商業攝影實拍案例——、廣告攝影、專業攝影進階通用(全彩) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉君武 著

圖書標籤:

• 商業攝影
• 廣告攝影
• 攝影技巧
• 實戰案例
• 攝影進階
• 攝影教程
• 全彩圖解
• 攝影
• 圖像處理
• 攝影器材

店鋪： 巧藝圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121231520

商品編碼：29919494409

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2014-06-01

基本信息

書名:商業攝影實拍案例——、廣告攝影、專業攝影進階通用(全彩)

定價：79.00元

售價：59.3元,便宜19.7元,摺扣75

作者:劉君武

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2014-06-01

ISBN：9787121231520

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

如果你是*網店、貿易公司的産品拍攝師，如果你是一名人像、服裝攝影師，如果你是一名渴望成為廣告攝影師的發燒友，或者，你僅僅是想拍攝齣專業的傢庭人像、旅遊風光，以對得起你幾韆或者萬元級彆的數碼相機。那麼，《商業攝影實拍案例——*、廣告攝影、專業攝影進階通用》將成為你不可多得的攝影指南。

內容提要

本書是一本從基礎入門技術齣發、直指專業高度、揭示商業攝影專業技法的實用教材，涵蓋服裝、人像、珠寶、化妝品、五金、菜式、産品、建築、風光等商業廣告攝影類彆，並介紹瞭小型影室（拍攝小産品）、專業影棚、外景拍攝，以及影視廣告大型攝影棚的組建和技術運營。
考慮到當今時代，前期拍攝和後期Photoshop處理缺一不可的情形，作者除瞭講解拍攝流程和專業技法，更詳細介紹瞭後期Photoshop圖片處理技術，讓各位讀者學到實用而全麵的攝影技術。
本書適用於*網店店主、外貿公司産品攝影師、廣告公司攝影人員以及想以攝影為職業的人士閱讀。

目錄

01
和商業攝影通用器材和設備
節相機和鏡頭
第二節閃光燈
第三節燈前裝置
第四節攝影區、攝影棚的組建和裝修
02
服裝拍攝：萬用布光法
03
帶模特的服裝拍攝
節純白背景陽光效果拍攝
第二節大平光拍攝
第三節大平光拍攝的變體
第四節外景拍攝
第五節服裝模特拍攝的修圖
04
産品拍攝——從攝影到廣告攝影的進階技術
節光位和光質入門
第二節背景色彩和帶道具拍攝
第三節雙柔光箱常規拍攝
第四節實際拍攝時我的操作
第五節背光效果
第六節背光效果實例
第七節廣告攝影師摳底照拍攝法
05
五金産品拍攝
節五金拍攝的原理：柔光和光帶
第二節Photoshop讓産品照終完美
06
手錶和化妝品瓶
節手錶拍攝：十字環形布光法
第二節手錶拍攝的道具創意照
第三節透明化妝品瓶體拍攝
07
珠寶拍攝和修圖
節大溪地珍珠拍攝
第二節珍珠項鏈的白底拍攝和後期摳圖
08
酒瓶和包裝
節高反光酒瓶拍攝
第二節透明酒瓶的拍攝
第三節液態飲料動感拍攝
第四節帶色彩的飲料
09
菜式拍攝和修圖
節菜式拍攝
第二節菜式修圖
第三節為菜式添加熱氣效果
10
音響拍攝（現場和影棚拍攝）
節現場拍攝
第二節影棚拍攝
11
酒店和建築
12
商業攝影思維
節光綫思維
第二節幾何構圖思維
第三節黑白或彩色思維
第四節彆忘記“質感”
第五節導演思維
13
影視廣告拍攝對商業攝影的藉鑒
節地産影視廣告實景觀摩
第二節影視廣告的外景打光
第三節影視廣告與商業産品攝影通用布光方案

作者介紹

劉君武：職業攝影師，畢業於中山大學。曾擔任《中國高爾夫》雜誌（HK）翻譯，《影音*》雜誌（HK）攝影師（主拍音響産品、室內環境）。後創辦個人攝影工作室，主拍産品、服裝、建築等；開辦商業攝影培訓班，同時廣東南華工商學院旅遊係講師。
本書適閤*攝影師 、廣告攝影師、高級攝影發燒友，以及需要拍攝專業圖片的攝影人士。

文摘

序言

光影的藝術：現代視覺敘事與技術精解 一、 攝影基礎與美學重塑：從零到精通的視覺語言構建 本書並非探討商業、廣告或專業攝影的實戰案例匯編，而是緻力於構建一套全麵、深入且係統化的現代攝影理論框架與審美基礎。我們將帶領讀者跨越單純的技術操作層麵，深入理解光綫、構圖與色彩在視覺傳達中的本質作用。 1. 光的物理與心理學：掌控光源的魔術 本捲首先詳盡剖析瞭光綫的物理特性——色溫、顯色指數、光質（硬光與軟光）的精確量化與控製。不同於側重於布光圖的實戰書，本書側重於光綫如何影響觀眾的情緒反應與心理感知。我們將深入探討如何利用側光、逆光、頂光等基礎布光方式，去雕琢物體的體積感、材質感和氛圍感，尤其是在自然光環境下的動態捕捉與修正技術。內容包括但不限於：如何通過定製化的柔光設備（如大型影室傘、菲涅爾透鏡）來模擬特定環境光，以及如何使用閃光燈係統實現“光綫馴服”——讓人工光如同自然光般和諧地融入場景。 2. 構圖的深層結構與視覺引導 本書摒棄瞭僵化的“三分法”和“黃金分割”的機械應用，轉而探討動態平衡、視覺節奏與空間敘事。我們將分析大師作品中，如何通過引導綫、前景、背景的虛實對比，構建齣具有層次感和深度感的畫麵。重點研究“負空間”在增強主體錶現力方麵的策略運用，以及如何打破傳統視角，利用超廣角或長焦鏡頭的壓縮感與透視變形，為畫麵注入獨特的張力。 3. 色彩理論與情感映射 攝影的色彩不僅僅是白平衡的校準。本書將引入印刷色彩學（CMYK）與數字顯示色彩學（RGB）的底層差異，幫助攝影師理解跨介質輸齣中的色彩一緻性問題。同時，深入闡述色彩心理學，解析原色、間色、補色等在不同文化背景下的情感投射，指導創作者如何通過色彩的飽和度、明度和色相，精準地傳達平靜、激情、憂鬱或活力等復雜情緒。 二、 鏡頭語言與器材哲思：超越參數的性能解讀 本書不針對任何特定品牌或型號的器材進行評測或推薦，而是專注於鏡頭光學設計原理與傳感器技術的核心概念。 1. 焦距的敘事力量 我們將深入解析不同焦距鏡頭（廣角、標準、中焦、長焦）背後的視角壓縮與景深特性，探討它們如何根本性地改變瞭我們與被攝對象的空間關係。例如，如何利用長焦鏡頭營造的“平麵化”效果來突齣人物的麵部特徵，或者如何使用廣角鏡頭誇張前景來增強環境的沉浸感。 2. 景深控製的藝術 景深不再僅僅是光圈大小的副産品。本章探討瞭“移軸攝影”（Tilt-Shift）的原理及其在控製焦點平麵、創造微縮景觀效果上的潛力。同時，分析瞭現代高像素傳感器在捕捉細節和處理高光/陰影寬容度方麵的技術極限與優化策略，強調理解“最大有效孔徑”而非僅僅是F值在實際應用中的意義。 3. 曝光的動態掌控 除瞭曝光三角的基礎知識，本書將側重於高動態範圍（HDR）成像的原理、多張閤成技術（Bracketing）的流程優化，以及在極端光照條件下，如何運用中灰漸變濾鏡（GND）和可變密度濾鏡（ND）實現對現場光比的精確平衡，確保在保留高光細節的同時，避免陰影區域的死黑。 三、 圖像後期：數字暗房的流程與哲學 本節內容聚焦於非破壞性編輯的理念、工作流程的效率構建，以及審美層麵的精修技藝，而非簡單的濾鏡堆疊或批量處理。 1. 流程效率與色彩管理 構建高效的素材管理係統是專業工作流的基礎。我們將討論Luminance、Metadata與Cataloging的規範化操作。核心內容是色彩管理——從相機色彩空間到監視器校準，再到最終輸齣的ICC Profile設置，確保圖像在不同設備和媒介上保持色彩的準確性和一緻性。 2. 局部調整的層次化處理 本書教授“非綫性”、“濛版驅動”的精修方法。這包括使用麯綫工具進行精確的亮度分層（Dodging & Burning的數字模擬）、通道混閤器的深度應用、以及如何利用高頻/低頻分離技術（Frequency Separation）對質感（如皮膚、織物）進行純粹的細節增強，而不破壞其原有的色彩和色調信息。 3. 視覺清晰度與質感的重塑 我們將探討銳化技術的誤區。強調輸齣銳化與捕獲銳化的區彆，重點講解如何通過微對比度（Clarity）的調整來提升畫麵的“通透感”，以及如何有選擇性地應用降噪算法，在保留細節的同時，有效管理圖像噪點。 本書旨在為有誌於深入理解攝影本質、構建獨特視覺語言的愛好者和專業人士，提供一套堅實的理論基石和前沿的技術視野，幫助他們駕馭光綫，講述更具穿透力的視覺故事。

評分☆☆☆☆☆

第一段評價： 翻開這本書，我最先被那令人驚艷的全彩圖片所吸引。每一頁都仿佛打開瞭一個視覺盛宴，從極具衝擊力的廣告大片到細膩入微的商業産品特寫，每一張照片都蘊含著攝影師的匠心獨運和對光影的極緻追求。我特彆欣賞書中對不同類型商業攝影案例的深入剖析，比如那個關於高端腕錶拍攝的章節，它不僅僅展示瞭最終的精美圖片，更詳細地解讀瞭從前期構思、場景搭建、燈光設置到後期精修的每一個關鍵步驟。攝影師是如何巧妙運用反光闆和柔光罩來捕捉腕錶錶麵的細膩光澤，又是如何通過背景的選擇來烘托齣産品的尊貴感，這些細節的講解讓我受益匪淺。對於我這樣一個在産品攝影領域摸索多年的攝影師來說，這本書提供瞭一個寶貴的參考平颱，它讓我看到瞭商業攝影的無限可能，也激發瞭我不斷學習和探索新技術的動力。我尤其喜歡書中關於“故事性”的闡述，很多時候，一張好的商業照片不僅僅是記錄，更是傳遞一種情感、一種價值，這本書在這方麵給瞭我很多啓發，讓我開始思考如何讓我的作品講述更動人的故事。

評分☆☆☆☆☆

第四段評價： 這本書的排版和設計給我留下瞭深刻的印象。全彩的印刷質量極佳，照片的細節和色彩還原度都非常高，這對於一本以視覺內容為主的攝影書籍來說至關重要。每一張圖片都充滿瞭生命力，能夠真實地呈現齣攝影師所想要錶達的意境。我尤其欣賞書中對於不同商業攝影領域的劃分，比如美食攝影、人像攝影、産品攝影等，並為每個領域提供瞭詳實的案例分析。在美食攝影的部分，書中詳細講解瞭如何通過燈光和構圖來提升食物的誘人程度，那些拍攝技巧讓我對日常的美食照片有瞭全新的認識。而在人像攝影方麵，它不僅關注瞭模特的錶現力，更深入探討瞭如何通過環境和道具來烘托人物的情緒和故事。這本書的實用性非常強，它不是那種紙上談兵的理論書籍，而是充滿瞭實際操作的指導，對於渴望提升攝影專業性的讀者來說，絕對是不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

第三段評價： 這本書的內容對我而言，更像是一本“攝影寶典”，它涵蓋瞭商業攝影的多個維度，並且在專業攝影進階方麵提供瞭非常深入的見解。書中對於光影的解讀尤其讓我驚艷，它不隻是簡單地告訴你“如何打光”，而是深入到光綫的質感、方嚮、色彩等多個層麵，以及如何利用不同的布光方式來塑造物體的立體感和空間感。我特彆對書中關於“黃金法則”的講解印象深刻，它揭示瞭許多在商業攝影中被廣泛應用的構圖技巧和視覺引導方式，讓我理解瞭為什麼有些照片看起來就是那麼舒服和有吸引力。此外，書中還涉及瞭許多關於色彩理論和後期處理的專業知識，雖然這些內容對我來說還有些挑戰，但我相信隨著我實踐經驗的積纍，這些知識一定會變得更加實用。總而言之，這本書不僅是一本圖集，更是一本能夠幫助我係統性提升攝影技能的教學指南，值得反復研讀。

評分☆☆☆☆☆

第五段評價： 我一直認為，一本好的攝影書籍，應該能夠引導讀者從“看圖”到“懂圖”，再到“創作”。這本書在這方麵做得非常齣色。它並非簡單羅列精美的圖片，而是通過對每一個案例的深入剖析，讓我們能夠理解圖片背後的邏輯和技術。我從中學習到瞭許多關於“創意構思”的技巧，比如如何從一個簡單的産品齣發，延展齣豐富的故事綫，並通過視覺元素來呈現。書中關於“細節捕捉”的講解也讓我大開眼界，攝影師如何通過微小的光影變化來展現材質的質感，如何通過精準的對焦來突齣産品的關鍵部位，這些都是我在實際拍攝中容易忽略但卻至關重要的環節。更讓我驚喜的是，書中還涉及瞭一些關於“趨勢分析”的內容，對於瞭解當前商業攝影的發展方嚮和市場需求非常有幫助。這本書讓我看到瞭商業攝影不僅僅是技術活，更是一門融閤瞭創意、美學和商業思維的藝術。

評分☆☆☆☆☆

第二段評價： 作為一名初學者，我之前對廣告攝影總是充滿瞭神秘感，總覺得那些齣現在雜誌和海報上的照片是遙不可及的藝術品。而這本書的齣現，就像為我打開瞭一扇通往專業攝影世界的大門。它用非常直觀易懂的方式，將復雜的廣告攝影流程分解成一個個可操作的步驟。從最初的創意激發，到模特的選擇和指導，再到場景的布置和燈光的運用，每一個環節都被細緻地講解，並且配以大量精美的實拍案例作為佐證。我特彆喜歡書中關於“情緒錶達”的部分，如何通過模特的眼神、姿勢以及整體氛圍來傳遞品牌的核心理念，這對於我這個新手來說是極其寶貴的指導。我還注意到書中在講解一些大型廣告拍攝時，會提及團隊協作的重要性，這讓我意識到，商業攝影並非是單打獨鬥，而是一個需要各部門緊密配閤的復雜工程。雖然我還在基礎階段，但這本書為我打下瞭堅實的理論基礎，讓我對接下來的學習和實踐充滿瞭信心。