換個Pose拍更漂亮——人像攝影擺姿 9787512328792 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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第一視覺 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 擺姿
• 模特
• 攝影技巧
• 姿勢
• 拍照
• 攝影指南
• 時尚攝影
• 攝影入門
• 技巧分享

店鋪： 一鴻盛世圖書專營店

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512328792

商品編碼：29930330883

包裝：平裝

齣版時間：2012-06-01

基本信息

書名：換個Pose拍更漂亮——人像攝影擺姿

定價：39.00元

作者：視覺

齣版社：中國電力齣版社

齣版日期：2012-06-01

ISBN：9787512328792

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.599kg

編輯推薦

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當我們拿起手中的相機，想要給傢人或者身邊的朋友拍攝照片的時候，是不是總有很多問題不知怎麼解決，如怎麼擺姿會更優美？不同的姿勢需要注意些什麼？到哪裏拍攝會更有意境？拍攝人像的時候可以使用哪些簡單易行卻很齣效果的小道具？跟寵物閤影時除瞭常規的擺姿還可以有哪些新的造型？親子照拍瞭很多，但怎麼突破“孩子在中間父母站兩邊”的老套姿勢？*照片怎麼拍會更齣效果？怎樣安排人物可以拍攝齣魅力的全傢福照片？所有這些問題，在**視覺編寫的這本《換個Pose拍更漂亮：人像攝影擺姿》中都能找到答案。本書采用圖文結閤的形式進行講解，讓讀者在輕鬆閱讀的氛圍中學習人像攝影的擺姿技巧，適閤作為人像攝影初學者、攝影發燒友和模特使用的擺姿指導書。

內容提要

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人像攝影中，如何擺姿和造型是作品好壞的關鍵之一。《換個Pose拍更漂亮：人像攝影擺姿》以人像拍攝的常規進程為綫索，首先告訴讀者如何做好人像拍攝的準備工作，之後簡單描述瞭人像擺姿的六個要素；接下來詳細介紹瞭人像拍攝中可能用到的各種擺姿，如站姿、坐姿、蹲姿、跳姿、躺姿等；之後給大傢介紹瞭各種拍攝場景和實用的道具，後以人們生活中經常遇到，看似簡單卻又很難齣彩的拍攝案例進行講解，比如情侶照、親子照、與寵物閤影、給*店拍照等，給讀者一些實用有效的指導。《換個Pose拍更漂亮：人像攝影擺姿》由視覺編寫。

目錄

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前言
章 做好拍攝前的準備工作
1.1 製訂周密的拍攝計劃
1.1.1 提前勘察拍攝場景
1.1.2 攝影器材的準備
1.1.3 道具的準備
1.2 化妝與造型
第2章 擺姿六要素
……
第3章 常見場景與人像攝影擺姿
第4章 人像攝影常用道具與姿勢
第5章 人像攝影擺姿實例分析

作者介紹

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文摘

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序言

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攝影實戰手冊：構圖與光影的藝術 本書聚焦於風光、靜物和紀實攝影的核心技術，旨在為攝影愛好者提供一套係統而實用的技術進階指南。 探討如何通過精妙的構圖法則、對自然與人工光綫的深刻理解，以及恰當的後期處理技巧，將瞬間的靈感轉化為具有持久感染力的視覺作品。 本書摒棄瞭對單一器材的過度依賴，而是將重點放在攝影師的“眼光”和“思維”的培養上。我們相信，優秀的攝影作品源於對主體本質的洞察和對視覺語言的熟練運用。全書內容涵蓋瞭從基礎理論到高級應用的完整學習路徑，適閤有一定基礎，渴望在作品深度和廣度上實現突破的攝影學習者。 --- 第一部分：解構世界——攝影構圖的視覺語言 構圖是連接觀察者與被攝主體的橋梁。本部分將深入解析那些定義瞭經典與現代攝影美學的結構性原則。 第一章：超越三分法——經典構圖法則的靈活運用 傳統的三分法（Rule of Thirds）固然是入門的基石，但優秀的畫麵往往需要打破常規。本章詳述瞭黃金分割（Golden Ratio）、斐波那契螺鏇綫在構建視覺平衡中的微妙作用。我們將分析如何利用引導綫（Leading Lines）將觀眾的視綫自然地引入畫麵的焦點，並探討對角綫構圖帶來的動感和張力。重點闡釋瞭“負空間”（Negative Space）的運用藝術——留白並非空白，而是增強主體存在感的關鍵手段。 實戰案例分析： 對比展示瞭使用對稱構圖與非對稱構圖所傳達的不同情緒基調。 框架的構建： 學習如何使用自然元素（如門洞、樹枝、窗戶）作為前景框架，增加畫麵的層次感和景深。 第二章：空間感與景深控製 景深（Depth of Field）是影響畫麵信息量和焦點選擇的核心要素。本章詳細介紹瞭光圈（Aperture）、焦距（Focal Length）與景深之間的數學關係。 淺景深（Shallow DoF）： 如何利用大光圈和長焦距實現極緻的背景虛化，突齣主體，尤其適用於靜物和特寫。 深景深（Deep DoF）： 針對風光攝影，探討如何使用小光圈（如f/16至f/22）確保從前景到遠景的清晰度，並介紹瞭超焦距（Hyperfocal Distance）的精確計算與現場應用，以最大化畫麵的銳度範圍。 透視的變形： 廣角鏡頭如何誇大透視感，營造空間深度；長焦鏡頭如何壓縮空間，使元素緊密堆疊，這對於建築和山脈的描繪至關重要。 --- 第二部分：駕馭光綫——攝影的靈魂所在 光綫是攝影的“墨水”。本部分將引導讀者從被動接受光綫轉嚮主動塑造光綫。 第三章：自然光的多麵性 自然光變化無窮，理解不同時間段光綫的特性是拍齣氛圍感的關鍵。 黃金時刻與藍色時刻： 詳細分析瞭日齣後和日落前“黃金時刻”的溫暖色調和柔和陰影，以及“藍色時刻”的冷峻與寜靜感，並提供瞭在這些特定光照條件下所需的曝光補償策略。 正午的挑戰與機遇： 探討如何在光綫最硬的正午時分，利用陰影、高光和反光闆來平衡高對比度場景，捕捉戲劇性的光影對比。 側光與逆光： 側光是雕刻紋理和立體感的最佳選擇；逆光則能創造迷人的輪廓光（Rim Light）和光暈效果，需要精確測光以保護高光細節。 第四章：影室與人造光的基礎 對於需要穩定、可控光綫的攝影（如産品、靜物），人工布光是必須掌握的技能。 單一光源的藝術： 從倫勃朗光（Rembrandt Lighting）、蝴蝶光（Butterfly Lighting）到分割光（Split Lighting），解析不同基礎布光法對主體麵部塑造和情緒錶達的影響。 柔光與硬光： 深入研究柔光箱（Softbox）、雷達罩（Beauty Dish）和標準罩（Snoot）等附件如何改變光綫的質量（硬度與柔和度），以及它們對錶麵質感的影響。 多燈組閤與平衡： 介紹主光（Key Light）、補光（Fill Light）、輪廓光（Hair Light/Separation Light）和背景光（Background Light）的相互關係，學習如何通過功率和位置的調整實現三維空間的精確照明。 --- 第三部分：紀實與故事性——捕捉瞬間的深度 紀實攝影和街頭攝影要求攝影師具備高度的敏感性和快速反應能力。本部分關注的是如何通過畫麵敘事，傳達深刻的社會或人文信息。 第五章：環境的融入與捕捉 紀實攝影的挑戰在於“在場”而不“乾擾”。 等待與預判： 強調通過觀察環境綫索（如行人的移動軌跡、天氣變化）來預判潛在的決定性瞬間（The Decisive Moment），而非盲目抓拍。 長焦與廣角在紀實中的角色： 廣角鏡頭用於記錄環境與人物的互動關係；長焦鏡頭則允許攝影師保持距離，捕捉更私密、不被打擾的瞬間。 黑白轉換的魔力： 探討何時使用黑白攝影——當色彩成為乾擾因素，或當畫麵的紋理、光影對比和情緒強度需要被凸顯時。 第六章：靜物與産品攝影的商業化視角 靜物攝影是光綫控製和細節處理的終極訓練場。 材質的錶現： 學習如何通過調整光綫的角度和柔和度，來準確錶達金屬的反光、玻璃的通透、布料的紋理和食物的濕潤感。 色彩的心理學： 在産品攝影中，色彩的準確性和組閤對品牌形象的影響。本章提供色彩校準和後期色彩平衡的實用建議。 場景搭建與道具選擇： 探討如何選擇和布置背景、道具（Props），使它們服務於主體，共同構建一個完整且具有吸引力的敘事場景。 --- 第四部分：後期處理——完成視覺的最終塑形 後期處理並非“修正錯誤”，而是將攝影師在現場的構思延伸至數字領域，完成作品的最終定調。 第七章：RAW文件的潛力挖掘 本書堅定地推薦使用RAW格式進行拍攝，並係統講解如何高效利用其寬廣的動態範圍。 曝光的二次修正： 如何在後期安全地拉迴過曝的高光和提升欠曝的陰影，保持畫麵的自然過渡。 白平衡與色彩空間管理： 建立一緻的工作流程，從準確的白平衡設置到最終輸齣的色彩空間選擇（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）。 第八章：精修與風格化 後期處理需要精確的局部調整和整體風格的統一。 濛版與局部調整技術： 詳細介紹漸變濾鏡、徑嚮濾鏡以及精準的濛版技術，用於處理天空、前景或主體局部，實現不同區域的不同曝光和對比度處理。 清晰度與銳化： 區分“清晰度”（Clarity）對中頻對比度的影響和“銳化”（Sharpening）對邊緣細節的增強，並強調“適度”原則，避免産生人工痕跡。 創建獨特的影調（Tonal Style）： 不隻是簡單的濾鏡套用，而是學習如何通過調整麯綫（Curves）和分離色調（Split Toning），建立具有個人辨識度的影調風格，無論是高對比度的膠片模擬，還是柔和的低飽和度風格。 --- 結語：持續的觀察與實踐 攝影的進步是一個螺鏇上升的過程。本書提供的理論和技術是工具，真正的傑作誕生於不斷的觀察、失敗和反思之中。鼓勵讀者走齣門外，將構圖法則內化為本能反應，將光綫視為創作的夥伴，用每一次快門去講述屬於自己的故事。

評分☆☆☆☆☆

“作為一名對攝影充滿熱情的業餘愛好者，我一直緻力於提升自己的人像攝影水平。最近，我發現瞭一本名為《換個Pose拍更漂亮——人像攝影擺姿》的書籍，它的齣現讓我眼前一亮。在人像攝影的創作過程中，我常常感到模特的姿勢是決定作品成敗的關鍵因素之一。我希望這本書能夠提供一些創新且實用的擺姿指導，幫助我突破以往的瓶頸，拍齣更具藝術感染力的作品。我非常關注書中是否會深入探討如何根據人物的性格特點、拍攝主題以及所處環境來設計和引導模特的姿勢。例如，是側重於展現人物的優雅、活力，還是內斂、深邃？如何利用身體的綫條和空間的運用，來創造齣更具視覺衝擊力的畫麵？我期待這本書能夠提供一些具體的案例分析和技巧講解，讓我能夠舉一反三，觸類旁通。此外，我也希望書中能夠包含一些關於如何與模特有效溝通，以及如何捕捉瞬間神態的建議，因為我相信，一個好的姿勢往往與模特的情緒和自然狀態息息相關。這本書的齣現，無疑為我的人像攝影學習之路增添瞭一抹亮色，我非常期待它能夠為我帶來更多的靈感和實操經驗。”

評分☆☆☆☆☆

“我一直對攝影有著濃厚的興趣，尤其喜歡記錄生活中的人物瞬間。但是，當我拿起相機拍攝朋友或傢人時，總會遇到一個普遍的問題：模特擺齣的姿勢總是顯得有些生硬和不自然，照片的整體效果也因此大打摺扣。最近，我偶然間看到瞭這本書，書名《換個Pose拍更漂亮——人像攝影擺姿》，瞬間就吸引瞭我，感覺它正好切中瞭我的痛點。我非常希望這本書能夠提供一些簡單易學但效果顯著的人像擺姿技巧，讓我能夠輕鬆地引導模特擺齣更具錶現力的姿勢，讓照片看起來更生動、更有活力。我尤其關注書中是否會包含一些針對不同體型、年齡和性彆的人物特點的擺姿建議，以及如何在不同的場景下（如室內、室外、特定節日等）運用不同的擺姿來提升照片的藝術感。我期待這本書能夠提供一些實用的圖例和詳細的步驟說明，讓我能夠快速上手，並在實際拍攝中運用自如。我希望通過學習這本書，我能夠真正地“換個Pose”，拍齣令人眼前一亮的人像作品，讓我的攝影技術更上一層樓，也讓我的照片能夠更好地捕捉和傳達人物的情感與魅力。這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個絕佳的學習機會。”

評分☆☆☆☆☆

“哇，這本書簡直太及時瞭！我一直是個攝影愛好者，尤其喜歡拍人像，但總覺得照片裏的人物要麼有點僵硬，要麼不夠自然。我試過很多網上的教程，看過很多大師的作品，但自己拍齣來總感覺少瞭點什麼。這次偶然間看到瞭這本《換個Pose拍更漂亮——人像攝影擺姿》，光看書名就覺得非常吸引我，感覺它就是我一直在找的那本秘籍！還沒仔細翻閱，僅僅是目錄和封麵的圖片就讓我充滿期待。我尤其關注那些關於如何引導模特情緒、如何捕捉瞬間神態的章節，希望它能給我一些啓發，讓我不再隻是按下快門，而是能真正地與模特溝通，拍齣有靈魂、有故事的照片。這本書的裝幀設計也很精美，拿在手裏感覺很有質感，這也能看齣齣版社在圖書質量上的用心。我非常期待它能帶我進入一個全新的攝影世界，讓我的作品有一個質的飛躍，不再隻是記錄，而是能夠錶達情感，傳遞美。我已經迫不及待地想要把它帶迴傢，然後立刻找朋友來練習，看看我能不能快速掌握書中的技巧，拍齣讓大傢都驚艷的人像大片。我相信，這本書一定會成為我攝影工具箱裏不可或缺的一部分，我對此充滿瞭信心。”

評分☆☆☆☆☆

“我最近入手瞭一本關於人像攝影擺姿的書，說是讓拍攝更加漂亮，我一直以來都對人像攝影情有獨鍾，但總是覺得自己的作品缺少一些靈動和自然感。很多時候，模特按照我的指示擺齣各種姿勢，但拍齣來的照片總感覺像是教科書上的範例，缺乏那種生動鮮活的生命力。我希望這本書能夠提供一些更具創意和實用性的擺姿建議，不僅僅是簡單的站姿、坐姿，而是能夠深入到如何通過姿勢來展現人物的性格、情緒，以及如何讓模特的身體語言更加富有錶現力。我特彆關注書中是否會講解不同臉型、身材的修飾技巧，以及如何根據不同的拍攝場景和服裝風格來調整擺姿，這些都是我實踐中經常遇到的難題。一本好的攝影書籍，不僅要教你“怎麼做”，更要讓你明白“為什麼這麼做”，希望這本書能夠解釋透徹，讓我知其然更知其所以然。此外，我也希望書中的模特範例能夠多樣化，涵蓋不同年齡、不同職業、不同風格的人群，這樣我纔能在實踐中更加得心應手。如果書中能附帶一些拍攝時的燈光和構圖建議，那就更完美瞭。這本書的名字聽起來很直接，但背後蘊含的專業知識一定不少，我準備花時間好好研讀，期待能有大的收獲。”

評分☆☆☆☆☆

“我最近剛收到一本攝影書，名字叫《換個Pose拍更漂亮——人像攝影擺姿》。坦白說，我以前拍照的時候，對模特擺姿這塊兒一直是個盲區，總覺得隨便讓對方站著、坐著就好。結果拍齣來的照片，要麼感覺模特像機器人一樣僵硬，要麼就是角度不對，顯得有點奇怪。這本書的齣現，對我來說簡直是及時雨！我一直覺得，人像攝影的魅力就在於能夠捕捉到人物最真實、最動人的一麵，而姿勢無疑是其中的關鍵。我非常期待這本書能教我一些讓模特看起來更自然、更舒展的技巧，比如如何引導他們放鬆下來，如何找到最能展現他們特點的體態。我尤其想知道，書中是否會針對不同類型的拍攝環境，比如室內、室外，或者不同的服裝風格，提供相應的擺姿指導。因為我知道，一個閤適的姿勢，能夠極大地提升照片的整體質感和藝術錶現力。我還希望這本書能夠介紹一些簡單的道具運用，以及如何通過眼神和肢體語言來豐富畫麵的敘事性。我已經迫不及待地想翻開它，學習書中那些能讓我的照片“活起來”的秘訣瞭，希望它能幫我徹底擺脫“拍照硬邦邦”的尷尬局麵。”