米芾行书字帖 米芾<<蜀素帖>>-水写布临经典碑帖 米芾字帖 米芾蜀素帖 北京体育大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 米芾
• 行书
• 字帖
• 蜀素帖
• 书法
• 碑帖
• 临摹
• 北京体育大学出版社
• 水写布
• 经典

店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 北京体育大学出版社

ISBN：9787564416966

商品编码：29868514589

丛书名： 水写布临经典碑帖米芾蜀素帖

出版时间：2014-08-01

基本信息

书名:芾<<蜀素帖>>-水写布临经典碑帖

定价：30元

作者:施志伟 著

出版社：北京体育大学出版社

出版日期：2014-09-01

ISBN：9787564416966

《水写布临经典碑帖：芾《蜀素帖》》，本书将芾《蜀素帖》中范字按基本笔画、偏旁部首、间架结构分类，置于字格中。为便于初学者练习，对每类字的构字书写特点都进行了讲解，对每个字都加以笔画运行轨迹。此书独到之处在于为学练者提供了一块印有字格的可反复书写的水写布。

书法艺术的瑰宝：《蜀素帖》的墨韵流光 一部穿越时空的对话：探寻米芾“尚意”书风的精髓 米芾，这位北宋“尚意”书派的领军人物，其书法艺术如同一座巍峨的丰碑，矗立在中国书法史的璀璨长廊之中。他以“刷字”闻名，笔势雄健，点画飞动，将个人性情与书写技艺完美融合，开创了一种前所未有的书写风尚。而在米芾浩瀚的书法作品中，《蜀素帖》无疑是其中最为璀璨夺目的一颗明珠。 本书并非聚焦于米芾《蜀素帖》的临摹与学习，而是致力于从更广阔的视角，深入剖析米芾书法艺术的整体脉络、时代背景及其对后世的深远影响。我们将以时间为轴，以风格演变为序，带领读者领略这位书法巨匠的内心世界与创作哲学。 第一部分：米芾其人——时代的精神肖像 要理解米芾的书法，必须先走进他所处的时代。北宋中叶，文人审美趣味正经历一场深刻的变革。宋代推崇“意趣”，强调在法度之外，追求个性化的表达和精神的自由。米芾，作为“宋四家”之首，正是这一时代精神最集中的体现者。 本章将详述米芾的生平轨迹，从他显赫的家族背景，到他在朝堂上的政治抱负，再到他对金石、书画的痴迷与收藏。他的性格，正如其书风般跌宕起伏，既有文人的敏感细腻，又有收藏家的苛求与挑剔。我们探讨“米颠”之名的由来，分析这种近乎偏执的个性如何反哺到他的笔端，使其书法充满了不可复制的生命力。 我们还将对比米芾与其他三位大家——苏轼、黄庭坚、蔡襄的书风差异。如果说苏轼以丰腴浑厚见长，黄庭坚以长枪大戟著称，那么米芾则以其独特的“擫笔法”和洒脱的速度感脱颖而出，构建起一套完全属于他自己的审美体系。 第二部分：法度与变化——米芾书法风格的演进 米芾的书法学习路径极为广博，他遍习晋、唐、五代名家，取法极高，但绝不拘泥于古人。他的书法史可以看作是一部不断打破藩篱、自我超越的历史。 首先，我们将梳理米芾早期的学习阶段。他深受王羲之和颜真卿的影响，但很快便展现出对晋人“妍美”之风的偏爱。这一阶段的作品，往往法度严谨，笔画精到，为他日后“飞扬”奠定了扎实的基础。 随后，我们将重点剖析他中期至成熟期的艺术探索。这一时期的米芾，对笔墨的控制达到了炉火纯青的境界。我们不直接解析《蜀素帖》的具体点画结构，而是探讨其核心技巧——“八面出锋”与“涨墨法”的运用规律。我们会详细分析米芾如何利用笔锋的侧转，使每一个字的笔画都展现出截然不同的立体感和运动方向，这正是他“尚意”的物化表现。 此外，我们还将介绍米芾在不同书体上的成就。他的行草固然惊艳，但他的楷书和篆书也同样具有极高的研究价值。这些不同书体之间的相互渗透与转化，共同构成了米芾独特的“米体”世界。 第三部分：理论与实践的统一——论“米家”书法观 米芾不仅是一位杰出的实践者，也是一位深刻的书法理论家。他留下的墨迹旁跋和对古代法帖的品评，构成了中国书法理论史上的重要文献。 本章将集中探讨米芾的核心书法观。例如，他对“风度”的推崇——认为书法的高下，最终取决于书写者的人格风范和精神气质。我们还会深入研究他提出的“刷字”概念，解析其背后的速度感、节奏感和力度转换的哲学内涵。 我们也将讨论米芾对“古人”的评判标准。他如何评价王羲之、谢安、褚遂良等前辈？这种评判体系，不仅反映了他对艺术的洞察力，更折射出宋代文人对传统的继承与批判态度。通过对比米芾的论述与他自己的创作，读者能更清晰地把握“形神兼备”在米芾体系中的具体指向。 第四部分：跨越时代的迴响——米芾对后世的影响 米芾的书法犹如一颗投入历史长河的石子，激起的涟漪影响了数百年。 本书的最后部分，将审视米芾对元、明、清乃至近现代书坛的启示。我们将分析元代赵孟頫在复古思潮中如何吸收了米芾的灵动，以及明代文徵明等“吴门书派”对“米体”的继承与演化。 特别值得一提的是，米芾的“尚意”精神，为后世的书法家提供了冲破僵化笔法的理论支撑。无论后世的书法潮流如何更迭，米芾那种追求书写当下情感、一气呵成的创作状态，始终是衡量书法家精神境界的重要标尺。 结语：在“意”中求“法”，在“法”中见“人” 本书旨在为读者提供一个全面、深入、多维度的米芾艺术景观。我们相信，通过对这位伟大艺术家的全貌探索，读者不仅能提升对书法艺术的鉴赏能力，更能从中汲取那份属于北宋文人的潇洒与自信，领悟书法艺术的终极魅力——在严谨的笔墨结构中，释放出不可遏制的生命激情。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖的装帧设计确实让人眼前一亮，纸张的质感摸上去就很舒服，不是那种廉价的滑面，而是带着微微的颗粒感，即便是用普通的中性笔练习，也能感受到墨色的渗透和洇化效果，非常接近真实的书写体验。尤其是封面那种低调的米黄色调，配上古朴的字体，一下子就让人沉静下来，仿佛能感受到宋代文人的那种内敛与雅致。装裱得也相当结实，拿在手里很有分量感，一看就知道是经得起反复翻阅和使用的用心之作。内页的排版布局更是体现了编者的专业素养，米芾的字迹被清晰地放大，细节的处理到位，无论是连带的笔势还是细微的提按顿挫，都看得一清二楚，对于初学者来说，这种清晰度简直是福音，省去了反复揣摩原作的麻烦。而且，作为一本练习用帖，它在留白处理上也做得恰到好处，既保证了原作的完整性，又为学习者留足了临摹的空间，不会让人觉得局促。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期习书的人，我发现很多字帖在字体间距和行气引导上处理得比较粗糙，导致临摹时很难把握整体的节奏感和章法布局。然而，这本字帖在这方面做得非常出色。米芾“刷字”的特点之一就是其欹侧多变而又浑然一体的整体气息，这本字帖在版式设计上，非常注重这种行气之间的呼应和连贯性。你看每一行的开头和结尾，都像是被一条无形的线牵引着，自然地向前延伸，毫不拖泥带水。这对于练习者来说，是极其宝贵的范本，它教会的不仅仅是如何写好一个“米”字，更是如何处理一整篇作品的“气”与“势”。这种宏观的把控能力，比单纯的单个字模仿要重要得多，也更难得。

评分☆☆☆☆☆

从实际使用的角度来看，它的实用性是相当高的。我试着用毛笔沾墨去临摹，发现墨水在纸上的洇染效果控制得非常好，既能体现出干湿浓淡的变化，又不会因为过度洇化而模糊了笔画的轮廓。对于那些追求“水写布”效果的用户而言，这本字帖的纸张特性似乎也考虑到了这一点，提供了良好的吸附性和反馈感，使得练习者即使在不需要真正用水写布的情况下，也能感受到接近那种即时呈现和自然干枯的微妙变化。这种对材料的考究，极大地提升了练习的效率和乐趣。比起那些泛黄、纸质松散的字帖，这本字帖的耐用度和手感，绝对是物超所值，让人愿意反复揣摩、多多练习，而不是小心翼翼地供着。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这套字帖在选取范本上的独到眼光。米芾的“蜀素帖”向来被认为是其成熟期的代表作之一，用笔的“八面出锋”和“险绝”之姿在其中展现得淋漓尽致。这本字帖不仅忠实地还原了原作的风貌，更难得的是，它在版式上似乎融入了一些现代书法教学的理念。比如，它可能并非简单地将碑帖原貌复制，而是针对性地将一些关键的、结构上容易出错的字进行了解构和对比展示，虽然我手上这本只是练习用，但其对原作气韵的把握，以及那种流淌自如的书写状态，确实能感染到临习者。每一次拿起笔，都能从中汲取到一种“不拘泥于形，而重在神似”的自由精神。它不像某些字帖死板地模仿，而是鼓励你理解米芾那种“刷”过纸面的潇洒和灵动，让人在学习过程中体会到书法艺术的生命力。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本字帖的过程中，我产生了一种强烈的代入感，仿佛置身于米芾创作《蜀素帖》的那个时代背景下。它不仅仅是一堆字迹的集合，更像是一部有声的书信或日记，流淌着米芾对生活、对艺术的独特见解。这种感觉可能来源于字帖对原作气息的精妙捕捉，使得每一个转折、每一个收笔都带着一种时代独有的韵味。它对于提升个人的审美情趣也大有裨益，光是看着那些洒脱不羁的字形，心情都会变得开阔起来，不再为日常琐事所困。这对于那些希望通过书法练习来修身养性的人来说，无疑是一个绝佳的媒介，它引导你进入的不仅是技法层面，更是精神境界的提升。