数码摄影傻瓜书 9787111313427 机械工业出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

新摄会摄影 著

图书标签:

• 摄影
• 数码摄影
• 入门
• 技巧
• 教程
• 傻瓜书
• 机械工业出版社
• 摄影指南
• 摄影技巧
• 数码相机

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111313427

商品编码：29903335637

包装：平装

出版时间：2010-09-01

基本信息

书名：数码摄影傻瓜书

定价：59.80元

作者：新摄会摄影

出版社：机械工业出版社

出版日期：2010-09-01

ISBN：9787111313427

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.822kg

编辑推荐

---

内容提要

---

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《摄影新手快速上手指南：从基础到进阶的实用技巧》 第一章：认识你的相机——告别“自动”模式的束缚 本章将带领读者深入了解数码单反（DSLR）和微型可换镜头相机（Mirrorless Interchangeable-Lens Camera, MILC）的核心构造与功能。我们不会停留在说明书的简单罗列，而是聚焦于如何理解这些物理构造如何影响你的最终成像。 1.1 相机本体的剖析：不仅仅是外壳 详细讲解感光元件（CMOS/CCD）的尺寸（全画幅、APS-C、M4/3）如何决定景深和高感光度表现。深入探讨取景器（光学 vs. 电子）的优劣，帮助你根据拍摄习惯选择最适合的观看方式。聚焦于机身上的关键操作部件：快门按钮、模式拨盘、操控滚轮和自定义按键的布局逻辑。 1.2 镜头的基础语言：焦距、光圈与视角 本章将对镜头进行彻底的解构。焦距不仅仅是一个数字，它决定了画面的压缩感和视野范围。我们将对比广角、标准和长焦镜头的实际应用场景，例如如何使用广角镜头夸张空间透视，以及如何利用长焦镜头实现背景的“虚化”和主体的“拉近”。 光圈（Aperture）的介绍将完全围绕其在曝光三角中的作用以及对景深控制的影响。我们会用大量的图例展示F2.8、F8和F16在同一场景下的画面差异，解释“最大光圈”的物理限制与艺术价值。此外，还会涵盖定焦镜头与变焦镜头的选择哲学，以及非球面镜片、低色散镜片等技术术语在画质上的实际体现。 1.3 电池与存储：摄影的后勤保障 讨论不同类型存储卡（SD/CF/CFexpress）的读写速度标准（UHS等级、V等级）对连拍和高清视频录制的影响。分析电池的续航能力与温度变化的关系，并提供延长电池寿命和提高户外拍摄效率的实用建议。 第二章：曝光的铁三角——掌控光线的艺术 曝光是摄影的基石。本章将通过大量的实操案例，帮助读者彻底掌握光圈、快门速度和感光度（ISO）三者之间的相互制约与平衡关系。 2.1 快门速度的雕塑：凝固与流动 深入解析快门速度的物理意义——曝光时间的长短。我们会详细介绍如何利用高速快门（如1/1000秒以上）定格高速运动的物体，例如飞溅的水花或赛车瞬间。相反，我们将探讨慢速快门（如1秒或更长）在拍摄夜景光轨、丝绸般的水流（丝绢流水效果）中的具体设置和必要的辅助工具（如三脚架和快门线）。 2.2 ISO的权衡：画质与亮度的博弈 感光度并非越高越好。本章将指导读者如何根据环境光线和镜头最大光圈，设定一个既能保证足够曝光，又能将噪点控制在可接受范围内的ISO值。我们将提供针对不同光照条件（晴天、阴天、室内钨丝灯）的ISO基准建议。 2.3 曝光模式的精妙运用：从P档到M档的飞跃 详细阐述程序曝光（P）、光圈优先（Av/A）、快门优先（Tv/S）以及全手动（M）模式的适用场景。重点在于讲解如何“欺骗”相机的测光系统，例如在逆光环境下为人像准确曝光的测光点选择策略，以及如何利用曝光补偿（+/-）快速微调画面亮度。 第三章：焦点之外的魅力——景深与清晰度的管理 清晰的对焦和恰当的景深运用是区分“随手拍”和“有目的的创作”的关键。 3.1 对焦系统的选择与优化 解析单反相机的相位检测（Phase Detection）与反差检测（Contrast Detection）对焦的原理差异。重点讲解对焦点选择模式（单点、区域、自动区域）以及在追踪运动物体时，如何设置对焦模式（单次AF-S/连续AF-C）。针对微单用户，深入探讨人眼/面部识别对焦技术的开启与优化。 3.2 景深控制的实用技巧 除了光圈对景深的影响，本章还会引入“超焦距”的概念，指导风景摄影师如何在最大化画面清晰度的同时，确保前景到远处的焦点都清晰锐利。同时，探讨如何通过倾斜角度和选择更远的拍摄距离来影响景深范围。 第四章：色彩、白平衡与图像后期处理基础 数码照片的最终呈现效果，很大程度上依赖于色彩管理和后期处理。 4.1 白平衡的科学与艺术 彻底解释色温（开尔文值）与色偏之间的关系。我们将从实际操作层面，对比预设白平衡（日光、阴影、钨丝灯）的局限性，并强调“自定义白平衡”在复杂光源环境下确保色彩准确性的重要性。解释为何在后期处理中，拍摄RAW格式文件是保持色彩信息量最大化的最佳选择。 4.2 RAW vs. JPEG：数据存储的哲学 详细对比两种格式在位深度、色彩空间（sRGB vs. Adobe RGB）和后期调整容错率上的差异。明确指出在追求最佳画质和后期精修时，使用RAW格式的必要性。 4.3 基础后期处理流程概览（以主流软件操作逻辑为蓝本） 本节将概述一个标准的后期流程： 1. 曝光与对比度校正：利用色阶图和直方图，调整整体亮度和影调层次。 2. 白平衡与色彩微调：修正色偏，提升色彩饱和度与鲜艳度。 3. 锐化与降噪：根据画面细节需求，合理应用锐化和高ISO降噪技术，避免过度处理带来的伪影。 4. 裁剪与构图修正：利用裁切工具优化不完美的构图。 第五章：构图法则与视觉引导 本章旨在打破死板的规则，引导读者用更具美感的方式组织画面元素。 5.1 经典构图的深入解读 详细解析“三分法”的核心逻辑——如何利用分割线和交叉点引导观众视线。随后，深入探讨“引导线”的运用，无论是道路、河流还是建筑线条，如何将观看者的目光从前景引向主体。介绍对称与平衡、框架式构图在增强画面稳定感和深度上的作用。 5.2 空间感与画面的疏密 探讨“留白”艺术在摄影中的体现，即如何通过前景、中景和背景的层次划分，来营造画面的呼吸感和纵深感。分析不同焦距下（广角/长焦）对空间压缩或拉伸的影响，以及如何利用这些效果来服务于主题表达。 5.3 捕捉决定性瞬间：时机的重要性 构图不仅仅是静态的元素排列，更是对时间点的把握。本章结合实例分析，讲解如何通过预判被摄主体（人物、动物、自然现象）的动作轨迹，提前设置好曝光和焦点，从而捕捉到最具爆发力和情感张力的瞬间。 第六章：实战场景应用与设备优化 6.1 人像摄影的布光初探 不涉及复杂的影室灯光，重点讲解自然光下的人像布光。对比顺光、侧光、逆光对人物面部立体感和情绪表达的影响。教授如何利用反光板（或白色泡沫板）作为廉价的补光工具，柔化阴影，提亮眼神光。 6.2 风光摄影的必备配件与设置 详细介绍三脚架的选购要点（承重、云台类型），以及偏振镜（CPL）和中灰渐变镜（GND）在风光摄影中的实战效果。重点说明如何使用CPL来压暗天空、增强云彩对比度，以及如何利用GND来平衡大场景中明亮天空与较暗地面的曝光差异。 6.3 弱光与夜景拍摄进阶 针对夜晚环境，总结使用大光圈镜头、高ISO（在可接受范围内）、以及长时间曝光的组合策略。教授如何使用相机的“实时取景”或“峰值对焦”功能，确保在黑暗中实现精确的手动对焦，并提供拍摄城市夜景和星空的基础曝光参数参考范围。 通过以上六个章节的系统学习，读者将能够从根本上理解数码相机的运作原理，摆脱对“自动模式”的依赖，建立起一套成熟的曝光控制和视觉表达体系，从而拍摄出更具个人风格和技术水准的照片。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着几年摄影经验的老手，我原以为自己已经掌握了数码摄影的绝大部分技巧，但《数码摄影傻瓜书》还是给了我不少惊喜。它不仅仅是为新手量身定做的，其中包含的许多细节和思路，即使是经验丰富的摄影师也能从中获得启发。我特别欣赏它在讲解“白平衡”时，并没有简单地告诉我们要选择“晴天”、“阴天”等预设，而是深入浅出地解释了不同光源下色彩的偏离，并教我们如何通过手动设置白平衡来还原真实的色彩。这本书还对“曝光补偿”的概念进行了非常生动的阐述，它用类比的方式，比如“光圈是水龙头的大小，快门是拧开水龙头的时间，ISO是水桶的大小”，来解释这三个参数如何协同工作，让我对曝光的理解更加透彻。此外，书中关于“后期处理”的入门讲解也十分到位，它并没有推荐那些复杂的专业软件，而是聚焦于一些基础的调整，如裁剪、亮度、对比度、饱和度等，并强调“前期决定基础，后期锦上添花”的理念。我尝试用书中的方法对几张旧照片进行后期处理，原本有些暗淡的照片立刻变得生动起来，色彩也更加讨喜。这本书让我意识到，即使是看似简单的技巧，如果理解得不够深入，也可能错失很多提升照片质量的机会。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是新手福音！我之前对数码摄影完全是门外汉，看到相机上的各种按钮和菜单就头疼。直到我入手了这本《数码摄影傻瓜书》，感觉就像是找到了救星。它没有那些枯燥的技术术语，而是用非常直白易懂的语言，一步步教你如何操作相机。比如，刚开始我连怎么对焦都搞不清楚，书中就用了大量的图示，把每个步骤都拆解开来，我跟着操作一遍就立刻明白了。而且，它还讲解了各种拍摄模式的用途，我再也不会盲目地选择“自动”模式了，知道什么时候用“风景”模式拍出更美的景色，什么时候用“人像”模式拍出背景虚化的效果。书里还提到了很多关于光线和构图的简单技巧，虽然听起来好像很高深，但作者用生活中的例子来解释，让我一下子就懂了。比如，它讲到“黄金分割”构图时，并不是直接抛出公式，而是让你观察生活中的美景，然后告诉你如何把主体放在画面的什么位置会更好看。现在，我出去拍照自信多了，拍出来的照片质量也明显提升，家人朋友都夸我进步神速，这一切都离不开这本书的指引。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我本来对这种“傻瓜书”类型的教程有点抵触，觉得它可能过于肤浅，无法深入理解摄影的精髓。但《数码摄影傻瓜书》完全颠覆了我的看法。它确实“傻瓜”在易于理解，但内容一点都不“傻”。书中在基础讲解扎实的基础上，还穿插了一些提升照片质感的进阶技巧，而且是那种你看了就能立刻实践，并且能看到明显效果的技巧。我特别喜欢它关于“景深”的讲解，不仅仅是告诉你景深是什么，还教你如何通过调整光圈来控制景深，什么时候需要大景深让画面清晰，什么时候需要小景深突出主体。书里还分享了一些关于不同天气和光线下的拍摄建议，比如在阴天如何让照片不显得灰蒙蒙，在逆光下如何拍出剪影效果。让我印象深刻的是，它还给出了不少实用的拍摄场景建议，比如旅行摄影、美食摄影、宠物摄影等等，每个场景都提供了具体的参数和注意事项。我按照书中的方法尝试拍摄家里的猫咪，以前拍出来的照片猫咪的眼睛总是无神，现在用书中教的技巧，猫咪的眼神立刻就灵动起来了，毛发也显得更有质感。这本书让我明白了，摄影不仅仅是按下快门，更是一门关于观察和表达的艺术。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得摄影是一个遥不可及的爱好，需要很多专业知识和昂贵的设备。直到我翻阅了《数码摄影傻瓜书》，我才意识到原来摄影可以这么亲民，这么有趣。这本书最打动我的地方在于，它始终以一个非常贴近生活的角度来讲解摄影。比如，在讲到“景深”的时候，它不是用抽象的公式，而是让你想想拍花的时候，怎么才能让花朵清晰而背景模糊。在讲到“快门速度”的时候，它不是枯燥地解释物理原理，而是让你想象如何拍出水流的丝滑感，或者冻结住飞驰的汽车。书中还给出了很多利用身边环境拍摄的创意点子，比如利用窗户的光线拍出柔和的人像，利用路灯的光线拍出夜景的迷人光轨。我跟着书中的方法，尝试用手机在公园里拍了一组照片，以前我只会拍“到此一游”式的纪念照，现在我学会了捕捉光影，学会了寻找有趣的构图，拍出来的照片比以前有艺术感多了。这本书让我不再害怕相机，让我敢于去尝试，去表达。它就像一位耐心的老师，一步步引导我走进摄影的世界，让我发现生活中的美，并学会用镜头记录下它们。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我拿到《数码摄影傻瓜书》的时候，并没有抱太大期望，觉得市面上这类教程太多了，可能都差不多。然而，这本书的独到之处在于它对“摄影思维”的培养。它不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是告诉你“为什么这么做”。比如，在讲解“构图”时，它会分析很多经典照片的构图方式，然后让你思考为什么这种构图会产生某种视觉效果。它还鼓励读者多观察生活，多思考，培养自己的审美能力。我记得书中有一个章节讲的是“如何用照片讲故事”，它通过分析一些优秀的纪实摄影作品，让我明白了如何通过照片来传达情感和信息。这本书还提到了很多关于“光线运用”的独到见解，它不仅仅是告诉你如何利用自然光，还包括如何通过人造光源来创造氛围。我尝试用书中的一些灯光布景技巧，在家里拍摄了一组静物照片，效果比我之前单纯依靠自然光要好得多，照片的立体感和质感都有了显著提升。这本书让我明白，摄影的魅力在于它是一种观察世界、表达自我的方式，而不仅仅是技术的堆砌。它让我开始思考，我希望我的照片能传达什么，而不仅仅是拍得清晰、拍得漂亮。