全球數碼繪畫名傢技法叢書：奇幻角色 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] Future齣版公司著，李丹丹，張鈺 著

圖書標籤:

• 數碼繪畫
• 奇幻角色
• 繪畫技法
• 角色設計
• 插畫
• 美術
• 教程
• CG
• 繪畫
• 藝術設計

店鋪： 妙語書言圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515327679

商品編碼：29867458701

包裝：平裝

齣版時間：2014-12-01

基本信息

書名：全球數碼繪畫名傢技法叢書：奇幻角色

定價：55.00元

作者：Future齣版公司著,李丹丹,張鈺

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2014-12-01

ISBN：9787515327679

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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藝術傢們將為你帶來奇幻世界中，精彩絕倫的人物和生物等經典角色設計與繪製的全程指導！

內容提要

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本書集閤瞭世界*藝術傢們分享的關於如何創作齣奇幻的角色、迷人的生物及原創藝術作品的經驗和技巧，並在簡單易學的創作演示中逐一呈現， 助你全麵提升奇幻角色設計的創作技能！

目錄

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藝術畫廊

視覺盛宴！

來自標誌性奇幻角色幕後的傳奇藝術傢的啓發。

奇幻女性

創作齣充滿個性的女性

繪製一個動態的女海盜

捕捉龍與地下城人物的特點

給大海塗上光芒四射的色彩

繪製一個狂野的叢林武士

創作一個無所畏懼的女刺客

繪製一幅令人難以忘懷的夢幻肖像

生物作品

收集一群傳奇的動物

速塗齣一幅經典龍插畫

繪製月光下的美猴王

繪製一匹奇幻世界中的馬

重塑奇幻經典形象

創作數字油畫巨人

動感男性

繪製一個令人激動的男主角

設計一個海盜戰士精英

繪製中東王子

學習如何繪製西斯大帝

繪製青年太陽神

吸血鬼咒語來襲

奇幻藝術大師

掌握從同類型大師那裏獲得的靈感

給你的作品加上弗雷澤塔風格

繪製具有現代感的穆夏

如何製作濛版

受雷剋漢姆風格的啓發

藝術傢問&答

解決真實世界的藝術繪畫問題

勞倫·K.加農

自由藝術傢勞倫將教你如何畫齣一張長滿鋒利牙齒的嘴，以及一雙青筋暴露的手。

尼剋·哈裏斯

藝術傢尼剋將為你講述更好地畫齣肥胖而緩慢的野獸，而不是光滑的、死氣沉沉的……

梅蘭妮·德隆

想知道如何畫齣女戰士的頭發，如何創建齣奇幻氛圍和立體照明嗎？梅蘭妮將告訴你。

瑪儂

恐怖插畫傢瑪儂將分享她是如何畫齣狼人和具有真實感的岩漿溶液的秘訣。

帕科·裏剋·托雷斯

一般來說頭發都很棘手，有濃密鬍須的矮人尤為如此。讓帕科用他豐富的經驗幫你解決這個問題吧。

布賴琳·梅瑟妮

布賴琳是動物專傢，她知道如何讓箭傷以及超現實的生物看起來更令人信服。

凱文·剋羅斯利

概念藝術傢凱文將分享他如何通過獨特的紋理讓圖像看起來更漂亮的經驗。

戴夫·歐爍

WizardsoftheCoast公司插畫師大衛解釋瞭創作齣磨損材料的好辦法

作者介紹

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Future

文摘

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序言

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《幻世繪捲：角色構築與風格探索》 引言 想象力是人類最寶貴的財富之一，它能讓平淡的生活生齣波瀾，賦予無形的事物以生命。當我們談論“奇幻角色”時，我們便踏入瞭一個由無數可能織就的宏大畫布。從古老神話中的神祇與妖魔，到現代文學與影視作品中的英雄與反派，再到遊戲世界裏形形色色的種族與生物，奇幻角色的魅力在於其超越現實的想象空間，以及它們所承載的文化符號與情感寄托。 本書並非對現有藝術作品的簡單模仿或羅列，而是一次深入挖掘奇幻角色設計核心理念的探索之旅。我們將拋開束縛，迴歸創作的源頭，理解那些令人心馳神往的角色背後，究竟蘊藏著怎樣的設計哲學、藝術技巧與思維方式。本書旨在為所有對奇幻角色設計抱有熱情，渴望提升自身創作能力，乃至尋求突破性靈感的藝術傢、設計師、插畫師以及愛好者們，提供一套係統而深入的思考框架與實踐指導。 第一章：奇幻世界的基石——概念與原型 在揮灑色彩與綫條之前，任何一個成功的奇幻角色都必須擁有一個堅實的“根”。本章將帶您深入探究奇幻角色概念的起源與發展。 神話、傳說與民間故事的寶庫： 我們將迴顧人類曆史上古老而深邃的神話體係，從希臘神話的奧林匹斯眾神，到北歐神話的巨人與諸神黃昏，再到東方文化中龍、鳳、仙人等意象。這些古老的故事不僅提供瞭豐富的靈感來源，更塑造瞭人類對英雄、邪惡、秩序與混亂的原始認知。我們將分析這些原型如何在不同文化中演變，以及它們如何成為現代奇幻角色設計的基石。 文學與影視作品的遺産： 從托爾金的《指環王》到喬治·R·R·馬丁的《冰與火之歌》，再到J·K·羅琳的《哈利·波特》係列，這些文學巨著塑造瞭一代又一代人的奇幻想象。電影《星球大戰》中的絕地武士與西斯尊主，《阿凡達》中的納美人，《指環王》電影中的矮人、精靈、霍比特人，都以其獨特的視覺形象深深烙印在觀眾心中。本章將分析這些經典作品中角色的設計理念，探討它們如何通過敘事與視覺語言相結閤，構建齣令人信服的奇幻世界。 曆史與地理的映射： 奇幻世界並非完全脫離現實。許多成功的奇幻設定，都巧妙地藉鑒瞭真實的地理環境、曆史事件、古代文明甚至科學理論。例如，維京海盜的形象常常被賦予北歐神話的色彩；古埃及的金字塔與法老文化，也為許多奇幻作品提供瞭神秘而莊重的背景。我們將探討如何從現實世界的曆史、文化、地理中汲取養分，為奇幻角色增添深度與真實感。 “What If?”——發散性思維的訓練： 奇幻設計的核心在於“如果……會怎樣？”。如果恐龍沒有滅絕，它們會演變成什麼樣子？如果人類擁有翅膀，我們的社會結構又將如何改變？本章將引導讀者進行一係列的發散性思維訓練，鼓勵打破常規，從看似不可能的設想中尋找創新的可能性。 第二章：角色的靈魂——故事、個性與情感 一個引人入勝的奇幻角色，絕不僅僅是美麗的皮囊或強悍的力量。他們擁有自己的故事，鮮明的個性，以及能與觀眾産生共鳴的情感。 敘事驅動的角色設計： 角色與其所處的故事息息相關。一個偉大的戰士，他的榮耀與傷疤都講述著他曾經的徵戰；一個神秘的法師，他的古籍與符咒都暗示著他追尋的知識。本章將探討如何通過角色的外觀、服裝、道具、甚至細微的動作與錶情，來暗示其背景故事、能力特長、性格缺陷以及內心衝突。 原型與反原型： 在經典的英雄、反派、導師、浪子等原型基礎上，如何進行創新與顛覆？我們將分析如何巧妙地運用或打破這些原型，創造齣既熟悉又新穎的角色。例如，一個並非齣於邪惡動機，卻因誤解而成為反派的角色；一個外錶冷酷，內心卻充滿溫情的英雄。 性格的視覺化錶達： 傲慢、謙卑、狡黠、善良、恐懼、憤怒……這些復雜的人類情感與性格特質，如何通過視覺語言來呈現？我們將深入研究麵部錶情、肢體語言、服裝風格、色彩運用等元素，如何協同作用，將角色的內心世界展現在觀眾麵前。例如，一條傾斜的嘴角可能暗示著輕衊，而緊握的拳頭則可能代錶著壓抑的憤怒。 情感的共鳴與聯係： 成功的奇幻角色往往能引發觀眾的情感共鳴。他們可能承載著我們對勇氣、犧牲、愛情、友誼的渴望，也可能反映齣我們對恐懼、失落、背叛的擔憂。本章將探討如何通過角色的經曆、選擇與命運，觸動觀眾內心深處的情感，讓他們在觀看過程中産生代入感與認同感。 第三章：形式的魔法——造型、色彩與材質 當概念與故事逐漸豐滿，接下來便是將其轉化為具象的視覺形象。本章將聚焦於構成奇幻角色視覺語言的核心要素。 人體與非人體結構的解構與重塑： 人類形態是許多奇幻角色的基礎，但並非唯一。我們將探討如何通過對人體比例、解剖結構的理解，進行誇張、變形與組閤，創造齣如精靈般修長的身姿，或如巨魔般粗獷的體魄。同時，也將研究如何設計非人形態的生物，如龍、翼人、元素精靈等，它們在解剖學、運動學上的邏輯與現實生物有何異同。 服裝與裝備的設計智慧： 服飾不僅是裝飾，更是角色身份、文化背景、職業特性的直接體現。我們將分析不同時代、不同文化、不同職業的服裝特點，以及如何將其融入奇幻設計。例如，為何騎士穿著厚重的鎧甲？為何遊俠選擇輕便的皮衣？我們將研究服裝的材質、剪裁、紋理，以及其上的裝飾品、徽章、符文等細節，如何共同講述一個角色的故事。 色彩的情感與象徵意義： 色彩是傳達情緒與意念的強大工具。我們將深入探討色彩心理學在角色設計中的應用。例如，紅色常常代錶熱情、危險或力量；藍色則可能象徵寜靜、憂鬱或神秘；綠色可以暗示生命、自然或毒素。本章將引導讀者學習如何根據角色的性格、能力以及所處環境，選擇恰當的色彩搭配，營造齣獨特的視覺氛圍。 材質的觸感與質感： 金屬的冰冷堅硬，皮革的溫暖柔韌，布料的輕盈飄逸，岩石的粗糙厚重……不同的材質能賦予角色不同的質感與生命力。我們將研究如何通過細膩的筆觸與光影錶現，模擬齣不同材質的視覺效果，使其看起來真實可信，即使它們並非存在於現實。 光影的雕塑力量： 光影是造型的靈魂。我們將學習如何運用光影關係，來塑造角色的體積感、立體感，強調其身體的輪廓與肌肉綫條，營造齣戲劇性的氛圍，突齣角色的情緒與性格。 第四章：技法的實踐——工具、流程與創新 理解瞭理論與概念，接下來便是將構思付諸實踐。本章將側重於實際的創作方法與技巧。 數字繪畫工具的精妙運用： 從基礎的筆刷選擇，到圖層的疊層與混閤模式，再到色彩的校正與調整，我們將探討當前主流數字繪畫軟件的強大功能，以及如何根據不同的創作需求，選擇和運用閤適的工具。 從草圖到精稿的流程： 一個完整的角色設計過程，往往從初步的草圖構思開始，逐步細化，直至最終完成高精度渲染。本章將介紹從綫稿、鋪色、塑造體積、添加細節，到後期調整的完整創作流程，幫助讀者建立起係統性的工作習慣。 參考資料的收集與運用： 任何創作都離不開參考。本章將分享如何有效地收集與整理各種參考資料，包括但不限於解剖學書籍、曆史服裝圖片、自然界的生物形態、不同風格的藝術作品等。同時，也將強調如何在藉鑒參考的同時，保持原創性，避免簡單的復製。 筆觸與錶現力的探索： 不同的筆觸能帶來不同的視覺感受。流暢的綫條可以錶現優雅，粗獷的筆觸可以錶現力量，細膩的描繪可以錶現精緻。我們將研究如何通過對筆觸的靈活運用，來強化角色的特質與情感錶達。 風格化的語言： 什麼是“風格”？它是藝術傢獨特的世界觀、審美取嚮與技法錶現的融閤。本章將鼓勵讀者在掌握基本技法的基礎上，去探索與發展屬於自己的個人風格，讓筆下的角色擁有獨特的“簽名”。 第五章：進階的視野——主題、敘事與未來 當技法與概念日趨成熟，是時候將目光投嚮更廣闊的領域。 係列角色的構築： 一個成功的奇幻世界，往往擁有一個引人入勝的角色群體。本章將探討如何設計一套相互關聯、性格各異、能力互補的角色組閤，它們之間能夠産生化學反應，共同構建起一個宏大的敘事體係。 視覺敘事的藝術： 角色的設計本身就是一種敘事。如何通過靜態的畫麵，講述一個動態的故事？如何通過角色的眼神、姿態、與環境的互動，引導觀眾去猜測他們的過去與未來？ 跨媒介的思考： 奇幻角色的設計，並不僅僅局限於二維繪畫。遊戲、動畫、電影、漫畫，不同的媒介對角色的錶現形式有不同的要求。本章將啓發讀者思考，如何將二維的角色設計，轉化為三維的動畫模型，或用於遊戲中的互動體驗。 自我審視與成長： 藝術創作是一個永無止境的學習與成長的過程。本章將鼓勵讀者保持批判性思維，定期審視自己的作品，識彆不足，並積極尋求改進。同時，也將分享如何從反饋中學習，與同行交流，不斷拓寬創作的邊界。 奇幻的無限可能： 奇幻世界是充滿未知與想象的領域。從蒸汽朋剋到賽博朋剋，從哥特風格到東方奇幻，每一次新的風格湧現，都為角色設計帶來瞭新的機遇。本章將展望奇幻角色設計的未來趨勢，鼓勵讀者擁抱變化，勇於創新，去描繪那些尚未被發現的奇幻景象。 結語 “奇幻角色”是想象力的載體，是藝術的翅膀。它連接著我們內心深處對未知的好奇，對英雄的崇拜，對魔法的嚮往。本書提供的並非一套僵化的規則，而是一次思維的啓迪，一次技藝的引導，一次探索的邀請。願每一位翻閱此書的讀者，都能在這場視覺與想象的盛宴中，找到屬於自己的靈感火花，創作齣那些獨一無二、令人難忘的奇幻角色，為這個世界增添更多色彩與奇跡。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我近期最令人驚喜的數碼繪畫參考書瞭！作為一名業餘的插畫愛好者，我一直都在努力提升自己的人物塑造能力，尤其是在奇幻領域。市麵上很多教程都比較籠統，要麼過於基礎，要麼過於高深，很難找到一本能夠兼顧理論深度和實踐指導的。而這本書，從它的選材和編排方式來看，就充滿瞭“乾貨”。我尤其好奇那些“名傢技法”到底體現在哪些方麵？是色彩的運用？還是形體的把握？亦或是光影的處理？我猜測書中應該會涵蓋從概念設計到最終渲染的完整流程，比如如何繪製齣不同種族（精靈、矮人、獸人等）的獨特麵部特徵和體型，如何為他們設計具有文化背景和功能性的服裝道具，以及如何通過錶情和姿態來賦予角色生命力。我還特彆希望書中能有一些關於“如何講故事”的技巧，畢竟一個齣色的奇幻角色，不僅僅是外形的酷炫，更重要的是他身上所承載的故事。比如，一個飽經風霜的老戰士，他的臉上會有怎樣的傷疤？他的武器會有怎樣的磨損痕跡？這些細節都能瞬間勾勒齣他的過往。如果這本書能提供一些這方麵的思路和方法，那對我來說將是巨大的財富。我非常期待能夠深入學習書中那些獨到的見解和實用的技巧，讓我的奇幻角色創作更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《全球數碼繪畫名傢技法叢書：奇幻角色》實在是太棒瞭！我一直以來都對數碼繪畫，尤其是奇幻角色的創作充滿瞭熱情。這本書的書名就非常吸引人，預示著它會包含來自世界各地頂尖藝術傢的寶貴經驗和技巧。我非常好奇書中會對哪些類型的奇幻角色進行深入剖析，是經典的精靈、矮人、巨龍，還是那些更加新穎、獨特的怪物設計？我尤其期待書中能有一些關於“色彩情緒”的講解，如何通過色彩的搭配和運用，來營造齣角色所處的環境氛圍，以及錶達角色的內心世界。例如，冷色調可以營造齣神秘、孤寂的感覺，而暖色調則可以傳達齣熱情、活力。我還想學習如何通過光影效果來增強角色的立體感和戲劇性，比如利用逆光來勾勒齣角色的輪廓，或者通過強烈的明暗對比來突齣角色的關鍵部位。這本書對我來說，不僅僅是一本技術教程，更是一次與世界級藝術傢的思想交流，我希望能夠從中獲得啓發，突破自己現有的瓶頸，創作齣更加富有感染力和生命力的奇幻角色。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直就是給所有熱愛奇幻角色創作的藝術傢和愛好者們注入瞭一劑強心針！我一直認為，一個成功的奇幻角色，絕不僅僅是“畫得好看”那麼簡單，它需要承載著故事、情感、世界觀，以及創作者獨到的想象力。而這本書的題目，點明瞭“全球數碼繪畫名傢技法”，這讓我對其中內容的專業性和前沿性充滿瞭期待。我猜測書中會收錄來自世界各地頂尖藝術傢的作品和解析，這些藝術傢們必定在奇幻角色的設計上有其獨到的方法和理念。我非常好奇他們是如何在有限的畫麵空間內，展現齣角色的性格、力量、甚至是內心的掙紮。例如，某個角色是如何通過眼神來傳達他的悲傷或憤怒？某個角色的服裝設計又是如何體現他的社會地位和魔法屬性？我希望書中能夠深入剖析這些“為什麼”和“怎麼做”，而不僅僅是展示漂亮的圖片。我特彆關注那些關於“概念設計”的部分，比如藝術傢們是如何從一個模糊的想法開始，逐步發展成一個完整的角色形象，他們會使用哪些輔助工具和方法來激發創意？這本書的價值，在於它能夠為我提供一個更廣闊的視野，讓我瞭解不同文化背景下的奇幻角色設計風格，並從中汲取靈感，融閤到自己的創作中。

評分☆☆☆☆☆

終於拿到這本《全球數碼繪畫名傢技法叢書：奇幻角色》瞭，心情激動得難以言錶！我一直深陷於奇幻世界的魅力之中，尤其喜歡那些充滿想象力的角色設計。當我看到這本書的書名時，就覺得它一定能滿足我對奇幻角色繪畫技巧的渴望。我迫不及待地想從書中學習到如何纔能畫齣那些擁有獨特氣質和鮮明個性的奇幻角色。我猜測書中一定會有非常詳盡的步驟解析，從最基礎的草圖勾勒，到色彩的運用，再到光影的塑造，每一個環節都會有大師級的指導。我特彆期待書中能夠講解如何處理不同材質的服裝和裝備，比如金屬的冰冷質感，皮革的柔軟觸感，布料的垂墜感等等，這些細節對於提升角色的真實感至關重要。此外，我也希望能從書中瞭解到如何通過角色的錶情和肢體語言來傳達他們的情感和故事，讓每一個角色都仿佛擁有自己的生命。總而言之，這本書對我來說，就像是一本寶貴的“秘籍”，能夠幫助我打開奇幻角色創作的新世界，讓我能夠將腦海中那些天馬行空的想象，一一呈現在畫布之上，創作齣更加令人驚嘆的作品。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《全球數碼繪畫名傢技法叢書：奇幻角色》的手裏，簡直就像打開瞭一個通往無限創意的大門！我一直以來都對奇幻世界的角色構思著迷，無論是那些身披鎧甲的英勇戰士，還是擁有神秘力量的精靈法師，甚至是那些令人毛骨悚然的惡魔，都深深吸引著我。這本書的封麵設計就充滿瞭魔幻色彩，讓人一眼就能感受到它所包含的奇妙世界。迫不及待地翻開，我首先被那些精美的插畫所震撼，每一幅都仿佛在講述一個跌宕起伏的故事。我尤其關注那些細節的處理，比如人物的服裝紋理、道具的質感，以及光影在皮膚和金屬上的反射效果，這些都體現瞭藝術傢們非凡的功力和對細節的極緻追求。我特彆期待書中能夠深入剖析一些經典奇幻角色的設計理念，例如如何通過服裝、配飾、甚至是眼神來傳達角色的性格、背景和能力。我想瞭解他們是如何在腦海中勾勒齣第一個輪廓，又是如何一步步將其細化，最終呈現齣如此生動立體的形象的。這本書的齣現，無疑為我這樣的愛好者提供瞭一個絕佳的學習平颱，讓我能夠近距離地窺探那些頂級藝術傢們的創作過程，從中汲取靈感，提升自己的繪畫技巧。我甚至已經開始幻想，當我掌握瞭這些技法之後，我也能創造齣屬於自己的獨一無二的奇幻角色，讓他們在我的筆下活靈活現。