正版圖書 零起點——堂攝影課 9787221114648 貴州人民齣版社 (日)河野鐵平, pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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日河野鐵平，鄭世鳳 著

圖書標籤:

• 攝影
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• 河野鐵平
• 貴州人民齣版社
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店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 貴州人民齣版社

ISBN：9787221114648

商品編碼：30095361536

包裝：平裝

齣版時間：2014-02-01

基本信息

書名：零起點——堂攝影課

定價：36.00元

作者：(日)河野鐵平,鄭世鳳

齣版社：貴州人民齣版社

齣版日期：2014-02-01

ISBN：9787221114648

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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目錄

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章 用數碼單反相機拍攝照片的基礎知
1 瞭解什麼是數碼單反相機
2 相機和鏡頭的關係
3 相機的正確手持方式和攜帶方式
4 有關攝影和照片播放的基本知識
5-（1）自動對焦（AF）與手動對焦（MF）
5-（2）單次自動對焦和連續自動跟蹤對焦
5-（3）自動對焦鎖定與對焦區域
6-（1）全自動模式與場景模式的特徵
6-（2）光圈優先模式的特徵
6-（3）快門速度優先模式的特徵
6-（4）程序自動模式的特徵
6-（5）全手動模式的特徵
7 方便的ISO感光度
8 讓我們事先瞭解一下測光方式
9 關於攝影時的圖像尺寸的問題
第二章 享受攝影的快樂之前需要瞭解的
1 享受曝光補償帶來的精彩
2 白平衡的效果
3 活用色調校正
4-（1）有意識地感知光綫、順光與側逆光
4-（2）逆光的特徵與活用方法
4-（3）天氣不同，照片成像效果不同
5-（1）決定齣照片中的主角與配角
5-（2）活用綫條構圖法
5-（3）調整與被拍攝物遠近距離和相機角度
6-（1）廣角鏡頭與標準鏡頭的特徵
6-（2）長焦鏡頭的特徵與運用方法
6-（3）變焦鏡頭與定焦鏡頭
第三章 使用相機功能中的各種場景模式來進行實際拍攝
1-（1）想在流光溢彩的氛圍中拍齣桌上小玩意兒
1-（2）拍齣桌上小玩意兒的寜靜氛圍
1-（3）拍齣甜品可愛的誘惑
1-（4）拍齣桌子上蓬鬆的花束兒
1-（5）使用逆光把照片處理得充滿夢幻色彩
1-（6）嘗試注重平麵的拍攝
……

作者介紹

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河野鐵平，攝影師，1976年11月生於東京。師從攝影傢寺內雅人。參與照片雜誌《PHaTPHOTO》的創刊。2003年獨立。為商品攝影、相機雜誌撰稿等，活動範圍廣泛。著作有《照片拍攝方法手冊》《照片曝光手冊》（均由誠文堂新光社齣版）《以拍照為工作的工作指南》（翔泳社）《想用PEN拍齣時尚的照片！》（MdN）《索尼NEX的拍攝方法筆記》（導航）等作品。
　　鄭世鳳，女，山東青島人，高校日語教師，日本文學翻譯碩士。師從林少華先生。曾任日本專傢翻譯、翻譯所日語部部長、日語學校副校長等。現就職於青島工學院，主要執教高級日語、日語口譯及筆譯等。

文摘

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序言

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攝影入門與進階：一部涵蓋光影、構圖與後期處理的全麵指南 本書簡介 本書旨在為所有對攝影抱有熱情，無論是否接觸過相機的讀者，提供一個係統、深入且實用的學習路徑。它不僅是一本相機操作手冊，更是一部關於“如何看世界”和“如何用光綫說話”的視覺藝術教程。我們相信，攝影的魅力在於捕捉轉瞬即逝的瞬間，並將其轉化為永恒的影像。本書將引導您從基礎理論齣發，逐步掌握從前期準備到後期精修的全過程。 第一部分：認識你的相機與基礎知識 本部分是構建紮實攝影基礎的基石。我們將詳細拆解數碼相機（涵蓋單反、微單等主流機型）的各項核心功能，確保讀者能夠擺脫全自動模式的束縛，真正掌控自己的設備。 1. 相機硬件與設置解析： 機身結構與鏡頭選擇： 深入講解傳感器尺寸（全畫幅、半畫幅、M4/3）對畫質的影響，不同焦段鏡頭（廣角、標準、長焦）的特性及適用場景。我們將探討定焦與變焦鏡頭的取捨哲學。 曝光鐵三角的精妙平衡： 詳細解析光圈（Aperture）、快門速度（Shutter Speed）和感光度（ISO）三者之間的相互製約與協同作用。通過大量的實景案例，演示如何通過調整這三要素來應對不同的光綫條件，從晴天強光到室內弱光，遊刃有餘。 測光模式與對焦係統： 區分評價測光、中央重點測光和點測光的使用時機。深入剖析自動對焦（AF）的工作原理，如單次對焦（AF-S）、連續對焦（AF-C）以及如何設定焦點區域，確保主體銳利清晰。 2. 理解光綫的本質：攝影的靈魂 光綫是攝影的語言，掌握光綫即掌握瞭攝影。 光綫的質量與方嚮： 分析順光、側光、逆光、頂光、散射光各自能營造的氛圍與質感。例如，側光如何強調紋理和立體感，而柔和的散射光如何塑造人物的平和美感。 自然光與人工光： 探討一天中不同時段（藍調時刻、黃金時刻）的光綫特點及其對色彩和情緒的影響。對於室內攝影，我們將介紹基礎的布光概念，如何利用窗戶自然光作為主光源，並輔以反光闆進行補光。 第二部分：視覺構建：構圖與視角的力量 優秀的照片絕非偶然，它是對視覺元素的精心編排。本部分專注於提升讀者的“攝影眼”。 1. 經典與創新的構圖法則： 三分法與黃金分割： 作為最基礎卻永恒有效的構圖工具，我們將展示如何靈活運用它們來引導觀眾視綫。 引導綫與框架結構： 學習利用道路、河流、建築綫條作為引導綫，將畫麵導嚮主體。同時，探討如何利用門洞、樹枝等自然元素構建畫框，增加畫麵的層次感和深度。 對稱、平衡與負空間： 探討如何通過打破或強調對稱性來創造視覺張力。負空間（留白）的運用，如何通過環境的“空”來反襯主體的“實”，體現意境。 2. 視角與透視的實驗： 高、中、低位的視角切換： 強調改變拍攝位置的重要性。低角度仰拍可以賦予主體宏偉感，高角度俯拍則能展示地麵的圖案和布局。 景深控製的藝術： 深入講解大景深（f/16以上）和淺景深（f/2.8以下）在不同題材中的應用。如何利用大光圈虛化背景，突齣人像主體，或利用小光圈保證風光畫麵的前後清晰。 第三部分：題材專項突破 我們將針對幾種主流攝影題材，提供深入的實戰技巧和思路。 1. 人像攝影：捕捉神韻與情感 眼神光與情緒錶達： 探討如何通過眼神交流和肢體語言引導模特，捕捉瞬間的真實情緒。 膚質處理與光影塑造： 避免過度曝光導緻細節丟失。學習利用柔光箱或自然柔光來均勻照亮麵部，並利用陰影來勾勒麵部輪廓，增強立體感。 環境人像的敘事性： 如何將人物融入其所處的環境中，講述一個完整的故事，而非僅僅是“在某地拍瞭張人像”。 2. 風光攝影：記錄山河的壯麗 前期準備： 天氣預報、潮汐、日齣日落時間查詢的重要性。三腳架的正確架設與使用。 高動態範圍（HDR）的運用： 針對日齣日落時天空與地麵的巨大亮度差異，介紹使用包圍曝光和後期閤成技術來保留所有細節。 長曝光的應用： 錶現流動的水流如絲綢般柔滑的效果，或捕捉雲層的運動軌跡。 3. 街頭與紀實攝影：定格日常的瞬間 “決定性瞬間”的捕捉： 培養對突發事件的預判能力，快速反應和預設焦點。 人文關懷與道德邊界： 探討在街頭攝影中對被攝對象的尊重，以及在公共空間進行創作的倫理考量。 高對比度黑白轉換的魅力： 學習如何通過黑白影調來剝離色彩的乾擾，突齣人物的錶情、動作和光影的戲劇性。 第四部分：從影像到作品：後期處理的魔法 現代攝影離不開後期處理，它是將原始素材轉化為藝術作品的必要步驟。本書側重於非破壞性的工作流程。 1. 工作流程與軟件基礎： RAW格式的優勢： 解釋為什麼推薦使用RAW文件進行拍攝，以及它在後期調整曝光和白平衡時提供的巨大靈活性。 基礎調整模塊： 深入講解色溫、曝光、對比度、高光和陰影的恢復技巧。 局部調整工具： 掌握漸變濾鏡、徑嚮濾鏡以及畫筆工具的使用，實現對畫麵特定區域的精細化控製，例如壓暗過亮的天空或提亮暗部的主體。 2. 色彩管理與風格化： 色彩校正與統一： 確保照片的色彩真實或符閤預設的藝術風格。 銳化與降噪的平衡： 學習在不過度銳化或引入噪點的前提下，最大化圖像的清晰度。 創建個人影調： 探索如何通過麯綫工具對影調（明暗過渡）進行精細的S形或反S形調整，形成獨特、具有辨識度的視覺風格。 本書的最終目標是激發讀者的創造力，鼓勵他們走齣影棚和舒適區，帶著對光影的敬畏之心，去觀察、去記錄、去創造屬於自己的視覺故事。每一張照片，都應是技術與情感的完美融閤。

評分☆☆☆☆☆

這本書最吸引我的地方在於它對於“視角”的強調，我之前總以為攝影就是按下快門，拍下眼前的景象，卻很少去思考“我為什麼要拍它”以及“我希望通過這張照片傳達什麼”。讀瞭這本書之後，我纔意識到，原來攝影不僅僅是記錄，更是一種錶達。書中的案例分析非常精彩，它會對比同一場景下不同角度、不同設置拍齣的照片，然後分析為什麼某一張照片更能打動人心。這讓我開始審視自己平時的拍攝習慣，我是否過於依賴固定的視角，是否忽略瞭身邊的細節。這本書就像一盞明燈，照亮瞭我內心深處對攝影的渴望，讓我開始重新審視自己與世界的互動方式。我開始有意地去觀察光綫的變化，去留意生活中的小確幸，去思考如何用我的鏡頭去捕捉那些稍縱即逝的情感。它不僅僅是一本攝影技巧的書，更是一本關於如何“看”世界的書，讓我從一個被動的觀察者，變成瞭一個主動的記錄者和錶達者。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，攝影對我來說都是一個遙不可及的藝術，我總覺得需要天賦、名貴的器材，以及無數的專業知識纔能入門。市麵上充斥著各種高深莫測的攝影教程，看得我頭昏腦脹，還沒開始就已經心生退意。直到我無意中看到瞭這本書，它直接戳中瞭我的痛點——“零起點”。這個詞就像一股清流，讓我覺得攝影或許並沒有那麼難以逾越。我反復翻看商品詳情，看到瞭它強調的“從基礎講起”，而且是由一位經驗豐富的日本攝影師（河野鐵平）所著，這讓我對內容的嚴謹性和易懂性有瞭更高的期待。我非常好奇，這本書究竟是如何打破攝影的神秘麵紗，讓一個對攝影一竅不通的人也能找到自信，甚至開啓自己的攝影之路。我希望它不僅僅是講解相機的使用，更能傳遞一種攝影的理念和視角，讓我看到生活中的美，並學會如何用鏡頭去捕捉它。這本書的封麵設計也給我留下瞭深刻的印象，簡潔而富有藝術感，仿佛預示著一次充滿驚喜的攝影旅程即將展開。我期待著它能成為我攝影道路上的第一塊踏實的墊腳石，讓我從“零”開始，一步步走嚮“精通”。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一感覺就是它的“親切感”，讀起來就像是一位經驗豐富的朋友在手把手教你一樣，沒有那些生硬的專業術語，也沒有居高臨下的說教。我記得有一次，我對著相機說明書發呆，那些密密麻麻的參數和功能讓我感到前所未有的挫敗感。但這本書卻用非常生活化的語言，將那些復雜的概念一一拆解，比如光圈、快門、ISO之間的關係，用比喻和實際場景的結閤，讓我一下子就明白瞭它們各自的作用，以及如何配閤運用。我尤其喜歡書中關於構圖的講解，它並沒有給我死闆的規則，而是引導我去觀察，去感受，去思考畫麵中的元素如何排列纔能更具吸引力。有時候，我覺得自己就像是在跟著書中的步驟，一步步地調整相機，然後看到畫麵中呈現齣不同的效果，這種即時的反饋讓我非常有成就感。而且，這本書還鼓勵我去嘗試，去犯錯，讓我明白攝影是一個不斷探索和實踐的過程，而不是一蹴而就的。它的陪伴，讓我覺得攝影不再是一件令人畏懼的事情，而是一件可以享受的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶來的改變是潛移默化的，但卻真實而深刻。在我拿到這本書之前，我的手機裏充斥著各種隨手拍的照片，雜亂無章，幾乎沒有幾張能拿得齣手。但自從開始閱讀這本書，並嘗試書中提到的方法後，我發現我的拍攝質量有瞭明顯的提升。我開始懂得如何利用自然光，如何選擇閤適的背景，如何讓畫麵看起來更乾淨、更舒適。甚至連我平時最頭疼的人像拍攝，在按照書中的建議去引導模特和調整角度後，也變得得心應手。最讓我驚喜的是，我開始願意把我的照片分享給朋友，他們也給瞭我很多積極的反饋，這讓我非常有動力繼續下去。這本書不僅僅是教會瞭我技術，更重要的是它培養瞭我對攝影的信心和熱情。我不再是那個隻敢在背後默默拍照的人，我開始享受用鏡頭去捕捉生活中的美好，並樂於與他人分享我的“作品”。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從未接觸過攝影的人，我對於“零起點”這三個字有著天然的吸引力，而這本書完全沒有辜負我的期待。它就像一位耐心的嚮導，引領我一步步走齣攝影的迷霧。書中對於器材的講解，讓我不再對昂貴的相機望而卻步，而是明白，即使是手中的手機，也能拍齣令人驚艷的照片。我尤其喜歡書中關於“光綫”的章節，它讓我明白瞭光綫在攝影中的重要性，也教會瞭我如何去觀察和利用不同的光綫條件。我記得有一次，我嘗試著在日落時分去拍攝，按照書中的提示，我嘗試瞭順光、逆光、側光，看到瞭完全不同的效果，那種感覺太奇妙瞭。這本書也讓我意識到，攝影不僅僅是關於技術，更是關於“心境”。它鼓勵我去感受，去思考，去錶達自己內心的情感。它讓我的生活變得更加豐富多彩，也讓我重新發現瞭周圍世界的美麗。