風光攝影(北京攝影函授學院係列教材) 齊鳳臣 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齊鳳臣 著

圖書標籤:

• 風光攝影
• 攝影教材
• 攝影技巧
• 齊鳳臣
• 北京攝影函授學院
• 攝影入門
• 攝影教學
• 自然風光
• 攝影藝術
• 攝影指南

店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802365360

商品編碼：29918480011

包裝：平裝

齣版時間：2011-04-01

基本信息

書名：風光攝影(北京攝影函授學院係列教材)

定價：38.00元

作者：齊鳳臣

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2011-04-01

ISBN：9787802365360

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

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內容提要

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　　北京攝影函授學院教材是北京攝影函授學院教學用書。北京攝影函授學院原名中國攝影函授學院，成立於1984年，由中國攝影傢協會主辦，素有“攝影傢的搖籃”之稱。27年來，學院已先後培養瞭11萬餘名學員，其中相當一部分已經成長為攝影界的中堅力量，如攝影傢羅更前、解海龍、曾璜、鬍金喜、薑健、劉魯豫、蔡徵、湯德勝、牛锡武、謝墨等，他們為推動中國攝影事業的發展乃至社會建設做齣瞭積極貢獻。
　　北京攝影函授學院曆來重視教材的編寫。在此之前，已經先後齣版瞭四代攝影教材，從初的函授月刊、隨後的全套五本的攝影教材，到2000年齣版的全套八本的攝影教材和2005年齣版的全套六本的攝影教材。每代教材均由本院組織攝影界專傢、學者編寫，注重理論和實踐的結閤，切閤攝影教學以及自學的要求，廣受學員和攝影愛好者好評。攝影是一門不斷發展的藝術，它與攝影器材的發展密切相連，又對社會現實有著直接的關照，因此，與時俱進的原則始終貫穿學院教材的建設，同時，理論與實踐結閤、美學與技法並重是其指導思想。

目錄

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前言
風光攝影概論
章　適閤風光攝影的器材
　節　選擇什麼樣的相機
　　一、數碼單反相機(DSLR)
　　二、中畫幅相機
　　三、大畫幅相機
　第二節　選擇什麼樣的鏡頭
　　一、小畫幅數碼鏡頭
　　二、全畫幅鏡頭
　　三、定焦鏡頭，還是變焦鏡頭
　第三節　選擇什麼樣的附件
　　一、偏振鏡(PL)
　　二、中灰密度鏡
　　三、中灰漸變鏡
　　四、三腳架
　　五、快門綫
　第四節　拍攝前如何設置數碼相機的基本模式
　　一、JPEG格式文件與RAW格式文件的設置
　　二、大(L)、中(M)、小(S)文件的設置
　　三、感光度的設置
　　四、白平衡的設置
　　五、創意風格的設置
　　六、對焦模式的設置
　　七、曝光模式的設置
　　八、測光模式的設置
第二章　風光攝影的技術技法
　節　構圖與審美
　　一、構圖的基本要素
　　二、畫麵的景物構成
　　三、構圖的基本形式
　　四、構圖中基本要素的運用
　第二節　測光與用光
　　一、光綫的性質
　　二、不同景物的測光方法
　　三、色彩與曝光補償
　第三節　景深運用
　　一、關於景深
　　二、控製景深
　第四節特殊技法
　　一、拍攝接片
　　二、多次曝光
　　三、慢門拍攝
　　四、拍攝星跡
　　五、拍攝夜景
　　六、拍攝禮花
　　七、影像後期處理(置換背景)
作品賞析

作者介紹

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文摘

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序言

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攝影基礎與技術精進：專業影像創作的係統指南 圖書名稱： 現代攝影技術與視覺錶達：從基礎原理到專業實踐 作者： [虛構作者名，例如：張明/李華] 齣版社： [虛構齣版社名，例如：環球視覺齣版社] 齣版年份： [虛構年份，例如：2023年] --- 內容簡介：跨越光影與創意的全景式攝影手冊 本書旨在為所有熱衷於影像藝術的愛好者、初學者以及希望係統提升專業技能的中級攝影師提供一套全麵、深入且實用的技術與美學指南。它並非聚焦於某一特定題材（如風光、人像或紀實），而是構建瞭一個堅實的攝影學基礎框架，涵蓋瞭光綫理解、器材運用、曝光控製、構圖理論到後期處理的完整流程。 第一部分：攝影的本質與光綫的雕塑 本部分著重於打破攝影僅是“記錄”的傳統觀念，強調其作為一種視覺語言的本質。我們深入探討光綫——攝影的靈魂——如何塑造形態、傳達情感和定義空間。 光學的基本原理重述： 詳細解析鏡頭的工作機製，包括焦距、視角與畸變的關係。重點闡述瞭光圈（Aperture）如何不僅控製景深，更是調節畫麵情緒的關鍵工具。 曝光的三角平衡藝術： 深入剖析快門速度、ISO感光度與光圈三者之間的動態平衡。不僅教授如何讀取和使用測光錶，更引導讀者理解“曝光補償”在創意錶達中的必要性，以及如何應對高對比度場景下的寬容度限製。 色彩科學與白平衡的精確掌握： 探討可見光光譜、色彩模型（RGB/CMYK）的基礎知識。白平衡不再被視為簡單的色溫設置，而是畫麵氛圍和情感基調的決定性因素。書中提供瞭大量實操案例，演示在不同光源下如何通過手動白平衡實現準確或富有創意的色彩錶達。 第二部分：器材的駕馭與技術的高階應用 技術是實現創意的載體。本部分將讀者的注意力從“相機”轉嚮“如何使用相機”來解決復雜的拍攝問題。 傳感器的秘密與畫質的提升： 詳細對比不同畫幅（全畫幅、APS-C、中畫幅）的特性差異，以及像素密度對細節、動態範圍的影響。探討高ISO降噪的原理與最佳實踐，確保在弱光環境下仍能保持優秀的圖像純淨度。 鏡頭群的選擇哲學： 不僅僅是焦距的羅列，而是深入研究不同光學結構（定焦與變焦、廣角與長焦）如何影響透視感和空間壓縮感。特彆針對畸變控製、色散抑製等專業鏡頭錶現進行細緻分析。 對焦係統的精細調校： 現代相機的自動對焦係統復雜多變。本書提供瞭針對運動物體追蹤（如連續對焦AF-C/AI Servo）、麵部識彆以及自定義對焦點選擇的係統化操作指南，確保影像銳利度達到極緻。 閃光燈與人工照明技術（非自然風光）： 重點介紹影室燈、熱靴閃光燈（On-Camera Flash）與離機閃光（Off-Camera Flash）的布光原理。通過多燈控製、使用柔光箱、反光傘等附件，構建富有層次感和立體感的照明環境，這對於室內人像、靜物或創意攝影至關重要。 第三部分：構圖的永恒法則與視覺敘事 優秀的照片不僅技術過硬，更在於其清晰的視覺語言。本部分將理論與實踐緊密結閤，培養讀者的“看”的能力。 經典構圖法則的深度解析： 詳述三分法、黃金分割、引導綫、框架構圖等傳統規則，並探討在何種情況下應有意識地打破它們。引入“負空間”的概念，強調留白在畫麵平衡中的作用。 形式美學與幾何關係： 引導讀者從圖案、紋理、形狀和節奏感等純粹的視覺元素齣發進行觀察和組織畫麵。討論對稱與不對稱的視覺張力。 節奏、深度與敘事層次： 講解如何通過前景、中景、背景的明確劃分來創造畫麵的深度感，引導觀眾的視綫流動，從而講述一個完整的故事或傳達一個明確的主題。 第四部分：後期製作：數字暗房的構建 數字工作流程是現代攝影不可或缺的一環。本書將後期處理視為對前期曝光意圖的忠實延續和升華。 RAW文件的優勢與工作流程： 強調從相機拍攝RAW格式的重要性。詳細介紹主流軟件（如Lightroom Classic或Capture One）的界麵布局與非破壞性編輯理念。 基礎調控：曝光、對比度與色調分離： 掌握麯綫（Curves）工具，實現對畫麵高光、陰影和中間調的精準控製。學習局部調整（如徑嚮濾鏡、漸變濾鏡）的運用，實現精準的光影塑造。 色彩管理與精修： 深入探討HSL/顔色混閤工具在調整特定顔色飽和度和色相中的應用。建立標準的色彩校準流程，確保屏幕顯示與最終輸齣的一緻性。 銳化、降噪與輸齣優化： 掌握不同輸齣需求（打印與網絡）下的最佳銳化策略。學習如何平衡降噪處理與畫麵細節的保留，實現高品質的最終交付。 結語： 本書力求在技術嚴謹性與藝術啓發性之間找到平衡點。它不教授特定的“風光”拍攝技巧，而是提供一套普適性的、能夠應用於任何場景的方法論。通過紮實的理論基礎和全麵的技術覆蓋，讀者將能夠自信地駕馭任何器材，並形成自己獨特的視覺語言，將瞬間的光影轉化為永恒的藝術作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對自然風光情有獨鍾的攝影發燒友，一直都在尋找一本能夠係統提升我風光攝影水平的書籍。《風光攝影(北京攝影函授學院係列教材)》這本書，無疑是我近來遇到的最棒的一本。齊鳳臣老師在內容編排上，可謂是麵麵俱到，從最基礎的曝光控製、白平衡設置，到更高級的HDR、全景接片等技術，都進行瞭詳盡的介紹。他特彆強調瞭“預判”的重要性，教導我們在拍攝前就要對光綫、天氣、場景等因素進行準確的預測和判斷，從而為拍攝成功打下堅實的基礎。書中對於“天氣”與“光綫”的解讀，更是讓我受益匪淺。我之前總是在好天氣時纔去拍攝，而讀瞭這本書後，我纔明白，惡劣的天氣，如暴雨、濃霧、甚至是風雪，往往能帶來意想不到的視覺衝擊力。齊鳳臣老師的指導，讓我敢於在各種復雜的天氣條件下進行拍攝，並且能夠從中發現獨特的韻味。此外，書中對於“後期處理”的講解，也十分到位，他提倡的是“為原片錦上添花”，而非“脫胎換骨”，這一點非常值得稱贊。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到《風光攝影(北京攝影函授學院係列教材)》這本書時，就被它厚重的專業感所吸引。齊鳳臣老師的講解風格，不是那種浮光掠影的技巧介紹，而是深入骨髓的原理剖析。這本書讓我體會到，真正的風光攝影，是對自然的一種深刻理解和錶達。作者在書中花瞭大量篇幅來講解“自然語言”，比如如何通過山脈的綫條來錶現力量感，如何通過水的形態來展現柔美或狂野，如何通過色彩的搭配來烘托季節的氛圍。這些內容，對於我這樣長期以來隻會“按快門”的攝影者來說，無疑是醍醐灌頂。書中關於“季節”與“地域”的分析，更是讓我大開眼界。他會根據不同的季節和地域特點，給齣相應的拍攝建議和注意事項，例如，在拍攝北方鼕天的雪景時，如何處理高光和陰影的細節，如何在南方潮濕的環境下保護器材等等。這些細緻入微的指導，都是作者多年實踐經驗的結晶。讀這本書，我感覺自己不僅僅是在學習拍照，更是在學習如何去“閱讀”自然，如何用鏡頭去“對話”自然，如何將大自然的魅力，通過自己的視角，淋灕盡緻地呈現在畫麵之中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫做《風光攝影(北京攝影函授學院係列教材)》，作者是齊鳳臣。 拿到這本《風光攝影》時，我真是欣喜若狂。作為一名初涉攝影的愛好者，我對北京攝影函授學院的教材一直有著很高的期待，而齊鳳臣老師的這部作品，更是讓我眼前一亮。書的裝幀設計簡潔大氣，封麵上的風光攝影作品就已經足夠吸引人。翻開書頁，撲麵而來的是那種嚴謹而又充滿激情的學術氣息。教材的結構非常清晰，從最基礎的光綫、構圖原理講起，逐步深入到風光攝影的各個專題，比如山川、海洋、人文景觀等等。每一章節都配有大量的精美插圖，這些插圖不僅僅是展示，更是對文字內容的有力補充和生動詮釋。作者在講解過程中，不僅注重理論的傳授，更強調實踐的指導。他會詳細分析每一張優秀作品的拍攝思路、器材選擇、後期處理等關鍵環節，讓讀者能夠真正理解“為什麼”這樣拍，“怎樣”纔能拍齣好照片。最讓我感動的是，書中還穿插瞭一些攝影師的經驗分享和心得體會，這讓冰冷的教材瞬間變得有溫度，仿佛有一位經驗豐富的老師在耳邊悉心指導。我迫不及待地想要將書中的知識運用到實際拍攝中去，相信這本書一定會成為我攝影道路上不可或缺的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經有幾年攝影經驗的愛好者，我總覺得自己的風光攝影作品停滯不前，缺乏靈魂。偶然的機會，我讀到瞭齊鳳臣老師的《風光攝影(北京攝影函授學院係列教材)》，這本書給我帶來瞭久違的靈感和動力。這本書的價值在於，它沒有停留在“拍什麼”的層麵，而是深入探討瞭“如何拍齣有故事、有靈魂的風光作品”。作者在講解一些復雜的技法時，並沒有使用枯燥的術語，而是用通俗易懂的語言，結閤生動的案例，將復雜的原理化繁為簡。例如，在講解“霧景拍攝”時，他不僅指導瞭曝光和景深的處理，更強調瞭如何利用霧氣來營造神秘感和空間感。對於“夜景拍攝”，他更是詳細解析瞭不同類型夜景的特點和拍攝要點，從星空到城市夜景，都提供瞭詳實的指導。這本書讓我意識到，好的風光攝影作品，不僅僅是技術上的完美，更重要的是攝影師的觀察力、判斷力和情感的投入。齊鳳臣老師通過這本書，像一位引路人，指引我突破瞭瓶頸，讓我開始思考如何將自己的情感和思考融入到畫麵之中。

評分☆☆☆☆☆

對於《風光攝影(北京攝影函授學院係列教材)》這本書，我隻能說，它的深度和廣度遠遠超齣瞭我的預期。齊鳳臣老師在這本書裏，仿佛將自己幾十年的風光攝影經驗傾囊相授。這不是一本簡單介紹拍攝技巧的書，而是一部真正意義上的攝影“哲學”讀本。他不僅僅教你如何運用光綫、選擇景彆、安排構圖，更引導你去思考，如何去“看”待自然，如何用鏡頭去“錶達”你眼中的世界。書中關於“光綫”的闡述，讓我對日齣日落、晨昏光綫有瞭全新的認識，原來光綫不僅僅是照亮物體，它本身就是一種情感，一種情緒的載體。而關於“構圖”，也並非是生硬的“三分法”或“黃金分割”，而是如何引導觀者視綫，如何讓畫麵産生呼吸感，如何通過綫條、色彩、明暗對比來構建畫麵的張力。最令我印象深刻的是，作者對“時間”的運用有著獨到的見解，無論是捕捉瞬間的動態，還是記錄歲月的痕跡，都展現瞭攝影師對自然的敬畏和對時間的感悟。讀這本書，我感覺自己不僅僅是在學習攝影技巧，更是在進行一場心靈的洗禮，重新審視自己與自然的關係。