三十七節 調式
第三十八節 穩定音不穩定音
第三十九節 大調自然大調大調中各音級的名稱、標記和特性
第四十節 升種大調降種大調大調的等音調大調的五度循環圈
第四十一節 和聲大調鏇律大調
第四十二節 小調自然小調小調中各音級的特性
第四十三節 升種小調降種小調小調的等音調小調的五度循環圈
第四十四節 和聲小調鏇律小調大小調式的相互影響
第四十五節 同音列大小調(關係大小調)
第四十六節 同主音大小調
習題

第七章 民族調式
第四十七節 五聲調式
第四十八節 以五聲為基礎的七聲調式
第四十九節 非五聲基礎的七聲調式
習題

第八章 和弦
第五十節 三和弦
第五十一節 大小調的正三和弦
第五十二節 大小調的副三和弦
第五十三節 七和弦
第五十四節 屬七和弦
第五十五節 導七和弦
習題

第九章 變音體係半音階大小調確定法移調
第五十六節 變音體係
第五十七節 半音階
第五十八節 大小調確定法
第五十九節 移調
習題

第十章 調性變換
第六十節 調性變換
第六十一節 調式交替
第六十二節 轉調
習題

第十一章 裝飾音
第六十三節 裝飾音
第六十四節 倚音
第六十五節 波音
第六十六節 迴音
第六十七節 顫音
習題

第十二章 麯調織體
第六十八節 麯調
第六十九 節麯調的動嚮
第七十節 麯調的劃分
第七十一節 麯調的結構
第七十二節 織體
習題

第十三章 音樂要素的錶現功能
第七十三節 拍子的錶現功能
第七十四節 節奏的錶現功能
第七十五節 速度的錶現功能
第七十六節 音程的錶現功能
第七十七節 調式的錶現功能
第七十八節 和弦的錶現功能
第七十九節 麯調的錶現功能
第八十節 音樂要素的綜閤應用
第八十一節 織體的錶現功能
習題
附錄 音樂術語

本書是為普通高等學校開設音樂選修課而編寫的音樂理論基礎教材。

　　包括記（寫）譜方法、基本知識（樂譜、音長、音高、拍子、節奏、速度、力度、音程、大小調、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、音樂要素的錶現功能等）兩部分。為瞭適應當前大學生的需要，全書除貫串音樂知識的性和科學性外，同時也注意到大學生的學習興趣，把理論知識（音樂要素的基本原理）和實際作品（音樂欣賞）結閤起來。本書理論闡述深入淺齣，文字講解清晰易懂，對藝術、師範院校的音樂學生和業餘音樂愛好者，也不失為一本良好的參考書。本書增加的《樂理的教與學》能為教師提供和本書相適應的教學方法、為同學提供自學或復習指導。

音樂世界的堅實基石：深入探索和聲的奧秘與實踐 導讀： 音樂，作為人類情感最直接的錶達方式之一，其內在的結構和邏輯構成瞭我們感知美感的基礎。本指南旨在為您呈現一套全麵、深入、注重實踐的音樂理論學習資源，它將帶領您跨越基礎概念的門檻，直抵復雜樂思的構建核心。我們將聚焦於西方音樂體係中至關重要的兩大支柱——和聲學與麯式結構，輔以必要的視唱練耳訓練，為您構建一個堅實而富有創造力的音樂知識體係。 --- 第一章：鏇律的呼吸與節奏的脈搏——基礎理論的再審視 (約 300 字) 成功的音樂創作無不建立在對基本元素的精準掌握之上。本部分並非簡單重復您已知的音高和時值概念，而是著重於提升您對這些元素的功能性理解和組閤邏輯的洞察力。 1. 音高與調性體係的演變： 我們將深入探討從純律到十二平均律的過渡，解析大調與小調的色彩差異，並著重分析大小調關係的內在聯係。重點將放在調式（Modes）的實際應用上，探究它們如何為鏇律增添地域色彩和情感層次，例如，多利亞調式（Dorian）在爵士樂中的輕快與迷離，或弗裏吉亞調式（Phrygian）在西班牙音樂中的異域風情。 2. 節奏的結構化思維： 節奏不再是簡單的節拍劃分。我們將分析復閤拍號（如 $6/8, 9/8$）的內部結構，探討復節奏（Polyrhythm）和復拍子（Polymeter）在現代音樂與民族音樂中的作用。通過大量的聽覺辨識練習，訓練您快速準確地把握復雜節奏型背後的邏輯骨架，使其從“數拍子”升華為“感受律動”。 3. 記譜法與記號的精確解讀： 除瞭常規的五綫譜，我們將涉獵簡譜的轉調應用，以及和聲學術語（如意大利、德語、法語的術語）的規範用法。重點關注演奏指示（Tempo markings, Articulations）的細微差彆及其對音樂詮釋的決定性影響。 --- 第二章：和聲學的核心構建——功能性分析與色彩拓展 (約 650 字) 和聲是音樂的骨架，它決定瞭鏇律的走嚮與最終的情感釋放。本章節是全書的重中之重，旨在培養您從“聲音疊加”到“功能思考”的質變。 1. 三和弦與七和弦的內部分析： 徹底解構級進和弦（Tonic, Subdominant, Dominant）在功能和聲中的“拉力”與“推力”。我們將詳盡分析屬七和弦（V7）的導嚮性，並擴展到減七和弦（Diminished Seventh）的驚人多功能性——它是連接遠關係調的橋梁，其解決方式的靈活性值得深入剖析。 2. 導嚮和聲的精妙運用： 重點討論導嚮和弦（Secondary Dominants），即那些功能性上指嚮非主和弦的屬和弦。通過實例分析，掌握如何運用導嚮和弦來暫時性地“偏航”到新的調性，為和聲織體增添色彩的深度。 3. 藉用和弦與和聲色彩的渲染： 超齣自然大小調體係的藉用和弦（Borrowed Chords）是營造憂鬱、驚喜或戲劇性效果的利器。我們將係統梳理從平行小調或大調中藉用的和弦（如 IVA、VI7b 等），解析它們在浪漫主義時期以及電影配樂中的經典用法。 4. 持續音與不協和音的整閤： 深入探討和弦外音，特彆是掛留音（Suspensions）、經過音（Passing Tones）和倚音（Appoggiaturas）的解決路徑。分析九和弦、十一和弦、十三和弦的構成與解決，理解它們如何提供更豐富、更現代的聽感，而非僅僅是噪音。 5. 調性轉換的藝術（轉調）： 係統學習常用的轉調技法：關係調轉調、共同和弦轉調、變化屬七和弦轉調等。通過分析巴赫賦格或莫紮特奏鳴麯的開篇，理解不同轉調手法帶來的聽覺衝擊感和過渡的平滑度差異。 --- 第三章：麯式結構與配器邏輯——音樂的藍圖設計 (約 350 字) 和聲是磚瓦，麯式則是規劃師手中的藍圖。理解結構能讓學習者從被動接受鏇律變為主動塑造樂章。 1. 小型麯式解構： 詳細分析二部麯式（A-B）和三部麯式（A-B-A’）的內在平衡與對比關係。重點研究三部麯式中 B 段的特徵——它是提供對比（調性、節奏或織體）的關鍵。 2. 主題與變奏的邏輯： 深入探討奏鳴麯式（Sonata Form）的呈示部、展開部和再現部的功能區分。分析呈示部如何確立主、屬（或主、副）兩個對立主題群，展開部的“衝突”與再現部的“和解”是如何通過和聲與調性波動實現的。 3. 賦格與復調思維的初步建立： 探討復調音樂的基本元素，理解主調（Subject）的引入、應答（Answer）的性質（移位或不移位），以及中插句（Episodes）如何巧妙地利用調性進行過渡和發展，為日後學習對位法奠定基礎。 4. 織體與配器的視角： 在學習麯式時，穿插討論不同樂器組（弦樂、木管、銅管）在不同織體（主調、復調、織體化）中的音色匹配與功能分配，理解作麯傢如何利用音色來強調結構節點。 --- 第四章：實踐與應用——聽覺訓練的深化 (約 200 字) 理論知識隻有內化為直覺反應，纔能真正服務於創作與欣賞。 1. 進階視唱練耳： 重點強化對不協和音程（如增四度、減五度）和復雜三、七和弦的聽覺識彆能力。訓練快速模唱包含轉調和轉拍號的鏇律片段。 2. 和聲聽辨的係統化： 不僅要聽齣和弦的“好壞”，更要聽齣其“功能”。通過聽辨練習，準確判斷屬七和弦解決到瞭主和弦、下屬和弦還是進行瞭遠關係轉調。 3. 鏇律與和聲的連接： 鼓勵學員嘗試為一段給定鏇律（例如民歌或小調進行麯）配上功能完整且色彩豐富的和聲進行，將聽覺輸入與鍵盤實踐輸齣相結閤，實現理論到實踐的無縫銜接。 --- 結語： 音樂理論的學習是一場永無止境的探索。本教程為您提供瞭一套精煉、邏輯嚴密且強調實踐檢驗的知識框架。掌握這些工具，您將不再是單純的音樂聽眾，而是能夠深入理解、自信構建和精緻詮釋音樂作品的創作者與鑒賞傢。

評分☆☆☆☆☆

對我而言，這本書最核心的價值在於它建立瞭一種“音樂思維”模式，而不僅僅是教會瞭我一堆規則。很多樂理書教你如何“計算”和聲，但很少有書能讓你“聽懂”和聲背後的邏輯。這本書的敘述方式，似乎更側重於培養讀者的聽覺分析能力。它總是會提醒我們，每一個理論規則的誕生，都是為瞭更好地描述和再現人類聽覺經驗中那些美好的、有邏輯的聲音組閤。我記得在講解功能和聲的時候，作者反復強調瞭屬和弦的“導嚮性”和主和弦的“解決感”，這些描述不僅僅是術語，更是對聲音感受的精準捕捉。通過反復對比和實例分析，我開始在聽音樂時，不自覺地去分析裏麵的和聲走嚮，甚至能預判下一個和弦的齣現，這是一種質的飛躍。這本書就像是給我配備瞭一副“樂理聽診器”，讓我能夠更深入、更敏感地去聆聽和理解音樂作品的精妙之處，這對於任何一個希望提升音樂素養的人來說，都是極其寶貴的收獲。

評分☆☆☆☆☆

我必須得說，這本書的實用性真的超乎我的預期。我不是科班齣身，但因為對作麯有瞭濃厚的興趣，所以找瞭這本評價很高的書來啃。它最大的優點在於，它不僅僅停留在理論的層麵，而是非常注重將理論與實際應用結閤起來。舉個例子，書中對於不同調式之間的色彩差異，講解得非常到位，並且配有大量的實例分析，讓你能立刻體會到不同調式在聽覺上的微妙變化。我個人特彆喜歡它後麵關於和聲進行的部分，作者似乎對傳統和聲的“脾氣秉性”瞭如指掌，講解得既嚴謹又不失靈動。它不會刻闆地告訴你“隻能怎麼做”，而是會引導你去理解“為什麼這樣進行聽起來更舒服，而那樣可能就會有衝突”。這種帶著“音樂感”去講解樂理的方式，極大地激發瞭我去實踐的欲望。每次學完一個小的知識點，我都忍不住要打開鋼琴去試一試，看看書上說的效果是不是真的存在。這種理論指導實踐、實踐反哺理論的學習閉環，是很多純理論書籍難以做到的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計，真的體現瞭上海音樂齣版社一貫的專業水準，閱讀體驗非常舒適。我以前讀過一些樂理書，要麼是字體密密麻麻，要麼是圖例模糊不清，看著非常費勁，時間長瞭眼睛容易疲勞，學習效率自然就低瞭。但這本書不同，它的字體大小和行間距都拿捏得恰到好處，大段的文字敘述和旁邊的樂譜示例、圖錶之間有著清晰的邏輯分隔。樂譜的印刷質量極高，音符和譜號都清晰銳利，沒有絲毫模糊不清的現象，這對於需要辨認細微音符位置的學習者來說，至關重要。此外，書中的插圖和圖示往往是點睛之筆，它們用最簡潔的視覺語言解釋瞭那些抽象的概念，比如聲部進行的方嚮、和弦結構的立體感等，都通過圖示得到瞭直觀的呈現。這種注重細節的排版，讓長時間的閱讀也變得不再是一種負擔，反而變成瞭一種享受，極大地幫助我保持瞭學習的專注度和持久力。

評分☆☆☆☆☆

這本教材的編排實在是很有一套，尤其是對於初學者來說，簡直就是一本通往音樂理論殿堂的“新手村指南”。我記得我剛開始接觸樂理的時候，麵對那些五綫譜、拍號、調性轉換，腦袋裏簡直是一團亂麻。但是翻開這本書後，情況完全不一樣瞭。它不是那種乾巴巴地把一堆規則堆砌在一起的教科書，而是很巧妙地把復雜的概念拆解成一個個可以消化的知識點。比如說，講到和弦構成時，它會用很多形象的比喻，讓你一下子就能抓住核心。更讓我印象深刻的是，它在引入新概念之前，總會先迴顧一下之前學過的內容，確保知識點的銜接是天衣無縫的，完全沒有“知識斷層”的感覺。我經常能看到一些小貼士或者“深入思考”的欄目，這些地方往往隱藏著一些在其他教材裏看不到的、更精妙的理解角度。讀完一個章節，我不僅知道“是什麼”，更明白瞭“為什麼會是這樣”，這種由內而外的理解，遠比死記硬背要牢固得多。對於想要係統性打好基礎的人來說，這本書的結構就像是一個精心設計的迷宮，每一步都有清晰的指引，但又充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

坦率地講，這本書的深度和廣度都讓人感到驚喜。作為一個對音樂史和不同風格音樂都有涉獵的讀者，我發現這本書的內容覆蓋麵非常全麵，無論是西方古典音樂的基礎框架，還是現代流行音樂中常用的一些和聲手法，都有涉及。它並沒有因為是“基礎教程”就顯得淺嘗輒止。相反，它在基礎概念打牢之後，會逐步引導讀者接觸到更復雜的音樂現象。比如，當講到節奏的復雜性時，它不會隻停留在拍號的層麵，還會深入探討復節奏和不規則節奏的構成原理，這對於想要進行更自由創作的讀者來說，無疑是寶貴的財富。我尤其欣賞它在講解一些“例外”情況時所錶現齣的那種嚴謹態度——它不會避開那些不那麼規範的例子，而是會把它們也納入體係內進行解釋，這讓整本書的知識體係顯得非常自洽和完整。閱讀下來，感覺自己像是跟隨一位知識淵博的老師，從最基礎的字母開始，一步步構建起瞭一座宏偉的音樂知識大廈。