{RT}数码单反摄影全攻略：摄影技巧提升：版-日本温迪 辽宁科学技术出版社 9787538 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本温迪 著

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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538174151

商品编码：29871012152

包装：平装

出版时间：2012-06-01

图书基本信息
图书名称	数码单反摄影全攻略：摄影技巧提升：版	作者	日本温迪
定价	38.00元	出版社	辽宁科学技术出版社
ISBN	9787538174151	出版日期	2012-06-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

本套《数码单反摄影全攻略》图书共分5册，所涉及的内容非常适合单反初学者，通俗易懂、循序渐进，能让每一位读者真正了解自己手中的单反相机，运用正确的技法和知识来拍摄出理想的作品。本套书从初级到高级，详细讲解了每个阶段应掌握的知识和技巧，丰富的图片与插图讲解，让读者有一种亲临现场学习的感觉，手把手地教给读者所需要掌握的摄影知识，是一套不可多得的单反摄影教程。 当你用数码单反相机拍摄照片时，当你渐渐习惯数码单反相机后，就会越发对自己拍出来的照片不满意，这是为什么呢？焦距的长度？光圈的大小？构图的平衡？本书将告诉你如何拍摄出好照片的技巧，以及怎样找到与拍摄对象的共鸣点。

作者简介

精彩内容敬请期待

目录

章 基础知识 相机与镜头 选择摄影模式 学习曝光原理 光圈和快门速度 专栏 把你的宝贝单反相机装在好看的包包里 第2章 把摄影变成一种幸福 半径3米之内，可以拍到这么多东西 为你爱的人们拍照 风景永远在路上 阳光的方向决定成像的效果 不同天气、不同时间中的光影 强光和柔光 曝光补偿让你的照片称心如意 亮色调和暗色调 专栏 学会看相机中的直方图 带有色彩的光影 控制白平衡 色彩模式加上曝光补偿就是你想要的颜色 光圈制造的虚化效果 距离制造的虚化效果 让虚化随心所欲的焦点位置 圆形虚化和前景虚化 让画面静止的快门速度 表现的速度感 专栏 用照片去传递人间的温情和感动 第3章 把你的亲友拍的明星范儿十足 表情和气氛，哪个更重要 学会精心构图 拍摄孩子脸部特写 大手拉小手，来自爸爸妈爱 用长焦镜头捕捉踢球的瞬间 广角镜头里的童年 爷孙俩的天伦之乐 为好友拍摄美的婚礼照 拍出靓的你 人物肖像的闪光灯速成法 长焦镜头下的人像 夜景下的人像摄影 少许寂寥的画面 从侧面的视角反映人物的存在感 尽显人物本色的单色照片 展现本色的温柔 专栏 逆光制造出的自然光 第4章 行走中那些的瞬间 捕捉精彩的画面 抓拍的佳设定是相机整装待发 拍出美丽的花朵 花朵的特写 跟随慢镜头捕捉风的脚步 优美的风景尽收眼底 那些新奇有趣的大场面 淡化街角的风景 日常生活中的美丽瞬间 单色的巨幅海报 庙会上慈祥的老爷爷 整洁的街道 下午茶时间到 带着定焦镜头四处抓拍 水洼里的电线杆倒影 烟雨蒙蒙的山景 纯净到令人窒息的蓝天 天空中飘荡的白云 一尘不染的日出 落日熔金的残阳 专栏 学着在网上修改照片 第5章 如何拍摄杂物和食品 自己创造拍摄场所 桌面静物摄影的布景和准备 冰镇饮料的清爽魅力 冬日里的一杯热茶 可爱的小花束 瓶花的孤寂与傲慢 蛋包饭的美味诱惑 满满一餐桌的幸福 记忆中的生日蛋糕 恣意浪漫的下午茶时间 给木质玩具注入温情 闪闪发亮的饰品

编辑推荐

1. 想让你的片子与众不同吗？想让你的片子得到大家的认可和赏识吗？那就快给自己的摄影提升一下吧！ 2. 告别初用单反时的“海拍”“扫射”吧，让每一幅片子都能被称作“作品”！ 3. 玩转白平衡和色温等较高难度的摄影技巧！

文摘

序言

精彩内容敬请期待

光影的诗篇：探索摄影的无限可能 摄影，是一种凝固时光的艺术，是捕捉瞬间的魔法。它不仅仅是用相机记录下眼前的景象，更是用镜头去解读世界，用光影去表达情感。从宏伟壮丽的自然风光到细腻入微的人物特写，从城市脉搏的跳动到生活点滴的温情，摄影都能以其独特的方式，为我们打开通往另一个维度的窗口，让我们重新认识和感受周围的一切。 这不仅仅是一本关于摄影的书，它是一次关于视觉探索的旅程，一次关于创造力的唤醒。它将引导你穿越按下快门的冲动，深入了解每一个决定背后的逻辑和美学。从拿起相机的那一刻起，你就踏上了一条充满惊喜与挑战的道路，而这本书，就是你在这条道路上最忠实的伙伴，为你照亮前行的方向，激发你无限的潜能。 一、 掌控光线：摄影的灵魂所在 光，是摄影的生命线。无论是耀眼的阳光、柔和的散射光，还是神秘的月光、昏黄的灯光，它们都在以不同的方式塑造着画面。这本书将带你深入理解光的本质，教会你如何观察、如何利用，甚至如何“驾驭”光线。 理解光的性质： 你将学习如何辨别直射光、散射光、硬光和软光的区别，理解它们对画面色彩、对比度、质感和阴影所产生的影响。例如，硬光能创造出强烈的戏剧性效果，锐利的阴影勾勒出物体的轮廓，适合拍摄具有力量感的画面；而软光则更加温柔，能带来柔和的过渡和细腻的肤色，是拍摄人像和静物的理想选择。 利用自然光： 窗户边的自然光是摄影师们永远的宝藏。书中会详细讲解如何在不同时间、不同天气条件下，利用窗户光创作出富有层次和情感的作品。早晨柔和的侧光能勾勒出物体的立体感，傍晚的金黄色光线则能为画面增添温暖和怀旧的氛围。你还将学习如何利用反光板、遮光板等简易工具，巧妙地引导和修饰自然光，达到你想要的效果。 玩转人造光： 在室内或夜间拍摄，人造光成为你的主宰。本书将为你揭示闪光灯、常亮灯等不同类型人造光的特点，以及如何通过调整灯光的位置、角度、强度和色温，来营造出各种独特的视觉效果。你将学会如何使用跳闪技术，让闪光灯的光线变得柔和自然，避免生硬的直射感；如何通过柔光罩、束光筒等附件，精确控制光线的投射范围和柔和度。 创造性用光： 摄影不仅仅是记录，更是创造。本书会鼓励你大胆尝试各种创意用光方式，例如利用剪影来突出轮廓，运用逆光来营造梦幻般的光晕，或者通过长曝光捕捉光线的轨迹，创造出流动的视觉艺术。你将学会如何通过巧妙的布光，让平凡的场景焕发出生机，赋予作品独特的个性和艺术感染力。 二、 构图的艺术：画面之美的法则 一幅好的照片，离不开精妙的构图。构图是摄影师对画面元素的组织和安排，是引导观众视线、表达思想和情感的视觉语言。本书将为你揭示构图的奥秘，让你学会如何用镜头“画画”。 经典构图法则： 你将深入学习并理解“三分法”、“黄金分割”、“对称构图”、“引导线构图”、“框架构图”等经典构图法则。这些法则并非僵化的教条，而是经过无数摄影师实践检验的经验总结，能够帮助你快速找到画面的视觉中心，引导观众的目光，使画面更加和谐、稳定且富有吸引力。例如，将主体放置在三分法的交叉点上，往往能使画面更加生动活泼，避免呆板。 解读画面中的空间： 构图不仅仅是物体的位置，更是空间的处理。本书将教你如何通过景深、透视、留白等手法，来表现画面的纵深感、空间感和空气感。你会学会如何利用浅景深虚化背景，突出主体；如何通过透视关系，增强画面的立体感；以及如何恰当的留白，为画面增添想象的空间和呼吸感。 寻找视角与角度： 视角和角度的选择，是决定画面风格的关键。本书将鼓励你打破常规，尝试仰视、俯视、平视等不同角度，去发现被摄物体的独特魅力。一个低角度的仰视，可能让宏伟的建筑更具气势；一个高角度的俯视，则可能展现出事物的全貌和秩序感。 情绪与氛围的营造： 构图也承载着强烈的情感信息。通过对画面中线条、形状、色彩和光影的组织，你可以巧妙地营造出不同的情绪和氛围。例如，锐利的线条和强烈的对比，可能传达出紧张或力量感；而柔和的曲线和温暖的色彩，则更能表现出宁静、温馨或浪漫。 三、 聚焦主体：赋予作品生命力 无论拍摄什么题材，清晰、准确地捕捉主体，是摄影的根本。本书将带你掌握对焦的技巧，让你的画面更加锐利、生动。 理解对焦原理： 你将深入理解相机自动对焦和手动对焦的工作原理，了解不同对焦点模式的特点和适用场景。学会如何根据拍摄对象和场景，选择最合适的对焦模式，确保主体得到精确的对焦。 精准对焦技巧： 对于人物拍摄，眼睛是灵魂之窗，学会将焦点准确地锁定在眼神上，是赋予人像作品生命力的关键。对于运动物体，掌握连续对焦（AI Servo/AF-C）和预判对焦的技巧，将帮助你捕捉到决定性的瞬间。 景深控制的妙用： 景深不仅影响画面焦点，更是构图的重要组成部分。本书将详细讲解光圈、焦距和拍摄距离如何影响景深，并指导你如何利用浅景深突出主体，创造“奶油般”的虚化效果，或者利用大景深让画面中的一切都清晰呈现。 四、 色彩的语言：描绘世界的斑斓 色彩是摄影作品最直观的表达元素之一，它能够唤起观众的情感，传递独特的意境。本书将引领你走进色彩的奇妙世界。 认识色彩的基本要素： 你将学习到色彩的色相、饱和度和明度等基本概念，理解它们是如何相互影响，共同构成丰富的色彩体系。 色彩的情感联想： 不同的色彩拥有不同的情感含义。例如，红色代表热情、活力和危险；蓝色象征冷静、宁静和忧郁；黄色则带来温暖、快乐和希望。本书将引导你思考如何运用色彩来表达你的情感和主题。 白平衡的运用： 白平衡是色彩还原的基础。你将学习如何根据光源的色温，准确设置白平衡，以获得真实自然的色彩表现。你还会了解到如何利用白平衡的偏移，来创作出具有特定氛围的艺术化色彩。 色彩搭配与和谐： 学习如何运用对比色、互补色、邻近色等色彩搭配原理，来增强画面的视觉冲击力或营造和谐统一的氛围。 五、 创作的灵感：突破与超越 技术是基础，而创意才是摄影的灵魂。本书将不仅仅停留在技术层面，更会激发你的创作热情，引导你找到属于自己的摄影风格。 观察与发现： 摄影的灵感往往隐藏在日常之中。本书将鼓励你用一双善于观察的眼睛去发现生活中的美，去捕捉那些容易被忽略的细节和瞬间。 主题的提炼与表达： 学会如何从繁杂的现实中提炼出具有深度的摄影主题，并思考如何用镜头将你的想法清晰而有力地表达出来。 风格的形成与探索： 每个人都有自己独特的视角和表达方式。本书将鼓励你尝试不同的拍摄题材和手法，不断探索，最终形成自己独特的摄影风格。 后期的辅助与升华： 后期处理是现代摄影不可或缺的一部分。本书将为你介绍如何利用后期软件，对照片进行恰当的调整和优化，进一步提升照片的艺术表现力，但强调后期应是“锦上添花”，而非“凭空捏造”。 六、 实践的升华：在镜头中感悟生活 摄影是一门实践的艺术。所有理论知识，最终都要回归到一次次的拍摄实践中。本书的宗旨，就是鼓励你拿起相机，去记录，去感受，去表达。 多样的拍摄题材： 从风光、人像到静物、街拍，本书将为你提供丰富的拍摄题材建议，并针对不同题材的特点，给出具体的拍摄技巧和思路。 循序渐进的练习： 书中会提供一系列的实践练习，帮助你巩固所学知识，逐步提升你的摄影水平。 分享与交流： 鼓励你积极参与摄影社群，与同好交流心得，互相学习，共同进步。 这本书，是你探索摄影世界的起点，也是你不断精进的阶梯。它邀请你一起，用光影书写属于自己的视觉故事，用镜头去捕捉和解读这个精彩绝伦的世界。拿起你的相机，让每一张照片，都成为你内心世界的一次深刻表达。

评分☆☆☆☆☆

最近我终于鼓足勇气，开始认真地学习这本书里的实拍技巧部分。不得不说，虽然前面基础部分啃起来有点费劲，但一旦理解了那些核心原理，后面章节的指导就变得异常清晰和实用。我特别喜欢关于构图和用光的章节，作者用了很多生动的案例和对比图，让我这个“小白”也能瞬间领悟到，为什么有些照片看起来就“对味儿”，而有些则显得平淡无奇。书里还提到了不少利用自然光和人造光来营造氛围的技巧，我尝试着在家里模仿了几次，发现效果真的比之前随意拍摄要好太多了。比如，利用窗户的侧光来拍摄静物，就能立刻勾勒出物体的轮廓和质感，这种“化腐朽为神奇”的感觉，真的让我对摄影又燃起了新的热情。

评分☆☆☆☆☆

这本《{RT}数码单反摄影全攻略》在我看来，更像是一本“摄影百科全书”。我尤其看重它对于后期处理部分的讲解。虽然我个人更偏爱前期拍摄的完美，但现实中很多时候，光靠前期是无法达到理想效果的。书里对常用后期软件的介绍，以及一些基础的调色、裁剪、锐化技巧，都讲得非常细致。它不像一些纯粹的摄影书那样，只侧重前期拍摄，而是将前期和后期视为一个完整的创作过程，这一点做得非常到位。我之前一直觉得后期很复杂，但通过这本书的引导，我发现一些简单的调整，就能让照片的观感得到显著提升，这让我对“锦上添花”的后期处理有了全新的认识。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，这本书给我的最大感受是它的“系统性”和“全面性”。从相机各部件的原理讲起，到曝光、对白平衡、对焦这些基本要素，再到构图、用光、色彩这些进阶技巧，几乎涵盖了数码单反摄影的每一个重要环节。我特别欣赏的是，书里并没有停留在理论层面，而是结合了大量的实际拍摄案例，并且很多案例都标注了具体的拍摄参数，这对于初学者来说，简直就是一份“现成的学习资料”。我尝试着模仿书中一些夜景拍摄的参数，效果出奇地好，这让我对自己的拍摄能力有了更强的信心。

评分☆☆☆☆☆

这本《{RT}数码单反摄影全攻略：摄影技巧提升》，我当初买它主要还是看中了“全攻略”这三个字，想着能把数码单反摄影的方方面面都讲透。拿到书后，的确被它的厚度和内容量惊到了，感觉像是把一个摄影学院的教材浓缩进了这本大书里。不过，说实话，作为一名刚刚入门的摄影爱好者，初次翻阅的时候，我还是觉得有点“力不从心”。很多基础概念，比如景深、光圈、快门之间的联动关系，书里讲得非常专业，参数的解释也相当到位，但有时候我还是会对着那些公式和图表冥思苦想，才能勉强理解。尤其是涉及到一些高级的拍摄模式和测光方式，光是文字描述就让我脑袋嗡嗡的，恨不得旁边立刻就能站着一位老师手把手教我。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在阅读这本书之前，我对于数码单反摄影的理解，可能就停留在“按下快门”这个层面。但随着这本书的深入，我才意识到原来里面有这么多学问。特别是关于镜头选择和焦段的运用，简直是打开了新世界的大门。以前我总觉得相机配个套头就行了，但书里详细阐述了不同焦段的特点，以及它们在风光、人像、微距等不同场景下的优势，让我开始重新审视自己的镜头库。而且，对于如何根据拍摄主题选择合适的镜头，书里也给出了非常具体的建议，不再是模糊的概念。这本书就像一位严谨的老师，它不会直接告诉你“怎么拍”，而是会让你理解“为什么这样拍”。